Ukiyo-e: Perbedaan antara revisi

Konten dihapus Konten ditambahkan
Alexbot (bicara | kontrib)
k bot Menambah: zh-yue:浮世繪
Artanisen (bicara | kontrib)
→‎Periode pertengahan: Maple Leaves Koyo and Shamisen by Kitagawa Utamaro c1803.png
 
(30 revisi perantara oleh 18 pengguna tidak ditampilkan)
Baris 1:
[[Berkas:Katsushika Hokusai -fuji7 Fine Wind, Clear Morning (Gaifū kaisei) - Google Art Project.pngjpg|thumbjmpl|250px|"Fuji Merah" dari buku 36 Pemandangan Gunung Fuji]]
{{nihongo|'''Ukiyo-e'''|浮世絵}} adalah sebutan untuk [[teknik cukil]] kayu yang berkembang di [[Jepang]] pada [[zaman Edo]] yang digunakan untuk menggandakan [[lukisan]] pemandangan, keadaan alam dan kehidupan sehari-hari di dalam masyarakat. Dalam [[bahasa Jepang]], "ukiyo" berarti "zaman sekarang," sedangkan "e" berarti gambar atau lukisan.
 
Istilah ukiyo-e sekarang semata-mata digunakan untuk lukisan berwarna-warni ([[nishiki-e]]) yang dihasilkan [[teknik cukil kayu]] (''woodprinting''), tetapi sebenarnya dipada zaman dulu istilah ukiyo-e juga digunakan untuk lukisan asli yang digambar dengan menggunakan [[kuas]].
 
== Sejarah ==
Pada awalnya, ukiyo-e adalah lukisan tentang "ukiyo" (keadaan zaman) seperti kehidupan sehari-hari, gaya busana, dan sebagainya.
 
Pelukis ukiyo-e dibagi menjadi dua aliran utama, yakni [[aliran Kanō]] dan [[aliran Tosa]]. Aliran Kanō sebenarnya sudah dimulai sejak [[zaman Muromachi]], sedangkan aliran Tosa berakar pada aliran Kasuga yang sudah dimulai sejak [[zaman Heian]]. Pelukis yang diusir dari aliran Kanō kemudian banyak yang bergabung dengan aliran Tosa.
 
=== Periode awal ===
Periode awal ukiyo-e berlangsung sejak [[Kebakaran besar zaman Meireki]] sampai [[zaman Hōreki]]. Bentuk awal ukiyo-e adalah lukisan asli yang digambar dengan menggunakan kuas serta lukisan hasil reproduksi teknik cukil kayu dengan tinta satu warna (hitam).
 
Di pertengahan hingga akhir [[abad ke-17]], seniman yang menggambar lukisan asli untuk teknik cukil kayu disebut {{nihongo|Hanshita-eshi|版下絵師|pelukis sketsa}}. [[Hishikawa Moronobu]] adalah salah satu pelukis sketsa terkenal zaman itu yang membuat buku bergambar dan ilustrasi untuk buku [[Ukiyo-zōshi]]. Salah satu karya Hishikawa Moronobu yang sangat terkenal berjudul {{nihongo|Mikaeri Bijin-zu|見返り美人図||Wanita Cantik Menoleh ke Belakang}}.
 
Istilah "ukiyo-e" pertama kali disebut dalam buku [[Kōshoku Ichidai Otoko]] (terbitan tahun 1682) yang ditulis [[Ihara Saikaku]]. Di dalam cerita dikisahkan tentang kipas lipat bertulang dua belas yang berhiaskan ukiyo-e.
 
Ukiyo-e yang tadinya merupakan lukisan hitam-putih menjadi berwarna-warni berkat kreasi pelukis ukiyo-e asal Osaka bernama [[Torii Kiyonobu]]. Warna yang dipakai umumnya adalah tinta [[merah]] dalam berbagai nuansa. Lukisan yang menggunakan warna merah-oranye seperti warna bangunan [[Torii]] disebut Tan-e. Lukisan dengan tinta merah tua disebut Beni-e, sedangkan Beni-e dengan tambahan 2 atau 3 warna lain disebut Benizuri-e.
 
=== Periode pertengahan ===
[[Berkas:KitagawaUtamaroMaple FlowersOfEdoLeaves Koyo and Shamisen by Kitagawa Utamaro c1803.jpgpng|thumbjmpl|150px|"Edo no hana" wanita pemain Jōruri karya Kitagawa Utamaro]]
[[Berkas:Sharaku1.jpg|thumbjmpl|150px|Lukisan potret Ichikawa Omezō karya Tōshūsai Sharaku]]
 
Periode pertengahan ditandai dengan kelahiran Nishiki-e sekitar tahun 2 zaman [[Meiwa]] hingga tahun 3 zaman [[Bunka]].
 
DiPada tahun [[1765]], kalender bergambar yang disebut E-goyomi populer di kalangan penyair [[haiku]] di [[Edo]], sampai-sampai sempat diadakan pertemuan untuk tukar menukar kalender bergambar. Pelukis ukiyo-e [[Suzuki Harunobu]] mengantisipasi minat masyarakat dengan membuat ukiyo-e menggunakan tinta beraneka warna. Seni ukiyo-e mencapai zaman keemasan berkat teknik cetak warna ukiyoe secara ''full-color''.
 
Percetakan multi warna dimungkinkan berkat ditemukannya cara membuat batas-batas (''kento'') pada objek lukisan yang memudahkan pewarnaan lukisan secara berulang kali dan tersedianya kertas [[washi]] berkualitas tinggi yang tahan melewati proses pewarnaan yang tumpang tindih. Ukiyo-e banyak menggunakan kertas washi bermerek dari provinsi [[Echizen]] dan [[Iyo]] yang menggunakan bahan baku dari tanaman perdu yang disebut Kōzo (''[[Broussonetia kazinoki]]''). Sesuai dengan perkembangan zaman, pembuatan ukiyo-e juga mulai melibatkan beberapa orang seniman dengan bidang yang sangat terspesialiasi, seperti pelukis yang hanya menggambar sketsa, seniman pencungkil kayu, dan seniman yang memberi warna pada lukisan.
 
Di zaman [[Anei]], ukiyo-e yang menggambarkan wanita secara realistik ([[Bijinga]]) karya [[Kitao Shigemasa]] menjadi sangat populer. [[Katsukawa Shunshō]] menggambar lukisan potret aktor kabuki terkenal (Yakusha-e) hingga sangat mirip dengan aslinya.
 
Pelukis ukiyo-e bernama [[Kitagawa Utamaro]] melahirkan banyak sekali karya-karya berupa Bijinga dan Ōkubi-e (lukisan potret setengah badan aktor dan wanita cantik) yang terkenal sangat mendetilmendetail dan digambar dengan elegan.
 
Pada tahun 2 zaman [[Kansei]] pemerintah mengeluarkan peraturan tentang bahan cetak yang membatasi peredaran bahan-bahan cetak di kalangan masyarakat.
 
DiPada tahun 7 zaman Kansei, setelah seluruh harta benda yang dimiliki disita pemerintah, penerbit ukiyo-e bernama [[Tsutaya Jūzaburō]] berusaha bangkit kembali. Tsutaya Jūzaburō mengumpulkan uang dengan cara menjual lukisan ukiyo-e karya [[Tōshūsai Sharaku]]. Lukisan karya Tōshūsai Sharaku menjadi sangat terkenal berkat pose aktor kabuki yang selalu digambar berlebih-lebihan walaupun lukisannya sendiri kurang laku. Kumpulan lukisan aktor kabuki karya [[Utagawa Toyokuni]] yang dikenal sebagai {{nihongo|Yakusha Butai Sugata-e|役者舞台姿絵||lukisan potret aktor di atas panggung}} justru lebih laku. Murid-murid Utagawa Toyokuni kemudian mendirikan [[aliran Utagawa]] yang merupakan aliran terbesar dalam seni ukiyo-e.
 
=== Periode lanjut ===
[[Berkas:Hiroshige nuit de neige à Kambara.JPG|thumbjmpl|240px|Salju di Kambara, karya Hiroshige]]
Periode lanjut ukiyo-e menunjuk pada masa sekitar tahun 4 zaman [[Bunka]] hingga tahun 5 zaman [[Ansei]]. Setelah [[Kitagawa Utamaro]] tutup usia, lukisan wanita cantik (Bijinga) makin digambar secara lebih erotis seperti terlihat dalam karya-karya [[Keisai Eisen]].
 
Baris 47:
 
=== Periode akhir ===
[[Berkas:Yoshitoshi Onogawa 1865.jpg|thumbjmpl|150px|Pegulat sumo Onogawa Kisaburo, karya Tsukioka Yoshitoshi]]
Periode akhir ukiyo-e menunjuk pada masa sekitar tahun 6 zaman [[Ansei]] sampai tahun 45 zaman [[Meiji]].
 
Lukisan ukiyo-e yang populer pada masa ini adalah genre lukisan orang asing yang disebut Yokohama-e, karena orang Jepang menaruh minat pada budaya asing yang dibawa oleh [[Kapal Hitam]].
 
Akibat kekacauan yang ditimbulkan [[Restorasi Meiji]], lukisan ukiyo-e mulai banyak yang mengetengahkan tema-tema lukisan kabuki yang mengumbar brutalisme dan lukisan makhluk "aneh tapitetapi nyata." [[Tsukioka Yoshitoshi]] yang merupakan murid [[Utagawa Kuniyoshi]] dan [[Ochiai Yoshiiku]] membuat kumpulan lukisan berjudul {{nihongo|28 Pembunuhan Terkenal dan Prosa|英名二十八衆句|Eimei nijūhachi shūku}}. Kumpulan lukisan bertema sadis berlumuran darah seperti ini digolongkan ke dalam genre Muzan-e.
 
[[Kawanabe Kyōsai]] dari aliran Kanō juga banyak melahirkan karya-karya legendaris dipada masa ini.
 
Genre baru ukiyo-e yang disebut [[Kōsenga]] dimulai [[Kobayashi Kiyochika]] dengan ciri khas objek lukisan yang digambar tanpa garis tepi (''outline'').
Baris 60:
Lukisan ukiyo-e untuk anak-anak seperti yang dibuat [[Utagawa Yoshifuji]] digolongkan ke dalam genre Omocha-e. Gambar hasil penggandaan bisa digunakan anak-anak untuk bermain, seperti lembaran permainan yang sekarang sering menjadi bonus majalah anak-anak. Utagawa Yoshifuji begitu mengkhususkan diri pada genre Omocha-e, sehingga mendapat julukan "Omocha Yoshifuji" (Yoshifuji ahli mainan).
 
Kepopuleran ukiyo-e akhirnya memudar akibat berkembangnya [[fotografi]] dan teknik percetakan. Pelukis ukiyo-e berusaha segala macam cara untuk bertahan dari kemajuan teknologi tapitetapi gagal.
 
Tsukioka Yoshitoshi dikenal sebagai ''grandmaster'' terakhir ukiyo-e. Karya-karyanya sangat bergaya Barat dan bersentuhan halus. Dari tangannya lahir karya-karya seperti surat kabar ukiyo-e (nishiki-e shimbun), lukisan bertema sejarah ([[rekishiga]]), dan lukisan bertema erotis ([[fūzokuga]]). Prihatin dengan kemunduran ukiyo-e, murid-muridnya disuruh untuk belajar hal-hal lain selain ukiyo-e. Salah seorang murid Yoshitoshi yang bernama [[Kaburaki Kiyokata]] berhasil menjadi pelukis Jepang yang sangat terkenal.
 
== Pranala luar ==
{{commons|Ukiyo-e|Ukiyo-e}}
* {{en}} [http://221.191.65.126/list_f?clscd=2010220 Koleksi ukiyo-e Edo-Tokyo Museum] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20070922234816/http://221.191.65.126/list_f?clscd=2010220 |date=2007-09-22 }}
* {{en}} [http://www.ukiyoe-reproductions.com/html/history.html Sejarah ukiyo-e]
{{Authority control}}
 
[[Kategori:Seni di Jepang]]
[[Kategori:Seni grafis]]
[[Kategori:Kata dan frasa Jepang]]
[[Kategori:Seni rakyat Jepang]]
 
[[ar:أوكييو-إه]]
[[ast:Ukiyo-e]]
[[ca:Ukiyo-e]]
[[cs:Ukijo-e]]
[[cy:Ukiyo-e]]
[[de:Ukiyo-e]]
[[el:Ουκίγιο-ε]]
[[en:Ukiyo-e]]
[[eo:Ukijo-e]]
[[es:Ukiyo-e]]
[[et:Ukiyo-e]]
[[fi:Ukiyo-e]]
[[fr:Ukiyo-e]]
[[gl:Ukiyo-e]]
[[he:אוקיו-אה]]
[[hr:Ukiyo-e]]
[[is:Ukiyo-e]]
[[it:Ukiyo-e]]
[[ja:浮世絵]]
[[ko:우키요에]]
[[nl:Ukiyo-e]]
[[pl:Ukiyo-e]]
[[pt:Ukiyo-e]]
[[ro:Ukiyo-e]]
[[ru:Укиё-э]]
[[simple:Ukiyo-e]]
[[sv:Ukiyo-e]]
[[tr:Ukiyo-e]]
[[uk:Укійо-е]]
[[vi:Ukiyo-e]]
[[zh:浮世繪]]
[[zh-yue:浮世繪]]