Angklung padaeng: Perbedaan antara revisi

 

 

 

 

Inspirasi datang ketika ada dua orang pengemis memainkan lagu ''cis kacang buncis'' di depan rumah Pak Daeng dengan memakai angklung. Pak Daeng sangat tertarik dan langsung membeli angklung dari pengemis itu. Angklung tersebut bernada pentatonis (nada tradisionil sunda). Padahal, agar dapat digunakan untuk mengajar seni musik barat, maka diperlukan alat musik bernada diatonis. Karena itulah Pak Daeng bertekad membuat angklung diatonis.

 

 

Selanjutnya Pak Daeng mengajarkan angklung diatonis ini pada anak didiknya di kepanduan. Dengan sabar Pak Daeng melatih mereka sehingga musik angklung bisa ditampilkan dengan sangat apik. Delapan tahun kemudian, pada saat pertemuan perjanjian [[Linggarjati]] tahun 1946, presiden [[Soekarno]] meminta Pak Daeng dan anak asuhnya untuk tampil memberi hiburan. Merekapun membawakan lagu-lagu Indonesia modern dan Belanda dihadapan para utusan, dan membuktikan bahwa alat musik tradisionil Indonesia kini mampu berkiprah di musik Internasional, sekaligus mengangkat harkat alat musik angklung dari alat musik pengemis, ke alat musik konser antar negara.

Pada tahun 1989, berlangsung Seminar Seni Angklung Se Jawa Barat di AUla Timur ITB. Pak Prof. Sudjoko Danoesoebroto, MA, Ph.D (guru besar ITB) menyampaikan makalah berjudul "Memperkaya Angklung Daeng". Sementara itu Prof. Dr. Oteng Sutisna, MSc. (guru besar IKIP Bandung) menulis makalah berjudul "Musik Angklung Padaeng Sebagai Alat Pendidikan Musik". Sejak itulah istilah '''angklung padaeng''' melekat sebagai nama bagi angklung diatonis yang diciptakan oleh Daeng Soetigna.

 

Dari awalnya, angklung Padaeng diciptakan untuk mengajar ilmu seni musik barat. Pada era itu, hal ini merupakan terobosan karena untuk pertama kalinya, alat musik Nusantara digunakan untuk tujuan tersebut, menggantikan alat musik Eropa. Kekhasan angklung Padaeng sehingga cocok untuk mengajarkan imu musik adalah:

* Mudah dimainkan. Hal ini membuat semua anak dengan cepat bisa memainkannya tanpa perlu bakat musik yang kuat maupun latihan panjang.

* Angklung padaeng punya potensi sebagai alat musik konser yang megah, mampu dipakai untuk berbagai genre musik.

 

 

 

* Pada perundingan [[Linggarjati]] tahun 1946 kelompok angklung Pak Daeng menjadi penghibur. Sedikit banyak, mereka berhasil mengurangi ketegangan antara pihak NICA dan RI, sehingga perjanjian tersebut bisa mendapatkan hasil.

 

Karena begitu khas Indonesia inilah, angklung menjadi salah satu barang wajib yang harus ada di kedutaan luar negeri Indonesia, dan sering menjadi duta kesenian dalam berbagai acara antar negara.

 

* alat musik, dimainkan oleh pemain-pemain profesional

* alat hiburan, ketika para turis diajak bermain bersama secara interaktif

Dengan demikian, sudah sepatutnya pada tahun 2010 muncul koin [[Rp1.000]] dengan gambar angklung.

 

Salah satu keistimewaan angklung adalah, alat ini harus dimainkan beramai-ramai oleh banyak orang. Hal ini membuat angklung sangat cocok untuk melatih kekompakan dan disiplin dalam suatu kelompok. Saat ini, makin banyak pelatihan motivasi yang menggunaka angklung sebagai medianya. Institusi pendidikan seperti UPI, juga sedang mulai menyusun kurikulum agar angklung dapat menjadi alat pendidikan karakter. Salah satunya adalah dengan menerapkan prinsip Pak Daeng Soetigna yang ditulis dalam skripsi B1-nya, yaitu bahwa dalam melatih anak sebaiknya diberi petunjuk '''"Bukan begini ..... tapi begitu"'''.<ref>Daeng Soetigna, Membela Kehormatan Angklung, Skripsi ujian B-1 Seni Suara, Jakarta, 1954</ref>

 

Angklung dibuat dari bambu, dan sedikit rotan sebagai pengikat. Bagian-bagian alat musik ini adalah:

* Tabung suara, bagian utama yang mengeluarkan suara, berupa tabung bambu dengan dasar yang tertutup dan diraut sedemikian rupa sehingga bisa berbunyi dengan nada tertentu.

* Tabung dasar, tabung bambu yang diberi lubang untuk memasukkan kaki tabung suara. Saat angklung gigetarkan, maka kaki tabung suara akan bolak balik menumbuk tabung dasar sehingga berbunyi.

 

Tabung Suara adalah bagian yang mengeluarkan nada tertentu. Hal tersebut bisa dicapai dengan cara:

# Untuk nada tertentu, harus dipilih batang bambu dengan diamater tertentu.

# Selanjutnya bilah di atas resonator diraut sebelah kiri maupun kanan dengan seimbang, sehingga jika tabung dipukul akan keluar nada yang diinginkan.

 

Kenyataaanya, ukuran tabung suara memang tak perlu sama, karena sedikit banyak perlu disesuaikan dengan bahan bambunya yaitu:

# Panjang ruasnya.

 

Sejauh ini standar ukuran angklung yang beredar di kalangan pengrajin adalah:

 

Menurut jumlah dan konfigurasi tabung suaranya, angklung padaeng bisa dibagi menjadi dua jenis besar.

 

# Angklung semut: nada di atas C6.

 

 

 

Untuk memainkan suatu lagu tertentu, diperlukan sejumlah angklung yang disesuaikan dengan:

Guna memenuhi hal tersebut, para pengrajin menyediakan berbagai macam unit angklung.

Standar yang cukup umum dipasarkan adalah:

{{ganti_infobox}}{{ganti_infobox}}

{| border="1" cellpadding="2" cellspacing="1" bgcolor="lightgrey"

|}

 

Ditinjau dari segi tata musiknya (aransemen, alat musik lain), sejauh ini musik angklung padaeng telah berkembang:

* klasik: adalah aransemen asli Pak Daeng Soetigna yang dipengaruhi oleh musik klasik barat, banyak dipakai untuk lagu-lagu perjuangan dan sedikit lagu-lagu klasik eropa.

* arumba: muncul tahun 1968 di cirebon oleh Moh. Burhan, kemudian mengiringi penyanyi top seperti Hetty Koes Endang dan Benjamin S. untuk lagu-lagu pop daerah.

* paduan angklung: berkembang di KPA SMA 3 Bandung sekitar tahun 1986, dimana aransemen dilakukan dengan banyak suara (masing-masing suara mengalun sendiri) untuk menulis lagu-lagu pop indonesia maupun barat di era itu.

* rich: berkembang di KPA ITB sejak tahun 2000-an, dengan memperkaya aransemen memakai teknik permainan, maupun alat musik lain.

 

{{Reflist}}