Jaws: Perbedaan antara revisi
Konten dihapus Konten ditambahkan
k Jaws adalah film thriller Amerika tahun 1975 yang disutradarai oleh Steven Spielberg. Tag: kemungkinan perlu pemeriksaan terjemahan VisualEditor |
|||
(10 revisi perantara oleh pengguna yang sama tidak ditampilkan) | |||
Baris 1:
{{No footnotes}}
{{Infobox Film
Baris 31 ⟶ 30:
Sebagian besar pengambilan gambar dilakukan di lokasi [[Martha's Vineyard]] di [[Massachusetts]] dari [[Mei]] hingga [[Oktober]] [[1974]], Jaws adalah film besar pertama yang mengambil gambar di [[Samudra|lautan]] dan akibatnya produksinya bermasalah, melebihi [[anggaran]] dan [[jadwal]]. Karena [[hiu]] mekanik di [[departemen seni]] seringkali tidak berfungsi, [[Steven Spielberg|Spielberg]] memutuskan untuk menyarankan kehadiran [[hiu]], menggunakan [[tema]] yang tidak menyenangkan dan minimalis yang dibuat oleh [[Komponis|komposer]] [[John Williams]] untuk menunjukkan kemunculannya yang akan datang. [[Steven Spielberg|Spielberg]] dan yang lainnya membandingkan pendekatan [[Sugesti|sugestif]] ini dengan pendekatan sutradara [[Alfred Hitchcock]]. Peluncuran film tersebut oleh [[Universal Studios|Universal Pictures]] ke lebih dari 450 [[Layar lebar|layar]] merupakan rilis yang sangat luas untuk film studio besar saat itu, dan disertai dengan kampanye [[pemasaran]] ekstensif yang sangat menekankan spot [[televisi]] dan [[Cendera mata|merchandise]] terkait
Dianggap sebagai momen penting dalam [[sejarah]] film, Jaws adalah prototipikal [[Pecah pukal|blockbuster]] [[musim panas]] dan memenangkan beberapa [[penghargaan]] untuk [[musik]] dan [[penyuntingan]]<nowiki/>nya. Itu adalah film terlaris sepanjang masa hingga rilisnya [[Star Wars]] 2 tahun kemudian; kedua film tersebut sangat penting dalam membangun model bisnis [[Hollywood Sign|Hollywood]] modern, yang mengejar keuntungan [[Box office|box-office]] yang tinggi dari film [[Laga (genre)|aksi]] dan [[petualangan]] dengan [[premis]] konsep tinggi yang sederhana, dirilis selama [[musim panas]] di ribuan [[bioskop]] dan di[[iklan]]<nowiki/>kan secara besar-besaran. Jaws diikuti oleh 3 [[sekuel]] ( tidak ada satupun yang melibatkan [[Steven Spielberg|Spielberg]] atau [[Peter Benchley|Benchley]] ) dan banyak [[Cerita seru|thriller]] tiruan. Di tahun [[2001]], [[Perpustakaan]] [[Kongres]] memilihnya untuk disimpan di [[Pendaftaran Film Nasional]] [[Amerika Serikat]].
== Produksi ==
'''Perkembangan'''
[[Richard D. Zanuck]] dan [[David Brown]], produser di [[Universal Studios|Universal Pictures]], secara independen mendengar tentang [[novel]] Jaws karya [[Peter Benchley]]. [[David Brown|Brown]] menemukannya di bagian [[Sastra|literatur]] [[majalah]] [[gaya hidup]] [[Cosmopolitan (majalah)|Cosmopolitan]], kemudian diedit oleh istrinya, [[Helen Gurley Brown]]. Sebuah kartu kecil yang ditulis oleh [[Redaktur|editor]] [[buku]] [[majalah]] tersebut memberikan penjelasan rinci tentang plotnya, diakhiri dengan [[Komentari|komentar]] "mungkin bisa menjadi [[film]] yang bagus". Produser masing-masing membaca [[buku]] tersebut selama satu [[malam]] dan sepakat keesokan [[pagi]]<nowiki/>nya bahwa itu adalah "hal paling menarik yang pernah mereka [[Baca (album)|baca]]" dan bahwa mereka ingin memproduksi versi [[film]]<nowiki/>nya, meskipun mereka adalah bagian dari bagaimana hal itu akan terjadi. tercapai. Mereka membeli hak [[film]] tersebut di tahun [[1973]], sebelum [[buku]] tersebut diterbitkan, dengan harga sekitar $175.000 ( setara dengan $1.200.000 di tahun [[2023]] ). [[David Brown|Brown]] menyatakan bahwa jika mereka membaca [[buku]] tersebut 2 kali, mereka tidak akan pernah membuat [[film]] tersebut karena mereka akan menyadari betapa sulitnya mengeksekusi adegan tertentu.
Untuk menyutradarai, [[Zanuck]] dan [[David Brown|Brown]] pertama-tama mempertimbangkan pembuat [[film]] [[veteran]] [[John Sturges]]—yang resumenya mencakup [[petualangan]] [[Laut|maritim]] lainnya, [[Lelaki Tua dan Laut|The Old Man and the Sea]]—sebelum menawarkan pekerjaan tersebut kepada [[Dick Richards]], yang debut penyutradaraannya, [[The Culpepper Cattle Co]]., telah dirilis sebelumnya. [[tahun]]. Mereka segera merasa kesal dengan kebiasaan [[Richards]] menggambarkan [[hiu]] sebagai [[ikan]] [[Paus biru|paus]] dan mengeluarkannya dari proyek tersebut. Sedangkan [[Steven Spielberg]] sangat menginginkan pekerjaan itu. Pemain berusia 26 tahun ini baru saja menyutradarai film [[teater]] pertamanya, [[The Sugarland Express]], untuk [[Zanuck]] dan [[Brown]]. Di akhir pertemuan di [[kantor]] mereka, [[Steven Spielberg|Spielberg]] memperhatikan salinan [[novel]] [[Peter Benchley|Benchley]] yang masih belum diterbitkan, dan setelah membacanya langsung terpikat. Dia kemudian mengamati bahwa film tersebut mirip dengan film [[televisi]]<nowiki/>nya tahun [[1971]], [[Duel (seri televisi)|Duel]], yang keduanya berhubungan dengan "para [[leviathans]] yang mengincar semua orang". Dia juga mengungkapkan dalam film dokumenter "[[The Making of Jaws]]" di rilis [[DVD]] tahun [[2012]] bahwa dia secara langsung mereferensikan [[Duel (seri televisi)|Duel]] dengan menggunakan kembali suara [[truk]] yang dihancurkan sebagai auman [[hiu]] yang mematikan. Setelah kepergian [[Richards]], produser menandatangani [[Steven Spielberg|Spielberg]] untuk mengarahkan di bulan [[Juni]] [[1973]], sebelum rilis [[The Sugarland Express]].
Sebelum produksi dimulai, [[Steven Spielberg|Spielberg]] menjadi enggan untuk melanjutkan Jaws, karena takut menjadi [[Typecasting|typecast]] sebagai "sutradara [[truk]] dan [[hiu]]". Dia ingin pindah ke [[Lucky Lady II|Lucky Lady]] dari [[20th Century Studios|20th Century Fox]], tetapi [[Universal Studios|Universal]] menggunakan haknya berdasarkan [[kontrak]] dengan sutradara untuk memveto kepergiannya. [[David Brown|Brown]] membantu meyakinkan [[Steven Spielberg|Spielberg]] untuk tetap melanjutkan proyek tersebut, dengan mengatakan bahwa "setelah [ Jaws ], Anda bisa membuat semua [[film]] yang Anda inginkan". Film ini diberi perkiraan [[anggaran]] sebesar $3,5 juta dan jadwal syuting 55 hari. Pengambilan gambar utama direncanakan dimulai di bulan [[Mei]] [[1974]]. [[Universal Studios|Universal]] ingin pengambilan gambar selesai di akhir bulan [[Juni]], ketika [[kontrak]] studio besar dengan [[Screen Actors Guild]] akan berakhir, untuk menghindari gangguan apapun karena potensi pemogokan.
'''Menulis'''
Untuk adaptasi layar, [[Steven Spielberg|Spielberg]] ingin tetap menggunakan plot dasar [[novel]], namun membuang banyak subplot [[Peter Benchley|Benchley]]. Dia menyatakan bahwa bagian favoritnya dari [[buku]] itu adalah perburuan [[hiu]] di 120 [[Halaman (kertas)|halaman]] terakhir, dan mengatakan kepada [[Zanuck]] ketika dia menerima [[pekerjaan]] itu, "Saya ingin membuat gambarnya jika saya bisa mengubah 2 [[babak]] pertama dan mendasarkan 2 [[babak]] pertama. bertindak berdasarkan materi [[skenario]] asli, dan kemudian menjadi sangat setia pada [[buku]]<nowiki/>nya selama sepertiga terakhir." Ketika produser membeli hak atas [[novel]]<nowiki/>nya, mereka berjanji kepada [[Peter Benchley|Benchley]] bahwa dia bisa menulis draf pertama skenario tersebut. Tujuannya adalah untuk memastikan naskah bisa diselesaikan meskipun ada ancaman pemogokan [[Serikat Penulis Amerika Serikat|Serikat Penulis]], mengingat [[Peter Benchley|Benchley]] tidak tergabung dalam [[Serikat pekerja|serikat]] [[Tenaga kerja|pekerja]]. Secara keseluruhan, ia menulis 3 draf sebelum naskahnya diserahkan kepada penulis lain ; saat menyerahkan versi finalnya kepada [[Steven Spielberg|Spielberg]], ia menyatakan, "Saya sudah menulis tentang hal ini, dan itulah yang terbaik yang bisa saya lakukan."
[[Peter Benchley|Benchley]] kemudian menggambarkan kontribusinya pada film yang telah selesai sebagai "alur cerita dan hal-hal tentang [[Samudra|lautan]]—pada dasarnya, [[mekanisme]]<nowiki/>nya", mengingat dia "tidak tahu bagaimana memasukkan tekstur karakter kedalam skenario." untuk menghapus perselingkuhan dalam [[novel]] antara Ellen Brody dan Matt Hooper, atas saran [[Steven Spielberg|Spielberg]], yang khawatir hal itu akan membahayakan persahabatan antara orang-orang di [[Seguni|Orca]]. Selama produksi film tersebut, [[Peter Benchley|Benchley]] setuju untuk kembali dan memainkan peran kecil di [[Layar lebar|layar]] sebagai reporter.
Spielberg yang merasa karakter dalam naskah [[Peter Benchley|Benchley]] masih kurang disukai, mengajak penulis skenario muda [[John Byrum]] untuk menulis ulang, namun ia menolak tawaran tersebut. Pencipta [[Columbo]] [[William Link]] dan [[Richard Levinson]] juga menolak undangan [[Steven Spielberg|Spielberg]]. Penulis drama pemenang [[Hadiah]] Tony dan [[Penghargaan Pulitzer|Pulitzer]] [[Howard Sackler]] berada di [[Los Angeles]] ketika para pembuat film mulai mencari [[penulis]] lain dan menawarkan untuk melakukan penulisan ulang tanpa [[kredit]]; karena produser dan [[Steven Spielberg|Spielberg]] tidak senang dengan rancangan [[Peter Benchley|Benchley]], mereka segera menyetujuinya. Atas saran [[Steven Spielberg|Spielberg]], karakterisasi Brody membuatnya takut terhadap [[air]], "datang dari [[hutan]] [[kota]] untuk menemukan sesuatu yang lebih menakutkan di [[pulau]] tenang dekat [[Massachusetts]]."
Spielberg menginginkan "sedikit kesembronoan" dalam Jaws, [[humor]] yang menghindari menjadikannya "perburuan [[laut]] yang gelap", jadi dia beralih ke temannya [[Carl Gottlieb]], seorang [[penulis]]-aktor [[komedi]] yang kemudian mengerjakan [[Komedi situasi|sitkom]] [[The Odd Couple]]. [[Steven Spielberg|Spielberg]] mengirimkan naskah kepada [[Gottlieb]], menanyakan apa yang akan diubah oleh [[penulis]]<nowiki/>nya dan apakah ada peran yang ingin dia lakukan. [[Gottlieb]] mengirim [[Steven Spielberg|Spielberg]] 3 halaman [[Catatan atas laporan keuangan|catatan]], dan memilih peran Meadows, editor [[Koran|surat kabar]] lokal yang memiliki koneksi [[politik]]. Dia lulus audisi seminggu sebelum [[Steven Spielberg|Spielberg]] membawanya menemui produser mengenai pekerjaan menulis.
Meskipun kesepakatan awalnya untuk "pemolesan [[dialog]] selama satu minggu", [[Gottlieb]] akhirnya menjadi penulis skenario utama, menulis ulang hampir seluruh naskah selama periode [[fotografi]] utama selama 9 [[Minggu (hari)|minggu]]. Naskah untuk setiap adegan biasanya selesai di [[malam]] sebelum pengambilan gambar, setelah [[Gottlieb]] [[makan]] [[malam]] dengan [[Steven Spielberg|Spielberg]] dan anggota pemain serta kru untuk memutuskan apa yang akan dimasukkan kedalam film tersebut. Banyak dialog yang bermula dari [[improvisasi]] para aktor selama [[makan]]; beberapa dibuat di lokasi syuting sesaat sebelum pembuatan film. [[John Milius]] menyumbangkan polesan [[dialog]] lainnya, dan penulis [[Sugarland Express]] [[Matthew Robbins]] dan [[Hal Barwood]] juga memberikan kontribusi tanpa [[kredit]]. [[Steven Spielberg|Spielberg]] mengklaim bahwa ia menyiapkan drafnya sendiri, meskipun tidak jelas sejauh mana [[penulis]] skenario lain memanfaatkan [[materi]]<nowiki/>nya. Salah satu perubahan spesifik yang dia minta dalam cerita tersebut adalah mengubah penyebab kematian [[hiu]] dari [[luka]] parah menjadi [[ledakan]] tangki [[selam]], karena dia merasa penonton akan merespons lebih baik terhadap "akhir yang meriah". Sutradara memperkirakan naskah akhir memiliki total 27 adegan yang tidak ada dalam [[buku]].
Benchley telah menulis Jaws setelah membaca tentang penangkapan [[hiu]] besar oleh [[nelayan]] olahraga [[Frank Mundus]] di tahun [[1964]]. Menurut [[Gottlieb]], [[Quint]] secara longgar didasarkan pada [[Mundus]], yang bukunya [[Sportfishing for Sharks]] ia baca untuk [[penelitian]]. Sackler mengemukakan latar belakang [[Quint]] sebagai orang yang selamat dari [[bencana]] [[USS Indianapolis (CA-35)|USS Indianapolis]] pada [[Perang Dunia II]]. Pertanyaan tentang siapa yang paling pantas mendapat [[pujian]] karena menulis [[monolog]] [[Quint]] tentang [[Indianapolis]] telah menimbulkan kontroversi besar. [[Steven Spielberg|Spielberg]] menggambarkannya sebagai kolaborasi antara [[Sackler]], [[Milius]], dan aktor [[Robert Shaw (pemeran)|Robert Shaw]], yang juga seorang penulis naskah [[drama]]. Menurut sutradara, [[Milius]] mengubah pidato "3 per 4 [[Halaman (kertas)|halaman]]" [[Sackler]] menjadi [[monolog]], dan kemudian sebagian ditulis ulang oleh [[Shaw]]. [[Gottlieb]] memberikan penghargaan utama kepada [[Shaw]], meremehkan [[kontribusi]] Milius.
'''Pengecoran'''
Meskipun [[Steven Spielberg|Spielberg]] memenuhi permintaan [[Zanuck]] dan [[David Brown|Brown]] untuk memilih aktor terkenal, ia ingin menghindari mempekerjakan [[bintang]] besar. Dia merasa bahwa artis yang "agak [[Anonimitas|anonim]]" akan membantu penonton "meyakini hal ini terjadi pada orang-orang seperti Anda dan saya", sedangkan "[[bintang]] membawa banyak [[Kenangan Terindah|kenangan]], dan [[Kenangan Terindah|kenangan]] itu terkadang bisa...merusak cerita." [[Sutradara]] menambahkan bahwa dalam rencananya "[[Mahabintang|superstar]] akan menjadi [[hiu]]". Pemeran aktor pertama adalah [[Lorraine Gary]], istri presiden [[Universal Studios|Universal]] [[Sidney Sheinberg]], sebagai Ellen Brody, dan [[Murray Hamilton]] sebagai [[Wali kota|walikota]] [[Amity Island]]. [[Stuntwoman]] yang berubah menjadi aktris [[Susan Backlinie]] berperan sebagai Chrissie ( [[korban]] pertama ) karena dia tahu cara berenang dan bersedia tampil telanjang. Sebagian besar peran kecil dimainkan oleh [[penduduk]] [[Martha's Vineyard]], tempat pengambilan gambar film tersebut. Salah satu contohnya adalah [[Deputy Hendricks]], yang diperankan oleh produser [[televisi]] [[masa depan]] [[Jeffrey Kramer]]. [[Lee Fierro]] berperan sebagai [[Ny. Kintner]], ibu dari korban kedua [[hiu]] Alex Kintner (diperankan oleh [[Jeffrey Voorhees]] ).
Peran Brody ditawarkan kepada [[Robert Duvall]], namun aktor tersebut hanya tertarik untuk memerankan [[Quint]]. [[Charlton Heston]] mengungkapkan keinginannya untuk peran tersebut tetapi [[Steven Spielberg|Spielberg]] merasa bahwa [[Heston]] akan membawakan karakter [[layar]] yang terlalu megah untuk peran seorang kepala [[polisi]] di [[komunitas]] sederhana. [[Roy Scheider]] menjadi tertarik dengan proyek tersebut setelah mendengar [[Steven Spielberg|Spielberg]] di sebuah [[pesta]] berbicara dengan penulis skenario tentang meminta [[hiu]] melompat keatas [[perahu]]. [[Steven Spielberg|Spielberg]] awalnya menghargai mempekerjakan [[Scheider,]] takut dia akan memerankan "pria tangguh", mirip dengan perannya dalam [[The French Connection]].
9 hari sebelum dimulainya produksi, baik [[Quint]] maupun [[Hooper]] belum dipilih. Peran [[Quint]] awalnya ditawarkan kepada aktor [[Lee Marvin]] dan [[Sterling Hayden]], keduanya meninggal. [[Zanuck]] dan [[Brown]] baru saja selesai bekerja dengan [[Robert Shaw (pemeran)|Robert Shaw]] di [[The Sting]], dan menyarankan dia ke [[Steven Spielberg|Spielberg]]. [[Shaw]] enggan untuk mengambil peran tersebut karena dia tidak menyukai [[buku]] tersebut tetapi memutuskan untuk menerimanya atas desakan istrinya, aktris [[Mary Ure]] dan [[sekretaris]]<nowiki/>nya— "Terakhir kali mereka begitu antusias adalah [[From Russia with Love (film)|From Russia with Love]]. Dan mereka benar". [[Shaw]] mendasarkan penampilannya pada sesama anggota pemeran [[Craig Kingsbury]], seorang [[nelayan]] lokal, [[petani]] dan eksentrik legendaris, yang berperan dalam peran kecil sebagai [[nelayan]] [[Ben Gardner]]. [[Steven Spielberg|Spielberg]] menggambarkan [[Kingsbury]] sebagai "versi paling murni dari siapa, menurut pendapat saya, [[Quint]]" dan beberapa ucapannya di luar [[Layar lebar|layar]] dimasukkan kedalam naskah sebagai baris-baris Gardner dan Quint. Sumber lain untuk beberapa [[dialog]] dan tingkah laku [[Quint]], terutama di babak ketiga di [[laut]], adalah mekanik [[Vineyard]] dan pemilik kapal [[Lynn Murphy]].
Untuk peran Hooper, [[Steven Spielberg|Spielberg]] awalnya menginginkan [[Jon Voight]]. [[Timothy Bottoms]], [[Jan-Michael Vincent]], [[Joel Grey]], dan [[Jeff Bridges]] juga dipertimbangkan untuk peran tersebut. Teman [[Steven Spielberg|Spielberg]], [[George Lucas]], menyarankan [[Richard Dreyfuss]], yang dia sutradarai di [[American Graffiti]]. Aktor tersebut awalnya lulus tetapi mengubah keputusannya setelah dia menghadiri pemutaran pra-rilis [[The Apprenticeship of Duddy Kravitz]], yang baru saja dia selesaikan. Kecewa dengan penampilannya dan takut tidak ada yang mau mempekerjakannya setelah [[The Apprenticeship of Duddy Kravits|Kravitz]] dibebaskan, dia segera menelepon [[Steven Spielberg|Spielberg]] dan menerima peran di Jaws. Karena film yang sutradara bayangkan sangat berbeda dengan [[novel]] [[Peter Benchley|Benchley]], [[Steven Spielberg|Spielberg]] meminta [[Richard Dreyfuss|Dreyfuss]] untuk tidak membacanya. Sebagai hasil dari casting tersebut, [[Hooper Atchley|Hooper]] ditulis ulang agar lebih sesuai dengan aktornya, serta lebih mewakili [[Steven Spielberg|Spielberg]], yang kemudian memandang [[Richard Dreyfuss|Dreyfuss]] sebagai "alter ego" miliknya.
'''Syuting'''
Fotografi utama dimulai di 2 [[Mei]] [[1974]], di pulau [[Martha's Vineyard]], [[Massachusetts]], dipilih setelah pertimbangan diberikan ke [[Long Island]] bagian timur. [[David Brown|Brown]] kemudian menjelaskan bahwa produksinya "membutuhkan kawasan [[liburan]] yang cukup untuk kelas menengah kebawah sehingga kemunculan [[hiu]] akan menghancurkan bisnis [[pariwisata]]." Kebun [[Anggur]] [[Martha]] juga dipilih karena [[laut]] di sekitarnya memiliki dasar ber[[pasir]] yang tidak pernah turun. dibawah 35 kaki (11 m ) sejauh 12 mil (19 km) dari [[pantai]], yang memungkinkan hiu mekanis beroperasi tanpa terlihat [[daratan]]. Karena [[Steven Spielberg|Spielberg]] ingin memfilmkan adegan perairan secara relatif dekat agar menyerupai apa yang dilihat orang saat berenang, [[sinematografer]] [[Bill Butler]] merancang peralatan baru untuk memfasilitasi pengambilan gambar di [[laut]] dan bawah air, termasuk perlengkapan untuk menjaga [[kamera]] tetap stabil, terlepas dari air pasang, dan [[kapal selam]] yang tertutup rapat. kotak [[kamera]]. [[Steven Spielberg|Spielberg]] meminta departemen seni untuk menghindari warna [[merah]] baik pada [[Pemandangan alam|pemandangan]] maupun lemari [[pakaian]], sehingga [[darah]] dari serangan tersebut akan menjadi satu-satunya elemen [[merah]] dan menyebabkan kejutan yang lebih besar.
Awalnya produser film tersebut ingin melatih seekor [[hiu]] [[putih]] besar namun dengan cepat menyadari bahwa hal ini tidak mungkin dilakukan, maka 3 [[hiu]] prop bertenaga pneumatik berukuran penuh—yang oleh kru film dijuluki "[[Bruce]]" yang diambil dari nama pengacara [[Steven Spielberg|Spielberg]], [[Bruce Ramer]]—dibuat untuk melatih seekor [[hiu]] [[putih]] besar. produksi : seekor "[[hiu]] [[Wahana halilintar|kereta luncur]] [[laut]]", penyangga seluruh tubuh dengan perutnya hilang yang ditarik dengan tali sepanjang 300 kaki ( 91 m ), dan 2 "[[hiu]] platform", yang satu dipindahkan dari [[kamera]]- kiri ke kanan ( dengan sisi kirinya yang tersembunyi memperlihatkan serangkaian selang [[pneumatik]] ), dan model berlawanan dengan sisi kanannya terbuka. [[Hiu]] tersebut dirancang oleh [[direktur]] [[seni]] dan [[Perancang|desainer]] produksi [[Joe Alves]] selama kuartal ketiga tahun [[1973]]. Antara [[November]] [[1973]] dan [[April]] [[1974]], hiu tersebut dibuat di [[Rolly Harper's Motion Picture & Equipment Rental]] di [[Sun Valley]], [[California]]. Konstruksinya melibatkan tim yang terdiri dari 40 teknisi efek, diawasi oleh supervisor efek [[Mekanik|mekanis]] [[Bob Mattey]], yang terkenal karena menciptakan [[cumi-cumi]] raksasa di [[20,000 Leagues Under the Sea (film 1916)|20.000 Leagues Under the Sea]]. Setelah [[hiu]] selesai dibuat, mereka diangkut dengan [[truk]] ke lokasi penembakan. Di awal [[Juli]], platform tersebut digunakan untuk menarik 2 [[hiu]] yang tampak terbalik saat diturunkan ke dasar [[laut]], sehingga memaksa tim penyelam untuk mengambilnya. Model ini membutuhkan 14 [[operator]] untuk mengendalikan semua bagian yang bergerak. Untuk perahu Quint, Orca, Alves dan timnya membuat 2 model identik sepanjang 42 kaki untuk film tersebut. [[Perahu]] kedua, yang dijuluki [[Seguni|Orca]] [[0-an|II]], tidak memiliki [[motor]] dan dirancang untuk tenggelam sesuai perintah.
Jaws adalah film besar pertama yang mengambil gambar di [[Samudra|lautan]], sehingga menghasilkan pengambilan gambar yang bermasalah, dan melebihi [[anggaran]]. [[David Brown]] mengatakan bahwa [[anggaran]]<nowiki/>nya "adalah $4 juta dan gambar tersebut akhirnya menelan biaya $9 juta"; pengeluaran efeknya saja meningkat menjadi $3 juta karena masalah dengan [[hiu]] mekanis. Anggota kru yang tidak puas memberi film tersebut julukan "[[Kekurangan]]". [[Steven Spielberg|Spielberg]] mengaitkan banyak masalah dengan [[perfeksionisme]] dan kurangnya pengalamannya. Yang pertama dicontohkan oleh desakannya untuk memotret di [[laut]] dengan [[hiu]] seukuran [[manusia]]; “Saya bisa saja merekam film tersebut didalam tangki atau bahkan di [[danau]] terlindung di suatu [[Lokasi|tempat]], namun hasilnya tidak akan sama,” katanya. Mengenai kurangnya pengalamannya : "Pada dasarnya, saya naif terhadap [[Samudra|lautan]]. Saya cukup naif terhadap [[alam]] dan keangkuhan seorang pembuat film yang mengira ia dapat menaklukkan unsur-unsurnya adalah tindakan yang bodoh, namun saya masih terlalu muda untuk menyadari bahwa saya sedang bodoh sekali ketika saya menuntut agar kami merekam film tersebut di [[Samudra Atlantik|Samudera Atlantik]] dan bukan didalam tank [[Hollywood Sign|Hollywood]] [[Utara]]." [[Gottlieb]] mengatakan bahwa "tidak ada yang bisa dilakukan kecuali membuat filmnya", jadi semua orang terus bekerja terlalu keras, dan selama menjadi penulis dia tidak harus menghadiri [[Samudra|lautan]] setiap hari, begitu awak kapal kembali, mereka tiba "dalam keadaan rusak dan terbakar sinar [[matahari]], tertiup angin dan tertutup [[air]] [[Air asin|asin]]".
Pengambilan gambar di laut menyebabkan banyak penundaan : [[perahu]] layar yang tidak diinginkan masuk kedalam bingkai, [[kamera]] basah kuyup, dan [[Seguni|Orca]] mulai tenggelam bersama para aktor didalamnya. [[Hiu]] penyangga seringkali tidak berfungsi karena serangkaian masalah termasuk [[cuaca]] [[Cuaca buruk|buruk]], selang [[pneumatik]] terkena [[air]] [[Air asin|asin]], [[rangka]] patah karena tahan air, [[kulit]] terkorosi, dan [[elektrolisis]]. Sejak uji [[air]] pertama dan seterusnya, busa [[Neoprena|neoprene]] "non-penyerap" yang menyusun [[kulit]] [[hiu]] menyerap cairan, menyebabkan [[hiu]] menggelembung, dan model [[Wahana halilintar|kereta luncur]] [[laut]] tersebut seringkali terjerat diantara [[hutan]] [[Gulma laut (makanan)|rumput laut]]. [[Steven Spielberg|Spielberg]] kemudian menghitung bahwa selama jadwal [[Pekerjaan|kerja]] harian 12 jam, rata-rata hanya 4 jam yang dihabiskan untuk syuting. [[Gottlieb]] hampir dipenggal oleh [[Baling-baling|baling]]-[[Baling-baling|baling]] [[kapal]], dan [[Richard Dreyfuss|Dreyfuss]] hampir dipenjarakan didalam [[Kandang|sangkar]] [[baja]]. Para aktor sering [[mabuk]] [[laut]]. [[Shaw]] juga melarikan diri ke [[Kanada]] kapanpun dia bisa karena masalah [[pajak]], terlibat dalam [[pesta]] [[minuman]] [[Minuman keras|keras]], dan mengembangkan [[dendam]] terhadap [[Richard Dreyfuss|Dreyfuss]], yang mendapat sambutan hangat atas penampilannya di [[Duddy Kravitz]]. Editor [[Verna Fields]] jarang mempunyai bahan untuk dikerjakan selama [[fotografi]] utama, karena menurut [[Steven Spielberg|Spielberg]] "kami memotret 5 adegan di [[hari]] baik, 3 adegan di [[hari]] rata-rata, dan tidak ada satupun di [[hari]] buruk."
Penundaan ini terbukti bermanfaat dalam beberapa hal. Naskahnya disempurnakan selama produksi, dan [[hiu]] [[Mekanik|mekanis]] yang tidak bisa diandalkan memaksa [[Steven Spielberg|Spielberg]] untuk merekam banyak adegan sehingga [[hiu]] tersebut hanya diisyaratkan. Misalnya, di sebagian besar perburuan [[hiu]], lokasinya ditandai dengan tong kuning yang mengambang. Pembukaannya membuat [[hiu]] melahap [[Chrissie]], tetapi itu ditulis ulang sehingga ditembak dengan [[Pranala balik|Backline]] diseret dan ditarik oleh [[kabel]] untuk mensimulasikan serangan. [[Steven Spielberg|Spielberg]] juga memasukkan beberapa gambar hanya pada [[sirip]] punggung. Pengekangan paksa ini secara luas dianggap telah menambah ketegangan film tersebut. Seperti yang dikatakan [[Steven Spielberg|Spielberg]] bertahun-tahun kemudian, "Film ini berubah dari film horor pertunjukan [[siang hari]] [[Sabtu]] di [[Jepang]] menjadi lebih mirip [[Alfred Hitchcock|Hitchcock]], film [[Cerita seru|thriller]] yang semakin sedikit Anda lihat, semakin banyak yang Anda dapatkan." menyatakan, "[[Hiu]] yang tidak berfungsi adalah anugerah. Itu membuat saya menjadi lebih seperti [[Alfred Hitchcock]] daripada [[Ray Harryhausen]]." Akting menjadi penting untuk membuat penonton percaya pada [[hiu]] sebesar itu : "Semakin palsu [[hiu]] tersebut terlihat didalam air, semakin besar kecemasan saya yang menyuruh saya untuk meningkatkan [[Naturalisme (seni rupa)|naturalisme]] pertunjukan."
Cuplikan [[hiu]] sungguhan diambil oleh [[Ron]] dan [[Valerie Taylor]] di perairan [[Dangerous Reef]] di [[Australia]] [[Australia Selatan|Selatan]], dengan aktor pendek didalam sangkar [[hiu]] mini untuk menciptakan ilusi bahwa [[hiu]] tersebut sangat besar. Selama penembakan keluarga [[Taylor]], seekor [[ikan]] putih besar menyerang [[perahu]] dan [[Kandang|sangkar]]. Rekaman serangan kandang tersebut begitu menakjubkan sehingga [[Steven Spielberg|Spielberg]] sangat ingin memasukkannya kedalam film. Tidak ada seorang pun yang berada didalam [[kandang]] di saat itu dan naskahnya, setelah [[novel]]<nowiki/>nya, aslinya menampilkan [[hiu]] yang membunuh Hooper didalamnya. Alur cerita bervariasi hingga Hooper melarikan diri dari [[kandang]], sehingga [[Rekaman layar|rekaman]] tersebut bisa digunakan. Seperti yang dikatakan oleh eksekutif produksi [[Bill Gilmore]], "[[Hiu]] di [[Australia]] menulis ulang naskah dan menyelamatkan karakter [[Richard Dreyfuss|Dreyfuss]]."
Meskipun pengambilan gambar utama dijadwalkan memakan waktu 55 hari, namun baru selesai di tanggal 6 [[Oktober]] [[1974]], setelah 159 hari. [[Steven Spielberg|Spielberg]], merenungkan syuting yang berlarut-larut, menyatakan, "Saya pikir [[karier]] saya sebagai pembuat film telah berakhir. Saya mendengar rumor...bahwa saya tidak akan pernah bekerja lagi karena tidak ada seorang pun yang pernah membuat film 100 hari melebihi [[jadwal]]." [[Steven Spielberg|Spielberg]] sendiri tidak hadir untuk pengambilan gambar adegan terakhir dimana [[hiu]] tersebut me[[Ledakan|ledak]], karena ia yakin bahwa kru berencana untuk melemparkannya kedalam [[air]] ketika adegan tersebut selesai. Sejak itu sudah menjadi tradisi bagi [[Steven Spielberg|Spielberg]] untuk absen ketika adegan terakhir dari salah satu filmnya diambil. Setelah itu, adegan bawah air diambil di tangki air [[Metro-Goldwyn-Mayer]] di [[Culver City, California|Culver City]], dengan pemeran pengganti [[Dick Warlock]] dan [[Frank James Sparks]] sebagai pengganti [[Richard Dreyfuss|Dreyfuss]] dalam adegan dimana [[hiu]] menyerang [[kandang]]<nowiki/>serta didekat [[Pulau]] [[Pulau Santa Catalina (California)|Santa Catalina]], [[California]]. [[Fields]], yang telah menyelesaikan potongan kasar di dua pertiga pertama film tersebut, hingga perburuan [[hiu]], menyelesaikan penyuntingan dan mengerjakan ulang beberapa materi. Menurut [[Zanuck]], "Dia benar-benar datang dan merekonstruksi beberapa adegan yang Steven buat untuk [[komedi]] dan menjadikannya menakutkan, dan beberapa adegan yang dia rekam menjadi menakutkan dan menjadikannya adegan [[komedi]]." [[Perahu]] yang digunakan untuk [[Seguni|Orca]] dibawa ke [[Los Angeles]] sehingga tim efek suara bisa merekam suara untuk [[kapal]] dan [[Pemandangan alam|pemandangan]] bawah [[air]].
Dua adegan diubah setelah pemutaran tes. Saat teriakan penonton ditutupi dengan kalimat "[[perahu]] besar" [[Scheider]], reaksi Brody setelah [[hiu]] melompat dibelakangnya diperpanjang, dan [[volume]] kalimat dinaikkan. [[Steven Spielberg|Spielberg]] juga memutuskan bahwa dia rakus untuk "satu [[Jeritan Malam|jeritan]] lagi", dan merekam ulang adegan dimana Hooper menemukan tubuh Ben Gardner, menggunakan $3.000 dari [[uang]]<nowiki/>nya sendiri setelah [[Universal Studios|Universal]] menolak membayar untuk syuting ulang tersebut. Adegan bawah air diambil di [[kolam renang]] [[Fields]] di [[Encino]], [[California]], menggunakan model lateks kepala [[Craig Kingsbury]] yang dipasang di tubuh palsu, yang ditempatkan di lambung [[kapal]] yang rusak. Untuk meniru air keruh di [[Kebun]] [[Anggur]] [[Martha]], [[susu bubuk]] dituangkan kedalam [[Kolam renang|kolam]], yang kemudian ditutup dengan [[terpal]].
== Musik ==
{{Infobox album| <!-- See Wikipedia:WikiProject_Albums -->
Baris 68 ⟶ 117:
}}
[[Lagu tema]] orisinal untuk ''[[Jaws (film)|Jaws]]'' dirilis dalam bentuk LP oleh [[Music Corporation of America|MCA]]
=== Pengaruh ===
[[Moby-Dick]] karya [[Herman Melville]] adalah pendahulu artistik paling terkenal dari Jaws. Karakter Quint sangat mirip dengan [[Kapten]] [[Ahab]], [[kapten]] [[Pequod]] yang terobsesi dan mengabdikan [[Kehidupan|hidup]]<nowiki/>nya untuk berburu [[paus sperma]]. Monolog Quint mengungkapkan obsesi serupa terhadap [[hiu]]; bahkan perahunya, [[Seguni|Orca]], diberi nama sesuai dengan satu-satunya musuh alami [[Hiu putih raksasa|hiu putih]]. Dalam [[novel]] dan skenario aslinya, Quint meninggal setelah diseret ke bawah laut oleh [[tombak]] yang diikatkan ke kakinya, mirip dengan kematian Ahab dalam novel [[Melville]]. Referensi langsung terhadap kesamaan ini bisa ditemukan dalam draf skenario [[Steven Spielberg|Spielberg]], yang memperkenalkan Quint menonton versi film [[Moby-Dick]] ; tawanya yang terus menerus membuat penonton lainnya bangkit dan meninggalkan [[teater]]. Namun, adegan dari [[Moby-Dick]] tidak bisa dilisensikan dari [[bintang]] film tersebut, [[Gregory Peck]], pemegang [[hak cipta]]<nowiki/>nya. Penulis skenario [[Carl Gottlieb]] juga membandingkannya dengan [[Lelaki Tua dan Laut|The Old Man and the Sea]] karya [[Ernest Hemingway]] : "Jaws adalah... perjuangan besar, seperti [[Melville]] atau [[Ernest Hemingway|Hemingway]]."
Adegan bawah air yang diambil dari sudut pandang [[hiu]] telah dibandingkan dengan bagian-bagian dalam dua film [[Horor (genre)|horor]] tahun [[1950]]-an, [[Creature from the Black Lagoon]] dan [[The Monster That Challenged the World]]. [[Gottlieb]] menyebutkan 2 produksi [[fiksi ilmiah]] dari era yang sama yang mempengaruhi bagaimana [[hiu]] digambarkan, atau tidak : [[The Thing from Another World]], yang digambarkan [[Gottlieb]] sebagai "film [[Horor (genre)|horor]] hebat dimana Anda hanya melihat [[monster]] di bagian terakhir";dan [[It Came From Outer Space]], dimana "ketegangan dibangun karena [[makhluk]] itu selalu berada di luar [[kamera]]". Preseden tersebut membantu [[Steven Spielberg|Spielberg]] dan [[Gottlieb]] untuk "berkonsentrasi pada menunjukkan '[[Efek media massa|efek]]' [[hiu]] dibandingkan [[hiu]] itu sendiri". Sarjana seperti [[Thomas Schatz]] telah menggambarkan bagaimana Jaws memadukan berbagai [[genre]] sekaligus pada dasarnya menjadi film [[Laga (genre)|aksi]] dan [[Cerita seru|thriller]]. Sebagian besar diambil dari [[Horor (genre)|horor]], dengan inti film [[monster]] berbasis alam sambil menambahkan unsur film [[pedang]]. Paruh kedua adalah film persahabatan dalam interaksi antara kru [[Seguni|Orca]], dan [[Horor (genre)|horor]] [[Adikodrati|supernatural]] berdasarkan penggambaran [[hiu]] tentang ancaman yang hampir seperti [[setan]]. [[Ian Freer]] menggambarkan Jaws sebagai film [[monster]] [[Akustik ruang|akuatik]], mengutip pengaruh film [[monster]] sebelumnya seperti [[King Kong]] dan [[Godzilla]]. [[Charles Derry]], di tahun [[1977]], juga membandingkan Jaws dengan [[Godzilla]]; dan [[Steven Spielberg|Spielberg]] mengutip [[Godzilla: King of the Monsters|Godzilla, King of The Monster!]] ( [[1956]] ) sebagai pengaruh formatif yang tumbuh, karena cara "[[Pakar|ahli]]" yang "membuat Anda percaya hal itu benar-benar terjadi."
Kritikus seperti [[Neil Sinyard]] menggambarkan kemiripannya dengan drama [[An Enemy of the People]] karya [[Henrik Ibsen]]. [[Gottlieb]] sendiri mengatakan dia dan [[Steven Spielberg|Spielberg]] menyebut Jaws sebagai "[[Moby-Dick]] bertemu [[Enemy of the People]]". Karya [[Henrik Ibsen|Ibsen]] menampilkan seorang [[dokter]] yang menemukan bahwa sumber air panas [[obat]] di [[kota]] tepi [[laut]], yang merupakan daya tarik [[Pariwisata|wisata]] utama dan sumber [[pendapatan]], telah terkontaminasi. Ketika [[dokter]] mencoba meyakinkan penduduk [[kota]] tentang bahayanya, dia kehilangan [[pekerjaan]] dan dijauhi. Alur cerita ini disejajarkan di Jaws dengan konflik Brody dengan [[Wali kota|Walikota]] Vaughn, yang menolak mengakui keberadaan [[hiu]] yang mungkin menghalangi pengunjung [[pantai]] [[musim panas]] untuk datang ke Amity. Brody diindikasikan ketika serangan [[hiu]] lebih banyak terjadi di [[pantai]] yang ramai di [[siang hari]] bolong. [[Sinyard]] menyebut film tersebut sebagai "kombinasi cekatan antara drama [[Skandal Watergate|Watergate]] dan [[Henrik Ibsen|Ibsen]]".
'''Kritik ilmiah'''
Jaws telah mendapat perhatian dari kritikus [[Akademi|akademis]]. [[Stephen Heath]] menghubungkan makna [[Ideologi|ideologis]] film tersebut dengan skandal [[Skandal Watergate|Watergate]] yang baru-baru ini terjadi. Dia berpendapat bahwa Brody mewakili "laki-laki [[Orang kulit putih|kulit putih]] kelas menengah—[ tidak ada ] satupun orang [[Orang kulit hitam|kulit hitam]] dan, dengan cepat, tidak ada satupun perempuan dalam film tersebut", yang memulihkan ketertiban umum "dengan kepahlawanan pria biasa yang lahir dari rasa takut. -dan-kesopanan". Namun Heath bergerak melampaui analisis konten [[Ideologi|ideologis]] untuk memeriksa Jaws sebagai contoh [[Sinyal (elektronika)|sinyal]] film sebagai "produk [[industri]]" yang dijual atas dasar "kesenangan [[Sinematografi|sinema]], sehingga menghasilkan persepsi [[industri]] ( yang merupakan bagian dari makna film ). Jaws menjadi film paling menguntungkan)".
[[Andrew Britton]] membandingkan film tersebut dengan sinisme pasca-[[Skandal Watergate|Watergate]] dalam [[novel]] tersebut, dengan menyatakan bahwa perubahan narasinya dari buku ( kelangsungan hidup Hooper, kematian [[hiu]] yang meledak-ledak ) membantu menjadikannya "pengusiran [[setan]] komunal, sebuah [[upacara]] untuk pemulihan [[keyakinan]] [[Ideologi|ideologis]]." Ia berpendapat bahwa pengalaman dalam film tersebut "tak terbayangkan" tanpa [[Kebahagiaan|kegembiraan]] penonton massal saat [[hiu]] tersebut dimusnahkan, yang menandakan lenyapnya kejahatan itu sendiri. Dalam pandangannya, Brody menunjukkan bahwa "tindakan individu oleh satu orang yang [[adil]] masih merupakan sumber perubahan [[Sosialisme|sosial]]". [[Peter Biskind]] berpendapat bahwa film tersebut mempertahankan sinisme pasca-[[Skandal Watergate|Watergate]] mengenai [[politik]] dan [[Politikus|politisi]] sejauh satu-satunya penjahat selain [[hiu]] adalah tokoh utama [[kota]] tersebut. Namun ia mengamati bahwa, jauh dari formula [[naratif]] yang sering digunakan oleh para pembuat film [[Hollywood Sign|Hollywood]] di masa itu—yang melibatkan [[Amerika Serikat|US]] vs, namun melawan ancaman yang menargetkan semua orang tanpa memandang status [[Sosialisme|sosial]] [[ekonomi]]<nowiki/>nya.
Sementara [[Britton]] menyatakan bahwa film tersebut menghindari tema [[novel]] tentang konflik kelas [[Sosialisme|sosial]] di [[Pulau]] [[Amity]], [[Biskind]] mendeteksi pembagian kelas dalam versi [[Layar lebar|layar]] dan memperdebatkan signifikansinya. "Otoritas harus dipulihkan", tulisnya, "tetapi tidak oleh Quint". "Ketangguhan kelas pekerja dan kemandirian borjuis dari pelaut itu asing dan menakutkan... tidak rasional dan di luar kendali". [[Hooper]], sementara itu, "lebih diasosiasikan dengan [[teknologi]] daripada pengalaman, warisan [[Kekayaan intelektual|kekayaan]] daripada kecukupan hasil usaha sendiri"; dia terpinggirkan dari tindakan konklusif, meskipun tidak seserius [[Quint]]. [[Britton]] melihat film tersebut lebih berkaitan dengan "kerentanan [[anak]]-[[anak]] dan kebutuhan untuk melindungi dan menjaga mereka", yang gilirannya membantu menghasilkan "rasa yang meresap akan nilai tertinggi kehidupan [[keluarga]] : sebuah nilai yang jelas terkait dengan stabilitas [ [[Ideologi|ideologis]] ] dan kelangsungan [[budaya]]".
Analisis [[Fredric Jameson]] menyoroti polisemi mengenai [[hiu]] dan berbagai cara yang bisa dan telah dibaca—mulai dari mewakili ancaman asing seperti [[komunisme]] atau [[Dunia Ketiga]] hingga ketakutan yang lebih mendalam mengenai ketidaknyataan kehidupan [[Amerika (benua)|Amerika]] [[Seni kontemporer|kontemporer]] dan upaya sia-sia untuk menghilangkannya. membersihkan dan menekan [[pengetahuan]] tentang kematian. Ia menegaskan bahwa fungsi simboliknya dapat ditemukan dalam "[[Polisi|kepolisian]] yang sangat [[Ideologi|ideologis]] ini, sejauh ia memungkinkan kegelisahan-kegelisahan [[Sosialisme|sosial]] dan [[Historisisme|historis]] yang hakikatnya dilipat kembali menjadi kegelisahan-kegelisahan yang nampaknya 'alami'...untuk ditampung dalam apa yang tampak seperti sebuah bertentangan dengan bentuk keberadaan [[Biologi|biologis]] lainnya." Ia memandang kematian [[Quint]] sebagai penggulingan simbolis [[New Deal America]] yang lama dan populis, serta kemitraan Brody dan Hooper sebagai "kiasan aliansi antara kekuatan [[hukum]] dan ketertiban dan teknokrasi baru dari [[perusahaan]]-[[perusahaan]] multinasional... yang membuat penonton bergembira tanpa memahami bahwa mereka dikecualikan darinya."
[[Neal Gabler]] menganalisis film tersebut dengan menunjukkan 3 pendekatan berbeda untuk memecahkan suatu hambatan : [[Ilmu|sains]] ( diwakili oleh [[Hooper]] ), [[spiritualisme]] (diwakili oleh [[Quint]] ), dan [[Manusia|orang]] biasa ( diwakili oleh [[Brody]] ). Yang terakhir dari ketiganya adalah yang berhasil dan didukung oleh film tersebut.
=== Respon emosional penonton ===
Saat ditayangkan di [[bioskop]], film tersebut dikatakan telah menyebabkan satu kasus [[neurosis]] [[Sinematografi|sinematik]] pada seorang penonton wanita berusia 17 tahun. [[Neurosis]] [[Sinematografi|sinematik]] adalah suatu kondisi dimana penonton menunjukkan gangguan [[kesehatan]] mental, atau memburuknya gangguan [[kesehatan]] mental yang sudah ada, setelah menonton film. Gejala awalnya muncul sebagai gangguan [[tidur]] dan [[Kegelisahan|kecemasan]], namun suatu hari kemudian [[pasien]] berteriak, "[[Hiu]]! [[Hiu]]!" dan mengalami [[kejang]]-[[kejang]].
Studi kasus ini menyebabkan film tersebut menjadi menonjol dalam komunitas [[Kedokteran|medis]] bersama [[The Exorcist]] karena menyebabkan reaksi [[stres]] pada penontonnya, dan kemudian digunakan dalam penelitian oleh [[Brian Johnson|Brian R. Johnson]] untuk menguji seberapa rentan penonton terhadap pemicu [[stres]] [[Sinematografi|sinematik]]. Studinya menemukan bahwa [[stres]] bisa disebabkan oleh [[bioskop]] pada segmen [[masyarakat]] umum, dan Jaws secara khusus menyebabkan reaksi [[stres]] pada penontonnya. Meskipun [[Brian R.Johnson|Johnson]] tidak bisa menemukan penyebab pasti dari respons [[stres]] pada penontonnya, apakah itu ketegangan, adegan ber[[darah]]-[[darah]], atau produksi [[musik]], sebuah studi tahun [[1986]] yang dilakukan oleh [[G. Sparks]] menemukan bahwa film-film yang mengandung [[kekerasan]], termasuk Jaws, cenderung menimbulkan dampak paling [[intens]]. reaksi pemirsa.
== Perilisan ==
'''Pemasaran'''
[[Universal Studios|Universal]] menghabiskan $1,8 juta untuk pemasaran Jaws, termasuk $700.000 yang belum pernah terjadi sebelumnya untuk [[iklan]] spot [[televisi]] [[Bangsa|nasional]]. Ledakan [[Media massa|media]] mencakup sekitar 2 lusin iklan berdurasi 30 detik yang ditayangkan setiap malam di jaringan [[Televisi|TV]] prime-time antara tanggal 18 [[Juni]] [[1975]], dan pembukaan film tersebut 2 hari kemudian. Selain itu, dalam deskripsi pakar industri film [[Searle Kochberg]], [[Universal Studios|Universal]] "merancang dan mengoordinasikan rencana yang sangat inovatif" untuk pemasaran film tersebut. Di awal [[Oktober]] [[1974]], [[Zanuck]], [[David Brown|Brown]], dan [[Benchley]] hadir di acara bincang-bincang [[televisi]] dan [[radio]] untuk mempromosikan edisi [[Sampul kertas|paperback]] dari [[novel]] dan film yang akan datang. Studio dan penerbit [[Bantam Books|Bantam]] menyepakati logo judul yang akan muncul di sampul tipis dan di semua [[iklan]] film tersebut. Inti dari [[strategi]] pemasaran bersama ini adalah tema [[John Williams]] dan gambar poster yang menampilkan [[hiu]] mendekati seorang perenang wanita yang sendirian. Poster tersebut didasarkan pada sampul [[buku]] bersampul tipis, dan dibuat oleh artis yang sama, pegawai [[Bantam Books|Banten]], [[Roger Kastel]]. Agen [[Iklan|Periklanan]] [[Seiniger]] menghabiskan 6 bulan merancang poster; kepala sekolah [[Tony Seiniger]] menjelaskan bahwa "apapun yang kami lakukan, itu tidak terlihat cukup menakutkan". [[Seiniger]] akhirnya memutuskan bahwa "Anda harus benar-benar pergi kebawah [[hiu]] tersebut agar Anda bisa melihat [[gigi]]<nowiki/>nya."
Lebih banyak merchandise diciptakan untuk memanfaatkan perilisan film tersebut. Di tahun [[1999]], [[Graeme Turner]] menulis bahwa Jaws disertai dengan "rangkaian yang mungkin paling rumit" termasuk "[[album]] [[Musik tema|soundtrack]], [[Kaus oblong|T-shirt]], [[Gelas (wadah)|gelas]] [[plastik]], [[buku]] tentang pembuatan film, [[buku]] film ini didasarkan pada, handuk [[pantai]], [[selimut]], kostum [[hiu]], mainan [[hiu]], perlengkapan [[hobi]], [[setrika]], [[permainan]], [[poster]], [[kalung]] [[gigi]] [[hiu]], pakaian [[tidur]], [[pistol]] [[air]], dan banyak lagi." [[The Ideal Toy Company]], misalnya, menghasilkan permainan dimana pemain harus menggunakan kail untuk memancing keluar [[benda]] dari mulut [[hiu]] sebelum [[rahang]]<nowiki/>nya tertutup.
=== Pertunjukan teater ===
Respons penonton yang cemerlang terhadap potongan kasar film tersebut di dua pemutaran tes di [[Dallas]] di tanggal 26 [[Maret]] [[1975]], dan satu di [[Long Beach, California|Long Beach]], di tanggal 28 [[Maret]], seiring dengan kesuksesan [[novel]] [[Peter Benchley|Benchley]] dan tahap awal kampanye pemasaran [[Universal Studios|Universal]], menghasilkan minat yang besar di kalangan pemilik [[teater]], memfasilitasi rencana studio untuk mendebutkan Jaws di ratusan [[bioskop]] secara bersamaan. Pemutaran pratinjau ketiga dan terakhir, dari potongan yang menggabungkan perubahan yang terinspirasi oleh presentasi sebelumnya, diadakan di [[Hollywood Sign|Hollywood]] di tanggal 24 [[April]]. Setelah ketua [[Universal Studios|Universal]] [[Lew Wasserman]] menghadiri salah satu pemutaran film, dia memerintahkan perilisan awal film tersebut—yang direncanakan akan ditayangkan secara besar-besaran di 900 [[bioskop]]—dihentikan, dengan menyatakan, "Saya ingin film ini ditayangkan sepanjang [[musim panas]]. Saya tidak ingin film ini diputar sepanjang [[musim panas]]. Saya tidak ingin film ini tayang sepanjang [[musim panas]]. Saya tidak ingin orang-orang di [[Palm Springs, California|Palm Springs]] melihat film tersebut di [[Palm Springs, California|Palm Springs]]. Saya ingin mereka masuk kedalam [[mobil]] dan berkendara untuk melihatnya di [[Hollywood Sign|Hollywood]]." Namun demikian, beberapa ratus [[bioskop]] yang masih dipesan untuk pembukaan mewakili apa yang saat itu merupakan rilis yang sangat luas.
Di saat itu, pembukaan lebar dikaitkan dengan film-film dengan kualitas yang meragukan; tidak jarang terjadi di sisi [[industri]] penggilingan dan eksploitasi, mereka biasanya digunakan untuk mengurangi efek ulasan negatif dan promosi dari mulut ke mulut. Ada beberapa pengecualian baru-baru ini, termasuk rilis ulang [[Billy Jack]] dan rilis asli sekuelnya [[The Trial of Billy Jack]], sekuel [[Dirty Harry Magnum Force]], dan angsuran terbaru dalam seri [[James Bond]]. Namun, rilis film studio besar saat itu melibatkan pembukaan di beberapa [[bioskop]] [[kota]] besar, yang memungkinkan dilakukannya serangkaian pemutaran perdana. Distributor kemudian perlahan-lahan meneruskan cetakan tersebut ke lokasi lain di seluruh [[Negara|negeri]], memanfaatkan tanggapan kritis atau tanggapan positif dari [[Audiensi (pertemuan)|audiens]]. Kesuksesan besar [[The Godfather]] di tahun [[1972]] telah memicu tren ke arah rilis yang lebih luas, namun film tersebut pun hanya ditayangkan perdana di 5 [[bioskop]], sebelum ditayangkan secara luas di [[akhir pekan]] kedua.
Di tanggal 20 [[Juni]], Jaws dibuka di seluruh [[Amerika Utara]] di 464 layar—409 di [[Amerika Serikat]], sisanya di [[Kanada]]. Penggabungan pola distribusi yang luas ini dengan kampanye pemasaran [[televisi]] nasional yang bahkan lebih jarang terjadi pada film tersebut menghasilkan metode perilisan yang belum pernah terdengar sebelumnya saat itu. ( Sebulan sebelumnya, [[Columbia Pictures]] telah melakukan sesuatu yang mirip dengan film [[Cerita seru|thriller]] [[Charles Bronson]], [[Break Out (film)|Breakout]], meskipun [[Prospeksi|prospek]] film tersebut untuk jangka panjang jauh lebih kecil, dan saat ini terdapat kesalahpahaman umum bahwa Jaws adalah film pertama yang menggunakan strategi saturasi [[iklan]]. Presiden [[Universal Studios|Universal]] [[Sid Sheinberg]] beralasan bahwa biaya [[pemasaran]] nasional akan diamortisasi di tingkat yang lebih menguntungkan per [[cetakan]] dibandingkan dengan rilis yang lambat dan berskala. Berdasarkan kesuksesan film tersebut, penayangannya kemudian diperluas di tanggal 25 [[Juli]] hingga hampir 700 [[bioskop]], dan di tanggal 15 [[Agustus]] menjadi lebih dari 950 [[bioskop]]. Distribusi di luar [[Negara|negeri]] mengikuti pola yang sama, dengan kampanye [[televisi]] yang intensif dan rilis yang luas—di [[Britania Raya|Inggris Raya]], misalnya, Jaws dibuka di bulan [[Desember]] di lebih dari 100 [[bioskop]].
Untuk ulang tahunnya yang ke-40, film ini dirilis di [[bioskop]] terpilih ( di sekitar 500 [[bioskop]] ) di [[Amerika Serikat]] di hari [[Minggu (hari)|Minggu]], 21 [[Juni]], dan [[Rabu]], 24 [[Juni]] [[2015]].
Penerbitan ulang teatrikal lainnya dirilis di 2 [[September]] [[2022]], dengan film tersebut memulai debutnya dalam format [[IMAX]] dan [[Resolusi 4K|RealD]] [[Resolusi layar|3D]], sebagai bagian dari perayaan 40 tahun film [[Steven Spielberg|Spielberg]] lainnya, [[E.T. Extra-Terrestrial|E.T. Ekstra-Terestrial]]. Di pengumuman tersebut, [[Travis Reed]] dari [[Resolusi layar|RealD]] [[Resolusi layar|3D]] berkomentar : "Jaws mendefinisikan ulang apa artinya menjadi [[Pecah pukal|blockbuster]] acara [[musim panas]] dan sekarang untuk pertama kalinya penonton bisa menikmati film klasik [[Steven Spielberg]] dalam [[Resolusi layar|3D]]...memberikan penggemar kesempatan yang benar-benar baru untuk membenamkan diri dalam salah satu [[Cerita seru|thriller]] ketegangan [[musim panas]] terhebat sepanjang masa."
== Penerimaan ==
=== '''Film laris''' ===
Jaws dibuka di 409 [[bioskop]] dengan rekor $7 juta di [[akhir pekan]] dan meraup rekor kotor $21.116.354 dalam 10 hari pertama untuk menutup [[biaya]] produksinya. Ini meraup $100 juta dalam 59 hari pertama dari 954 tanggal bermain. Hanya dalam 78 hari, film tersebut menyalip [[The Godfather]] sebagai film terlaris di [[box office]] [[Amerika Utara]], melampaui pendapatan film tersebut sebesar $86 juta, dan menjadi film pertama yang memperoleh $100 juta dari [[Penyewaan|rental]] [[bioskop]] [[Amerika Serikat|AS]]. Film ini menghabiskan 14 [[Minggu (hari)|minggu]] berturut-turut sebagai film nomor 1 di [[Amerika Serikat]]. Peluncuran awalnya menghasilkan [[sewa]] sebesar $123,1 juta. Rilis ulang teatrikal di tahun [[1976]] dan [[Musim panas|Musim Panas]] [[1979]] menjadikan total [[sewa]]<nowiki/>nya menjadi $133,4 juta.
Film ini dirilis di [[Urusan luar negeri|luar negeri]] di bulan [[Desember]] [[1975]], dan [[bisnis]] [[Internasionalitas|internasional]]<nowiki/>nya mencerminkan kinerja domestiknya. Ini memecahkan rekor di [[Singapura]], [[Selandia Baru]], [[Jepang]], [[Spanyol]], dan [[Meksiko]]. Di tanggal 11 [[Januari]] [[1976]], Jaws menjadi film terlaris di seluruh [[dunia]] dengan pendapatan [[sewa]] sebesar $132 juta, melampaui $131 juta yang diperoleh oleh [[The Godfather]]. Di saat film ketiga dirilis di tahun [[1983]], [[Variety (majalah)|Variety]] melaporkan bahwa film tersebut telah memperoleh pendapatan sewa di seluruh [[dunia]] sebesar $270 juta. Jaws adalah film terlaris sepanjang masa hingga [[Star Wars]], yang memulai debutnya 2 tahun kemudian. [[Star Wars]] melampaui Jaws untuk rekor [[Amerika Serikat|AS]] 6 bulan setelah dirilis dan mencetak rekor [[global]] baru di tahun [[1978]].
Dari semua perilisannya, Jaws telah meraup $476,5 juta di seluruh [[dunia]]; disesuaikan dengan [[inflasi]], film ini telah menghasilkan hampir $2 miliar di harga tahun [[2011]] dan merupakan franchise film tersukses kedua setelah [[Star Wars]]. Termasuk penerbitan ulangnya di tahun [[2022]], film tersebut telah meraup $265,8 juta di [[Amerika Serikat]] dan [[Kanada]], setara dengan $1,2 miliar di harga tahun [[2020]] ( berdasarkan perkiraan 128.078.800 tiket terjual), menjadikannya film terlaris ketujuh dalam [[sejarah]] sepanjang waktu disesuaikan dengan [[inflasi]] harga tiket. Di [[Britania Raya]], film tersebut merupakan film terlaris ketujuh yang dirilis sejak tahun [[1975]], menghasilkan pendapatan setara dengan lebih dari £70 juta dalam mata uang [[2009]]/[[2010|10]], dengan perkiraan penerimaan sebesar 16,2 juta. Jaws juga telah menjual 13 juta tiket di [[Brasil]], jumlah yang pertama kali dilampaui oleh [[Titanic (film 1997)|Titanic]] di tahun [[1998]], dan masih menduduki peringkat keenam film yang paling banyak ditonton di [[negara]] tersebut.
Di televisi, [[American Broadcasting Company|ABC]] menayangkannya untuk pertama kalinya di tanggal 4 [[November]] [[1979]], tepat setelah dirilis ulang di [[bioskop]]. Siaran pertama di [[Amerika Serikat|AS]] menerima rating [[Nielsen Holdings|Nielsen]] sebesar 39,1 dan menarik 57 persen dari total penonton, penonton film [[televisi]] tertinggi kedua saat itu setelah [[Gone with the Wind (film)|Gone with the Wind]] dan rating tertinggi keempat. Di [[Britania Raya]], 23 juta orang menonton siaran perdananya di bulan [[Oktober]] [[1981]], pemirsa [[Televisi|TV]] [[Inggris]] terbesar kedua yang pernah menonton film [[layar lebar]] setelah [[Live and Let Die (film)|Live and Let Die]].
'''Penerimaan kritis'''
Jaws menerima sebagian besar ulasan positif setelah dirilis. [[Roger Ebert]] dari [[Chicago Sun-Times]] memberi film tersebut 4 [[bintang]], menyebutnya sebagai "gambar aksi yang efektif secara sensasional, sebuah film [[Cerita seru|thriller]] menakutkan yang bekerja lebih baik karena diisi dengan karakter yang telah berkembang menjadi [[manusia]]. Ini adalah film yang sama menakutkannya dengan [[The Exorcist]], namun ini jenis ketakutan yang lebih bagus, entah bagaimana lebih menyenangkan karena kita ditakuti oleh kisah [[petualangan]] di luar [[ruangan]], bukan [[setan]] [[belerang]] dan muntahan." [[A. D. Murphy]] dari [[Variety (majalah)|Variety]] memuji keterampilan penyutradaraan [[Steven Spielberg|Spielberg]], dan menyebut penampilan [[Robert Shaw (pemeran)|Robert Shaw]] "benar-benar luar biasa". Menurut [[Pauline Kael]] dari [[The New Yorker]], itu adalah "film ketakutan paling [[Kebahagiaan|ceria]] yang pernah dibuat...[ dengan ] lebih semangat daripada gambar awal [[Woody Allen]], lebih banyak [[listrik]], [ dan ] lucu dalam gaya [[Woody Allen]] cara". Untuk majalah [[New Times]], [[Frank Rich]] menulis, "[[Steven Spielberg|Spielberg]] diberkati dengan bakat yang tidak ada pada kebanyakan pembuat film [[Amerika (benua)|Amerika]] saat ini: orang ini benar-benar tahu cara menceritakan sebuah cerita di [[Layar lebar|layar]]....Ini menunjukkan dengan baik bakat sutradara ini yang beberapa adegan paling menakutkan di Jaws adalah adegan dimana kita bahkan tidak melihat [[hiu]]<nowiki/>nya."
Menulis untuk majalah [[Kota New York|New York]], [[Judith Crist]] menggambarkan film tersebut sebagai "[[hiburan]] [[petualangan]] tingkat tertinggi yang menggembirakan" dan memuji aktingnya dan "pencapaian teknis yang luar biasa". [[Rex Reed]] memuji adegan aksi yang "menegangkan" dan menyimpulkan bahwa "sebagian besar, Jaws adalah film [[Horor (genre)|horor]] mencekam yang bekerja dengan indah di setiap [[departemen]]". [[David Thomson]] menulis bahwa "seperti [[Coppola]] di [[The Godfather]], [[Steven Spielberg|Spielberg]] menegaskan perannya sendiri dan dengan cekatan mengatur elemen hiburan [[Wahana halilintar|roller coaster]] tanpa mengorbankan makna batin. Ketegangan dari gambar tersebut berasal dari teknik yang cermat dan humor yang bagus tentang pemotongan [[bedah]]<nowiki/>nya sendiri. Anda hanya perlu tunduk pada parodi Jaws 2 untuk menyadari betapa [[Steven Spielberg|Spielberg]] melihat lautan, bahayanya, keindahan [[hiu]] yang menyeramkan, dan vitalitas lawan [[manusia]]<nowiki/>nya dengan lebih menarik."
[[Vincent Canby]] dari [[The New York Times]] menulis, "Ini adalah ukuran bagaimana film tersebut beroperasi sehingga kita tidak pernah merasakan [[simpati]] khusus terhadap korban [[hiu]] manapun....Dalam film terbaik, karakter terungkap dalam aksinya. Dalam film seperti Jaws, karakter hanyalah fungsi dari [[Laga (genre)|aksi]]...seperti tangan panggung yang menggerakkan alat peraga dan menyampaikan [[informasi]] bila diperlukan". Ia menggambarkannya sebagai "jenis omong kosong yang bisa sangat menyenangkan". Kritikus [[Los Angeles Times]] [[Charles Champlin]] tidak setuju dengan rating [[Sistem klasifikasi usia film Motion Picture Association of America|PG]] film tersebut, dengan mengatakan bahwa "Jaws terlalu mengerikan untuk [[anak]]-[[anak]], dan kemungkinan besar akan membuat perut orang-orang mudah terpengaruh pada [[Umur manusia|usia]] berapa pun....Ini adalah karya yang kasar dan eksploitatif yang bergantung pada karena dampaknya yang berlebih-lebihan. Di [[Daratan|darat]], film ini membosankan, dipentaskan dengan canggung dan ditulis secara tidak rapi." [[Marcia Magill]] dari [[Films in Review]] mengatakan bahwa meskipun Jaws "sangat layak untuk dilihat di paruh kedua", dia merasakan hal itu sebelum [[Manusia|tokoh]] [[protagonis]]<nowiki/>nya'. mengejar [[hiu]], film ini "seringkali memiliki kelemahan karena kesibukannya".
[[William S. Pechter]] dari [[Commentary]] menggambarkan Jaws sebagai "makanan yang mematikan pikiran bagi orang-orang yang rakus" dan "pembuatan film yang pada dasarnya manipulatif"; [[Molly Haskell]] dari [[The Village Voice]] juga mencirikannya sebagai "mesin penakut yang bekerja dengan presisi seperti komputer.... Anda merasa seperti [[tikus]], diberi terapi kejut". Aspek yang paling sering dikritik dalam film ini adalah kepalsuan antagonis [[Mekanik|mekanis]]<nowiki/>nya: [[Magill]] menyatakan bahwa "[[hiu]] terprogram memiliki gambar [[Ambilan dekat|close-up]] yang benar-benar palsu", dan pada tahun [[2002]], pengulas online [[James Berardinelli]] mengatakan bahwa jika bukan karena karya [[Steven Spielberg|Spielberg]] dengan arahan yang sangat menegangkan, "kita akan tertawa terbahak-bahak melihat kecerobohan [[makhluk]]-[[makhluk]] [[Animatronika|animatronik]]." [[Halliwell Movie Guide]] menyatakan bahwa "walaupun adegan-adegannya benar-benar menegangkan dan menakutkan, ini adalah narasi yang lamban dan kadang-kadang ditangani dengan datar film [[Cerita seru|thriller]] dengan cerita yang berakhir -banyaknya [[dialog]] dan, ketika akhirnya muncul, [[monster]] yang tidak meyakinkan."
== Penghargaan ==
Jaws memenangkan 3 [[Academy Awards]], yaitu [[Penyuntingan Film Terbaik]], [[Skor Drama Asli Terbaik]], dan [[Tata Suara Terbaik]] ( [[Robert Hoyt]], [[Roger Heman]], [[Earl Madery]], dan [[John Carter (film)|John Carter]] ). Film tersebut juga dinominasikan untuk [[Film Terbaik (Golden Globe) - Drama|Film Terbaik]], kalah dari [[One Flew Over the Cuckoo's Nest (film)|One Flew Over the Cuckoo's Nest]]. [[Steven Spielberg|Spielberg]] sangat merindukan kenyataan bahwa ia tidak dinominasikan sebagai [[Sutradara Terbaik]].
== Warisan ==
Bertahun-tahun sejak dirilis, Jaws sering disebut-sebut oleh kritikus film dan profesional [[industri]] sebagai salah satu film terhebat sepanjang masa. Film tersebut menduduki peringkat ke-48 dalam 100 Tahun...100 Film [[Lembaga Film Amerika|American Film Institute]], daftar film-film [[Amerika (benua)|Amerika]] terhebat sepanjang masa yang disusun di tahun [[1998]]; itu turun ke nomor 56 di daftar Hari Jadi ke-10. [[Lembaga Film Amerika|AFI]] juga memberi peringkat pada [[hiu]] tersebut di peringkat ke-18 dalam daftar 50 Penjahat Terbaik, kalimat [[Roy Scheider]] "Anda akan membutuhkan [[perahu]] yang lebih besar" ke-35 dalam daftar 100 kutipan film teratas, skor [[John Williams|Williams]] di peringkat keenam dalam daftar [[100-an|100]] [[Tahun]] [[Skor kredit|Skor]] [[Film]], dan film tersebut berada di urutan kedua dalam daftar 100 film paling menegangkan, dibelakang hanya [[Psycho (film 1960)|Psycho]]. Di tahun [[2003]], [[The New York Times]] memasukkan film tersebut kedalam daftar 1.000 film terbaik yang pernah dibuat. Tahun berikutnya, Jaws ditempatkan di puncak [[miniseri]] 5 jaringan [[Bravo (majalah)|Bravo]], The [[100-an|100]] [[Scariest Movie Moments]]. [[Asosiasi Kritikus Film]] [[Chicago]] menamakannya film paling menakutkan keenam yang pernah dibuat di tahun [[2006]].
Di tahun [[2008]], Jaws menduduki peringkat film terbesar kelima dalam sejarah oleh majalah [[Empire (majalah film)|Empire]], yang juga menempatkan Quint di nomor 50 dalam daftar 100 [[Watak|Karakter]] [[Film]] [[Terbesar Sepanjang Masa]]. Film ini telah dikutip dalam banyak daftar 50 dan 100 film terhebat lainnya, termasuk yang disusun oleh [[Leonard Maltin]], [[Entertainment Weekly]], [[Film 4D|Film4]], [[Rolling Stone]], [[Total Film]], [[TV Guide]], dan [[Vanity Fair (majalah)|Vanity Fair]].
Di tahun [[2001]], [[Perpustakaan]] [[Kongres]] [[Amerika Serikat]] memilihnya untuk disimpan di [[Pendaftaran Film Nasional|National Film Registry]], dan mengakuinya sebagai film [[Horor (genre)|horor]] penting dan "film [[musim panas]]" pertama. Di tahun [[2006]], skenarionya menduduki peringkat ke-63 terbaik sepanjang masa oleh [[Serikat Penulis Amerika Serikat|Writers Guild of America]]. Di tahun [[2012]], [[Motion Picture Editors Guild]] mendaftarkan film tersebut sebagai film dengan editan terbaik kedelapan sepanjang masa berdasarkan [[survei]] keanggotaannya.
Jaws adalah kunci dalam menetapkan manfaat dari rilis [[Bangsa|nasional]] yang luas yang didukung oleh iklan [[televisi]] yang besar, dibandingkan rilis progresif tradisional dimana sebuah film perlahan-lahan memasuki [[pasar]] baru dan membangun dukungan dari [[waktu]] ke [[waktu]]. Pemesanan saturasi, yang mana sebuah film ditayangkan secara serentak di ribuan [[bioskop]], dan pembelian [[Media massa|media]] secara besar-besaran kini menjadi hal yang lumrah di studio-studio besar [[Hollywood Sign|Hollywood]]. Menurut [[Peter Biskind]], Jaws "mengurangi pentingnya ulasan [[Percetakan|cetak]], sehingga hampir mustahil bagi sebuah film untuk dibuat secara perlahan, menemukan penontonnya hanya karena kualitasnya....Selain itu, Jaws membangkitkan selera [[perusahaan]] untuk mendapatkan keuntungan besar dengan cepat, yaitu bisa dikatakan, studio ingin setiap filmnya bertajuk Jaws." Sarjana [[Thomas Schatz]] menulis bahwa film tersebut "mengkalibrasi ulang potensi keuntungan dari film hit [[Hollywood Sign|Hollywood]], dan mendefinisikan ulang statusnya sebagai [[komoditas]] yang bisa dipasarkan dan fenomena [[budaya]] serta mengakhiri 5 tahun [[Hollywood Sign|Hollywood]] resesi, sekaligus membuka era film [[Cerita seru|thriller]] berbiaya tinggi, berteknologi tinggi, dan berkecepatan tinggi."
Jaws juga berperan besar dalam menetapkan [[musim panas]] sebagai [[musim]] perdana untuk perilisan film-film pesaing [[Box office|box-office]] terbesar di studio, film laris yang mereka inginkan; sementara [[musim panas]] sebagian besar disediakan untuk membuang film-film yang dianggap berkinerja buruk. Jaws dan [[Star Wars]] dianggap menandai dimulainya model bisnis baru industri film [[Amerika Serikat|AS]] yang didominasi oleh gambar-gambar "berkonsep tinggi"—dengan premis yang mudah dideskripsikan dan dipasarkan—serta awal dari berakhirnya periode New [[Hollywood Sign|Hollywood]], yang menyebabkan film-film [[auteur]] semakin diabaikan dan digantikan oleh film-film beranggaran besar yang menguntungkan. Era New [[Hollywood Sign|Hollywood]] ditentukan oleh [[otonomi]] relatif yang bisa dicapai pembuat film dalam sistem studio besar; dalam deskripsi [[Biskind]], "[[Steven Spielberg|Spielberg]] adalah [[kuda]] [[Troya]] yang melaluinya studio-studio mulai menegaskan kembali kekuatan mereka."
Film ini juga memiliki dampak [[budaya]] yang lebih luas. Mirip dengan adegan penting di film [[Psycho (film 1960)|Psycho]] tahun [[1960]]-an yang menjadikan [[hujan]] sebagai sumber kecemasan baru, Jaws membuat banyak penonton takut untuk pergi ke [[laut]]. Penurunan kehadiran di pantai di tahun [[1975]] disebabkan oleh hal ini, serta lebih banyak laporan penampakan [[hiu]]. Hal ini masih dianggap bertanggung jawab dalam melanggengkan [[Stereotipe|stereotip]] negatif tentang [[hiu]] dan perilakunya, dan menghasilkan apa yang disebut "efek Jaws", yang diduga mengilhami "sekelompok [[nelayan]] [ yang ] naik [[perahu]] dan membunuh ribuan orang di [[Samudra|lautan]]. [[Pemangsaan|predator]] dalam turnamen penangkapan ikan [[hiu]]." [[Peter Benchley|Benchley]] kemudian berkampanye untuk menghentikan depopulasi [[hiu]], dengan mengatakan bahwa "Jaws sepenuhnya fiksi". [[Steven Spielberg|Spielberg]] kemudian menyuarakan sentimen ini, dengan mengatakan bahwa ia menyesali "penipisan populasi hiu karena [[buku]] dan film". Kelompok [[Konservasi alam|konservasi]] telah memperingatkan fakta bahwa film tersebut mempersulit meyakinkan masyarakat bahwa [[hiu]] harus dilindungi.
Jaws menjadi acuan bagi banyak film [[Horor (genre)|horor]] berikutnya, sampai-sampai naskah untuk film [[fiksi ilmiah]] [[Alien]] tahun [[1979]] karya [[Ridley Scott]] diajukan kepada eksekutif studio sebagai "[[Jaws in space]]". Banyak film berdasarkan hewan pemakan manusia, biasanya akuatik, dirilis di tahun [[1970]]<nowiki/>an dan [[1980]]<nowiki/>an, seperti [[Seguni|Orca]], [[Grizzly]], [[Mako : The Jaws of Death]], [[Barakuda|Barracuda]], [[Aligator|Alligator]], [[Day of the Animals]], [[Tintorera]], dan [[Eaten Alive]]. [[Steven Spielberg|Spielberg]] menyatakan [[Piranha II: The Spawning|Piranha]], disutradarai oleh [[Joe Dante]] dan ditulis oleh [[John Sayles]], "penipuan terbaik dari Jaws". Diantara berbagai tiruan asing yang berdasarkan Jaws, 3 berasal dari [[Italia]] : [[Great White]], yang mengilhami tuntutan plagiarisme oleh [[Universal Studios|Universal]] dan bahkan dipasarkan di beberapa [[negara]] sebagai bagian dari [[waralaba]] Jaws; [[Monster Shark]], ditampilkan di [[Mystery Science Theater 3000]] dengan judul [[Devil Fish]]; dan [[Deep Blood]], yang memadukan unsur [[Adikodrati|supernatural]]. Film [[Brasil]] [[Bacalhau]] tahun [[1976]] memparodikan Jaws, yang menampilkan seekor [[ikan]] [[Bakalau|cod]] pembunuh sebagai pengganti [[hiu]]. Film horor [[Jepang]] [[2009]] [[Psycho Shark]] dirilis di [[Amerika Serikat]] dengan judul Jaws di [[Jepang]]. Pembuat film [[Takashi Yamazaki]] mengutip Jaws dan [[Steven Spielberg|Spielberg]] sebagai pengaruh untuk film [[kaiju]] [[Jepang]] tahun [[2023]] miliknya, [[Godzilla Minus One]].
[[Richard Dreyfuss]] membuat penampilan [[Kameo|cameo]] di film [[Piranha 3D]] tahun [[2010]], sebuah [[Buat ulang|remake]] longgar dari film tahun [[1978]]. [[Richard Dreyfuss|Dreyfuss]] berperan sebagai Matt Boyd, seorang [[nelayan]] yang merupakan korban pertama dari [[makhluk]] tersebut. [[Richard Dreyfuss|Dreyfuss]] kemudian menyatakan bahwa karakternya adalah [[parodi]] dan hampir merupakan reinkarnasi dari Matt Hooper, karakternya di Jaws. Selama penampilannya, karakter [[Richard Dreyfuss|Dreyfuss]] mendengarkan lagu "[[Show Me the Way to Go Home]]" di [[radio]], dimana Hooper, Quint dan Brody bernyanyi bersama diatas [[kapal]] [[Seguni|Orca]].
[[Martha's Vineyard]] merayakan [[ulang tahun]] ke-30 film tersebut di tahun [[2005]] dengan festival "Jaws Fest", yang mengadakan edisi kedua di tahun [[2012]]. Sekelompok penggemar independen memproduksi film [[Film dokumenter|dokumenter]] berdurasi panjang [[The Shark Is Still Working]], yang menampilkan [[wawancara]] dengan para pemain dan kru film. Diceritakan oleh [[Roy Scheider]] dan didedikasikan untuk [[Peter Benchley]], yang meninggal di tahun [[2006]], film tersebut memulai debutnya di [[Festival Film]] [[Los Angeles]] [[United]] [[2009]].
Putra Shaw, Ian Shaw, ikut menulis dan berperan sebagai ayahnya dalam drama [[The Shark Is Broken]] tentang pembuatan Jaws, yang ditayangkan perdana di [[Edinburgh Fringe]] di tahun [[2019]] dan dipindahkan ke [[West End-Cobb Town, Alabama|West End]] di bulan [[Oktober]] [[2021]].
Di 24 [[Maret]] [[2020]], diumumkan bahwa [[Donna Feore]] akan mengarahkan dan membuat [[Koreografi|koreografer]] [[Bruce]], musikal yang menceritakan kembali kisah dibalik layar Jaws, dengan [[Richard Oberacker]] menulis buku [[musik]] dan liriknya dan [[Robert Taylor]] mengerjakan musiknya. Awalnya dijadwalkan tayang perdana di [[Juni]] [[2021]], namun diundur hingga [[Juni]] [[2022]] di [[Seattle Repertory Theatre]].
Di tanggal 20 [[November]] [[2020]], replika [[hiu]], yang juga disebut "[[Bruce]]", ditempatkan di [[Academy Museum of Motion Pictures]] sebagai persiapan pembukaan [[museum]] di bulan [[April]] [[2021]]. Hal ini diharapkan menjadi daya tarik utama. [[Greg Nicotero]] menghabiskan 7 bulan memulihkan Bruce, yang diciptakan setelah 3 [[hiu]] asli dimusnahkan dan dipajang selama 15 tahun di [[Universal Studios]] [[Hollywood Sign|Hollywood]]. Bruce kemudian menghabiskan 25 tahun di tempat barang rongsokan, hingga pemiliknya menyumbangkan [[hiu]] tersebut ke [[museum]] di tahun [[2016]].
== Media rumah ==
Judul [[Cakram laser|LaserDisc]] pertama yang dipasarkan di [[Amerika Utara]] adalah rilisan [[MCA DiscoVision]] dari Jaws di tahun [[1978]]. [[Cakram laser|LaserDisc]] kedua dirilis di tahun [[1992]], sebelum versi ketiga dan terakhir keluar dibawah cetakan [[Koleksi Tanda Tangan MCA]]/[[Universal Home Video]] di tahun [[1995]]. Rilisan ini adalah set [[kotak]] rumit yang mencakup adegan dan pengambilan yang dihapus, 2- film [[Film dokumenter|dokumenter]] berdurasi 1 jam tentang pembuatan film yang disutradarai dan diproduksi oleh [[Laurent Bouzereau]], salinan [[novel]] Jaws, dan [[Cakram padat|CD]] soundtracknya oleh [[John Williams]].
[[MCA Home Video]] pertama kali merilis Jaws di [[Video Home System|VHS]] di tahun [[1980]]. Untuk [[ulang tahun]] ke-20 film tersebut di tahun [[1995]], [[MCA Universal Home Video]] mengeluarkan [[Kaset video|kaset]] Edisi [[Kolektor]] baru yang menampilkan pembuatan retrospektif. Rilisan ini terjual 800.000 unit di [[Amerika Utara]]. Rilisan [[Video Home System|VHS]] terakhir lainnya, yang menandai [[ulang tahun]] ke-25 film tersebut di tahun [[2000]], disertai dengan [[Kaset video|kaset]] pendamping yang berisi film [[Film dokumenter|dokumenter]], adegan yang dihapus, [[Cuplikan layar|cuplikan]], dan [[Trailer (promosi)|trailer]].
Jaws pertama kali dirilis dalam bentuk [[DVD]] di tahun [[2000]] untuk memperingati 25 tahun film tersebut, disertai dengan kampanye [[publisitas]] besar-besaran. Ini menampilkan film [[Film dokumenter|dokumenter]] berdurasi 50 menit tentang pembuatan film ( versi editan yang ditampilkan di rilis [[Cakram laser|LaserDisc]] [[1995]] ), serta wawancara dengan [[Steven Spielberg|Spielberg]], [[Dan Schneider|Scheider]], [[Richard Dreyfuss|Dreyfuss]], [[Peter Benchley|Benchley]], dan pemeran serta anggota kru lainnya. Tambahan lainnya termasuk adegan yang dihapus, cuplikan, [[Trailer (promosi)|trailer]], foto produksi, dan [[Papan cerita|storyboard]]. [[DVD]] tersebut terjual 1 juta kopi hanya dalam sebulan. Di bulan [[Juni]] [[2005]], edisi peringatan 30 tahun dirilis di [[festival]] JawsFest di [[Martha's Vineyard]]. [[DVD]] baru ini memiliki banyak tambahan yang terlihat di rilis [[video rumahan]] sebelumnya, termasuk film [[Film dokumenter|dokumenter]] [[Bouzereau]] berdurasi 2 jam penuh, dan wawancara yang sebelumnya tidak tersedia dengan [[Steven Spielberg|Spielberg]] yang dilakukan di lokasi syuting Jaws di tahun [[1974]]. Di JawsFest kedua di bulan [[Agustus]] [[2012]], [[Cakram Blu-ray|Blu-ray Disc]] of Jaws dirilis, dengan tambahan lebih dari 4 jam, termasuk [[The Shark Is Still Working]]. Rilisan [[Cakram Blu-ray|Blu-ray]] ini merupakan bagian dari perayaan [[ulang tahun]] ke-100 [[Universal Studios|Universal]], dan debut di tempat keempat di [[tangga]] [[lagu]], dengan lebih dari 362.000 unit terjual. Film ini dirilis dalam format [[Cakram Blu-ray|Blu-ray]] [[Resolusi 4K|4K]] [[Resolusi layar|Ultra HD]] di 1 [[Juni]] [[2020]].
== Media lain ==
=== Adaptasi dan merchandise ===
Film ini telah menginspirasi 2 wahana taman hiburan : satu di [[Universal Studios]] [[Florida]], yang ditutup di Januari [[2012]], dan satu lagi di [[Universal Studios]] [[Jepang]]. Ada juga versi [[Animatronika|animatronik]] dari sebuah adegan dari film di [[Studio Tour]] di [[Universal Studios]] [[Hollywood Sign|Hollywood]]. Setidaknya ada 2 adaptasi musik : [[JAWS The Musical!]], yang ditayangkan perdana di tahun [[2004]] di [[Minnesota]] [[Fring|Fringe]] [[Festival]], dan [[Giant Killer Shark : The Musical]], yang ditayangkan perdana di tahun [[2006]] di [[Toronto Fringe Festival]]. 3 video game berdasarkan film tersebut dirilis : Jaws tahun [[1987]], dikembangkan oleh [[LJN]] untuk [[Nintendo Entertainment System]]; [[Jaws Unleashed]] tahun [[2006]] oleh [[Majesco Entertainment]] untuk [[Xbox]], [[PlayStation 2]], dan [[Komputer pribadi|PC]]; dan [[Jaws : Ultimate Predator]] tahun [[2011]], juga oleh [[Majesco]], untuk [[Nintendo 3DS]] dan [[Wii]]. Sebuah [[Permainan|game]] [[Telepon genggam|seluler]] dirilis di tahun [[2010]] untuk [[iPhone]]. [[Aristokrasi|Aristocrat]] membuat mesin [[Perjudian|slot]] berlisensi resmi berdasarkan film tersebut.
[[Berkas:Hiu yang Digantung.jpg|al=Pintu masuk wahana Jaws yang sekarang ditutup di Universal Studios Florida.|jmpl|Pintu masuk wahana Jaws yang sekarang ditutup di Universal Studios Florida.]]
Di tahun [[2017]], pengembang video game [[Zen Studios]] mengembangkan dan merilis adaptasi [[pinball]] virtual dari film tersebut sebagai bagian dari paket tambahan [[Universal Classics]] untuk game [[pinball]] virtual [[Pinball]] [[FX 3]].Tabel ini menampilkan figur [[Resolusi layar|3-D]] Quint dan Jaws, dengan kesempatan untuk memainkan misi dari sudut pandang karakter manapun.
Musikal Bruce, berdasarkan buku [[Carl Gottlieb]] [[The Jaws Log]], ditayangkan perdana di [[teater]] [[Seattle Rep]] dari 27 [[Mei]] hingga 3 [[Juli]] [[2022]]. Musikal ini mencakup kesulitan yang dihadapi [[Steven Spielberg|Spielberg]] dalam pembuatan film, termasuk masalah yang sedang berlangsung dengan [[hiu]] mekanik tituler.
== Sekuel ==
Jaws menelurkan 3 sekuel setelah menurunnya dukungan kritis dan kinerja komersial. Gabungan pendapatan kotor domestik mereka hanya berjumlah setengah dari pendapatan film pertama. Di bulan [[Oktober]] [[1975]], [[Steven Spielberg|Spielberg]] menyatakan kepada penonton [[festival]] film bahwa "membuat [[sekuel]] dari apapun hanyalah tipuan murahan". Meskipun demikian, dia mempertimbangkan untuk mengambil sekuel pertama ketika sutradara aslinya, [[John D. Hancock]], dipecat beberapa hari setelah syuting; akhirnya, kewajibannya terhadap [[Close Encounters of the Third Kind]], yang ia kerjakan bersama [[Richard Dreyfuss|Dreyfuss]], menjadikannya mustahil. [[Jaws 2]] ( [[1978]] ) akhirnya disutradarai oleh [[Jeannot Szwarc]], dengan [[Roy Scheider|Scheider]], [[Lorriane Gary|Gary]], [[Murray Hamilton|Hamilton]], dan [[Jeffrey Kramer]] mengulangi peran mereka. Secara umum film ini dianggap sebagai [[sekuel]] terbaiknya.
[[Jaws 3-D]] ( [[1983]] ) tidak menampilkan aktor aslinya, meskipun disutradarai oleh [[Joe Alves]], yang masing-masing menjabat sebagai [[direktur]] seni dan [[Perancang|desainer]] produksi di 2 film sebelumnya. Dibintangi oleh [[Dennis Quaid]] dan [[Louis Gossett Jr.|Louis Gossett Jr]]., film ini dirilis dengan ulasan yang sangat negatif dalam format [[Resolusi layar|3D]]. Efeknya tidak ditransfer ke [[televisi]] atau [[video]] [[rumah]]<nowiki/>an, yang kemudian diganti namanya menjadi [[Jaws 3]]. [[Jaws: The Revenge]] ( [[1987]] ) disutradarai oleh [[Joseph Sargent]], dibintangi oleh [[Michael Caine]], dan menampilkan kembalinya [[Lorraine Gary]] sebagai [[Ellen Brody]]. [[Entertainment Weekly]] memasukkannya kedalam daftar [[sekuel]] terburuk yang pernah dibuat.
Meskipun ketiga [[sekuel]]<nowiki/>nya memperoleh keuntungan di [[box office]] ( [[Jaws 2]] dan [[Jaws 3-D]] termasuk diantara 20 film terlaris di tahun masing-masing ), kritikus dan penonton sama-sama merasa tidak puas dengan film-film tersebut.
== Lihat juga ==
* [[Daftar]] [[film]] [[Amerika (benua)|Amerika]] [[tahun]] [[1975]]
* [[Daftar]] [[film]] [[Horor (genre)|horor]] [[alam]]
* [[Film]] [[Mampu Bertahan|bertahan]] [[Kehidupan|hidup]]
==Bibliografi==
|