Synth-pop: Perbedaan antara revisi

Musik synth-pop memiliki sejarah yang panjang dan banyak orang yang terlibat dalam karya musik ini. Namun, berikut adalah sejarah singkat dalam dan beberapa orang yang terlibat dalam perkembangan musik ini. <ref name=":0" /><ref>{{Cite web|url=http://www.bulletmusic.net/features-1/brief-history-of-synthpop|title=A Brief History of Synthpop|website=Bullet Music|language=en-US|access-date=2019-11-17}}</ref>

Beberapa musisi terkenal, seperti The Beach Boys, mulai menggunakan ''[[synthesizer]]'' dalam karya musiknya, walaupun tidak banyak mengubah jenis musik mereka pada saat itu. Pada tahun 1964, [[Robert Moog]] yang membuat perubahan besar dan menjadi inspirasi bagi musisi berikutnya dalam menghasilkan karya musik synth-pop. Karya musik pertama yang direkam menggunakan ''[[synthesizer]]'' adalah karya [[Wendy Carlos]] yang berjudul "Switched on Bach" pada tahun 1968 yang menggunakan ''Moog [[synthesizer]].''<ref name=":0" />

Dari ''Moog [[synthesizer]]'' tersebut, berkembang musik yang dikenal dengan "krautrock" di Jerman, musik yang dimainkan secara disharmoni namun inovatif. Banyak band yang menggunakan jenis musik tersebut, dan yang paling terkenal adalah band Kraftwerk. Band [[Kraftwerk]] adalah musisi yang paling banyak memproduksi lagu yang menggunakan ''Moog [[synthesizer]]'' dan pada tahun 1974 mengeluarkan album yang berjudul "Autobahn". Band [[Kraftwerk]] menjadi musisi yang mengembangkan bentuk gaya musik synth-pop. Perkembangan musik synth-pop terjadi di dunia Barat seperti Eropa, Amerika, dan Australia dengan banyaknya musisi yang kemudian mengembangkan musisi synth-pop.<ref name=":0" /><ref name=":1">{{Cite web|url=http://www.bulletmusic.net/features-1/brief-history-of-synthpop|title=A Brief History of Synthpop|website=Bullet Music|language=en-US|access-date=2019-11-17|archive-date=2019-03-28|archive-url=https://web.archive.org/web/20190328021456/http://www.bulletmusic.net/features-1/brief-history-of-synthpop|dead-url=yes}}</ref>

Di luar dunia Barat, musik synth-pop juga berkembang di Timur, yaitu di Jepang. Band [[Yellow Magic Orchestra]] mengembangkan musik synth-pop dengan gaya musik mereka sendiri. Pada tahun 1979, mereka mengeluarkan album yang berjudul "Solid State Survivor".<ref name=":1" />

DiPada tahun ini, musik synth-pop memasuki era baru dari permusikan, yaitu musik ''[[New wave|''new wave]]'']] yang ditandai dengan rilisnya lagu "Video Killed the Radio Star" dari Buggles dan Devo. Penemuan organ MIDI turut memberikan perkembangan pada musik ini yang secara dominan membuat definisi musik pop pada era ini. Salah satu musisi band yang terkenal dipada era baru synth-pop ini adalah [[Duran Duran]].<ref name=":1" />

Popularitas musik synth-pop mulai redup di masa ini yang kemungkinan besar disebabkan oleh kejenuhan karena sebagian besar musik di radio pada saat itu adalah musik synth-pop. Banyak musisi rock yang mengecam musik ini dengan komentar bahwa musik ini tidak memiliki jiwa dan terlalu fokus pada efek robotik yang menghilangkan elemen manusia. Walaupun begitu, ada beberapa musisi yang tetap mengembangkan musik ini.<ref name=":1" />

=== '''Tahun 2000-an''' ===

Tahun ini musik synth-pop kembali tumbuh berkembang dengan banyaknya musisi yang mengadopsi musik dengan ''[[synthesizer]].'' Titik kembalinya musik synth-pop adalah ketika lagu dari musisi La Roux dan Lady Gaga meledak di pasaran. Lagu-lagu seperti "Poker Face", "Just Dance", dan "Bulletproof" adalah lagu yang sangat meledak di pasaran dengan menggunakan ''[[synthesizer]]'' dan ketukan elektronik yang banyak.<ref name=":1" />

Musik synth-pop dapat dikatakan sebagai musik yang tidak terbatas oleh waktu dengan banyaknya lagu dengan jenis musik ini di pasaran, baik musisi terkenal maupun [[Indie pop|musisi independen]].<ref name=":1" /> Musik ini berkembang menjadi berbagai genre lainnya, salah satu yang populer saat ini adalah musik EDM (Electronic Dance Musik).<ref>{{Cite web|url=http://hifimagazine.net/blog/?p=11288|title=Are Synthpop & EDM Dying Out? {{!}} HiFi Magazine|website=hifimagazine.net|access-date=2019-11-17|archive-date=2019-09-27|archive-url=https://web.archive.org/web/20190927063948/http://hifimagazine.net/blog/?p=11288|dead-url=yes}}</ref>

== Musik Synthsynth-Poppop di Indonesia ==

Jejak musik elektronik Indonesia diawali oleh [[Slamet Abdul Sjukur]] yang merilis musik elektronik pertama karya orang Indonesia di Paris. Sjukur pada tahun 1963 merilis lagu yang berjudul "Latigrak" dimana musik balet dipadukan dengan musik gamelan. Pada tahun 1970-an, disebut sebagai ''gelombang kedua'', banyak musisi Indonesia yang mengeluarkan karya musik elektronik karena alat musik elektronik seperti ''synth'' sudah dapat diakses di Indonesia. Beberapa musisi Indonesia pada saat itu yang mengeluarkan karya musik elektronik adalah [[Harry Roesli]], [[Otto Sidharta]], dan [[Sapto Raharjo]]. Otto Sidharta dan Sapto Raharjo banyak menerbitkan karya pada tahun 1980-an dan disebtu sebagai wakil dari ''gelombang ketiga''. Salah satu ciri musik elektronik pada masa itu adalah dipadukannya notasi musik dan musik tradisional. Pada gelombang keempat, dipada era 1990-an, musik elektronik dieksplor lebih mendalam dan menghasilkan genre yang eksploratif dan liar. Di era ini, diadakan festival musik elektronik pertama, yaitu dipada tahun 1999 yang bertempat di Lembaga Indonesia Prancis Yogyakarta. Pada era itu musik elektronik masih dianggap negatif dan diidentifikasikan dengan ''rave party.'' Musik elektronik di Indonesia saat ini sudah cukup populer dan diterima publik dengan jenis musik yang menonjol adalah EDM (''ElectronikElectronic Dance Music''), yang dikenal dengan gelombang kelima. Musisi EDM adalah DJ karena memang musik ini dibuat untuk klub malam, walaupun saat ini banyak dimainkan di festival terbuka.<ref>{{Cite web|url=https://tirto.id/babad-musik-elektronik-indonesia-clP3|title=Babad Musik Elektronik Indonesia|last=Suhendra|first=Nuran Wibisono &|website=tirto.id|language=id|access-date=2019-11-17}}</ref>