Perang kenyaringan: Perbedaan antara revisi

'''Perang Kenyaringankenyaringan''' (Inggris: ''[[:en:Loudness war|loudness war]]'') adalah namaistilah populer yang diberikan kepada tren peningkatan tingkat [[audio]] dalam rekaman musik sejak awal 1990-an, yang banyak kritikus percaya mengurangi kualitas suara dan kenikmatan pendengaran. MeningkatkanPeningkatan kenyaringan pertama kali dilaporkan pada awal tahun 1940-an dengan hormatpraktik untuk''mastering'' menguasaidengan praktiktetap menghargai dinamika audio untuk format 7" single.<ref name="The Loudness Wars 2009">"The Loudness Wars: Why Music Sounds Worse". NPR. 31 December 2009. Retrieved 2010-09-02.</ref> Dengan munculnya [[Cakram padat|''Compact Disc'']] (CD), [[musik]] dikodekan ke dalam format digital dengan puncak maksimum [[amplitudo]] yang lebih jelas. Setelah amplitudo maksimum dari CD tercapai, kenyaringan dapat ditingkatkan lebih lanjut melalui pemrosesan sinyal teknik seperti tingkat kompresi dinamik dan pemerataan. Para ahli dapat menerapkan peninggian rasio kompresi untuk perekaman sampai mendekati puncak [[amplitudo]] maksimum. Dalam kasus yang ekstrem, upaya untuk meningkatkan kenyaringan dapat mengakibatkan kliping dan distorsi yang lain. Rekaman modern yang menggunakan tingkat kompresi dinamik ekstrem dan langkah-langkah lain untuk meningkatkan kenyaringan dapat mengorbankan kualitas suara demi kenyaringan. Eskalasi kompetitif kekerasankenyaringan telah menyebabkan penggemar musik merujuk ke album dengan tingkat kenyaringan tinggi dan terpengaruh sebagai "korban perang kenyaringan."

Praktik dari fokusnya kenyaringan dapat dilacak dari pengenalan [[Cakram padat|CD]] tapi juga pada masa tertentu dimana vinil masih menjadi media perekam utama dan 7" lagu diputar pada mesin jukebox di klub dan bar. [[Jukebox]] menjadi populer pada tahun 1940-an dan sering diatur ke tingkat yang telah ditentukan oleh pemilik, namun belum ada catatan bahwa yang lebih nyaring akan menjadi yang lebih unggul. DemikianSetelah pulaitu, dimulai pada tahun 1950-an, produsen akan meminta single 7" yang nyaring sehingga lagu-lagu tersebut akan menonjol ketika mengikuti audisi oleh direktur program untuk radio top 40.<ref name="The Loudness Wars 2009"/> Pada tahun 1960-an dan 1970-an, berbagai seniman meraih album kompilasi kemudian menjadi populer dan ketika seniman dan produser menemukan lagu itu lebih tenang dari yang lain pada kompilasi, mereka akan bersikeras bahwa lagu mereka harus di remaster untuk menjadi kompetitif.Namun, karena keterbatasan format vinil, kenyaringan dan kompresi pada rekaman yang dirilis terbatas untuk membuat media fisik dapat dimainkan—pembatasan yang tidak ada pada media digital seperti Cd—dan sebagai hasilnya, meningkatkan kenyaringan tidak pernah mencapai tingkat signifikansi yang mereka miliki dalam era CD.<ref>The Big Squeeze: Mastering engineers debate music's loudness wars, Mix Magazine, 1 December 2005, retrieved 2010-09-02</ref>

Konsep untuk membuat dan merilis musik yang lebih "panas" mulai menarik orang-orang ke dalam industri musik. Sebagian tertarik karena mereka menganggap bahwa penikmat musik lebih menyukai dengan kenyaringan lebih pada CD-CD mereka, meskipun hal itu belum tentu benar. Para Engineerteknisi, musisi, dan perusahaan label pun mengembangkan ide mereka sendiri untuk mengupayakan bagaimana CD dapat memuat musik-musik yang lebih keras.<ref name="Milner, Greg 2012">Milner, Greg (2012). Perfecting Sound Forever: An Aural History of Recorded Music. Granta Publications. ISBN 9781847086051.</ref>

Pada tahun 2008, para ahli yang berkecimpung di bidang musik "keras" mendapat atensi dari media mainstream dengan rilisnya album dari Metalika yang berjudul ''Death Magnetic''. Versi CD dari album ini memiliki tinggi rata-rata kenyaringan yang melampaui titik digital kliping dan menyebabkan distorsi. Hal ini dilaporkan oleh pelanggan dan industri musik profesional, dan tercakup dalam beberapa publikasi internasional. Seorang penolah bernama Ted Jensen yang terlibat dalam rekaman Death Magnetic menyebutkan bahwa ia mengkritik cara pendekatan yang dilakukan dan digunakan selama proses produksi dari album tersebut.<ref>Michaels, Sean (2008-09-17). "Metallica album latest victim in 'loudness war'?". London: The Guardian. Retrieved 2016-09-27.</ref> Satu versi dari album ini yang dirilis tanpa tingkat kompresi dinamik masuk kedalam konten yang dapat diunduh pada permainan ''Guitar Hero III''.<ref>Vinnicombe, Chris (2008-09-16). "Death Magnetic Sounds Better in Guitar Hero". MusicRadar. Retrieved 2016-09-27.</ref>

Pada bulan Maret tahun 2010, [[Ian Shepherd]] mengorganisir hari tingkat dinamic, satu hari dimana komunitas daring melakukan aktivitas yang ditujukan untuk meningkatkan kesadaran akan isu dan mempromosikan gagasan tentang "Musik Dinamik Terdengan Lebih Baik". Hari itu menuai kesuksesan dan diikuti pada tahun-tahun setelahnya dengan mendapatkan dukungan dari perusahaan-perusahaan seperti SSL, Bowers & Wilkins, TC Electronic, dan Shure<ref>Dynamic Range Day heralds new movement against loudness, Pro Sound News, February 22, 2011</ref> Shepherd menyebutkan bahwa penelitian mengungkapkan tidak ada hubungan antara penjualan dan "kenyaringan", yang mengakibatkan orang lebih memilih musik yang lebih dinamis.<ref>Earl Vickers (November 4, 2010). "The Loudness War: Background, Speculation and Recommendations" (PDF). AES 2010: Paper Sessions: Loudness and Dynamics. San Francisco: Audio Engineering Society. Retrieved September 27, 2016.</ref><ref>Earl Vickers. "The Loudness War: Background, Speculation and Recommendations – Additional material". Retrieved September 27, 2016.</ref> Ia menambahkan bahwa file yang berbasis normalisasi kenyaringan pada akhirnya akan membuat perang kenyaringan tidak relevan.<ref>Ian Shepherd. "Lust for Level - Audio perception and the battle for great sound". Retrieved 2012-09-27.</ref>

Salah satu album terbesar tahun 2013 adalah [[Daft Punk]]'s Random Access Memories, dengan banyak ulasan mengomentari album suara yang mengagumkan.<ref>Mark Richardson. "Random Access Memories - Pitchfork Review". Retrieved 2016-09-27.</ref><ref>Melissa Maerz. "Random Access Memories - Music Review". Entertainment Weekly. Retrieved 2016-09-27.</ref> Mick Guzauski sengaja memilih untuk menggunakan lebih sedikit kompresi pada proyek ini. Ia berkomentar, "Kami tidak pernah mencoba untuk membuatnya keras maupun nyaring dan saya pikir itu terdengar lebih baik".<ref>Michael Gallant. "Mick Guzauski on Mixing Daft Punk". Retrieved 2016-09-27.</ref> Pada Januari 2014, album ini memenangkan lima Grammy Awards, termasuk Best Engineered Album dalam kategori Non-Klasik.<ref>"Daft Punk get lucky at Grammy Awards". BBC News. Retrieved 2016-09-27.</ref>

Praktik ini (kompresi berlebihan, dynamic range reduction, tingkat kenyaringan enhancement, dll.) telah ditentang oleh beberapa industri rekaman profesional termasuk Alan Parsons dan Geoff Emerick.<ref>Adam, Sherwin (2007-06-07), Why music really is getting louder, The Times, retrieved 2016-09-27</ref> Musisi [[Bob Dylan]] telah mengutuk praktik kenyaringan tersebut, ia mengatakan, "anda mendengarkan rekaman modern ini, mereka mengerikan, mereka memiliki suara di atas mereka. Tidak ada definisi apa-apa, tidak ada vokal, tidak ada apa-apa, hanya seperti—statis." Compact Disc edisi Dylan yang lebih baru yaitu album Modern Times dan Together Through Life adalah contoh dari tingkat kompresi dinamik berat, meskipun dirinya tidak mungkin bertanggung jawab untuk itu.<ref>Curnyn, Sean (September 3, 2009). "Tears of Rage: The Great Bob Dylan Audio Scandal." Retrieved on September 27, 2016.</ref> Ketika musik ini disiarkan melalui radio, stasiun memberlakukan aturan pemrosesan sinyal sendiri untuk mengurangi rentang dinamis secara lebih lanjut dari materi yang sesuai dengan tingkat amplitude, diluar dari kenyaringan rekaman.<ref>What Happens To My Recording When It's Played On The Radio? also available from the AES library</ref> Lawan telah menyerukan perubahan langsung dalam industri musik mengenai tingkat kenyaringan. Organisasi nirlaba [[Turn Me Up!]]<ref>Turn Me Up! website</ref> diciptakan oleh Charles Pewarna, John Ralston, dan Allen Wagner untuk mengesahkan album yang berisi konten dengan tingkat dinamik tertentu<ref>Will the loudness wars result in quieter CDs?, The Guardian, Retrieved September 27, 2016</ref> dan mendorong penjualan rekaman lebih tenang dengan menempatkan "Turn Me Up!" sticker di album yang memiliki rentang dinamis yang lebih besar.<ref name="Emery, Chris 2007">Emery, Chris (November 25, 2007). "Audio gain in volume signals loss for listeners". The Baltimore Sun. Retrieved September 27, 2016.</ref> Meskipun dari pihak tersebut belum menemukan metode untuk menentukan apa yang akan disertifikasi.<ref>Turn Me Up! About Us. Retrieved on September, 27, 2016.</ref> Merujuk pada para ahli, seperti pada Hearing Research, mereka berpendapat bahwa mereka prihatin bahwa kenyaringan dari album baru yang mungkin bisa membahayakan pendengar terutama pada anak-anak.<ref name="Emery, Chris 2007"/> Sebuah video dengan durasi 2 menit yang di unggah di [[YouTube]] mengungkap masalah ini dan merujuk pada audio engineer Matt Mayfield<ref>Mayfield, Matt. "The Loudness War".</ref> dan telah menjadi referensi bagi The Wall Street Journal<ref>Even Heavy-Metal Fans Complain That Today's Music Is Too Loud!!!, The Wall St. Journal, September 27, 2016</ref> dan [[Chicago Tribune]].<ref>Loudness war stirs quiet revolution by audio engineers, Chicago Tribune, September 27, 2016</ref> Pro Sound Web yang dikutip oleh Mayfield menyebutkan bahwa "Ketika tidak ada yang tenang, tidak ada suara keras”.<ref>"Video: The Loudness Wars Exposed: "When there is no quiet, there can be no loud."". Study Hall. Pro Sound Web. March 30, 2011. Retrieved September 27, 2016.</ref> Pada buku Perfecting Sound Forever: An Aural History of Recorded Music oleh Greg Milner mempersembahkan perang kenyaringan di radio dan produksi musik sebagai tema sentral.<ref name="Milner, Greg 2012"/>