Avant-garde: Perbedaan antara revisi

Konten dihapus Konten ditambahkan
HsfBot (bicara | kontrib)
k Bot: seringkali → sering kali (bentuk baku)
Royyan Zaydan (bicara | kontrib)
kTidak ada ringkasan suntingan
 
(5 revisi perantara oleh 4 pengguna tidak ditampilkan)
Baris 2:
{{refimprove}}
[[Berkas:The Love of Zero, 35mm film Robert Florey1928.jpg|jmpl|ka|''[[The Love of Zero]]'', sebuah film dari tahun 1927 oleh [[Robert Florey]]]]
'''Avant-garde''' ({{IPA-fr|avɑ̃ɡaʁd}}) berarti "advance guard" atau "[[Baris depan|vanguard]]".<ref name="dictref">{{Cite web|url=http://dictionary.reference.com/search?q=avant-garde|title=Avant-garde definitions|accessdate=2007-03-14|publisher=Lexico Publishing Group, LLC|work=Dictionary.com}}</ref> Kata ini digunakan pada orang atau karya yang bersifat [[eksperimental]], [[Radikalisme|radikal]], dan tidak lazim. Karya-karya avant-garde umumnya bertujuan untuk melawan batas-batas dan [[norma]] dalam suatu kebudayaan.
 
== Sejarah ==
Istilah ini awalnya digunakan oleh militer Prancis kepada suatu kelompok kecil yang maju lebih dulu sebelum pasukan utama. Istilah ini kemudian diasosiasikan dengan beberapa seniman berpaham [[politik sayap kiri]] di Prancis pada abad kesembilan belas yang ikut dalam usaha reformasi politik.
Istilah ini awalnya digunakan oleh militer Prancis kepada suatu kelompok kecil yang maju lebih dulu sebelum pasukan utama. Istilah ini kemudian diasosiasikan dengan beberapa seniman berpaham [[politik sayap kiri]] di Prancis pada abad kesembilan belas yang ikut dalam usaha reformasi politik. Karya seni yang dihasilkan oleh seniman tersebut juga kemudian menerima istilah tersebut. Selanjutnya, karya seni yang dipakai sebagai wadah untuk menggaungkan [[perubahan sosial]] kemudian juga disebut avant-garde. Menjelang akhir abad sembilan belas, seni avant-garde mulai melepaskan diri dari identitas politik dan lebih menyelaraskan diri dengan masalah budaya dan seni. Tren ini terus berlanjut hingga sekarang. Saati ini, istilah avant-garde dipakai untuk menyebut kelompok intelektual, penulis, seniman, hingga arsitek yang bertujuan untuk yang menantang nilai-nilai budaya saat ini lewat eksperimen dan pendekatan artistik. Pesan yang dibawa oleh seni avant-garde, terutama jika mereka merangkul masalah sosial, sering kali secara bertahap membaur dengan nilai-nilai yang mereka lawan dan membentuk budaya baru. Kemudian ide radikal masa lalu menjadi umum, menciptakan ruang bagi kemunculan ide radikal lainnya. <ref>{{Cite book|last=Porter|first=Tom|last2=Bowkett|first2=Steve|date=2004|url=https://books.google.co.id/books/about/Archispeak.html?id=JpVUAAAAMAAJ&redir_esc=y|title=Archispeak: An Illustrated Guide to Architectural Terms|publisher=Spon Press|isbn=978-0-415-30011-7|language=en}}</ref>
 
Karya seni yang dihasilkan oleh seniman tersebut juga kemudian menerima istilah tersebut. Selanjutnya, karya seni yang dipakai sebagai wadah untuk menggaungkan [[perubahan sosial]] kemudian juga disebut avant-garde. Menjelang akhir abad sembilan belas, seni avant-garde mulai melepaskan diri dari identitas politik dan lebih menyelaraskan diri dengan masalah budaya dan seni. Tren ini terus berlanjut hingga sekarang.
== Teori ==
Beberapa penulis mencoba menjelaskan aktivitas avant-garde. Penulis esai Italia [[Renato Poggioli]] menyatakan bahwa avant-garde merupakan suatu fenomena budaya dalam bukunya yang berjudul [[Teoria dell'arte d'avanguardia]] (The Theory of the Avant-Garde). Melihat dari aspek historis, sosial, psikologis dan filosofis dari pelopor, Poggioli menunjukkan bahwa [[vanguardis]] (penganut avant-garde) memiliki nilai tertentu yang tercermin dalam gaya hidup non-konformis yang mereka adopsi. Dia melihat avant-garde sebagai variasi dari [[Bohemianisme]]. <ref>{{Cite book|last=Poggioli|first=Renato|date=1981|url=https://books.google.co.id/books?id=Lh-S5BJbWTwC&pg=PA12&source=gbs_toc_r&cad=3#v=snippet&q=avant-garde&f=false|title=The Theory of the Avant-garde|publisher=Harvard University Press|isbn=978-0-674-88216-4|language=en}}</ref> Penulis lain berusaha untuk memperjelas dan memperluas penelitian Poggioli. Kritikus sastra Jerman [[Peter Bürger]] dalam bukunya yang berjudul [[Theory of the Avant-Garde]] (1974) melihat bagaimana pandangan kelompok elit sosial terhadap karya seni dengan gaya ini dan menyatakan bahwa dalam keterlibatannya dengan kapitalisme, "seni merupakan institusi yang menetralkan politik dalam bentuk karya individu." <ref>{{Cite book|last=Bürger|first=Peter|date=1974|url=https://monoskop.org/images/d/d0/Buerger_Peter_The_Theory_of_the_Avant-Garde.pdf|title=Theory of the Avant-Garde|location=Minneapolis|publisher=Manchester University Press|isbn=|pages=|url-status=live}}</ref>
 
Istilah ini awalnya digunakan oleh militer Prancis kepada suatu kelompok kecil yang maju lebih dulu sebelum pasukan utama. Istilah ini kemudian diasosiasikan dengan beberapa seniman berpaham [[politik sayap kiri]] di Prancis pada abad kesembilan belas yang ikut dalam usaha reformasi politik. Karya seni yang dihasilkan oleh seniman tersebut juga kemudian menerima istilah tersebut. Selanjutnya, karya seni yang dipakai sebagai wadah untuk menggaungkan [[perubahan sosial]] kemudian juga disebut avant-garde. Menjelang akhir abad sembilan belas, seni avant-garde mulai melepaskan diri dari identitas politik dan lebih menyelaraskan diri dengan masalah budaya dan seni. Tren ini terus berlanjut hingga sekarang. SaatiSaat ini, istilah avant-garde dipakai untuk menyebut kelompok intelektual, penulis, seniman, hingga arsitek yang bertujuan untuk yang menantang nilai-nilai budaya saat ini lewat eksperimen dan pendekatan artistik. Pesan yang dibawa oleh seni avant-garde, terutama jika mereka merangkul masalah sosial, sering kali secara bertahap membaur dengan nilai-nilai yang mereka lawan dan membentuk budaya baru. Kemudian ide radikal masa lalu menjadi umum, menciptakan ruang bagi kemunculan ide radikal lainnya. <ref>{{Cite book|last=Porter|first=Tom|last2=Bowkett|first2=Steve|date=2004|url=https://books.google.co.id/books/about/Archispeak.html?id=JpVUAAAAMAAJ&redir_esc=y|title=Archispeak: An Illustrated Guide to Architectural Terms|publisher=Spon Press|isbn=978-0-415-30011-7|language=en}}</ref>
Esai Bürger juga sangat mempengaruhi karya sejarawan seni Amerika kontemporer seperti [[Benjamin H. D. Buchloh]]. Buchloh, dalam kumpulan esai ''Neo-avantgarde and Culture Industry'' (2000), ia secara kritis mengemukakan pendekatan dialektis untuk posisi ini. [14] Kr itik berikutnya berteori tentang keterbatasan pendekatan ini, mencatat area analisis mereka yang terbatas, termasuk definisi Eurosentris, chauvinis, dan genre khusus. [15]
 
== Media SeniTeori ==
Beberapa penulis mencoba menjelaskan aktivitas avant-garde. Penulis esai Italia [[Renato Poggioli]] menyatakan bahwa avant-garde merupakan suatu fenomena budaya dalam bukunya yang berjudul [[Teoria dell'arte d'avanguardia]] (The Theory of the Avant-Garde). Melihat dari aspek historis, sosial, psikologis dan filosofis dari pelopor, Poggioli menunjukkan bahwa [[vanguardis]] (penganut avant-garde) memiliki nilai tertentu yang tercermin dalam gaya hidup non-konformis yang mereka adopsi. Dia melihat avant-garde sebagai variasi dari [[Bohemianisme]]. <ref>{{Cite book|last=Poggioli|first=Renato|date=1981|url=https://books.google.co.id/books?id=Lh-S5BJbWTwC&pg=PA12&source=gbs_toc_r&cad=3#v=snippet&q=avant-garde&f=false|title=The Theory of the Avant-garde|publisher=Harvard University Press|isbn=978-0-674-88216-4|language=en}}</ref> Penulis lain berusaha untuk memperjelas dan memperluas penelitian Poggioli. Kritikus sastra Jerman [[Peter Bürger]] dalam bukunya yang berjudul [[Theory of the Avant-Garde]] (1974) melihat bagaimana pandangan kelompok elit sosial terhadap karya seni dengan gaya ini dan menyatakan bahwa dalam keterlibatannya dengan kapitalisme, "seni merupakan institusi yang menetralkan politik dalam bentuk karya individu." <ref>{{Cite book|last=Bürger|first=Peter|date=1974|url=https://monoskop.org/images/d/d0/Buerger_Peter_The_Theory_of_the_Avant-Garde.pdf|title=Theory of the Avant-Garde|location=Minneapolis|publisher=Manchester University Press|isbn=|pages=|url-status=live}}</ref>
Musik
 
Penulis lain berusaha untuk memperjelas dan memperluas penelitian Poggioli. Kritikus sastra Jerman [[Peter Bürger]] dalam bukunya yang berjudul [[Theory of the Avant-Garde]] (1974) melihat bagaimana pandangan kelompok elit sosial terhadap karya seni dengan gaya ini dan menyatakan bahwa dalam keterlibatannya dengan kapitalisme, "seni merupakan institusi yang menetralkan politik dalam bentuk karya individu." <ref>{{Cite book|last=Bürger|first=Peter|date=1974|url=https://monoskop.org/images/d/d0/Buerger_Peter_The_Theory_of_the_Avant-Garde.pdf|title=Theory of the Avant-Garde|location=Minneapolis|publisher=Manchester University Press|isbn=|pages=|url-status=live}}</ref>
Artikel utama: Musik avant-garde
 
Esai Bürger juga sangat mempengaruhi karya sejarawan seni Amerika kontemporer seperti [[Benjamin H. D. Buchloh]]. Buchloh, dalam kumpulan esai ''Neo-avantgarde and Culture Industry'' (2000), ia secara kritis mengemukakan pendekatan dialektis untuk posisi ini.<ref>{{Cite [14]book|last=Buchloh|first=B. KrH. D.|date=2000|url=https://en.wiki-indonesia.club/wiki/Special:BookSources/0-262-02454-3|title=Neo-avantgarde itikand berikutnyaculture berteoriindustry: tentangessays keterbatasanon pendekatanEuropean ini,and mencatatAmerican areaart analisisfrom mereka1955 yangto terbatas1975|location=Cambridge, termasukMass|publisher=MIT definisiPress|isbn=978-0-262-02454-9|series=An Eurosentris,October chauvinis, dan genre khusus.book}}</ref> [15]
Avant-garde dalam musik dapat merujuk pada segala bentuk musik yang bekerja dalam struktur tradisional sambil berusaha menembus batas dengan cara tertentu. [23] Istilah ini digunakan secara longgar untuk menggambarkan karya musisi mana pun yang secara radikal menyimpang dari tradisi sama sekali. [24] Dengan definisi ini, beberapa komposer avant-garde abad ke-20 termasuk Arnold Schoenberg, [25] Richard Strauss (dalam karya paling awal), [26] Charles Ives, [27] Igor Stravinsky, [25] Anton Webern, [28] Edgard Varèse, Alban Berg, [28] George Antheil (dalam karya-karyanya yang paling awal saja), Henry Cowell (dalam karya-karyanya yang paling awal), Harry Partch, John Cage, Iannis Xenakis, [25] Morton Feldman, Karlheinz Stockhausen, [29] Pauline Oliveros, [30] Philip Glass, Meredith Monk, [30] Laurie Anderson, [30] dan Diamanda Galás. [30]
 
Titik berikutnya berteori tentang keterbatasan pendekatan ini, mencatat area analisis mereka yang terbatas, termasuk definisi Eurosentris, chauvinis, dan genre khusus.
Ada definisi lain dari "Avant-gardism" yang membedakannya dari "modernisme": Peter Bürger, misalnya, mengatakan bahwa avant-gardism menolak "institusi seni" dan menantang nilai-nilai sosial dan artistik, dan karenanya harus melibatkan politik, sosial, dan faktor budaya. [24] Menurut komposer dan ahli musik Larry Sitsky, komposer modernis dari awal abad ke-20 yang tidak memenuhi syarat sebagai avant-gardist termasuk Arnold Schoenberg, Anton Webern, dan Igor Stravinsky; komposer modernis kemudian yang tidak termasuk dalam kategori avant-gardists termasuk Elliott Carter, Milton Babbitt, György Ligeti, Witold Lutosławski, dan Luciano Berio, karena "modernisme mereka tidak disusun untuk tujuan menarik penonton." [31]
 
== Media Seni ==
Tahun 1960-an menyaksikan gelombang musik bebas dan avant-garde dalam genre jazz, diwakili oleh artis-artis seperti Ornette Coleman, Sun Ra, Albert Ayler, Archie Shepp, John Coltrane dan Miles Davis. [32] [33] Dalam musik rock tahun 1970-an, deskripsi "seni" umumnya dipahami sebagai "avant-garde agresif" atau "progresif sok". [34] Seniman pasca-punk dari akhir 1970-an menolak kepekaan rock tradisional demi estetika avant-garde.
 
=== TeoriMusik ===
Teater
'''Avant-garde''' dalam musik dapat merujuk pada segala bentuk musik yang bekerja dalam struktur tradisional sambil berusaha menembus batas dengan cara tertentu.<ref>{{Cite book|last=Nicholls|first=David|date=1998|url=https://en.wiki-indonesia.club/wiki/Special:BookSources/0-521-45429-8|title=The Cambridge history of American music|location=Cambridge|publisher=Cambridge University press|isbn=978-0-521-45429-2|series=The Cambridge history of music}}</ref> Istilah ini digunakan secara longgar untuk menggambarkan karya musisi mana pun yang secara radikal menyimpang dari tradisi sama sekali.<ref>Jim Samson, "Avant garde", ''The New Grove Dictionary of Music and Musicians'', second edition, edited by [[:en:Stanley_Sadie|Stanley Sadie]] and [[:en:John_Tyrrell_(professor_of_music)|John Tyrrell]] (London: Macmillan Publishers, 2001).</ref> Dengan definisi ini, beberapa komposer avant-garde abad ke-20 termasuk Arnold Schoenberg,<ref>{{Cite book|last=Sitsky|first=Larry|last2=Kramer|first2=Jonathan D.|date=2002|url=https://en.wiki-indonesia.club/wiki/Special:BookSources/0-313-29689-8|title=Music of the twentieth-century avant-garde: a biocritical sourcebook|location=Westport (Conn.) London|publisher=Greenwood press|isbn=978-0-313-29689-5}}</ref> Richard Strauss (dalam karya paling awal),<ref>{{Cite book|date=2002|url=https://en.wiki-indonesia.club/wiki/Special:BookSources/0-313-29689-8|title=Music of the twentieth-century avant-garde: a biocritical sourcebook|location=Westport, Conn|publisher=Greenwood Press|isbn=978-0-313-29689-5|editor-last=Sitsky|editor-first=Larry}}</ref> Charles Ives,<ref>{{Cite book|last=Sitsky|first=Larry|last2=Kramer|first2=Jonathan D.|date=2002|url=https://en.wiki-indonesia.club/wiki/Special:BookSources/0-313-29689-8|title=Music of the twentieth-century avant-garde: a biocritical sourcebook|location=Westport (Conn.) London|publisher=Greenwood press|isbn=978-0-313-29689-5}}</ref> Igor Stravinsky,<ref name=":0">{{Cite book|date=2002|title=Music of the twentieth-century avant-garde: a biocritical sourcebook|location=Westport, Conn|publisher=Greenwood Press|isbn=978-0-313-29689-5|editor-last=Sitsky|editor-first=Larry}}</ref> Anton Webern,<ref name=":1">{{Cite book|last=Sitsky|first=Larry|last2=Kramer|first2=Jonathan D.|date=2002|title=Music of the twentieth-century avant-garde: a biocritical sourcebook|location=Westport (Conn.) London|publisher=Greenwood press|isbn=978-0-313-29689-5}}</ref> Edgard Varèse, Alban Berg,<ref name=":1" /> George Antheil (dalam karya-karyanya yang paling awal saja), Henry Cowell (dalam karya-karyanya yang paling awal), Harry Partch, John Cage, Iannis Xenakis,<ref name=":0" /> Morton Feldman, Karlheinz Stockhausen,<ref>{{Cite book|date=1998|title=Contemporary composers on contemporary music|location=New York, NY|publisher=Da Capo Press|isbn=978-0-306-80819-7|editor-last=Schwartz|editor-first=Elliott|edition=expanded ed|editor-last2=Childs|editor-first2=Barney|editor-last3=Fox|editor-first3=James}}</ref> Pauline Oliveros,<ref name=":2">{{Cite book|last=Sitsky|first=Larry|last2=Kramer|first2=Jonathan D.|date=2002|title=Music of the twentieth-century avant-garde: a biocritical sourcebook|location=Westport (Conn.) London|publisher=Greenwood press|isbn=978-0-313-29689-5}}</ref> Philip Glass, Meredith Monk,<ref name=":2" /> Laurie Anderson,<ref name=":2" /> dan Diamanda Galás.<ref name=":2" />
 
Ada definisi lain dari "Avant-gardism" yang membedakannya dari "modernisme": Peter Bürger, misalnya, mengatakan bahwa avant-gardism menolak "institusi seni" dan menantang nilai-nilai sosial dan artistik, dan karenanya harus melibatkan politik, sosial, dan faktor budaya. [24] Menurut komposer dan ahli musik Larry Sitsky, komposer modernis dari awal abad ke-20 yang tidak memenuhi syarat sebagai avant-gardist termasuk Arnold Schoenberg, Anton Webern, dan Igor Stravinsky; komposer modernis kemudian yang tidak termasuk dalam kategori avant-gardists termasuk Elliott Carter, Milton Babbitt, György Ligeti, Witold Lutosławski, dan Luciano Berio, karena "modernisme mereka tidak disusun untuk tujuan menarik penonton." [31]
Artikel utama: Teater eksperimental
 
Tahun 1960-an menyaksikan gelombang musik bebas dan avant-garde dalam genre jazz, diwakili oleh artis-artis seperti Ornette Coleman, Sun Ra, Albert Ayler, Archie Shepp, John Coltrane dan Miles Davis. [32] [33] Dalam musik rock tahun 1970-an, deskripsi "seni" umumnya dipahami sebagai "avant-garde agresif" atau "progresif sok". [34] Seniman pasca-punk dari akhir 1970-an menolak kepekaan rock tradisional demi estetika avant-garde.
 
=== Teater ===
Sedangkan avant-garde memiliki sejarah yang signifikan dalam musik abad ke-20, hal ini lebih menonjol dalam seni teater dan pertunjukan, dan sering kali berhubungan dengan inovasi desain musik dan suara, serta perkembangan desain media visual. Ada gerakan-gerakan dalam sejarah teater yang dicirikan oleh kontribusinya pada tradisi avant-garde baik di Amerika Serikat maupun Eropa. Diantaranya adalah Fluxus, Happenings, dan Neo-Dada.
 
== ReferensiRujukan ==
{{Reflist}}
 
{{Westernart}}
{{seni-stub}}
 
[[Kategori:SeniGerakan seni]]
[[Kategori:Gerakan sastra]]
[[Kategori:Seni modern]]
[[Kategori:Kata dan frasa Prancis]]