Harmoni (musik): Perbedaan antara revisi

'''Harmoni''' dalam musik barat adalah salah satu [[teori musik]] yang mengajarkan bagaimana menyusun suatu rangkaian akord-akord agar musik tersebut dapat enak didengar dan selaras. DisiniHarmoni dipelajarimempelajari tentang penggunaan berbagai nada secara bersama-samabersamaan danuntuk membentuk akord-akord musik, yang terjadi dengan sesungguhnya ataupun yang tersiratselaras. Studi ini sering merujuk kepada studi tentang [[progresi harmonisharmonik]],. Progresi harmonik adalah gerakan dari satu nada secara berbarengan ke nada yang lain, dandengan prinsip-prinsip struktural yang mengatur progresi tersebut. Harmoni musik juga dikenal sebagai tatanan bermusik dunia.

[[Notasi musik]] lahir pada tahun [[590]] yang disebut [[Kidung Gregorian|Notasi Gregorian]], yang ditemukan oleh [[Paus Gregorius I]], di mana sebelumnyasebelum [[musik]] mengalami kegelapan, tidak ada peninggalan tertulis. Pada masa hidupnya Paus Gregori telah menyalin ratusan lagu-lagu [[gereja]] dalam notasi gregorian tersebut. Notasi ini memekaimemakai 4 [[Paranada|garis]] sebagai [[not]] balok, tetapi belum ada notasi [[Tempo (musik)|iramanya]] (hitungan berdasarkan perasaan [[penyanyi]]. DiPada sinibagian ini sifat lagu masih sebagai lagu tunggal atau [[monofoni]].

Pada awalnya orang menyanyi dengan nada yang sama, atau disebut dengan [[organum]], [[sopran|nada atas]] dinyanyikan oleh [[wanita]] atau [[anak-anak]], sedangkan [[Alto|nada rendah]] dinyanyikan oleh [[laki-laki]]. DiHal sinitersebut terjadiyang membuat terjadinya susunan lagu berjarak [[oktaf]], suara tinggi (wanita/anak-anak), dan suara rendah (laki-laki).

Ternyata tidak semua dapat mengikuti suara tinggi atau suara rendah. Oleh sebabkarena itu diputuskan untuk membuat, suara yang kuart lebih rendah mengikuti melodi, kuart tinggi maunpunmaupun kuart rendah, dan [[musik]] yang demikian ini disebut musik diafoni (dia=dua, foni=suara).

Orang-orang Italia pada tahun sekitar 1600 menemukan apa yang disebut Basso Ostinato atau Bass yang bergerak gendeng atau gila,. berupa rangkaianRangkaian nada-nada yangnadanya bergerak selangkah demi selangkah ke bawah atau ke atas, kemudian diulang pada rangkaian nada lain secara bersama-sama.

Pada masa-masa ini suara yang mengikuti melodi terkesan membosankan, hingga tercetuslah suara -suara yang tidak bergerak sejajar dengan melodi dan berlawanan arah. Komponis Giovani Perluigi da Palestrina (1515-1594) adalah perintis tentang hal ini, dan disusun sebuah teori mengenai musik melodi banyak (polifoni), sehingga. setiapSetiap nada atau titik (punctus=point) bergerak secara mandiri atau berlawanan (counter),. Hal ditersebut sinilahmenghasilkan lahirlahirnya teori kontrapung (counterpoint=kontrapunt).

Pada awalnya orang menyusun dengan Kontrapung Terikat atau Strict Counterpoint, namun kemudian menadapatmendapat kebebasan berdasarkan teori Kontrapung Bebas atau Free Counterpoint.

Selanjutnya pada Era Klasik (1750-1825) ditemukan susunan akord yang berdasarkan tri-suara (triad),. Susunan tersebut selanjutnyakemudian berkembang dengan empat suara atau lebih. Musik yang demikian ini disebut Musik Homofoni, sehinggamusik kontrapung yang menjadi variasi melodi yang kontrapuntis.

# Nada yang berada di antara nada harmoni pada waktu melodi bergerak ke atas atau ke bawah tetaapitetapi pada pukulan kuat disebut nada pendahulu (appogiatura), karena berada di antara nada harmoni tersebut, tetapi pada hitungan yang kuat.

# Nada yang berada di antara dua nada harmoni yang sama,. jadiJadi, pada waktu melodi bergerak ke atas atau ke bawah kemudian kembali lagi, disebut nada bantu (auxiallary note), karena berada di antara nada harmoni di mana nada tersebut kembali lagi semula.

# Nada yang berada di antara nada harmoni pada waktu melodi bergerak secara bergantian ke atas atau ke bawah disebut nada ganti (changing note), karena secara berganti arah.