Heavy metal: Perbedaan antara revisi
Konten dihapus Konten ditambahkan
Tidak ada ringkasan suntingan |
k Bot: Mengganti kategori Musik Eropa dengan Musik di Eropa |
||
| (193 revisi perantara oleh 38 pengguna tidak ditampilkan) | |||
Baris 1:
{{About|genre|subgenre|genre heavy metal|album Newsted (2013)|Heavy Metal Music|kegunaan lain|Heavy metal (disambiguasi)}}{{Infobox Music genre
|name=Heavy metal
|color=white
|bgcolor=crimson
|stylistic_origins={{hlist|[[
|cultural_origins=
|popularity= Pertengahan [[1980-an]] di [[Eropa]], [[Amerika Selatan]]
|derivatives=[[Grunge]]<ref name="allmusic grunge">{{cite web |url=http://www.allmusic.com/style/grunge-ma0000002626 |title=Grunge |access-date=January 9, 2022 |website=[[AllMusic]] |archive-date=2017-01-18 |archive-url=https://web.archive.org/web/20170118220936/http://www.allmusic.com/style/grunge-ma0000002626 |dead-url=no }}</ref>
|subgenrelist=Daftar Heavy metal genre
|subgenres=*[[Avant-garde metal]]
*[[Christian metal|metal kristen]]
*[[metal ekstrim]]
**[[black metal]]
**[[death metal]]
**[[doom metal]]
**[[thrash metal]]
**[[speed metal]]
*[[glam metal]]
*[[groove metal]]
*[[metal latin]]
*[[pirate metal]]
*[[power metal]]
*[[symphonic metal]]
**[[Genre heavy metal|daftar lengkap]]
|fusiongenres=*[[Metal alternatif]]
**[[funk metal]]
**[[nu metal]]
**[[rap metal]]
*[[crust punk]]
*[[deathcore]]
*[[drone metal]]
*[[folk metal]]
*[[gothic metal]]
*[[grindcore]]
*[[post-metal]]
*[[industrial metal]]
*[[metalcore]]
*[[neoclassical metal]]
*[[metal progresif]]
**[[djent]]
*[[sludge metal]]
*[[stoner rock|stoner metal]]
*[[metal viking]]
|regional_scenes=*[[Afrika]]
*[[Argentina]]
*[[Australia]]
*[[Bangladesh]]
*[[Brasil]]
*[[Kanada]]
*[[Tiongkok]]
*[[Finlandia]]
*[[Prancis]]
*[[Jerman]]
*[[Hungaria]]
*[[India]]
*[[Jepang]]
*[[Belanda]]
*[[Norwegia]]
*[[Polandia]]
*[[Swedia]]
*[[Ukraina]]
*[[Britania Raya]]
*[[Amerika Serikat]]
|other_topics=*[[Musik bawah tanah|Bawah tanah]]
*[[Busana heavy metal|Busana]]
*[[hard rock]]
*[[Daftar grup musik heavy metal|grup musik]]
*[[Lirik heavy metal|lirik]]
*[[Subkultur Heavy Metal|subkultur]]
*[[Heavy metal umlaut|umlaut]]
|image=Judas Priest - Wacken Open Air 2018 01.jpg|caption=Judas Priest di [[Wacken Open Air]] 2018|other_names=Metal|image size=250}}
'''Heavy metal''' (atau hanya '''metal''') adalah genre [[musik rok]] yang berkembang pada akhir 1960-an dan awal 1970-an, sebagian besar di Inggris dan Amerika Serikat. dengan akar dari [[blues rock]], [[Musik rok psikedelis|rok psikedelis]] dan [[acid rock]]. grup musik heavy metal mengembangkan suara yang tebal dan monumental yang dicirikan oleh [[Distorsi (musik)|distorsi]], [[solo gitar]] yang diperpanjang, ketukan yang tegas, dan kenyaringan. Lirik dan pertunjukan biasanya dikaitkan dengan [[agresi]] dan [[kejantanan]],<ref>Fast (2005), pp. 89–91; Weinstein (2000), pp. 7, 8, 23, 36, 103, 104.</ref> sebuah isu yang terkadang berujung pada tuduhan misogini.
Pada tahun 1968, tiga pelopor genre yang paling terkenal, [[Led Zeppelin]], [[Black Sabbath]], dan [[Deep Purple]], didirikan.<ref>{{Cite book|last=Tom|first=Larson|date=2004|url=https://books.google.com/books?id=vGJ7XmA8rjIC&pg=PA183|title=History of Rock and Roll|isbn=978-0-7872-9969-9|url-status=live|access-date=2022-02-12|archive-date=2023-08-17|archive-url=https://web.archive.org/web/20230817145630/https://books.google.com/books?id=vGJ7XmA8rjIC&pg=PA183|dead-url=no}}</ref> Meskipun mereka datang untuk menarik khalayak luas, mereka sering diejek oleh para kritikus. Beberapa grup musik Amerika memodifikasi heavy metal menjadi bentuk yang lebih mudah diakses selama tahun 1970-an: mentah, suara busuk dan [[shock rock]] dari [[Alice Cooper]] dan [[Kiss]]; rok yang berakar blues dari [[Aerosmith]]; dan gitaris utama yang mencolok dan pesta rok dari [[Van Halen]].<ref>"[https://www.allmusic.com/subgenre/heavy-metal-ma0000002721 Heavy Metal Music Genre Overview] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20101209193930/http://allmusic.com/explore/style/heavy-metal-d655 |date=2010-12-09 }}". Allmusic. Retrieved 9 January 2022</ref> Selama pertengahan 1970-an, [[Judas Priest]] membantu memacu evolusi genre dengan membuang banyak pengaruh [[blues]] nya,<ref name=":0">Walser (1993), p. 6</ref><ref>"As much as Sabbath started it, Priest were the ones who took it out of the blues and straight into metal." Bowe, Brian J. ''Judas Priest: Metal Gods''. {{ISBN|0-7660-3621-9}}</ref> sementara [[Motörhead|Motorhead]] memperkenalkan kepekaan [[punk rock]] dan peningkatan penekanan pada kecepatan. Dimulai pada akhir 1970-an, grup musik dalam [[gelombang baru heavy metal Inggris]] seperti [[Iron Maiden]] dan [[Saxon (grup musik)|Saxon]] mengikuti dengan nada yang sama. Pada akhir dekade, penggemar heavy metal dikenal sebagai "[[Subkultur heavy metal|metalheads]]" atau "[[Headbanging|headbangers]]".
Selama tahun 1980-an, [[glam metal]] menjadi populer dengan grup seperti [[Bon Jovi]] dan [[Mötley Crüe]]. [[Musik bawah tanah|kancah bawah tanah]] menghasilkan serangkaian gaya yang lebih agresif: [[thrash metal]] masuk ke arus utama dengan grup musik seperti [[Metallica]], [[Slayer]], [[Megadeth]], dan [[Anthrax (grup musik)|Anthrax]], sementara [[Metal ekstrim|subgenre ekstrim]] lainnya seperti [[death metal]] dan [[black metal]] tetap menjadi fenomena [[subkultur]]. Sejak pertengahan 1990-an, gaya populer telah memperluas definisi genre. Ini termasuk [[groove metal]] dan [[nu metal]], yang terakhir sering menggabungkan unsur-unsur [[grunge]] dan [[Musik hip hop|hip hop]].
el buruk== Karakteristik ==
Heavy metal secara tradisional dicirikan oleh distorsi gitar yang keras, ritme yang tegas, suara bass-dan-drum yang padat, dan vokal yang kuat. Subgenre heavy metal dengan berbagai cara menekankan, mengubah, atau menghilangkan satu atau lebih atribut ini. Kritikus ''[[The New York Times]]'' [[Jon Pareles]] menulis, "Dalam taksonomi musik populer, heavy metal adalah subspesies utama dari turunan hard-rock—dengan lebih sedikit sinkopasi, lebih sedikit blues, lebih banyak kecakapan memainkan pertunjukan, dan lebih kasar."<ref name="JP">Pareles, Jon. [https://query.nytimes.com/gst/fullpage.html?res=940DE2DB113DF933A25754C0A96E948260&sec=&spon=&pagewanted=all "Heavy Metal, Weighty Words"] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20121112160658/http://www.nytimes.com/1988/07/10/magazine/heavy-metal-weighty-words.html |date=2012-11-12 }} ''[[The New York Times]]'', July 10, 1988. Retrieved on November 14, 2007</ref> Susunan khas grup musik termasuk [[Drumset|drumer]], [[Gitar bas|bassis]], [[Gitar ritme|gitaris ritme]], [[Gitaris|gitaris utama]], dan penyanyi, yang mungkin atau mungkin bukan instrumentalis. [[Instrumen keyboard]] terkadang digunakan untuk meningkatkan kepenuhan suara.<ref name="W25">Weinstein (2000), p. 25</ref> [[Jon Lord]] dari [[Deep Purple]] memainkan [[organ hammond]] yang berlebihan. Pada tahun 1970, [[John Paul Jones (musisi)|John Paul Jones]] menggunakan [[penyintesis moog]] pada [[Led Zeppelin III (album)|''Led Zeppelin III'']]; pada 1990-an, [[penyintesis]] "hampir setiap subgenre heavy metal" digunakan.<ref>{{cite web|last=Hannum|first=Terence|date=March 18, 2016|title=Instigate Sonic Violence: A Not-so-Brief History of the Synthesizer's Impact on Heavy Metal|url=https://noisey.vice.com/en_ca/article/synthesizers-impact-heavy-metal|website=noisey.vice.com|publisher=Vice|access-date=January 7, 2017|quote=Di hampir setiap subgenre heavy metal, penyintesis memegang kendali. Look at Cynic, yang pada karya death metal progresif Focus (1993) memiliki keyboard yang muncul di album dan selama pertunjukan live, atau grup musik gothic doom Inggris My Dying Bride, yang sangat bergantung pada synth untuk album 1993 mereka, Turn Loose the Swans. Grup musik noise Amerika Today is the Day menggunakan synthesizer pada album self-title 1996 mereka untuk menambah keriuhan mereka. Voivod bahkan menggunakan synthesizer untuk pertama kalinya pada Angel Rat tahun 1991 dan The Outer Limits tahun 1993, dimainkan oleh gitaris Piggy dan drummer Away. Tahun 1990-an adalah era emas untuk penggunaan synthesizer dalam heavy metal, dan hanya membuka jalan bagi eksplorasi lebih lanjut dari milenium baru.|archive-date=2017-01-08|archive-url=https://web.archive.org/web/20170108095540/https://noisey.vice.com/en_ca/article/synthesizers-impact-heavy-metal|dead-url=no}}</ref>
[[Berkas:Judas Priest Retribution 2005 Tour.jpg|jmpl|[[Judas Priest]] tampil di 2005]]
[[Gitar elektrik|Gitar listrik]] dan kekuatan sonik yang diproyeksikan melalui amplifikasi secara historis menjadi elemen kunci dalam heavy metal.<ref name="W232">Weinstein (2000), p. 23</ref> Suara gitar heavy metal berasal dari kombinasi penggunaan volume tinggi dan [[Distorsi (musik)|distorsi]].<ref>Walser, Robert (1993). ''Running with the Devil: Power, Gender, and Madness in Heavy Metal Music''. [[Wesleyan University Press]]. p. 10. {{ISBN|0-8195-6260-2}}</ref> Untuk nada gitar heavy metal klasik, gitaris mempertahankan keuntungan pada tingkat sedang, tanpa penguat awal berlebihan atau distorsi pedal, untuk mempertahankan ruang terbuka dan udara dalam musik; amplifier gitar dikeraskan untuk menghasilkan karakteristik "seperti meninju dan menggiling".<ref name="Hodgson2">{{cite web|last=Hodgson|first=Peter|date=April 9, 2011|title=METAL 101: Face-melting guitar tones|url=http://iheartguitarblog.com/2011/04/metal-101-face-melting-guitar-tones.html#sthash.10w443jx.dpbs|website=I Heart Guitar|archive-url=https://web.archive.org/web/20110413235946/http://iheartguitarblog.com/2011/04/metal-101-face-melting-guitar-tones.html|archive-date=April 13, 2011|access-date=January 24, 2022}}</ref> Nada gitar thrash metal telah meraup frekuensi menengah dan suara [[Kompresi jarak dinamika|terkompresi dengan erat]] dengan beberapa frekuensi bass.<ref name="Hodgson2"/> [[Solo gitar]] adalah "elemen penting dari kode heavy metal ... yang menggarisbawahi pentingnya gitar" untuk genre ini.<ref>Weinstein, p. 24</ref> Sebagian besar lagu heavy metal "menampilkan setidaknya satu solo gitar",<ref>Walser, p. 50</ref> yang merupakan "sarana utama di mana musisi heavy metal mengekspresikan keahlian".<ref>{{cite book|last=Dickinson|first=Kay|date=2003|title=Movie Music, the Film Reader|publisher=Psychology Press|page=158}}</ref> Beberapa pengecualian adalah grup musik [[nu metal]] dan [[grindcore]], yang cenderung mengabaikan solo gitar.<ref>{{cite web|last1=Grow|first1=Kory|date=February 26, 2010|title=Final Six: The Six Best/Worst Things to Come out of Nu-Metal|url=http://www.revolvermag.com/lists-2/final-six-the-six-best-worst-things-to-come-out-of-nu-metal.html|publisher=Revolver magazine|access-date=September 21, 2015|quote=The death of the guitar solo[:] In its efforts to tune down and simplify riffs, nu-metal effectively drove a stake through the heart of the guitar solo|archive-date=2017-06-11|archive-url=https://web.archive.org/web/20170611050855/http://www.revolvermag.com/lists-2/final-six-the-six-best-worst-things-to-come-out-of-nu-metal.html|dead-url=no}}</ref> Dengan bagian-bagian gitar ritme, "suara renyah nan berat di heavy metal ... [diciptakan oleh] [[Palm mute|palm muting]]" senar dengan tangan pemetik dan menggunakan distorsi.<ref>[https://web.archive.org/web/20070819035422/http://www.marshallamps.com/images/web%20tuition/lesson4.html "Lesson four- Power chords".] Marshall Amps</ref> Mematikan telapak tangan menciptakan suara yang lebih kencang, lebih presisi, dan menonjolkan nada rendah.<ref>''Damage Incorporated: Metallica and the Production of Musical Identity''. By Glenn Pillsbury. Routledge, 2013</ref>
Peran utama gitar dalam heavy metal sering berbenturan dengan peran "frontman" atau [[pemimpin grup musik]] peran dari vokalis, menciptakan ketegangan musik karena keduanya "bersaing untuk mendominasi" dalam semangat "persaingan penuh kasih sayang".<ref name="W25" /> Heavy metal "menuntut subordinasi suara" untuk keseluruhan suara grup musik. Mencerminkan akar metal pada budaya tandingan tahun 1960-an, "pertunjukan emosi yang eksplisit" diperlukan dari vokal sebagai tanda keaslian.<ref>Weinstein (2000), p. 26</ref> Kritikus [[Simon Frith]] mengklaim bahwa "nada suara" penyanyi metal itu lebih penting daripada liriknya.<ref>Cited in Weinstein (2000), p. 26</ref>
Peran penting dari [[bass]] juga merupakan kunci dari suara metal, dan interaksi antara bass dan gitar merupakan elemen sentral. Bass memberikan suara rendah yang penting untuk membuat musik "berat".<ref name="W242">Weinstein (2000), p. 24</ref> Bass memainkan "peran yang lebih penting dalam heavy metal daripada genre rok lainnya".<ref>Weinstein (2009), p. 24</ref> Bassline metal sangat bervariasi dalam kerumitannya, mulai dari menahan [[titik pedal]] rendah sebagai fondasi hingga menggandakan riff dan lick yang rumit bersama dengan gitar utama atau ritme. Beberapa grup musik menampilkan bass sebagai instrumen utama, sebuah pendekatan yang dipopulerkan oleh [[Cliff Burton]] dari [[Metallica]] dengan penekanannya yang berat pada solo bass dan penggunaan akord saat memainkan bass pada awal 1980-an.<ref>[http://www.bassplayer.com/article/the-king-metal/Feb-05/164 "Cliff Burton's Legendary Career: The King of Metal Bass".] {{webarchive|url=https://web.archive.org/web/20151106164523/http://www.bassplayer.com/article/the-king-metal/Feb-05/164|date=November 6, 2015}} ''Bass Player'', February 2005. Retrieved on November 13, 2007</ref> [[Lemmy]] dari [[Motörhead|Motorhead]] sering memainkan [[power chord]] yang overdrive di baris bassnya.<ref>Wall, Mick. ''Lemmy: The Definitive Biography''. Orion Publishing Group, 2016</ref>
Inti dari [[permainan drum heavy metal]] adalah menciptakan ketukan yang keras dan konstan untuk grup musik menggunakan "trifecta kecepatan, kekuatan, dan presisi".<ref>Dawson, Michael. [http://www.moderndrummer.com/site/2006/08/chris-adler/ "Lamb of God's Chris Adler: More than Meets the Eye"] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20160305131313/http://www.moderndrummer.com/site/2006/08/chris-adler/ |date=2016-03-05 }}, August 17, 2006. ''Modern Drummer Online''. Retrieved on November 13, 2007</ref> Drum heavy metal "membutuhkan daya tahan yang luar biasa", dan drumer harus mengembangkan "kecepatan, koordinasi, dan ketangkasan yang cukup besar ... untuk memainkan pola rumit" yang digunakan dalam heavy metal.<ref name="Berry">Berry and Gianni (2003), p. 85</ref> Teknik permainan drum metal yang khas adalah [[cymbal choke]], yang terdiri dari memukul simbal dan kemudian segera membungkamnya dengan meraihnya dengan tangan yang lain (atau, dalam beberapa kasus, tangan yang sama), menghasilkan ledakan suara. Penataan drum metal umumnya jauh lebih besar daripada yang digunakan dalam bentuk musik rok lainnya.<ref name="W242">Weinstein (2000), p. 24</ref> Black metal, death metal dan beberapa grup musik "mainstream metal" "semuanya bergantung pada [[Drum bass|tendangan ganda]] dan [[blast beat]]".<ref>{{cite book|last=Cope|first=Andrew L.|date=2010|title=Black Sabbath and the Rise of Heavy Metal Music|url=https://archive.org/details/blacksabbathrise0000cope|publisher=Ashgate Publishing Ltd.|page=[https://archive.org/details/blacksabbathrise0000cope/page/n149 130]}}</ref>
[[Berkas:Girlschool enid and lemmy-2.jpg|jmpl|Enid Williams dari [[Girlschool]] dan [[Lemmy]] dari [[Motörhead|Motorhead]] live pada tahun 2009. Ikatan yang mengikat kedua band ini dimulai pada 1980-an dan masih kuat di tahun 2010-an.|kiri]]
Dalam pertunjukan langsung, [[Nyaring (musik)|kenyaringan]]—sebuah "serangan gencar", dalam deskripsi sosiolog [[Deena Weinstein]]—dianggap vital.<ref name="W232" /> Dalam bukunya, Metalheads, psikolog Jeffrey Arnett menyebut konser heavy metal sebagai "perang yang setara dengan indra".<ref>Arnett (1996), p. 14</ref> Mengikuti jejak [[Jimi Hendrix]], [[Cream (grup musik)|Cream]] dan [[The Who]], grup musik heavy metal awal seperti [[Blue Cheer]] menetapkan tolak ukur baru untuk volume. Seperti yang dikatakan [[Dick Peterson]] dari Blue Cheer, "Yang kami tahu hanyalah kami menginginkan lebih banyak kekuatan."<ref name="vdqxbw">Walser (1993), p. 9</ref> Sebuah tinjauan tahun 1977 tentang konser Motorhead mencatat bagaimana "volume yang berlebihan secara khusus mempengaruhi dampak grup musik."<ref>Paul Sutcliffe quoted in Waksman, Steve. [https://web.archive.org/web/20070618140351/http://www.echo.ucla.edu/volume6-issue2/waksman/waksman3.html "Metal, Punk, and Motörhead: Generic Crossover in the Heart of the Punk Explosion".] ''Echo: A Music-Centered Journal'' 6.2 (Fall 2004). Retrieved on November 15, 2007</ref> Weinstein membuat kasus bahwa dengan cara yang sama [[melodi]] adalah elemen utama [[Musik pop|pop]] dan ritme adalah fokus utama [[musik house]], suara yang kuat, timbre, dan volume adalah elemen kunci dari metal. Dia berpendapat bahwa kenyaringan dirancang untuk "menyapu pendengar ke dalam suara" dan untuk memberikan "segelas vitalitas muda".<ref name="W232" />
Pemain heavy metal cenderung hampir secara eksklusif laki-laki<ref name="Brake 1990 87–912">{{cite book|last=Brake|first=Mike|date=1990|title=On Record: Rock, Pop and the Written Word|url=https://archive.org/details/onrecordrockpopw00frit_710|publisher=Routledge|editor1-last=Frith|editor1-first=Simon|pages=[https://archive.org/details/onrecordrockpopw00frit_710/page/n101 87]–91|chapter=Heavy Metal Culture, Masculinity and Iconography|editor2-last=Goodwin|editor2-first=Andrew}}</ref> sampai setidaknya pertengahan 1980-an<ref>{{cite book|last=Walser|first=Robert|date=1993|title=Running with the Devil:Power, Gender and Madness in Heavy Metal Music|publisher=Wesleyan University Press|page=76}}</ref> selain dari grup musik seperti [[Girlschool]].<ref name="Brake 1990 87–912"/> Namun, pada 2010-an, wanita membuat lebih banyak dampak,<ref>{{cite journal|last=Eddy|first=Chuck|date=July 1, 2011|title=Women of Metal|journal=Spin|publisher=SpinMedia Group}}</ref><ref>{{cite journal|last=Kelly|first=Kim|date=January 17, 2013|title=Queens of noise: heavy metal encourages heavy-hitting women|newspaper=[[The Daily Telegraph|The Telegraph]]}}</ref> dan Craig Hayes dari PopMatters berpendapat bahwa metal "jelas memberdayakan wanita".<ref>Hayes, Craig. "[https://www.popmatters.com/a-very-dirty-lens-2495726632.html A Very Dirty Lens: How Can We Listen to Offensive Metal] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20191029095121/https://www.popmatters.com/a-very-dirty-lens-2495726632.html |date=2019-10-29 }}". ''PopMatters''. September 20, 2013</ref> Di sub-genre symphonic dan power metal, ada cukup banyak grup musik yang memiliki wanita sebagai penyanyi utama; grup musik seperti [[Nightwish]], [[Delain]], dan [[Within Temptation]] telah menampilkan wanita sebagai penyanyi utama dengan pria memainkan instrumen.
[[Berkas:Heavy rhythmic pattern2.jpg|jmpl|Contoh pola ritmik yang digunakan dalam heavy metal. Stave atas adalah bagian [[Gitar Ritme (Rhythm guitar)|gitar ritme]] [[Palm mute|palm-muted]]. Tongkat bawah adalah bagian drum.]]{{Listen|title=Rhythmic Pattern Audio|filename=Heavy rythmic pattern audio.ogg|plain=yes|style=float:right}}Irama dalam lagu-lagu metal sangat tegas, dengan tekanan yang disengaja. Weinstein mengamati bahwa beragam efek sonik yang tersedia untuk drumer metal memungkinkan "pola berirama untuk mengambil kompleksitas dalam dorongan dan desakan unsurnya".<ref name="W242" /> Dalam banyak lagu heavy metal, alur utama dicirikan oleh figur berirama pendek, dua nada atau tiga nada—umumnya terdiri dari nada [[Not kedelapan|ke-8]] atau [[Nada 1/16|ke-16]]. Figur berirama ini biasanya dilakukan dengan serangan [[stakato]] yang dibuat dengan menggunakan teknik [[palm-muted]] pada gitar ritme.<ref>"Master of Rhythm: The Importance of Tone and Right-hand Technique", ''Guitar Legends'', April 1997, p. 99</ref>
[[Sel (musik)|Sel-sel berirama]] yang singkat, tiba-tiba, dan terpisah digabungkan menjadi frasa berirama dengan tekstur yang khas dan sering kali tersentak-sentak. Frasa ini digunakan untuk membuat iringan ritmis dan figur melodi yang disebut [[riff]], yang membantu membentuk [[Hook (musik)|kait]] tematik. Lagu-lagu heavy metal juga menggunakan figur berirama yang lebih panjang seperti akord [[Semibreve|sepanjang not]] atau not seperempat bertitik dalam [[power ballad]] bertempo lambat. Tempo dalam musik heavy metal awal cenderung "lambat, bahkan lamban". Namun, pada akhir 1970-an, grup musik metal menggunakan berbagai macam tempo. Pada dekade 2000-an, tempo metal berkisar dari tempo balada lambat (nada seperempat = 60 [[Tempo (musik)|ketukan per menit]]) hingga tempo [[Blast beat|ketukan ledakan]] yang sangat cepat (nada seperempat = 350 ketukan per menit).<ref name="Berry" />
Salah satu ciri khas genre ini adalah [[power chord]] gitar.<ref>Walser (1993), p. 2</ref> Dalam istilah teknis, akord daya relatif sederhana: hanya melibatkan satu interval utama, umumnya kelima sempurna, meskipun satu oktaf dapat ditambahkan sebagai penggandaan akar. Saat power chord dimainkan pada senar yang lebih rendah pada volume tinggi dan dengan distorsi, suara frekuensi rendah tambahan dibuat, yang menambah "bobot suara" dan menciptakan efek "kekuatan luar biasa".<ref>{{cite book|last1=Walser|first1=Robert|date=2014|title=Running With the Devil: Power, Gender, and Madness in Heavy Metal Music|publisher=Wesleyan University Press|page=43}}</ref> Meskipun interval kelima sempurna adalah dasar yang paling umum untuk power chord,<ref>See, e.g., [http://www.melbay.com/guitarglossary.asp Glossary of Guitar Terms] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20120421103225/http://www.melbay.com/guitarglossary.asp |date=2012-04-21 }}. Mel Bay Publications. Retrieved on November 15, 2007</ref> power chord juga didasarkan pada interval yang berbeda seperti [[sepertiga minor]], [[sepertiga mayor]], [[keempat sempurna]], [[kelima berkurang]], atau [[keenam minor]].<ref>"Shaping Up and Riffing Out: Using Major and Minor Power Chords to Add Colour to Your Parts", ''Guitar Legends'', April 1997, p. 97</ref> Sebagian besar power chord juga dimainkan dengan susunan jari yang konsisten yang dapat dengan mudah digeser ke atas dan ke bawah [[Fingerboard|fretboard]].<ref>Schonbrun (2006), p. 22</ref>
==== Struktur harmonik tipikal ====
Heavy metal biasanya didasarkan pada [[riff]] yang dibuat dengan tiga ciri harmonik utama: progresi skala modal, progresi [[tritone]] dan kromatik, dan penggunaan [[titik pedal]]. Heavy metal tradisional cenderung menggunakan skala modal, khususnya mode [[Mode Aeolian|Aeolian]] dan [[Modus Frigia|Frigia]].<ref>Walser (1993), p. 46</ref> Secara harmonis, ini berarti genre biasanya menggabungkan progresi akord modal seperti progresi Aeolian I-♭VI-♭VII, I-♭VII-(♭VI), atau I-♭VI-IV-♭VII dan progresi Frigia yang menyiratkan hubungan antara I dan II (I-♭II-I, I-♭II-III, atau I-♭II-VII misalnya). Hubungan [[kromatik]] atau [[tritone]] yang terdengar tegang digunakan dalam sejumlah progresi akord metal.<ref>Marshall, Wolf. "Power Lord—Climbing Chords, Evil Tritones, Giant Callouses", ''Guitar Legends'', April 1997, p. 29</ref><ref name="MH">Dunn, Sam (2005). [http://www.metalhistory.com/ "Metal: A Headbanger's Journey".] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20180807081407/http://metalhistory.com/|date=August 7, 2018}} Warner Home Video (2006). Retrieved on March 19, 2007</ref> Selain menggunakan hubungan modal harmonik, heavy metal juga menggunakan "fitur pentatonik dan blues-derived".<ref name="Lilja 2009">{{cite journal|last=Lilja|first=Esa|date=2009|title=Theory and Analysis of Classic Heavy Metal Harmony|journal=[[Advanced Musicology]]|publisher=IAML Finland|volume=1}}</ref>
Tritone, interval yang mencakup tiga nada utuh—seperti C hingga F#—dianggap sangat [[Fals|disonan]] dan tidak stabil oleh ahli teori musik abad pertengahan dan Renaisans. Itu dijuluki diabolus in musica—"setan dalam musik".<ref>Larangan eksplisit pertama dari interval itu tampaknya terjadi dengan "pengembangan sistem [[heksakordal]] [[Guido dari Arezzo]] yang menjadikan B datar sebagai nada [[Diatonik dan kromatik|diatonis]], yaitu sebagai tingkat ke-4 heksakordal pada F. Sejak saat itu hingga akhir Renaisans, tritone, yang dijuluki 'diabolus dalam musica', dianggap sebagai interval yang tidak stabil dan ditolak sebagai konsonan" (Sadie, Stanley [1980]. "Tritone", dalam ''The New Grove Dictionary of Music and Musicians'', 1st ed. MacMillan, pp. 154–155. {{ISBN|0-333-23111-2}}. Lihat juga Arnold, Denis [1983]. "Tritone", in ''The New Oxford Companion to Music, Volume 1: A–J''. [[Oxford University Press]]. {{ISBN|0-19-311316-3}}</ref>
Lagu-lagu heavy metal sering menggunakan [[titik pedal]] secara ekstensif sebagai dasar harmonik. Titik pedal adalah nada berkelanjutan, biasanya dalam rentang bass, di mana setidaknya satu harmoni asing (yaitu, disonan) terdengar di bagian lain.<ref>Kennedy (1985), "Pedal Point", p. 540</ref> Menurut Robert Walser, hubungan harmonik logam berat "seringkali cukup rumit" dan analisis harmonik yang dilakukan oleh pemain metal dan guru "seringkali sangat canggih".<ref>{{cite book|last1=Walser|first1=Robert|date=2014|title=Running With the Devil: Power, Gender, and Madness in Heavy Metal Music|publisher=Wesleyan University Press|page=47}}</ref> Dalam studi struktur akord heavy metal, telah disimpulkan bahwa "musik heavy metal telah terbukti jauh lebih rumit" daripada yang disadari oleh peneliti musik lainnya.<ref name="Lilja 2009" />
==== Hubungan dengan musik klasik ====
[[Berkas:Ritchie Blackmore 1977.jpg|jmpl|[[Ritchie Blackmore]], pendiri [[Deep Purple]] and [[Rainbow]], dikenal dengan pendekatan neoklasik dalam penampilan gitarnya.]]
Robert Walser menyatakan bahwa, di samping blues dan R&B, "kumpulan gaya musik berbeda yang dikenal ... sebagai '[[musik klasik]]'" telah menjadi pengaruh besar pada heavy metal sejak awal genre ini. Juga bahwa "musisi paling berpengaruh dari metal adalah pemain gitar yang juga mempelajari musik klasik. Apropriasi dan adaptasi model klasik mereka memicu pengembangan jenis keahlian gitar baru [dan] perubahan dalam bahasa harmonik dan melodi dari heavy metal."<ref>Walser (1993), p. 58</ref>
Dalam sebuah artikel yang ditulis untuk ''[[Grove Music Online]]'', Walser menyatakan bahwa "tahun 1980-an membawa ... adaptasi luas dari progresi akord dan praktik virtuoso dari model Eropa abad ke-18, terutama [[Johann Sebastian Bach|Bach]] dan [[Antonio Vivaldi]], oleh gitaris berpengaruh seperti [[Ritchie Blackmore]], [[Marty Friedman]], [[Jason Becker]], [[Uli Jon Roth]], [[Eddie Van Halen]], [[Randy Rhoads]] dan [[Yngwie Malmsteen]]".<ref>{{cite web|author=Walser, Robert|title=Heavy metal|url=http://www.oxfordmusiconline.com/public/book/omo_gmo|publisher=Grove Music Online|access-date=March 6, 2010|archive-date=2017-12-07|archive-url=https://web.archive.org/web/20171207071607/http://www.oxfordmusiconline.com/public/book/omo_gmo|dead-url=no}}{{subscription required|date=June 2018}}</ref> Kurt Bachmann dari [[Believer (band)|Believer]] telah menyatakan bahwa "Jika dilakukan dengan benar, metal dan klasik sangat cocok bersama. Klasik dan metal mungkin adalah dua genre yang paling mirip dalam hal rasa, tekstur, kreativitas."<ref>Wagner, Wilson, p. 156</ref>
Meskipun sejumlah musisi metal mengutip komposer klasik sebagai inspirasi, klasik dan metal berakar pada tradisi dan praktik budaya yang berbeda—klasik dalam tradisi [[seni musik]], metal dalam tradisi [[musik populer]]. Seperti yang dicatat oleh [[Musikologi|ahli musik]] Nicolas Cook dan Nicola Dibben, "Analisis musik populer terkadang juga mengungkapkan pengaruh 'tradisi seni'. Contohnya adalah keterkaitan Walser antara musik heavy metal dengan ideologi dan bahkan beberapa praktik pertunjukan [[Romantisisme]] abad kesembilan belas. Namun, jelas salah untuk mengklaim bahwa tradisi seperti blues, rok, heavy metal, rap atau musik dansa terutama berasal dari "musik seni".<ref>See Cook and Dibben (2001), p. 56</ref>
=== Tema lirik ===
{{Main|Lirik lagu heavy metal}}
Menurut David Hatch dan Stephen Millward, Black Sabbath dan banyak grup musik heavy metal yang mereka ilhami telah berkonsentrasi pada lirik "pada materi pelajaran yang gelap dan menyedihkan yang sampai sekarang belum pernah terjadi sebelumnya dalam segala bentuk musik pop". Mereka mengambil contoh album kedua Sabbath, ''[[Paranoid (album Black Sabbath)|Paranoid]]'' (1970), yang "mencakup lagu-lagu yang berhubungan dengan trauma pribadi—'[[Paranoid (lagu Black Sabbath)|Paranoid]]' dan '[[Fairies Wear Boots]]' (yang menggambarkan efek samping buruk dari penggunaan obat-obatan)—dan juga yang menghadapi masalah yang lebih luas. masalah, seperti '[[War Pigs]]' dan '[[Hand of Doom]]'<ref>Hatch and Millward (1989), p. 167</ref> yang cukup jelas." Berasal dari akar genre musik blues, seks adalah topik penting lainnya—tema mulai dari lirik sugestif Led Zeppelin hingga referensi yang lebih eksplisit dari grup musik glam metal dan nu metal.<ref>Weinstein (1991), p. 36</ref>
Dua anggota dari grup musik King Diamond ditampilkan di pertunjukan konser. Dari kiri ke kanan adalah penyanyi dan gitaris listrik. Penyanyi ini memiliki riasan wajah putih dan hitam dan topi atas. Keduanya mengenakan pakaian hitam. King Diamond, dikenal karena menulis lirik konseptual tentang cerita horor[[File:King_Diamond_live_2006_Moscow_02.jpg|pra=https://en.wiki-indonesia.club/wiki/File:King_Diamond_live_2006_Moscow_02.jpg|al=Two members from the band King Diamond are shown at a concert performance. From left to right are the singer and an electric guitarist. The singer has white and black face makeup and a top hat. Both are wearing black.|jmpl|[[King Diamond]], dikenal karena menulis lirik konseptual tentang cerita horor]]
Konten tematik heavy metal telah lama menjadi sasaran kritik. Menurut [[Jon Pareles]], "Pokok bahasan utama heavy metal sederhana dan hampir universal. Dengan gerutuan, erangan dan lirik subliterary, ini merayakan ... pesta tanpa batas ... Sebagian besar musik bergaya dan diformulasikan."<ref name="JP" /> Kritikus musik sering menganggap lirik metal kekanak-kanakan dan dangkal,<ref>{{cite book|author=Gore, Tipper|year=2007|title=The Rock History Reader|publisher=Taylor & Francis|isbn=978-0-415-97501-8|editor=Cateforis, Theo|pages=227–233|chapter=The Cult of Violence|author-link=Tipper Gore|access-date=August 30, 2015|chapter-url=https://books.google.com/books?id=wjRSmEjs8ZcC&pg=PT245}}</ref> dan yang lain keberatan dengan apa yang mereka lihat sebagai advokasi [[misogini]] dan okultisme. Selama tahun 1980-an, [[Pusat Sumber Daya Musik Orangtua]] mengajukan petisi kepada Kongres AS untuk mengatur industri musik populer karena apa yang dinyatakan kelompok itu sebagai lirik yang tidak pantas, terutama dalam lagu-lagu heavy metal.<ref name="See, e 2006 pp. 104">See, e.g., Ewing and McCann (2006), pp. 104–113</ref> Andrew Cope menyatakan bahwa klaim bahwa lirik heavy metal adalah misoginis adalah "jelas salah arah" karena para kritikus ini "mengabaikan banyak bukti yang menunjukkan sebaliknya".<ref>Cope, Andrew L. ''Black Sabbath and the Rise of Heavy Metal Music''. Ashgate Publishing Ltd., 2010. p. 141</ref> Kritikus musik [[Robert Christgau]] menyebut metal "sebuah mode ekspresif [yang] kadang-kadang tampaknya akan bersama kita selama anak laki-laki kulit putih biasa takut pada perempuan, mengasihani diri sendiri, dan diizinkan untuk mengamuk terhadap dunia yang tidak akan pernah mereka kalahkan".<ref>{{cite news|last=Christgau|first=Robert|author-link=Robert Christgau|date=October 13, 1998|title=Nothing's Shocking|url=http://www.villagevoice.com/1998-10-13/music/nothing-s-shocking/1/|newspaper=[[The Village Voice]]|location=New York|archive-url=https://web.archive.org/web/20100912045843/http://www.villagevoice.com/1998-10-13/music/nothing-s-shocking/1/|archive-date=September 12, 2010|access-date=June 22, 2013|url-status=dead}}</ref>
Artis heavy metal harus mempertahankan lirik mereka di depan Senat AS dan di pengadilan. Pada tahun 1985, vokalis [[Twisted Sister]] [[Dee Snider]] diminta untuk mempertahankan lagunya "[[Under the Blade]]" di sidang Senat AS. Dalam persidangan, [[PMRC]] menuduh bahwa lagu tersebut tentang [[sadomasokisme]] dan [[pemerkosaan]]; Snider menyatakan bahwa lagu itu tentang operasi tenggorokan teman satu bandnya. Pada tahun 1986, [[Ozzy Osbourne]] digugat atas lirik lagunya "[[Suicide Solution]]".<ref>{{cite book|last=Elovaara|first=Mika|date=2014|title=Hardcore, Punk and Other Junk: Aggressive Sounds in Contemporary Music|publisher=Lexington Books|editor1-last=Abbey|editor1-first=James|page=38|chapter=Chapter 3: Am I Evil? The Meaning of Metal Lyrics to its Fans|editor2-last=Helb|editor2-first=Colin}}</ref> Gugatan terhadap Osbourne diajukan oleh orang tua John McCollum, remaja depresi yang diduga bunuh diri setelah mendengarkan lagu Osbourne. Osbourne tidak ditemukan bertanggung jawab atas kematian remaja tersebut.<ref>''VH1: Behind The Music—Ozzy Osbourne'', VH1. Paramount Television, 1998</ref> Pada tahun 1990, Judas Priest digugat di pengadilan Amerika oleh orang tua dari dua pria muda yang telah menembak diri mereka sendiri lima tahun sebelumnya, diduga setelah mendengar pernyataan bawah sadar "lakukanlah" dalam lagu [[Better by You, Better than Me]], yang ditampilkan di album [[Stained Class]] (1978),<ref>{{cite web|title=Revisiting Judas Priest's Subliminal Lyrics Trial|url=http://ultimateclassicrock.com/judas-priest-suicide-trial/|access-date=2022-03-13|archive-date=2023-04-04|archive-url=https://web.archive.org/web/20230404133446/https://ultimateclassicrock.com/judas-priest-suicide-trial/|dead-url=no}}</ref> lagu itu juga menjadi cover [[Spooky Tooth]]. Sementara kasus ini menarik banyak perhatian media, itu akhirnya diberhentikan.<ref name="See, e 2006 pp. 104" /> Pada tahun 1991, polisi Inggris menyita rekaman death metal dari label rekaman Inggris [[Earache Records]], dalam "upaya yang gagal untuk menuntut label tersebut karena kecabulan".<ref name="Kahn-Harris">Kahn-Harris, Keith, ''Extreme Metal: Music and Culture on the Edge'', Oxford: Berg, 2007, {{ISBN|1-84520-399-2}}. p. 28</ref>
Di beberapa negara berpenduduk mayoritas Muslim, heavy metal telah secara resmi dikecam sebagai ancaman terhadap nilai-nilai tradisional. Di negara-negara seperti Maroko, Mesir, Lebanon, dan Malaysia, telah terjadi insiden penangkapan dan pemenjaraan musisi heavy metal.<ref>{{cite web|author=Whitaker, Brian|date=June 2, 2003|title=Highway to Hell|url=https://www.theguardian.com/world/2003/jun/02/worlddispatch.brianwhitaker|work=Guardian|access-date=March 3, 2009|archive-date=2023-04-04|archive-url=https://web.archive.org/web/20230404232454/https://www.theguardian.com/world/2003/jun/02/worlddispatch.brianwhitaker|dead-url=no}} {{cite news|date=August 4, 2001|title=Malaysia Curbs Heavy Metal Music|url=http://news.bbc.co.uk/2/hi/asia-pacific/1473198.stm|work=BBC News|location=London|access-date=March 3, 2009|archive-date=2008-05-28|archive-url=https://web.archive.org/web/20080528102454/http://news.bbc.co.uk/2/hi/asia-pacific/1473198.stm|dead-url=no}}</ref> Pada tahun 1997, polisi Mesir memenjarakan banyak penggemar metal muda dan mereka dituduh melakukan "pemujaan setan" dan penistaan, setelah polisi menemukan rekaman metal selama penggeledahan di rumah mereka.<ref name="Kahn-Harris" /> Pada tahun 2013, [[Malaysia]] melarang [[Lamb of God]] tampil di negara mereka, dengan alasan bahwa "lirik grup musik dapat ditafsirkan sebagai tidak peka terhadap agama" dan menghujat.<ref name="Weber, Katherine 2013">Weber, Katherine. "Malaysia Bans 'Lamb of God', Grammy-Nominated Heavy Metal Band, Says Lyrics are Blasphemous". ''The Christian Post''. September 5, 2013</ref> Beberapa orang menganggap musik heavy metal sebagai faktor utama gangguan kesehatan mental, dan berpikir bahwa penggemar musik heavy metal lebih mungkin menderita dengan kesehatan mental yang buruk, tetapi penelitian telah membuktikan bahwa ini tidak benar dan penggemar musik ini memiliki persentase yang lebih rendah atau serupa dari orang yang menderita kesehatan mental yang buruk.<ref>{{Cite journal|last1=Recours|first1=R|last2=Aussaguel|first2=F|last3=Trujillo|first3=N|date=2009|title=Metal music and mental health in France|url=https://hal.umontpellier.fr/hal-01712122/file/2009%20CMP%20Metal.pdf|journal=Culture, Medicine and Psychiatry|volume=33|issue=3|pages=473–488|doi=10.1007/s11013-009-9138-2|pmid=19521752|s2cid=20685241|access-date=2022-03-13|archive-date=2023-06-30|archive-url=https://web.archive.org/web/20230630032557/https://hal.umontpellier.fr/hal-01712122/file/2009%20CMP%20Metal.pdf|dead-url=no}}</ref>
{{Main|Busana heavy metal}}
[[File:KISS_in_concert_Boston_2004.jpg|pra=https://en.wiki-indonesia.club/wiki/File:KISS_in_concert_Boston_2004.jpg|al=The band Kiss is shown onstage at a concert. From left to right are the bassist Gene Simmons, two electric guitarists and the drummer, who is at the rear of the stage. Simmons is wearing spiked clothing and his tongue is extended. All members have white and black face makeup. Large guitar speaker stacks are shown behind the band.|jmpl|[[Kiss]] tampil pada tahun 2004, memakai riasan]]
Bagi banyak artis dan grup musik, citra visual memainkan peran besar dalam heavy metal. Selain suara dan liriknya, citra grup musik heavy metal diekspresikan dalam sampul album, logo, set panggung, pakaian, desain instrumen, dan [[video musik]].<ref>Weinstein (2000), p. 27</ref>
Rambut panjang di bagian belakang adalah "fitur pembeda paling penting dari busana metal".<ref>Weinstein (2000), p. 129</ref> Awalnya diadopsi dari subkultur hippie, pada 1980-an dan 1990-an rambut heavy metal "melambangkan kebencian, kecemasan, dan kekecewaan dari generasi yang tampaknya tidak pernah merasa betah", menurut jurnalis Nader Rahman. Rambut panjang memberi anggota komunitas metal "kekuatan yang mereka butuhkan untuk tidak memberontak secara umum".<ref>Rahman, Nader. [http://www.thedailystar.net/magazine/2006/07/04/musings.htm "Hair Today Gone Tomorrow"] {{webarchive|url=https://web.archive.org/web/20071206171850/http://www.thedailystar.net/magazine/2006/07/04/musings.htm|date=December 6, 2007}}. ''Star Weekend Magazine'', July 28, 2006. Retrieved November 20, 2007</ref>
Seragam klasik penggemar heavy metal terdiri dari jeans biru berwarna terang, sobek, koyak atau sobek, kaus oblong hitam, sepatu bot, dan jaket kulit atau denim hitam. [[Deena Weinstein]] menulis, "Kaus oblong umumnya dihiasi dengan logo atau representasi visual lainnya dari grup musik metal favorit."<ref>Weinstein (2000), p. 127</ref> Pada 1980-an, berbagai sumber, dari musik punk dan [[Gothic rock|gothic]] hingga film horor, memengaruhi busana metal.<ref name="Umelec">Pospiszyl, Tomáš. [http://www.divus.cz/umelec/en/pages/umelec.php?id=13&roc=2001&cis=1 "Heavy Metal".] ''Umelec'', January 2001. Retrieved on November 20, 2007. {{webarchive|url=https://web.archive.org/web/20080603034818/http://www.divus.cz/umelec/en/pages/umelec.php?id=13&roc=2001&cis=1|date=June 3, 2008}}</ref> Banyak pemain metal tahun 1970-an dan 1980-an menggunakan instrumen berbentuk radikal dan berwarna cerah untuk meningkatkan penampilan panggung mereka.<ref name="Thompson (2007), p. 135">Thompson (2007), p. 135</ref><ref name="Blush">{{cite web|last=Blush|first=Steven|author-link=Steven Blush|date=November 11, 2007|title=American Hair Metal – Excerpts: Selected Images and Quotes|url=http://feralhouse.com/press/mini_sites/american_hair_metal/excerpts.php|publisher=[[Feral House]]|archive-url=https://web.archive.org/web/20071111141800/http://feralhouse.com/press/mini_sites/american_hair_metal/excerpts.php|archive-date=November 11, 2007|access-date=November 25, 2007}}</ref>
Fashion dan gaya pribadi sangat penting bagi grup musik glam metal pada zaman itu. Para penampil biasanya memakai rambut panjang yang diwarnai dengan hairspray (karenanya mendapat julukan, "hair metal"); riasan seperti lipstik dan eyeliner; pakaian mencolok, termasuk kemeja atau rompi bermotif kulit macan tutul dan celana denim ketat, kulit, atau spandeks; dan aksesoris seperti ikat kepala dan perhiasan.<ref name="Thompson (2007), p. 135" /> Dipelopori oleh grup musik heavy metal [[X Japan]] pada akhir 1980-an, grup musik dalam gerakan Jepang yang dikenal sebagai [[Visual Kei|visual kei]]—yang mencakup banyak grup nonmetal—menekankan kostum, rambut, dan rias wajah yang rumit.<ref>{{cite web|author=Strauss, Neil|date=June 18, 1998|title=The Pop Life: End of a Life, End of an Era|url=https://query.nytimes.com/gst/fullpage.html?res=9D00EFD7103DF93BA25755C0A96E958260&sec=&spon=&pagewanted=all|access-date=May 9, 2008|newspaper=The New York Times|archive-date=2012-03-06|archive-url=https://web.archive.org/web/20120306095144/http://www.nytimes.com/1998/06/18/arts/the-pop-life-end-of-a-life-end-of-an-era.html|dead-url=no}}</ref>
=== Gerakan fisik ===
[[File:Metsatöll_at_Tuska_2006.jpg|pra=https://en.wiki-indonesia.club/wiki/File:Metsat%C3%B6ll_at_Tuska_2006.jpg|al=Image shows a band onstage with fans visible in the front of the picture. Some fans are raising their fists and others are raising their hands with the index finger and pinky extended.|jmpl|Fans mengangkat tinju mereka dan membuat gerakan "[[Tanda tanduk|tanduk setan]]" di konser [[Metsatöll]]]]
Banyak musisi metal saat tampil live terlibat dalam [[headbanging]], yang melibatkan waktu pemukulan berirama dengan kepala, sering ditekankan oleh rambut panjang. Gerakan tangan [[Tanda tanduk|il cornuto]], atau tanduk setan, dipopulerkan oleh vokalis [[Ronnie James Dio]] saat bersama Black Sabbath dan [[Dio]].<ref name="MH" /> Meskipun [[Gene Simmons]] dari [[Kiss]] mengklaim sebagai orang pertama yang membuat gerakan itu di sampul album ''[[Love Gun]]'' 1977, ada spekulasi tentang siapa yang memulai fenomena tersebut.<ref>Appleford, Steve. [http://www.mk-magazine.com/news/archives/000929.php "Odyssey of the Devil Horns"] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20110927185154/http://www.mk-magazine.com/news/archives/000929.php |date=2011-09-27 }}. ''MK Magazine'', September 9, 2004. Retrieved on March 31, 2007</ref>
Penonton konser metal tidak menari seperti biasanya. Dikatakan bahwa hal ini disebabkan oleh sebagian besar penonton musik laki-laki dan "ideologi heteroseksualis ekstrim". Dua gerakan tubuh utama yang digunakan adalah headbanging dan arm thrust yang merupakan tanda apresiasi dan gerakan berirama.<ref>Weinstein, p. 130</ref> Pertunjukan [[Gitar angin|air guitar]] sangat populer di kalangan penggemar metal baik di konser maupun mendengarkan rekaman di rumah.<ref>Weinstein, p. 95</ref> Menurut [[Deena Weinstein]], konser thrash metal memiliki dua elemen yang bukan bagian dari genre metal lainnya: [[moshing]] dan [[panggung selam]], yang "diimpor dari [[Punk|subkultur punk/hardcore]]".<ref name="Weinstein 2009 228–229">{{cite book|last=Weinstein|first=Deena|date=2009|title=Heavy Metal:The Music and its Culture|publisher=Da Capo Press|pages=228–229}}</ref> Weinstein menyatakan bahwa peserta moshing menabrak dan berdesak-desakan satu sama lain saat mereka bergerak dalam lingkaran di area yang disebut "lubang" di dekat panggung. Penyelam panggung naik ke panggung dengan band dan kemudian melompat "kembali ke penonton".<ref name="Weinstein 2009 228–229" />
=== Subkultur penggemar ===
{{Main|Subkultur heavy metal}}
[[File:HeavyMetalJckt.jpg|pra=https://en.wiki-indonesia.club/wiki/File:HeavyMetalJckt.jpg|al=The back of a heavy metal fan wearing a denim jacket is shown. The jacket has patches and artwork for several heavy metal bands attached to the denim. The largest patch is for the band Metallica. It depicts a devil amidst flames.|jmpl|Seorang penggemar heavy metal mengenakan jaket denim dengan patch grup musik dan artwork dari grup musik heavy metal [[Metallica]], [[Guns N' Roses]], [[Iron Maiden]], [[Slipknot]], [[Ronnie James Dio|Dio]] dan [[Led Zeppelin]].]]
Telah dikemukakan bahwa heavy metal telah bertahan lebih lama dari banyak genre rok lainnya sebagian besar karena munculnya subkultur yang intens, eksklusif, dan sangat maskulin.<ref>Weinstein, pp. 103, 7, 8, 104</ref> Sementara basis penggemar metal sebagian besar muda, putih, laki-laki, dan kerah biru, kelompok ini "toleran terhadap orang-orang di luar basis demografis intinya yang mengikuti kode pakaian, penampilan, dan perilaku".<ref>Weinstein, pp. 102, 112</ref> Identifikasi dengan subkultur diperkuat tidak hanya oleh pengalaman kelompok pergi konser dan berbagi elemen mode, tetapi juga dengan berkontribusi pada majalah metal dan, baru-baru ini, situs web.<ref>Weinstein, pp. 181, 207, 294</ref> Menghadiri konser live secara khusus disebut sebagai "persekutuan heavy metal yang paling suci."<ref>Julian Schaap and Pauwke Berkers. "Grunting Alone? Online Gender Inequality in Extreme Metal Music" in ''IASPM Journal''. Vol. 4, no. 1 (2014) p. 105</ref>
Kancah metal telah dicirikan sebagai "subkultur keterasingan", dengan kode keasliannya sendiri.<ref name="JQS">"Three profiles of heavy metal fans: A taste for sensation and a subculture of alienation", Jeffrey Arnett. In ''Qualitative Sociology''; Publisher Springer Netherlands. {{ISSN|0162-0436}}. Volume 16, Number 4 / December 1993. pp. 423–443</ref> Kode ini memberikan beberapa tuntutan pada pemain: mereka harus tampil sepenuhnya mengabdikan diri pada musik mereka dan setia pada subkultur yang mendukungnya; mereka harus tampak tidak tertarik pada daya tarik arus utama dan hit radio; dan mereka tidak boleh "[[menjual]]".<ref>Weinstein, pp. 46, 60, 154, 273</ref> [[Deena Weinstein]] menyatakan bahwa untuk para penggemar itu sendiri, kode tersebut mempromosikan "penentangan terhadap otoritas yang mapan, dan keterpisahan dari masyarakat lainnya".<ref>Weinstein, p. 166</ref>
Musisi dan pembuat film [[Rob Zombie]] mengamati, "Kebanyakan anak-anak yang datang ke acara saya tampak seperti anak-anak yang sangat imajinatif dengan banyak energi kreatif yang mereka tidak tahu harus berbuat apa" dan musik metal itu adalah "musik luar untuk orang luar. Tidak ada yang mau menjadi anak aneh; Anda entah bagaimana akhirnya menjadi anak aneh. Seperti itu, tetapi dengan metal Anda memiliki semua anak aneh di satu tempat".<ref name="Sam Dunn">Dunn, "Metal: A Headbanger's Journey" B000EGEJIY (2006)</ref> Sarjana metal telah mencatat kecenderungan penggemar untuk mengklasifikasikan dan menolak beberapa pemain (dan beberapa penggemar lainnya) sebagai "[[poser]]" "yang berpura-pura menjadi bagian dari subkultur, tetapi dianggap kurang keaslian dan ketulusan".<ref name="JQS" /><ref>Arnett, Jeffrey Jensen (1996). ''Metalheads: Heavy Metal Music and Adolescent Alienation''</ref>
== Etimologi ==
Asal usul istilah "heavy metal" dalam konteks musik tidak pasti. Ungkapan ini telah digunakan selama berabad-abad dalam kimia dan metalurgi, di mana tabel periodik mengatur unsur-unsur [[logam ringan]] dan [[Logam berat|berat]] (misalnya, uranium). Penggunaan awal istilah dalam budaya populer modern adalah oleh penulis [[kontra budaya]] [[William S. Burroughs]]. Novelnya tahun 1962 ''[[The Soft Machine]]'' menyertakan karakter yang dikenal sebagai "Uranian Willy, the Heavy Metal Kid". Novel Burroughs berikutnya, ''[[Nova Express]]'' (1964), mengembangkan tema, menggunakan logam berat sebagai metafora untuk obat-obatan adiktif: "Dengan penyakit mereka dan obat orgasme dan bentuk kehidupan parasit tanpa kelamin mereka—Orang Heavy Metal Uranus terbungkus kabut biru dingin uang kertas yang menguap—Dan Orang-Orang Serangga dari Minraud dengan musik metal".<ref>[[William S. Burroughs|Burroughs, William S]]. [http://www.efn.org/~dredmond/PP3.html "Nova Express"] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20070414232023/http://www.efn.org/~dredmond/PP3.html|date=April 14, 2007}}. New York: Grove Press, 1964. p. 112</ref> Terinspirasi oleh novel-novel Burroughs,<ref>{{cite book|last=Thorgerson|first=Storm|date=1999|url=https://books.google.com/books?id=r6hJAQAAIAAJ&q=michael+english+%22named+the+heavy+metal+kids+after+william+burroughs+book%22|title=100 Best Album Covers|publisher=DK|isbn=9780789449511|page=1969|access-date=2022-03-13|archive-date=2023-08-17|archive-url=https://web.archive.org/web/20230817145554/https://books.google.com/books?id=r6hJAQAAIAAJ&q=michael+english+%22named+the+heavy+metal+kids+after+william+burroughs+book%22|dead-url=no}}</ref> istilah ini digunakan dalam judul album tahun 1967 ''Featuring the Human Host and the Heavy Metal Kids'' oleh [[Hapshash and the Colored Coat]], yang diklaim sebagai penggunaan pertamanya dalam konteks musik.<ref>{{cite book|last=Palacios|first=Julian|date=2010|url=https://books.google.com/books?id=DvgH58uEPFAC&q=hapshash+%22heavy+metal%22&pg=PA170|title=Syd Barrett & Pink Floyd: Dark Globe|publisher=Plexus|isbn=978-0859654319|page=170|access-date=2022-03-13|archive-date=2023-08-17|archive-url=https://web.archive.org/web/20230817145556/https://books.google.com/books?id=DvgH58uEPFAC&q=hapshash+%22heavy+metal%22&pg=PA170|dead-url=no}}</ref> Ungkapan itu kemudian diangkat oleh [[Sandy Pearlman]], yang menggunakan istilah itu untuk menggambarkan keluarga [[the Byrds]] untuk "gaya konteks dan efek aluminium" mereka, terutama di album mereka ''[[The Notorious Byrd Brothers]]'' (1968).<ref name="Dome">{{Cite episode|title=Arena: 'Heavy Metal'|series=Arena (Tv show)|credits=[[Malcolm Dome]]|network=[[BBC]]|station=[[BBC Two]]|minutes=4:06 – 4:21}}</ref>
Sejarawan metal [[Ian Christe]] menjelaskan apa arti komponen istilah dalam "[[hippie]]speak": "berat" secara kasar identik dengan "kuat" atau "mendalam", dan "logam" menunjukkan jenis suasana hati tertentu, penggilingan dan pembobotan seperti logam.<ref>Christe (2003), p. 10</ref> Kata "berat" dalam pengertian ini adalah elemen dasar dari [[beatnik]] dan kemudian [[Slang (bahasa)|bahasa gaul]] [[hippie]] [[Kontra-kebudayaan pada 1960-an|kontra-budaya]], dan referensi untuk "musik berat"—biasanya lebih lambat, variasi yang lebih kuat dari musik pop standar—sudah umum pada pertengahan 1960-an, seperti mengacu pada [[Vanilla Fudge]]. Album debut [[Iron Butterfly]], dirilis pada awal 1968, berjudul ''[[Heavy (album)|Heavy]]''. Penggunaan pertama "heavy metal" dalam lirik lagu mengacu pada sepeda motor dalam lagu [[Steppenwolf (grup musik)|Steppenwolf]] "[[Born to Be Wild]]", juga dirilis tahun itu:<ref>Walser (1993), p. 8</ref> "I like smoke and lightning/Heavy metal thunder/Racin' with the wind /Dan perasaan bahwa aku berada di bawah."
Penggunaan awal frase yang didokumentasikan dalam [[Jurnalisme musik|kritik rok]] muncul di ulasan ''[[Crawdaddy]]'' Sandy Pearlman Februari 1967 tentang [[the Rolling Stones]]' ''[[Got Live If You Want It]]'' (1966), meskipun sebagai deskripsi suara daripada sebagai genre: "Di album ini the Stones go metal. Teknologi ada di pelana—sebagai ideal dan sebagai metode."<ref>{{cite journal|last=Weinstein|first=Deena|date=November 12, 2013|title=Just So Stories: How Heavy Metal Got Its Name—A Cautionary Tale|journal=Rock Music Studies|volume=1|pages=36–51|doi=10.1080/19401159.2013.846655|s2cid=191362285|doi-access=free}}</ref>{{refn|Pearlman melanjutkan dengan mengatakan, "Penonton yang histeris mekanis dicocokkan dengan suara histeris mekanis. Sisi kedua album adalah sisi metal. Paling mekanis ... lagu metal definitif terkini: 'Sudahkah Anda Melihat Ibu Anda, Bayi, Berdiri? in the Shadow?,' histeris dan tegang mungkin ... Pertunjukan yang ceroboh—tetapi tidak pernah lembek. Beberapa detail buruk, tetapi banyak ketegangan. Ini adalah konsep dan realisasi mekanis (seperti semua lagu metal)—dengan instrumen dan suara Mick tersusun rapat menjadi bidang suara yang keras dan bermata tajam: konstruksi permukaan aural dan bidang permukaan biasa, konsepsi planar, produk dari disiplin mekanistik, dengan penekanan pada organisasi geometris suara perkusi."<ref name="Pearlman">{{cite magazine|last=Pearlman|first=Sandy|author-link=Sandy Pearlman|date=February 1967|issue=8|url=https://www.pastemagazine.com/crawdaddy/the-four-tops/crawdaddy-classics-live-the-four-tops-and-the-roll/|title=Live! The Four Tops and The Rolling Stones|magazine=[[Crawdaddy]]|via=[[Paste (magazine)|pastemagazine.com]]}}</ref>|group=nb}} Yang lain muncul di [[Rolling Stone]] edisi 11 Mei 1968, di mana [[Barry Gifford]] menulis tentang album ''[[A Long Time Comin]]'' ' oleh band AS [[The Electric Flag|Electric Flag]]: "Tidak seorang pun yang telah mendengarkan [[Mike Bloomfield]]—baik berbicara atau bermain—dalam beberapa tahun terakhir bisa mengharapkan ini. Ini adalah musik soul baru, sintesis white blues dan heavy metal rock."<ref>Gifford, Barry. ''Rolling Stone'', May 11, 1968. p. 20</ref> Pada bulan Januari 1970 [[Lucian K. Truscott IV]] meninjau [[Led Zeppelin II]] untuk [[The Village Voice|Village Voice]] menggambarkan suaranya sebagai "berat" dan membuat perbandingan dengan [[Blue Cheer]] dan [[Vanilla Fudge]].<ref>[http://www.villagevoice.com/news/these-led-zeppelin-guys-are-surprisingly-good-6659450 "Riffs"] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20200530132851/https://www.villagevoice.com/2010/08/31/these-led-zeppelin-guys-are-surprisingly-good/ |date=2020-05-30 }}. [[Lucian Truscott#Family|Lucian K. Truscott IV]] kepada [[Village Voice]]. 22 Januari, 1970. "Led Zeppelin, yang secara populer dipandang sebagai versi bahasa Inggris dari Blue Cheer, yang diberikan kepada Vanilla Fudgeish dengan segala cara yang dilakukannya, telah keluar dengan album yang bagus, 'Led Zeppelin II' (Atlantic SD 8236). Tentu, ini 'berat'. Tentu, ini adalah volume-rock pada saat tren tampaknya menuju ke kehalusan akustik dari musik country".</ref>
Penggunaan frase awal lainnya yang terdokumentasi berasal dari ulasan kritikus [[Mike Saunders]]. Dalam Rolling Stone edisi 12 November 1970, dia mengomentari album yang dikeluarkan tahun sebelumnya oleh grup musik Inggris [[Humble Pie]]: "''[[Safe as Yesterday Is]]'', rilisan Amerika pertama mereka, membuktikan bahwa Humble Pie bisa membosankan dalam banyak hal yang berbeda. Di sini mereka adalah grup musik shit-rock yang berisik, tidak melodis, heavy metal-leaden shit-rock dengan bagian yang keras dan berisik yang tidak diragukan lagi. Ada beberapa lagu yang bagus ... dan satu tumpukan sampah yang monumental". Dia menggambarkan rilisan [[Humble Pie (album)|swajudul]] terbaru grup sebagai "lebih dari omong kosong heavy metal tingkat 27 yang sama".<ref>{{cite magazine |author=Saunders, Mike |date=November 12, 1970 |title=Humble Pie: 'Town and Country' (review) |archive-url=https://web.archive.org/web/20071130055912/http://www.rollingstone.com/artists/humblepie/albums/album/158628/review/5944670/town_and_country |magazine=Rolling Stone |url-status=dead |url=https://www.rollingstone.com/artists/humblepie/albums/album/158628/review/5944670/town_and_country |archive-date=November 30, 2007 |access-date=December 17, 2007}}</ref>
Dalam ulasan [[Sir Lord Baltimore]]'s ''[[Kingdom Come]]'' in the May 1971 ''[[Creem]]'', Saunders menulis, "Sir Lord Baltimore tampaknya memiliki semua trik heavy metal terbaik dalam buku ini".<ref>{{cite web|author=Saunders, Mike |date=May 1971 |url=http://www.creemmagazine.com/_site/BeatGoesOn/SirLordBaltimore/KingdomCome001.html |title=Sir Lord Baltimore's 'Kingdom Come' (review) |work=[[Creem]] |access-date=March 17, 2007 |url-status=dead |archive-url=https://web.archive.org/web/20070308145737/http://www.creemmagazine.com/_site/BeatGoesOn/SirLordBaltimore/KingdomCome001.html |archive-date=March 8, 2007 }}</ref> Kritikus Creem [[Lester Bangs]] dikreditkan dengan mempopulerkan istilah tersebut melalui esai awal 1970-an tentang grup musik seperti Led Zeppelin dan Black Sabbath.<ref>Weinstein (1991), p. 19</ref> Selama dekade ini, heavy metal digunakan oleh kritikus tertentu sebagai pukulan otomatis. Pada tahun 1979, pemimpin kritikus musik populer ''New York Times'' [[John Rockwell]] menggambarkan apa yang disebutnya "rok heavy-metal" sebagai "musik yang sangat agresif yang dimainkan sebagian besar untuk pikiran yang tertutup oleh obat-obatan",<ref>Rockwell, John. ''New York Times'', February 4, 1979, p. D22</ref> dan, dalam artikel yang berbeda, sebagai "sebuah rok yang dilebih-lebihkan secara kasar. dasar-dasar yang menarik bagi remaja kulit putih".<ref>Rockwell, John. ''New York Times'', August 13, 1979, p. C16</ref>
Diciptakan oleh drummer [[Black Sabbath]] [[Bill Ward]], "downer rock" adalah salah satu istilah paling awal yang digunakan untuk menggambarkan gaya musik ini dan diterapkan pada tindakan seperti Sabbath dan [[Bloodrock]]. Majalah ''[[Classic Rock]]'' menggambarkan budaya rock yang lebih rendah seputar penggunaan [[Methaqualone|Quaaludes]] dan minum anggur.<ref>{{cite news |title=The Lost Pioneers of Heavy Metal |last=Sleazegrinder |magazine=Classic Rock |date=March 2007}}</ref> Nanti istilah itu akan diganti dengan "heavy metal".<ref>Kevin Holm-Hudson, ''Progressive Rock Reconsidered'', (Routledge, 2002), {{ISBN|0-8153-3715-9}}</ref>
Sebelumnya, karena "heavy metal" muncul sebagian dari heavy rok psikedelis, juga dikenal sebagai [[acid rock]], "acid rock" sering digunakan secara bergantian dengan "heavy metal" dan "[[hard rock]]". "Acid rock" umumnya menggambarkan rok psikedelik yang berat, keras, atau mentah. Ahli musik Steve Waksman menyatakan bahwa "perbedaan antara acid rock, hard rock, dan heavy metal pada titik tertentu tidak pernah lebih dari renggang",<ref>Waksman (2001), p. 262</ref> sementara ahli perkusi John Beck mendefinisikan "acid rock" sebagai sinonim dengan hard rock dan heavy metal.<ref>{{cite book|last1=Beck|first1=John H.|title=Encyclopedia of Percussion|date=2013|publisher=Routledge|url=https://books.google.com/books?id=8U83AgAAQBAJ&q=%22acid+rock%22+%22harder%22&pg=PA335|isbn=978-1-317-74768-0|page=335|access-date=2022-03-13|archive-date=2023-08-17|archive-url=https://web.archive.org/web/20230817145628/https://books.google.com/books?id=8U83AgAAQBAJ&q=%22acid+rock%22+%22harder%22&pg=PA335|dead-url=no}}</ref>
Terlepas dari "acid rock", istilah "heavy metal" dan "hard rock" sering digunakan secara bergantian, terutama dalam membahas band tahun 1970-an, periode ketika istilah tersebut sebagian besar identik.<ref>Du Noyer (2003), pp. 96, 78</ref> Misalnya, ''Rolling Stone Encyclopedia of Rock & Roll'' tahun 1983 memasukkan bagian ini: "dikenal dengan gaya hard-rock berbasis blues yang agresif, [[Aerosmith]] adalah grup musik heavy metal Amerika teratas pada pertengahan tahun tujuh puluhan".<ref>Pareles and Romanowski (1983), p. 4</ref>
"Istilah 'heavy metal' merugikan diri sendiri," kata bassis [[Kiss]] [[Gene Simmons]]. "Ketika saya memikirkan heavy metal, saya selalu memikirkan elf dan kurcaci jahat dan pangeran dan putri jahat. Banyak rekaman [[Iron Maiden|Maiden]] dan [[Judas Priest|Priest]] adalah rekaman metal asli. Saya yakin sekali tidak berpikir metal [[Metallica]], atau [[Guns N' Roses|Guns. N' Roses]] adalah metal, atau Kiss adalah metal. Itu tidak berhubungan dengan pembukaan tanah dan kurcaci kecil yang keluar dengan mengendarai naga! Anda tahu, seperti rekaman [[Dio (grup musik)|Dio]] yang buruk."<ref>{{cite magazine|first=Mike|last=Gitter|title=Talkin' 'bout revolutions|magazine=[[Kerrang!]]|date=6 March 1993|issue=433|page=39}}</ref>
== Sejarah ==
=== Anteseden: 1950-an hingga akhir 1960-an ===
{{See also|Blues rock|psychedelic rock|acid rock|garage rock}}Gaya gitar klasik heavy metal, dibangun di sekitar riff dan power chord yang penuh distorsi, menelusuri akarnya ke [[gitaris]] [[blues Memphis]] awal 1950-an seperti [[Joe Hill Louis]], [[Willie Johnson]], dan khususnya [[Pat Hare]],<ref name="rolling_memphis">{{cite magazine|last=Miller|first=Jim|title=The Rolling Stone illustrated history of rock & roll|publisher=Rolling Stone|year=1980|magazine=[[Rolling Stone]]|location=New York|isbn=978-0-394-51322-5|url=https://archive.org/details/rollingstoneillu00mill|url-access=registration|access-date=July 5, 2012|quote=Pemain blues country kulit hitam membuat rekaman boogie mentah mereka sendiri, terutama di Memphis, di mana gitaris seperti Joe Hill Louis, Willie Johnson (dengan band awal Howlin' Wolf) dan Pat Hare (dengan Little Junior Parker) memainkan ritme mengemudi dan menghanguskan , solo terdistorsi yang mungkin dianggap sebagai nenek moyang jauh dari heavy metal.}}</ref><ref name="palmer2">[[Robert Palmer (writer)|Palmer, Robert]]. "Church of the Sonic Guitar", pp. 13–38. In: DeCurtis, Anthony: ''Present Tense'', [[Duke University Press]], 1992., pp. 24–27. {{ISBN|0-8223-1265-4}}</ref> yang menangkap "lebih kasar, lebih jahat, listrik lebih ganas dari suara gitar" pada rekaman seperti "[[Cotton Crop Blues]]" milik [[James Cotton]] (1954).<ref name="palmer2"/> Pengaruh awal lainnya termasuk instrumental akhir 1950-an [[Link Wray]], khususnya "[[Rumble (instrumen)|Rumble]]" (1958);<ref>Strong (2004), p. 1693; Buckley (2003), p. 1187</ref> [[surf rock]] awal tahun 1960-an dari [[Dick Dale]], termasuk "[[Let's Go Trippin]]'" (1961) dan "[[Misirlou]]" (1962); dan "[[Louie Louie]]" versi [[The Kingsmen]] (1963) yang menjadi standar [[garage rock]].<ref>Buckley (2003) p. 1144</ref>
[[File:Cream_on_Fanclub_1968.png|pra=https://en.wiki-indonesia.club/wiki/File:Cream_on_Fanclub_1968.png|al=The band Cream is shown playing on a TV show. From left to right are drummer Ginger Baker (sitting behind a drumkit with two bass drums) and two electric guitarists.|ka|jmpl|Cream tampil di program televisi Belanda ''Fanclub'' pada tahun 1968]]
Namun, garis keturunan langsung genre ini dimulai pada pertengahan 1960-an. [[Blues|Musik blues]] Amerika adalah pengaruh besar pada [[Musik rock Inggris|rocker Inggris]] awal zaman itu. Band-grup musik seperti [[The Rolling Stones]] dan [[The Yardbirds]] mengembangkan [[blues rock]] dengan merekam cover lagu-lagu blues klasik, seringkali mempercepat [[Tempo (musik)|tempo]]. Saat mereka bereksperimen dengan musiknya, grup musik berbasis blues Inggris—dan gerakan AS yang mereka pengaruhi secara bergantian—mengembangkan apa yang akan menjadi ciri khas heavy metal; khususnya, suara gitar yang keras dan terdistorsi. [[The Kinks]] memainkan peran utama dalam mempopulerkan suara ini dengan hit tahun 1964 mereka "[[You Really Got Me]]".<ref>Weinstein (1991), p. 18; Walser (1993), p. 9</ref>
Selain [[Dave Davies]] dari The Kinks, gitaris lain seperti [[Pete Townshend]] dari [[The Who]] dan [[Jeff Beck]] dari [[The Yardbirds]] bereksperimen dengan feedback.<ref>Wilkerson (2006), p. 19</ref><ref>[{{AllMusic|class=artist|id=the-yardbirds-mn0000489303|pure_url=yes}} "The Yardbirds"]. Richie Unterberger. [[AllMusic]]. Retrieved August 30, 2011</ref> Di mana gaya drum blues rock dimulai sebagian besar sebagai ketukan acak sederhana pada kit kecil, drumer mulai menggunakan pendekatan yang lebih berotot, kompleks, dan diperkuat untuk mencocokkan dan didengarkan dengan gitar yang semakin keras.<ref name="eyaqji">Walser (1993), p. 10</ref> Vokalis juga memodifikasi teknik mereka dan meningkatkan ketergantungan mereka pada amplifikasi, seringkali menjadi lebih bergaya dan dramatis. Dalam hal volume, terutama dalam pertunjukan langsung, pendekatan "bigger-louder-wall-of-[[Marshall Amplification|Marshalls]]" The Who adalah mani untuk pengembangan suara heavy metal kemudian.<ref>McMichael (2004), p. 112</ref>
Kombinasi blues rock keras dan berat dengan [[Musik rok psikedelis|rok psikedelis]] dan [[acid rock]] membentuk banyak dasar asli untuk heavy metal.<ref>Weinstein (1991), p. 16</ref> Varian atau subgenre rok psikedelis yang sering dikenal sebagai "[[acid rock]]" sangat berpengaruh pada heavy metal; acid rock sering didefinisikan sebagai varian rok psikedelis yang lebih berat, lebih keras, atau lebih keras,<ref name="AMgenre2">{{AllMusic|class=style|id=acid-rock-ma0000012327}}</ref> atau sisi yang lebih ekstrim dari genre rok psikedelis, sering kali berisi suara berpusat gitar yang keras, improvisasi, dan sangat terdistorsi. Acid rock telah digambarkan sebagai rok psikedelis pada "yang paling mentah dan paling intens", menekankan kualitas yang lebih berat yang terkait dengan ekstrem positif dan negatif dari [[pengalaman psikedelik]] daripada hanya sisi indah dari psikedelik.<ref name="bisbort">{{cite book|last1=Bisbort|first1=Alan|last2=Puterbaugh|first2=Parke|date=2000|url=https://books.google.com/books?id=xsa9NUlj9FsC&q=%22acid+rock%22+rawer&pg=PA31|title=Rhino's Psychedelic Trip|publisher=Hal Leonard Corporation|isbn=9780879306267|access-date=August 5, 2017|archive-date=2023-08-17|archive-url=https://web.archive.org/web/20230817150601/https://books.google.com/books?id=xsa9NUlj9FsC&q=%22acid+rock%22+rawer&pg=PA31|dead-url=no}}</ref> Berbeda dengan rok psikedelik pop yang lebih indah atau aneh, [[Garage rock|grup musik garage]] acid rock Amerika seperti [[The 13th Floor Elevators|13th Floor Elevators]] melambangkan suara rok psikedelik yang hingar bingar, lebih berat, lebih gelap dan lebih psikotik yang dikenal sebagai acid rock, sebuah suara yang dicirikan oleh riff gitar yang [[Musik drone|droning]], umpan balik yang diperkuat. , dan distorsi gitar, sedangkan suara 13th Floor Elevators secara khusus menampilkan vokal yelping dan lirik "kadang-kadang gila".<ref name="unterberger">{{cite book|last1=Unterberger|first1=Richie|date=2001|url=https://books.google.com/books?id=xR7MdpuSlAEC&q=%22occasionally+demented+lyrics%22&pg=PT384|title=All Music Guide: The Definitive Guide to Popular Music|publisher=Hal Corporation|isbn=9780879306274|access-date=August 5, 2017|archive-date=2023-08-17|archive-url=https://web.archive.org/web/20230817150602/https://books.google.com/books?id=xR7MdpuSlAEC&q=%22occasionally+demented+lyrics%22&pg=PT384|dead-url=no}}</ref> Frank Hoffman mencatat bahwa: "[Rok psikedelis] kadang-kadang disebut sebagai 'acid rock'. Label terakhir diterapkan pada varian [[hard rock]] berdebar yang berkembang dari gerakan [[Garage rock|garage-punk]] pertengahan 1960-an. ... Ketika rok mulai kembali ke suara yang lebih lembut dan berorientasi pada akar pada akhir tahun 1968, grup musik acid-rock bermutasi menjadi grup musik heavy metal."<ref>Hoffmann, Frank (ed.) (2004). ''Encyclopedia of Recorded Sound'', Routledge, p. 1725 {{ISBN|1135949506}}</ref>
Salah satu grup paling berpengaruh dalam menempa penggabungan rok psikedelis dan acid rock dengan genre blues rock adalah trio power Inggris [[Cream (grup musik)|Cream]], yang memperoleh suara besar dan berat dari riffing yang [[serempak]] antara gitaris [[Eric Clapton]] dan bassis [[Jack Bruce]], serta Drum bass ganda [[Ginger Baker]].<ref>Charlton (2003), pp. 232–33</ref> Dua piringan hitam pertama mereka, ''[[Fresh Cream]]'' (1966) dan ''[[Disraeli Gears]]'' (1967), dianggap sebagai prototipe penting untuk gaya heavy metal masa depan. Album debut [[The Jimi Hendrix Experience]], ''[[Are You Experienced (album)|Are You Experienced]]'' (1967), juga sangat berpengaruh. Teknik virtuosic [[Jimi Hendrix|Hendrix]] akan ditiru oleh banyak gitaris metal dan single album yang paling sukses, "[[Purple Haze]]", diidentifikasi oleh beberapa orang sebagai hit heavy metal pertama.<ref name="vdqxbw" /> [[Vanilla Fudge]], yang [[Vanilla Fudge (album)|album pertamanya]] juga keluar pada tahun 1967, disebut sebagai "salah satu dari sedikit hubungan Amerika antara psychedelia dan apa yang segera menjadi heavy metal",<ref name="vanillafudge2">{{cite web|author=Huey, Steve|title=Vanilla Fudge (Biography)|url=https://www.allmusic.com/artist/vanilla-fudge-mn0000311674|website=Allmusic|access-date=September 1, 2009|archive-date=2023-05-22|archive-url=https://web.archive.org/web/20230522061645/https://www.allmusic.com/artist/vanilla-fudge-mn0000311674|dead-url=no}}</ref> dan band ini disebut-sebut sebagai grup heavy metal Amerika awal.<ref name="browne">{{cite book|last1=Browne|first1=Ray Broadus|last2=Browne|first2=Pat|date=2001|url=https://books.google.com/books?id=U3rJxPYT32MC&q=vanilla+fudge+heavy+metal&pg=PA373|title=The Guide to United States Popular Culture|publisher=Popular Press|isbn=9780879728212|access-date=2022-03-16|archive-date=2023-08-17|archive-url=https://web.archive.org/web/20230817150621/https://books.google.com/books?id=U3rJxPYT32MC&q=vanilla+fudge+heavy+metal&pg=PA373|dead-url=no}}</ref> Di album debut self-titled mereka, Vanilla Fudge menciptakan "aransemen yang keras, berat, pelan-pelan" dari lagu-lagu hit kontemporer, meniup lagu-lagu ini hingga "proporsi epik" dan "memandikannya dalam kabut terdistorsi yang terdistorsi."<ref name="vanillafudge2" />
Selama akhir 1960-an, banyak penyanyi psikedelik, seperti [[Arthur Brown]], mulai menciptakan pertunjukan yang aneh, teatrikal, dan sering kali [[macabre]] yang memengaruhi banyak band metal.<ref>{{cite web|author=Unterberger, Ritchie|title=Arthur Brown (Biography)|url=https://www.allmusic.com/artist/arthur-brown-mn0000510278|website=Allmusic|access-date=July 20, 2011|archive-date=2020-10-03|archive-url=https://web.archive.org/web/20201003031207/https://www.allmusic.com/artist/arthur-brown-mn0000510278|dead-url=no}}</ref><ref>Polly Marshall, ''The God of Hellfire, the Crazy Life and Times of Arthur Brown'', {{ISBN|0-946719-77-2}}, SAF Publishing, 2005, p. 175</ref><ref>Polly Marshall, ''The God of Hellfire, the Crazy Life and Times of Arthur Brown'', {{ISBN|0-946719-77-2}}, SAF Publishing, 200, p. 103</ref> Grup musik rok psikedelik Amerika [[Coven]], yang membuka diri untuk influencer heavy metal awal seperti Vanilla Fudge dan Yardbirds, menggambarkan diri mereka sebagai [[Ilmu sihir|praktisi sihir]] atau [[ilmu hitam]], menggunakan citra gelap—[[Setanisme|Setan]] atau [[okultisme]]—dalam lirik, sampul album, dan pertunjukan langsung mereka. Pertunjukan langsung terdiri dari "[[Misa Hitam|ritual setan]]" yang rumit dan teatrikal. Album debut Coven tahun 1969, ''[[Witchcraft Destroys Minds & Reaps Souls]]'', menampilkan gambar tengkorak, [[Misa Hitam|misa hitam]], [[Salib Santo Petrus|salib terbalik]], dan [[Setan|pemujaan Setan]], dan baik sampul album maupun pertunjukan langsung grup musik menandai penampilan pertama dalam musik rok dari [[tanda tanduk]]. , yang kemudian menjadi isyarat penting dalam budaya heavy metal.<ref name="people">{{cite web|last1=Heigl|first1=Alex|title=The Overwhelming (and Overlooked) Darkness of Jinx Dawson and Coven|url=http://people.com/music/jinx-dawson-coven-overlooked-heavy-metal-influencers/|website=People.com|access-date=2022-03-16|archive-date=2023-04-21|archive-url=https://web.archive.org/web/20230421183558/https://people.com/music/jinx-dawson-coven-overlooked-heavy-metal-influencers/|dead-url=no}}</ref><ref name="pattersonblackmetal">{{cite book|last1=Patterson|first1=Dayal|date=2013|url=https://books.google.com/books?id=-kIxCgAAQBAJ&q=coven+%22heavy+metal%22&pg=PA3|title=Black Metal: Evolution of the Cult|publisher=Feral House|isbn=9781936239764|access-date=2022-03-16|archive-date=2023-08-17|archive-url=https://web.archive.org/web/20230817150603/https://books.google.com/books?id=-kIxCgAAQBAJ&q=coven+%22heavy+metal%22&pg=PA3|dead-url=no}}</ref> Pada saat yang sama di Inggris, grup musik [[Black Widow (grup musik)|Black Widow]] juga termasuk di antara grup musik rok psikedelik pertama yang menggunakan citra dan lirik okultisme dan setan, meskipun pengaruh lirik dan tematik Black Widow dan Coven pada heavy metal dengan cepat dibayangi oleh suara yang lebih gelap dan lebih berat. dari [[Black Sabbath]].<ref name="people" /><ref name="pattersonblackmetal" />
=== Asal: akhir 1960-an dan awal 1970-an ===
[[File:John_Kay_of_Steppenwolf_(1970's).jpg|pra=https://en.wiki-indonesia.club/wiki/File:John_Kay_of_Steppenwolf_(1970's).jpg|al=Two performers from Steppenwolf are shown in an onstage performance. From left to right are an electric guitarist (only the instrument is shown) and singer John Kay, who is swinging the microphone.|ka|jmpl|John Kay dari [[Steppenwolf (Band)|Steppenwolf]]]]
Kritikus tidak setuju tentang siapa yang dapat dianggap sebagai grup musik heavy metal pertama. Sebagian besar kredit baik [[Led Zeppelin]] atau [[Black Sabbath]], dengan komentator Amerika cenderung menyukai Led Zeppelin dan komentator Inggris cenderung menyukai Black Sabbath, meskipun banyak yang memberikan penghargaan yang sama untuk keduanya. [[Deep Purple]], grup musik ketiga dalam apa yang kadang-kadang dianggap sebagai "trinitas tidak suci" dari heavy metal (Black Sabbath, Led Zeppelin, dan Deep Purple), berfluktuasi di antara banyak gaya rok hingga akhir 1969 ketika mereka mengambil arah heavy metal.<ref name="Charlton 2003, p. 241">Charlton (2003), p. 241</ref> Beberapa komentator—terutama Amerika—berpendapat bahwa grup musik lain termasuk [[Iron Butterfly]], [[Steppenwolf (band)|Steppenwolf]] atau [[Blue Cheer]] sebagai yang pertama memainkan heavy metal.<ref>Weinstein (2000), pp. 14–15</ref>
Pada tahun 1968, suara yang kemudian dikenal sebagai heavy metal mulai menyatu. Pada bulan Januari itu, grup musik San Francisco [[Blue Cheer]] merilis sebuah cover dari lagu klasik [[Eddie Cochran]] "[[Summertime Blues]]", dari album debut mereka ''[[Vincebus Eruptum]]'', yang banyak dianggap sebagai rekaman heavy metal pertama yang sebenarnya.<ref>McCleary (2004), pp. 240, 50</ref> Pada bulan yang sama, [[Steppenwolf (grup musik)|Steppenwolf]] merilis [[Steppenwolf (album)|album debut self-titled]]-nya, termasuk "[[Born to Be Wild]]", yang mengacu pada "heavy metal thunder" dalam menggambarkan sepeda motor. Pada bulan Juli, [[Jeff Beck Group]], yang pemimpinnya telah mendahului Page sebagai gitaris The Yardbirds, merilis rekaman debutnya: ''[[Truth (album Jeff Beck)|Truth]]'' menampilkan beberapa "suara paling lucu, berduri, dan benar-benar lucu sepanjang masa," terobosan bagi generasi metal ax-slingers.<ref>Gene Santoro, quoted in Carson (2001), p. 86</ref> Pada bulan September, grup musik baru Page, [[Led Zeppelin]], membuat debut live-nya di Denmark (disebut sebagai The New Yardbirds).<ref>{{Cite web|title=Led Zeppelin Teen-Clubs, Box 45, Egegaard Skole – September 7, 1968|url=http://www.ledzeppelin.com/show/september-7-1968|website=Led Zeppelin – Official Website|language=en|access-date=August 2, 2017|archive-date=2022-04-21|archive-url=https://web.archive.org/web/20220421072409/https://www.ledzeppelin.com/show/september-7-1968|dead-url=no}}</ref> [[The Beatles (album)|Album ganda self-titled]] [[The Beatles]], dirilis pada bulan November, termasuk "[[Helter Skelter (lagu)|Helter Skelter]]", kemudian salah satu lagu terberat yang pernah dirilis oleh band besar.<ref>Blake (1997), p. 143</ref> [[Opera rok|Opera rock]] [[The Pretty Things]] [[S.F. Sorrow]], dirilis pada bulan Desember, menampilkan lagu-lagu "proto heavy metal" seperti "Old Man Going" dan "I See You".<ref>{{cite web|author=Strauss, Neil|date=September 3, 1998|title=The Pop Life: The First Rock Opera (No, Not 'Tommy')|url=https://query.nytimes.com/gst/fullpage.html?res=9F05E0D6133FF930A3575AC0A96E958260|work=[[The New York Times]]|access-date=June 26, 2008|archive-date=2008-12-17|archive-url=https://web.archive.org/web/20081217021010/http://query.nytimes.com/gst/fullpage.html?res=9F05E0D6133FF930A3575AC0A96E958260|dead-url=no}}</ref><ref>Mason, Stewart. [{{AllMusic|class=song|id=i-see-you-mt0027360249|pure_url=yes}} "I See You: Review"]. Allmusic. Retrieved October 17, 2012</ref> Lagu [[Iron Butterfly]] tahun 1968 "[[In-A-Gadda-Da-Vida]]" kadang-kadang digambarkan sebagai contoh transisi antara [[acid rock]] dan heavy metal{{sfn|Rood|1994|p=6}} atau titik balik di mana acid rock menjadi "heavy metal",<ref name="houstonpress">{{cite web|last1=Smith|first1=Nathan|date=February 13, 2012|title=The Warning: The 10 Heaviest Albums Before Black Sabbath|url=http://www.houstonpress.com/music/the-warning-the-10-heaviest-albums-before-black-sabbath-6779079|website=Houston Press|access-date=April 26, 2016|archive-date=2023-04-04|archive-url=https://web.archive.org/web/20230404184734/https://www.houstonpress.com/music/the-warning-the-10-heaviest-albums-before-black-sabbath-6779079|dead-url=no}}</ref> dan kedua album Iron Butterfly tahun 1968. Album [[In-A-Gadda-Da-Vida (album)|''In-A-Gadda-Da-Vida'']] dan Blue Cheer tahun 1968 Vincebus Eruptum digambarkan sebagai peletakan dasar heavy metal dan sangat berpengaruh dalam transformasi [[acid rock]] menjadi heavy metal.<ref>Bukszpan (2003), p. 288</ref>
Dalam periode [[Kontra-kebudayaan pada 1960-an|kontra budaya]] ini, [[MC5]], yang dimulai sebagai bagian dari kancah garage rock Detroit, mengembangkan gaya distorsi mentah yang dipandang sebagai pengaruh besar pada suara masa depan musik heavy metal dan kemudian [[Punk rock|musik punk]].<ref>Bukszpan (2003), p. 141</ref><ref>Braunstein and Doyle (2002), p. 133</ref> [[The Stooges]] juga mulai membangun dan mempengaruhi musik heavy metal dan kemudian punk, dengan lagu-lagu seperti "[[I Wanna Be Your Dog]]", menampilkan riff gitar power chord yang hentakan dan terdistorsi.<ref>{{cite book|author=Trynka, Paul|year=2007|url=https://archive.org/details/iggypopopenupble00tryn/page/95|title=Iggy Pop: open up and bleed|location=New York|publisher=Broadway Books|isbn=978-0-7679-2319-4|page=[https://archive.org/details/iggypopopenupble00tryn/page/95 95]}}</ref> [[Pink Floyd]] merilis dua lagu terberat dan terkeras mereka hingga saat ini; "[[Ibiza Bar]]" dan "[[The Nile Song]]", yang dianggap sebagai "salah satu lagu terberat yang direkam grup".<ref>Kellman, Andy. [{{AllMusic|class=album|id=relics-mw0000309068|pure_url=yes}} "Relics, Pink Floyd: Review"]. Allmusic. Retrieved October 17, 2012</ref><ref>J. DeRogatis, ''Turn On Your Mind: Four Decades of Great Psychedelic Rock'' (Milwaukee, Michigan: Hal Leonard, 2003), {{ISBN|0-634-05548-8}}, p. 132</ref> [[In the Court of the Crimson King|Debut album]] [[King Crimson]] dimulai dengan "[[21st Century Schizoid Man]]", yang dianggap heavy metal oleh beberapa kritikus.<ref>Fricke, David. [https://web.archive.org/web/20090425074919/http://www.rollingstone.com/artists/kingcrimson/albums/album/268735/review/5942988/the_power_to_believe "King Crimson: The Power To Believe : Music Reviews : Rolling Stone"]. web.archive.org. Archived from the [https://web.archive.org/web/20071028164021/http://www.rollingstone.com/artists/kingcrimson/albums/album/268735/review/5942988/the_power_to_believe original].</ref><ref>[[Heavy metal music#refBuckley2003|Buckley 2003]], p. 477, "Opening with the cataclysmic heavy-metal of '21st Century Schizoid Man', and closing with the cathedral-sized title track,"</ref>
[[File:LedZeppelinChicago75_2.jpg|pra=https://en.wiki-indonesia.club/wiki/File:LedZeppelinChicago75_2.jpg|al=A colour photograph of the four members of Led Zeppelin performing onstage, with some other figures visible in the background. The band members shown are, from left to right, the bassist, drummer, guitarist, and lead singer. Large guitar speaker stacks are behind the band members.|kiri|jmpl|[[Led Zeppelin]] tampil di [[Stadion Chicago]] pada Januari 1975]]
Pada Januari 1969, [[Led Zeppelin I|album debut self-titled]] Led Zeppelin dirilis dan mencapai nomor 10 di chart album ''[[Billboard (majalah)|Billboard]]''. Pada bulan Juli, Zeppelin dan trio kekuatan dengan suara yang terinspirasi Cream, tetapi lebih kasar, [[Grand Funk Railroad]], memainkan [[Atlanta Pop Festival]]. Pada bulan yang sama, trio lain yang berakar Cream yang dipimpin oleh [[Leslie West]] merilis ''[[Mountain (album)|Mountain]]'', sebuah album yang diisi dengan gitar rock blues yang berat dan vokal yang menderu. Pada bulan Agustus, grup itu—yang sekarang disebut sebagai [[Mountain (band)|Mountain]]—memainkan set selama satu jam di [[Woodstock Festival]], memperlihatkan kepada 300.000 orang suara musik heavy metal yang baru muncul.<ref name="prown">{{cite book|last1=Prown|first1=Pete|last2=Newquist|first2=Harvey P.|date=1997|url=https://books.google.com/books?id=60Jde3l7WNwC&q=mississippi+queen+heavy+metal&pg=PA66|title=Legends of Rock Guitar: The Essential Reference of Rock's Greatest Guitarists|publisher=Hal Leonard Corporation|isbn=9780793540426|access-date=May 29, 2017|archive-date=2023-08-17|archive-url=https://web.archive.org/web/20230817151636/https://books.google.com/books?id=60Jde3l7WNwC&q=mississippi+queen+heavy+metal&pg=PA66|dead-url=no}}</ref><ref>Meskipun sekarang sering diidentifikasi sebagai "hard rock", album debut resmi band ini, Mountain Climbing (1970), menempati urutan ke-85 dalam daftar "Top 100 Metal Albums" yang disusun oleh ''[[Hit Parader]]'' pada tahun 1989. Pada bulan November, [[Love Sculpture]], dengan gitaris [[Dave Edmunds]], mengeluarkan Bentuk dan Perasaan, menampilkan versi agresif dari "[[Sabre Dance]]" [[Aram Khachaturian]]. Kelangsungan Hidup Grand Funk Railroad (1971) ditempatkan ke-72 (Walser [1993], p. 174)</ref> Lagu hit proto-metal atau heavy metal awal Mountain "[[Mississippi Queen]]" dari album ''[[Climbing!]]'' terutama dikreditkan dengan membuka jalan bagi heavy metal dan merupakan salah satu lagu gitar berat pertama yang menerima pemutaran reguler di radio.<ref name="prown" /><ref name="hoffmann">{{cite book|last1=Hoffmann|first1=Frank W.|date=1984|url=https://books.google.com/books?id=PdfWAAAAMAAJ&q=mississippi+queen+heavy+metal|title=Popular Culture and Libraries|publisher=Library Professional Publications|isbn=9780208019813}}</ref><ref name="axs">{{cite web|last1=Ulibas|first1=Joseph|title=Hard rock band Mountain is riding the Mississippi Queen into the 21st century|url=https://www.axs.com/hard-rock-band-mountain-is-riding-the-mississippi-queen-into-the-21st--60208|website=AXS|access-date=May 29, 2017|archive-date=2019-04-02|archive-url=https://web.archive.org/web/20190402080055/https://www.axs.com/hard-rock-band-mountain-is-riding-the-mississippi-queen-into-the-21st--60208|dead-url=no}}</ref> Pada bulan September 1969, The Beatles merilis album ''[[Abbey Road]]'' yang berisi lagu "[[I Want You (She's So Heavy)]]" yang dianggap sebagai contoh awal atau pengaruh pada heavy metal atau [[doom metal]].<ref>{{cite web|title=The 50 Heaviest Songs Before Black Sabbath: #40-31|url=http://www.guitarworld.com/50-heaviest-songs-black-sabbath-40-31?page=0,6|work=Guitar World|access-date=2022-03-16|archive-date=2017-07-23|archive-url=https://web.archive.org/web/20170723011202/http://www.guitarworld.com/50-heaviest-songs-black-sabbath-40-31?page=0,6|dead-url=no}}</ref><ref>Classic Rock Magazine, September 2014</ref> Pada Oktober 1969, grup musik Inggris [[High Tide]] memulai debutnya dengan album proto-metal yang berat, ''[[Sea Shanties]]''.<ref name="houstonpress" /><ref name="Allmusic">Neate, Wilson [http://allmusic.com/album/sea-shanties-r40604/review Allmusic Review] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20110218061724/http://www.allmusic.com/album/sea-shanties-r40604/review |date=2011-02-18 }}</ref>
Led Zeppelin mendefinisikan aspek-aspek sentral dari genre yang muncul, dengan gaya gitar Page yang sangat terdistorsi dan vokal ratapan penyanyi [[Robert Plant]] yang dramatis.<ref>Charlton (2003), p. 239</ref> Grup musik lain, dengan suara metal "murni" yang lebih berat secara konsisten, akan terbukti sama pentingnya dalam mengkodifikasi genre. Rilisan tahun 1970 oleh [[Black Sabbath]] (''[[Black Sabbath (album)|Black Sabbath]]'' – umumnya diterima sebagai album heavy metal pertama<ref>Wagner (2010), p. 10</ref> – dan ''[[Paranoid (album Black Sabbath)|Paranoid]]'') dan [[Deep Purple]] (''[[Deep Purple in Rock]]'') sangat penting dalam hal ini.<ref name="eyaqji" />
Black Sabbath [[Birmingham]] telah mengembangkan suara yang sangat berat sebagian karena [[Kecelakaan kerja|kecelakaan industri]] yang diderita gitaris [[Tony Iommi]] sebelum mendirikan grup musik. Tidak dapat bermain secara normal, Iommi harus menyetel gitarnya agar lebih mudah fretting dan mengandalkan power chord dengan fingering yang relatif sederhana.<ref>di Perna, Alan. "The History of Hard Rock: The 70's". ''Guitar World''. March 2001</ref> Lingkungan [[Buruh|kelas pekerja]] yang suram, industri, di [[Birmingham]], sebuah kota [[manufaktur]] yang penuh dengan [[Pabrik|pabrik-pabrik]] dan [[Pengolahan logam|pengerjaan logam]] yang bising, dengan sendirinya telah dianggap memengaruhi suara heavy metal, chugging, dan suara heavy metal Black Sabbath secara umum.<ref name="allsop">{{cite news|last1=Allsop|first1=Laura|date=July 1, 2011|title=Birmingham, England ... the unlikely birthplace of heavy metal|url=http://www.cnn.com/2011/WORLD/europe/07/01/birmingham.home.of.metal/index.html|agency=CNN|access-date=August 3, 2017|archive-date=2023-03-26|archive-url=https://web.archive.org/web/20230326052310/http://www.cnn.com/2011/WORLD/europe/07/01/birmingham.home.of.metal/index.html|dead-url=no}}</ref><ref name="wood">{{cite news|last1=Wood|first1=Rebecca|date=February 4, 2017|title=Black Sabbath: 'We hated being a heavy metal band'|url=https://www.bbc.com/news/uk-england-birmingham-38768573|agency=BBC|access-date=August 3, 2017|archive-date=2023-06-07|archive-url=https://web.archive.org/web/20230607025846/https://www.bbc.com/news/uk-england-birmingham-38768573|dead-url=no}}</ref><ref name="newyorker">{{cite news|last1=Michaud|first1=Jon|date=August 4, 2013|title=Keeping the Sabbath|url=http://www.newyorker.com/books/page-turner/keeping-the-sabbath|agency=The New Yorker|access-date=August 3, 2017|archive-date=2023-07-29|archive-url=https://web.archive.org/web/20230729110810/https://www.newyorker.com/books/page-turner/keeping-the-sabbath|dead-url=no}}</ref><ref name="birmingham">{{cite news|last1=Bentley|first1=David|date=June 4, 2013|title=Midlands rocks! How Birmingham's industrial heritage made it the birthplace of heavy metal|url=http://www.birminghampost.co.uk/whats-on/music/birmingham-birthplace-of-heavy-metal-4031445|agency=Birmingham Post|access-date=August 3, 2017|archive-date=2019-05-22|archive-url=https://web.archive.org/web/20190522134603/https://www.birminghampost.co.uk/whats-on/music/birmingham-birthplace-of-heavy-metal-4031445|dead-url=no}}</ref>
Deep Purple telah berfluktuasi antara gaya di tahun-tahun awal, tetapi pada tahun 1969 vokalis [[Ian Gillan]] dan gitaris [[Ritchie Blackmore]] telah memimpin grup musik menuju gaya heavy metal yang berkembang.<ref name="Charlton 2003, p. 241" /> Pada tahun 1970, Black Sabbath dan Deep Purple mencetak hit chart utama Inggris dengan "[[Paranoid (lagu Black Sabbath)|Paranoid]]" dan "[[Black Night]]", masing-masing.<ref name="RnR Hall of Fame">{{cite web|title=Black Sabbath|url=http://www.rockhall.com/inductees/black-sabbath|publisher=[[Rock and Roll Hall of Fame]]|access-date=March 8, 2010|archive-date=2010-05-04|archive-url=https://web.archive.org/web/20100504054258/http://rockhall.com/inductees/black-sabbath|dead-url=no}}</ref><ref>[[Heavy metal music#refBuckley2003|Buckley 2003]], p. 232, "''{{'}}Black Night', a UK #2 hit in November 1970, stole its riff from Ricky Nelson's 'Summertime'.''"</ref> Pada tahun yang sama, dua grup musik Inggris lainnya merilis album debut dalam mode heavy metal: [[Uriah Heep]] dengan [[...Very 'Eavy ...Very 'Umble]] dan [[UFO (band)|UFO]] dengan [[UFO 1.]] [[Bloodrock]] merilis [[Bloodrock (album)|album debut self-titled]] mereka, kumpulan riff gitar berat, vokal gaya kasar dan lirik sadis dan mengerikan.<ref>Guarisco, Donald A. [{{AllMusic|class=album|id=bloodrock-mw0000176093|pure_url=yes}} "''Bloodrock'' Review"]. [[AllMusic]]. Retrieved February 5, 2012</ref> [[Budgie]] yang berpengaruh membawa suara metal baru ke dalam konteks trio kekuatan, menciptakan beberapa musik terberat saat itu.<ref>{{cite web|author=Henderson, Alex|title=''Budgie'' (review)|url=https://www.allmusic.com/album/budgie-mw0000208307|website=Allmusic|access-date=September 15, 2009|archive-date=2023-04-04|archive-url=https://web.archive.org/web/20230404101209/https://www.allmusic.com/album/budgie-mw0000208307|dead-url=no}}</ref> Lirik dan gambaran gaib yang digunakan oleh Black Sabbath dan Uriah Heep terbukti sangat berpengaruh; Led Zeppelin juga mulai mengedepankan unsur-unsur tersebut dengan [[Led Zeppelin IV|album keempat]]<nowiki/>nya, dirilis pada tahun 1971.<ref>Fast (2001), pp. 70–71</ref> Pada tahun 1973, Deep Purple merilis lagu "[[Smoke on the Water]]", dengan riff ikonik yang biasanya dianggap sebagai yang paling dikenal dalam sejarah "heavy rock", sebagai salah satu album live klasik [[Made in Japan (album)|Made in Japan]].<ref>{{cite web|last=Parco|first=Nicholas|title=SEE IT: From 'Kashmir' to 'Layla,' a look at the most iconic guitar riffs in rock history|url=http://www.nydailynews.com/entertainment/music/iconic-guitar-riffs-rock-history-article-1.2745646|website=Nydailynews.com|access-date=June 7, 2018|archive-date=2023-04-04|archive-url=https://web.archive.org/web/20230404215815/https://www.nydailynews.com/entertainment/music/iconic-guitar-riffs-rock-history-article-1.2745646|dead-url=no}}</ref><ref>{{cite magazine|url=https://www.rollingstone.com/music/news/read-lars-ulrichs-passionate-deep-purple-rock-hall-induction-20160408|title=Read Lars Ulrich's Deep Purple Rock Hall Induction Speech|magazine=[[Rolling Stone]]|access-date=June 7, 2018|date=April 9, 2016|archive-date=2016-04-30|archive-url=https://web.archive.org/web/20160430193005/http://www.rollingstone.com/music/news/read-lars-ulrichs-passionate-deep-purple-rock-hall-induction-20160408|dead-url=yes}}</ref>
[[File:Phil-Lynott_Thin_Lizzy.jpg|pra=https://en.wiki-indonesia.club/wiki/File:Phil-Lynott_Thin_Lizzy.jpg|al=Three members of the band Thin Lizzy are shown onstage. From left to right are a guitarist, bass player, and another electric guitarist. Both electric guitarists have long hair.|jmpl|[[Brian Robertson]], [[Phil Lynott]], [[Scott Gorham]] dari [[Thin Lizzy]] tampil selama Tur Reputasi Buruk, 24 November 1977]]
Di sisi lain Atlantik, grup penentu tren adalah [[Grand Funk Railroad]], yang digambarkan sebagai "grup musik heavy-metal Amerika yang paling sukses secara komersial dari tahun 1970 hingga mereka bubar pada tahun 1976, [mereka] menetapkan formula sukses tahun 70-an: tur berkelanjutan".<ref>Pareles and Romanowski (1983), p. 225</ref> Grup musik berpengaruh lainnya yang diidentifikasi dengan metal muncul di AS, seperti [[Sir Lord Baltimore]] ([[Kingdom Come (album Sir Lord Baltimore)|''Kingdom Come'']], 1970), [[Blue Oyster Cult]] (''[[Blue Oyster Cult (album)|Blue Oyster Cult]]'', 1972), [[Aerosmith]] ([[Aerosmith (album)|''Aerosmith'']], 1973) dan [[Kiss]] (''[[Kiss (album)|Kiss]]'', 1974). Album debut Sir Lord Baltimore tahun 1970 dan [[As Safe as Yesterday Is|debut]] [[Humble Pie]] serta [[Humble Pie (album)|album ketiga self-titled]] termasuk di antara album pertama yang digambarkan di media cetak sebagai "heavy metal", dengan ''[[As Safe As Yesterday Is]]'' disebut dengan istilah "heavy metal" dalam 1970 ulasan di majalah ''[[Rolling Stone]]''.<ref>Saunders, Mike. ''[https://www.rollingstone.com/artists/humblepie/albums/album/312133/review/5943267/as_safe_as_yesterday_is Rolling Stone] {{webarchive|url=https://web.archive.org/web/20100112065633/http://www.rollingstone.com/artists/humblepie/albums/album/312133/review/5943267/as_safe_as_yesterday_is|date=January 12, 2010}}'' November 12, 1970</ref><ref>{{cite web|author=Owen Adams|date=May 11, 2009|title=Label of love: Immediate Records|url=https://www.theguardian.com/music/2009/may/11/label-love-immediate-records|work=theguardian.com|access-date=2022-03-16|archive-date=2023-04-05|archive-url=https://web.archive.org/web/20230405045103/https://www.theguardian.com/music/2009/may/11/label-love-immediate-records|dead-url=no}}</ref> Berbagai grup musik kecil dari AS, Inggris, dan Eropa Kontinental, termasuk [[Bang (grup musik)|Bang]], [[Josefus]], [[Leaf Hound]], [[Primeval]], [[Hard Stuff]], [[Truth and Janey]], [[Dust]], [[JPT Scare Band]], [[Frijid Pink]], [[Cactus]], [[May Blitz]], [[Captain Beyond]], [[Toad, Granicus]] , [[Iron Claw]], dan [[Yesterday's Children]], meskipun kurang dikenal di luar adegan mereka masing-masing, terbukti sangat berpengaruh pada gerakan metal yang muncul. Di Jerman, [[Scorpions]] memulai debutnya dengan ''[[Lonesome Crow]]'' pada tahun 1972. Blackmore, yang muncul sebagai solois virtuoso dengan album Deep Purple yang sangat berpengaruh [[Machine Head]] (1972), meninggalkan grup musik pada tahun 1975 untuk membentuk [[Rainbow]] dengan [[Ronnie James Dio]], penyanyi dan bassis untuk blues. grup musik rok [[Elf (grup musik)|Elf]] dan vokalis masa depan untuk Black Sabbath dan grup musik heavy metal [[Dio (grup musik)|Dio]]. Rainbow bersama Ronnie James Dio akan mengembangkan lirik dan tema berbasis mistis dan [[fantasi]] yang terkadang ditemukan di heavy metal, memelopori [[power metal]] dan [[neoclassical metal]].<ref name="Eduardo Rivadavia">{{cite web|last=Rivadavia|first=Eduardo|title=Rainbow|url=http://www.allmusic.com/artist/rainbow-mn0000391933/biography|website=Allmusic|access-date=July 10, 2010|archive-date=2013-08-16|archive-url=https://web.archive.org/web/20130816063249/http://www.allmusic.com/artist/rainbow-mn0000391933/biography|dead-url=no}}</ref> Grup musik ini juga membangun penonton melalui tur konstan dan pertunjukan panggung yang semakin rumit.<ref name="eyaqji" />
Ada argumen tentang apakah ini dan grup musik awal lainnya benar-benar memenuhi syarat sebagai "heavy metal" atau hanya sebagai "hard rock". Mereka yang lebih dekat dengan akar musik blues atau lebih menekankan pada melodi sekarang umumnya dianggap berasal dari label yang terakhir. [[AC/DC]], yang memulai debutnya dengan ''[[High Voltage (album AC/DC)|High Voltage]]'' pada tahun 1975, adalah contoh utama. Ensiklopedia Rolling Stone 1983 dimulai, "grup musik heavy-metal Australia AC/DC".<ref>Pareles and Romanowski (1983), p. 1</ref> Sejarawan rok Clinton Walker menulis, "Menyebut AC/DC sebagai grup musik heavy metal di tahun tujuh puluhan sama tidak akuratnya seperti sekarang ini. ... [Mereka] adalah grup musik rock 'n' roll yang kebetulan cukup berat untuk jadi heavy metal".<ref>Walker (2001), p. 297</ref> Masalahnya bukan hanya pada definisi yang berubah, tetapi juga perbedaan yang terus-menerus antara gaya musik dan identifikasi penonton: Ian Christe menjelaskan bagaimana grup musik "menjadi batu loncatan yang membawa sejumlah besar penggemar hard rock ke kehancuran heavy metal".<ref>Christe (2003), p. 54</ref>
Dalam kasus-kasus tertentu, ada sedikit perdebatan. Setelah Black Sabbath, contoh besar berikutnya adalah [[Judas Priest]] dari Inggris, yang memulai debutnya dengan ''[[Rocka Rolla]]'' pada tahun 1974. Dalam deskripsi Christe,<blockquote>Penonton Black Sabbath ... dibiarkan mengais suara dengan dampak serupa. Pada pertengahan 1970-an, estetika heavy metal dapat terlihat, seperti binatang mitos, dalam bass yang murung dan gitar ganda yang kompleks dari [[Thin Lizzy]], di panggung [[Alice Cooper]], di gitar mendesis dan vokal [[Queen]] yang mencolok, dan di pertanyaan abad pertengahan yang menggelegar tentang Rainbow. ... Judas Priest tiba untuk menyatukan dan memperkuat sorotan beragam ini dari palet sonik hard rock. Untuk pertama kalinya, heavy metal menjadi genre tersendiri.<ref>Christe (2003), pp. 19–20</ref></blockquote>Meskipun Judas Priest tidak memiliki album top 40 di Amerika Serikat sampai tahun 1980, bagi banyak orang itu adalah grup musik heavy metal pasca-Sabat definitif; serangan gitar kembarnya, menampilkan tempo cepat dan tidak-[[blues]], suara metalik yang lebih bersih, merupakan pengaruh besar pada aksi selanjutnya.<ref name=":0" /> Sementara heavy metal semakin populer, sebagian besar kritikus tidak terpikat pada musiknya. Keberatan diangkat ke adopsi metal dari tontonan visual dan perangkap kecerdasan komersial lainnya,<ref name="gnwtey2">Walser (1993), p. 11</ref> tetapi pelanggaran utamanya adalah kekosongan musik dan lirik yang dirasakan: meninjau album Black Sabbath di awal 1970-an, [[Robert Christgau]] menggambarkannya sebagai "membosankan dan dekaden... eksploitasi amoral yang bodoh."<ref>Christgau (1981), p. 49</ref>
=== Arus utama: akhir 1970-an dan 1980-an ===
[[File:Iron_Maiden_-_bass_and_guitars_30nov2006.jpg|pra=https://en.wiki-indonesia.club/wiki/File:Iron_Maiden_-_bass_and_guitars_30nov2006.jpg|al=Four members of Iron Maiden are shown in concert. From left to right are a bass guitarist and then three electric guitarists. All members shown have long hair.|kiri|jmpl|[[Iron Maiden]], salah satu grup musik sentral dalam [[gelombang baru heavy metal Inggris]]]]
[[Punk rock]] muncul pada pertengahan 1970-an sebagai reaksi terhadap kondisi sosial kontemporer serta apa yang dianggap sebagai musik rock yang berlebihan dan berlebihan pada masa itu, termasuk heavy metal. Penjualan rekaman heavy metal menurun tajam pada akhir 1970-an dalam menghadapi punk, [[disko]], dan lebih banyak rok mainstream.<ref name="gnwtey2">Walser (1993), p. 11</ref> Dengan label-label besar yang terpaku pada punk, banyak band heavy metal Inggris yang lebih baru terinspirasi oleh gerakan agresif, suara berenergi tinggi dan etos "[[lo-fi]]", [[Swakriya|lakukan sendiri]]. Grup musik metal bawah tanah mulai mengeluarkan rilisan rekaman murahan secara independen kepada audiens kecil yang setia.<ref>Christe (2003), pp. 30, 33</ref>
[[Motörhead|Motorhead]], didirikan pada tahun 1975, adalah grup musik penting pertama yang mengangkangi pembagian punk/metal. Dengan ledakan punk pada tahun 1977, yang lain mengikuti. Koran musik Inggris seperti ''[[NME]]'' dan ''[[Sounds]]'' memperhatikan, dengan penulis Sounds Geoff Barton membaptis gerakan itu sebagai "New Wave of British Heavy Metal". Grup musik NWOBHM termasuk [[Iron Maiden]], [[Saxon (grup musik)|Saxon]], dan [[Def Leppard]] menghidupkan kembali genre heavy metal. Mengikuti arahan yang dibuat oleh Judas Priest dan Motorhead, mereka memperkuat suara, mengurangi elemen bluesnya, dan menekankan tempo yang semakin cepat.<ref>{{cite web|author1=Erlewine, Stephen Thomas|author2=Prato, Greg|title=Judas Priest|url=https://www.allmusic.com/artist/judas-priest-mn0000246611|website=Allmusic|access-date=April 30, 2007|archive-date=2017-10-18|archive-url=https://web.archive.org/web/20171018235312/https://www.allmusic.com/artist/judas-priest-mn0000246611|dead-url=no}} {{cite web|title=Genre—New Wave of British Heavy Metal|url=https://www.allmusic.com/style/new-wave-of-british-heavy-metal-ma0000004491|website=Allmusic|access-date=March 17, 2007|archive-date=2017-10-18|archive-url=https://web.archive.org/web/20171018192241/https://www.allmusic.com/style/new-wave-of-british-heavy-metal-ma0000004491|dead-url=no}}</ref>
"Sepertinya ini kebangkitan heavy metal," kata [[Ronnie James Dio]], yang bergabung dengan Black Sabbath pada 1979. "Saya tidak pernah berpikir ada kebangkitan heavy metal – jika itu kata! – tapi itu penting bagi saya bahwa, sekali lagi ''[setelah [[Rainbow]]]'', saya bisa terlibat dalam sesuatu yang membuka jalan bagi mereka yang akan datang setelah saya."<ref>Ronnie James Dio interview with [[Tommy Vance]] for [[BBC Radio 1]]'s ''[[Friday Rock Show]]''; broadcast on August 21, 1987; transcribed by editor Peter Scott for Sabbath [[fanzine]] ''Southern Cross'' #11, October 1996, p27</ref>
Pada tahun 1980, NWOBHM telah menembus arus utama, karena album-album oleh Iron Maiden dan Saxon, serta Motorhead, mencapai 10 besar Inggris. Meskipun kurang sukses secara komersial, grup musik NWOBHM seperti [[Venom (grup musik)|Venom]] dan [[Diamond Head]] akan memiliki pengaruh yang signifikan pada musik metal. perkembangan.<ref>Weinstein (1991), p. 44</ref> Pada tahun 1981, Motorhead menjadi yang pertama dari jenis baru dari grup musik metal yang menduduki puncak tangga lagu Inggris dengan album live ''[[No Sleep 'til Hammersmith]]''.<ref name="RC1">{{cite journal|last=Burridge|first=Alan|author-link=Alan Burridge (writer)|date=April 1991|title=Motörhead|journal=[[Record Collector]]|issue=140|pages=18–19}}</ref>
Generasi pertama grup musik metal mulai menjadi pusat perhatian. Deep Purple bubar segera setelah kepergian Blackmore pada tahun 1975, dan Led Zeppelin berpisah setelah kematian drummer [[John Bonham]] pada tahun 1980. Black Sabbath diganggu dengan pertikaian dan penyalahgunaan zat, saat menghadapi persaingan sengit dari [[Never Say Die! Tour|grup musik pembuka mereka]], [[Van Halen]].<ref>Popoff (2011), ''Black Sabbath FAQ: All That's Left to Know on the First Name in Metal'' P. 130</ref><ref>Christe (2003), p. 25</ref> [[Eddie Van Halen]] memantapkan dirinya sebagai salah satu gitaris metal terkemuka di zamannya. Solonya di "[[Eruption]]", dari [[Van Halen (album)|album self-titled 1978]] milik band, dianggap sebagai tonggak sejarah.<ref>Christe (2003), p. 51</ref> Suara Eddie Van Halen bahkan beralih ke musik pop ketika solo gitarnya ditampilkan di lagu "[[Beat It]]" oleh [[Michael Jackson]] (nomor 1 AS pada Februari 1983).<ref>"Van Halen – Van Halen." Encyclopedia of Popular Music, 4th ed. Ed. Colin Larkin. Oxford Music Online. Oxford University Press. Web. October 4, 2015</ref>
Terinspirasi oleh kesuksesan Van Halen, scene metal mulai berkembang di California Selatan selama akhir 1970-an. Berdasarkan klub L.A. [[Sunset Strip]], grup musik seperti [[Mötley Crüe|Motley Crue]], [[Quiet Riot]], [[Ratt]], dan [[W.A.S.P.]] dipengaruhi oleh heavy metal tradisional tahun 1970-an.<ref>Rivadavia, Eduardo. [{{AllMusic|class=artist|id=quiet-riot-mn0000859868|pure_url=yes}} "Quiet Riot"]. AllMusic. Retrieved on March 25, 2007; Neely, Kim [https://web.archive.org/web/20071002050205/http://www.rollingstone.com/artists/ratt/albums/album/211449/review/5946112/detonator "Ratt"]. Rolling Stone. Retrieved on April 3, 2007; Barry Weber & Greg Prato. [{{AllMusic|class=artist|id=mötley-crüe-mn0000500992|pure_url=yes}} "Mötley Crüe"]. AllMusic. Retrieved on April 3, 2007; Dolas, Yiannis. [http://www.rockpages.gr/detailspage.aspx?id=637&type=1&sub=%20&lang=EN "Blackie Lawless Interview"] {{webarchive|url=https://web.archive.org/web/20110425113211/http://www.rockpages.gr/detailspage.aspx?id=637&type=1&sub=%20&lang=EN|date=April 25, 2011}}. Rockpages. Retrieved on April 3, 2007</ref> Gerakan ini menggabungkan sandiwara (dan terkadang riasan) dari [[glam metal]] atau "hair metal" seperti [[Alice Cooper]] dan Kiss.<ref>Christe (2003), pp. 55–57</ref> Grup musik glam metal sering dibedakan secara visual dengan gaya rambut panjang yang terlalu banyak bekerja disertai dengan lemari pakaian yang terkadang dianggap lintas gender. Lirik grup musik [[glam metal]] ini secara khas menekankan [[hedonisme]] dan perilaku liar, termasuk lirik yang mengandung umpatan seksual dan penggunaan narkotika.<ref name="ReferenceA">{{cite journal|last1=Freeborn|first1=Robert|date=June 2010|title=A SELECTIVE DISCOGRAPHY OF SCANDINAVIAN HEAVY METAL MUSIC|journal=Quarterly Journal of the Music Library Association|volume=66|issue=4|pages=840–850}}</ref> Setelah gelombang baru heavy metal Inggris dan terobosan Judas Priest ''[[British Steel]]'' (1980), heavy metal menjadi semakin populer di awal 1980-an. Banyak artis metal mendapat manfaat dari paparan yang mereka terima di [[MTV]], yang mulai ditayangkan pada tahun 1981—penjualan sering melonjak jika video grup musik diputar di saluran tersebut.<ref>Christe (2003), p. 79</ref> Video Def Leppard untuk ''[[Pyromania (album)|Pyromania]]'' (1983) membuat mereka menjadi superstar di Amerika dan Quiet Riot menjadi grup musik heavy metal domestik pertama yang menduduki puncak tangga lagu Billboard dengan ''[[Metal Health]]'' (1983). Salah satu peristiwa penting dalam popularitas metal yang semakin meningkat adalah [[Festival AS]] 1983 di California, di mana "hari heavy metal" yang menampilkan Ozzy Osbourne, Van Halen, Scorpions, Mötley Crüe, Judas Priest, dan lainnya menarik penonton terbesar selama tiga hari.<ref>Weinstein (1991), p. 45</ref>
Antara 1983 dan 1984, heavy metal naik dari 8 persen menjadi 20 persen dari semua rekaman yang dijual di AS.<ref>Walser (1993), p. 12</ref> Beberapa majalah profesional utama yang dikhususkan untuk genre tersebut diluncurkan, termasuk ''[[Kerrang!]]'' (pada 1981) dan ''[[Metal Hammer]]'' (pada 1984), serta sejumlah jurnal penggemar. Pada tahun 1985, Billboard menyatakan, "Metal telah memperluas basis penontonnya. Musik metal tidak lagi menjadi domain eksklusif remaja laki-laki. Penonton metal telah menjadi lebih tua (usia kuliah), lebih muda (pra-remaja), dan lebih banyak perempuan".<ref>Walser (1993), pp. 12–13, 182 n. 35</ref>
Pada pertengahan 1980-an, glam metal adalah kehadiran dominan di tangga lagu AS, [[televisi musik]], dan sirkuit arena konser. Grup musik baru seperti L.A. [[Warrant (grup musik)|Warrant]] dan grup musik dari East Coast seperti [[Poison (band Amerika)|Poison]] dan [[Cinderella (grup musik)|Cinderella]] menjadi daya tarik utama, sementara Mötley Crüe dan Ratt tetap sangat populer. Menjembatani kesenjangan gaya antara hard rock dan glam metal, [[Bon Jovi]] dari [[New Jersey]] menjadi sangat sukses dengan album ketiganya, ''[[Slippery When Wet]]'' (1986). Grup musik Swedia bergaya serupa [[Europe (grup musik)|Europe]] menjadi bintang internasional dengan ''[[The Final Countdown]]'' (1986). [[The Final Countdown (lagu)|Judul lagunya]] mencapai nomor 1 di 25 negara.<ref>{{cite news|date=October 3, 2003|title=Rock Group Europe Plan Comeback|url=http://news.bbc.co.uk/2/hi/entertainment/3162506.stm|work=BBC News|location=London|access-date=November 28, 2008|archive-date=2021-01-25|archive-url=https://web.archive.org/web/20210125090955/http://news.bbc.co.uk/2/hi/entertainment/3162506.stm|dead-url=no}}</ref> Pada tahun 1987, MTV meluncurkan sebuah acara, ''[[Headbangers Ball]]'', yang dikhususkan untuk video heavy metal. Namun, penonton metal mulai terpecah, dengan mereka yang berada di banyak scene metal underground menyukai suara yang lebih ekstrim dan meremehkan gaya populer sebagai "light metal" atau "hair metal".<ref>Walser (1993), p. 14; Christe (2003), p. 170</ref>
Salah satu grup musik yang menjangkau audiens yang beragam adalah [[Guns N' Roses]]. Berbeda dengan glam metal sezaman mereka di L.A., mereka terlihat jauh lebih mentah dan berbahaya. Dengan dirilisnya ''[[Appetite for Destruction]]'' yang menduduki puncak tangga lagu (1987), mereka "mengisi ulang dan hampir sendirian mempertahankan sistem busuk Sunset Strip selama beberapa tahun".<ref>Christe (2003), p. 165</ref> Tahun berikutnya, [[Jane's Addiction]] muncul dari klub hard-rock LA yang sama dengan debut label utamanya, ''[[Nothing's Shocking]]''. Meninjau album, Rolling Stone menyatakan, "seperti halnya grup musik mana pun yang ada, Jane's Addiction adalah pewaris sejati Led Zeppelin".<ref>{{cite magazine|title=Jane's Addiction: ''Nothing's Shocking''|author=Steve Pond|magazine=Rolling Stone|date=October 20, 1988|url=https://www.rollingstone.com/artists/janesaddiction/albums/album/119704/review/5942383/nothings_shocking|access-date=May 1, 2007|archive-url=https://web.archive.org/web/20071002080218/http://www.rollingstone.com/artists/janesaddiction/albums/album/119704/review/5942383/nothings_shocking|archive-date=October 2, 2007|url-status=dead}}</ref> Grup ini adalah salah satu yang pertama diidentifikasi dengan tren "[[metal alternatif]]" yang akan muncul di dekade berikutnya. Sementara itu, grup musik baru seperti New York City [[Winger (band)|Winger]] dan New Jersey [[Skid Row]] mempertahankan popularitas gaya glam metal.<ref name="Covach">Covach, John. [http://www2.wwnorton.com/college/music/rockhistory/outlines/ch12.htm "Heavy Metal, Rap, and the Rise of Alternative Rock (1982–1992)"] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20120604211738/http://www2.wwnorton.com/college/music/rockhistory/outlines/ch12.htm|date=June 4, 2012}}. ''What's That Sound? An Introduction to Rock and its History'' (W. W. Norton). Retrieved on November 16, 2007</ref>
=== Genre heavy metal lainnya: 1980-an, 1990-an, dan 2000-an ===
[[File:Suicidal_Tendencies_@_Capitol_(18_5_2011)_(5770925587).jpg|pra=https://en.wiki-indonesia.club/wiki/File:Suicidal_Tendencies_@_Capitol_(18_5_2011)_(5770925587).jpg|al=The drummer from the band Suicidal Tendencies, Eric Moore, is shown behind his drumkit. One hand is raised with the index finger and pinky extended.|kiri|jmpl|Drummer [[Eric Moore]] dari grup musik [[crossover thrash]] [[Suicidal Tendencies]]]]
Banyak [[Genre heavy metal|subgenre heavy metal]] berkembang di luar arus utama komersial selama tahun 1980-an<ref>Weinstein (1991), p. 21</ref> seperti [[crossover thrash]]. Beberapa upaya telah dilakukan untuk memetakan dunia metal bawah tanah yang kompleks, terutama oleh editor [[AllMusic]], serta kritikus [[Garry Sharpe-Young]]. Ensiklopedia metal multivolume Sharpe-Young memisahkan bawah tanah menjadi lima kategori utama: [[thrash metal]], [[death metal]], [[black metal]], [[power metal]], dan subgenre terkait dari [[Doom metal|doom]] dan [[gothic metal]].<ref>Sharpe-Young (2007), p. 2</ref>
Pada tahun 1990, sebuah ulasan di Rolling Stone menyarankan untuk menghentikan istilah "heavy metal" karena genrenya "sangat tidak jelas".<ref name="rs-1990">{{cite web|last=Neely|first=Kim|date=October 4, 1990|title=Anthrax: Persistence of Time|url=https://www.rollingstone.com/artists/anthrax/albums/album/302316/review/5946559/persistence_of_time|work=[[Rolling Stone (magazine)|Rolling Stone]]|archive-url=https://web.archive.org/web/20080108121842/http://www.rollingstone.com/artists/anthrax/albums/album/302316/review/5946559/persistence_of_time|archive-date=January 8, 2008|access-date=July 17, 2015|url-status=dead}}</ref> Artikel tersebut menyatakan bahwa istilah tersebut hanya memicu "salah persepsi para fanatik rock & roll yang masih menganggap bahwa lima grup musik yang berbeda seperti [[Ratt]], [[Extreme]], [[Anthrax (grup musik)|Anthrax]], [[Danzig (grup musik)|Danzig]] dan [[Mother Love Bone]]" terdengar sama.<ref name="rs-1990" />
=== Thrash metal ===
''{{Details|thrash metal}}''
[[File:Slayer,_The_Fields_of_Rock,_2007.jpg|pra=https://en.wiki-indonesia.club/wiki/File:Slayer,_The_Fields_of_Rock,_2007.jpg|al=The band Slayer is shown at concert. From left to right are an electric guitarist, a bass player (also singing), an electric guitarists, and a drummer. The first guitarist and bassist have long hair. The right-most guitarist has a bald head. The drummer has two bass drums.|jmpl|Grup musik thrash metal [[Slayer]] tampil pada tahun 2007 di depan tumpukan speaker]]
Thrash metal muncul pada awal 1980-an di bawah pengaruh [[hardcore punk]] dan gelombang baru heavy metal Inggris,<ref name="GTM">[{{AllMusic|class=style|id=speed-thrash-metal-ma0000002874|pure_url=yes}} "Genre—Thrash Metal"]. Allmusic. Retrieved 3 March 007</ref> khususnya lagu-lagu dalam gaya revved-up yang dikenal sebagai [[speed metal]]. Gerakan ini dimulai di Amerika Serikat, dengan [[Bay Area thrash metal]] menjadi adegan utama. Suara yang dikembangkan oleh grup thrash lebih cepat dan lebih agresif daripada band metal asli dan penerusnya glam metal.<ref name="GTM" /> Riff gitar low-register biasanya dilapisi dengan lead [[Shred guitar|shredding]]. Lirik sering kali mengungkapkan pandangan [[Nihilisme|nihilistik]] atau menangani [[masalah sosial]] menggunakan bahasa yang mendalam dan berdarah. Thrash telah digambarkan sebagai bentuk "musik penyakit kota" dan "sepupu rap yang pucat".<ref>Moynihan, Søderlind (1998), p. 26</ref>
Subgenre dipopulerkan oleh "Empat Besar Thrash": [[Metallica]], [[Anthrax (grup musik)|Anthrax]], [[Megadeth]], dan [[Slayer]].<ref>Walser (1993), p.14</ref> Tiga grup musik Jerman, [[Kreator]], [[Sodom (band)|Sodom]], dan [[Destruction]], memainkan peran sentral dalam membawa gaya ini ke Eropa. Lainnya, termasuk [[Testament (band)|Testament]] dan [[Exodus (grup musik)|Exodus]] Teluk San Francisco, [[Overkill]] di New Jersey, dan [[Sepultura]] dan [[Sarcófago]] di Brasil, juga memiliki dampak yang signifikan. Meskipun thrash dimulai sebagai gerakan bawah tanah, dan sebagian besar tetap seperti itu selama hampir satu dekade, band-band terkemuka mulai menjangkau khalayak yang lebih luas. Metallica membawa suara ke dalam 40 besar tangga album Billboard pada tahun 1986 dengan ''[[Master of Puppets]]'', rekor platinum pertama genre ini.<ref>Nicholls (1997), p. 378</ref> Dua tahun kemudian, [[...And Justice for All (album)|''...And Justice for All'']] mencapai nomor 6, sementara Megadeth dan Anthrax juga memiliki 40 rekaman teratas di tangga lagu Amerika.<ref>[{{BillboardURLbyName|artist=Metallica|chart=all}} "Metallica—Artist Chart History"]; [{{BillboardURLbyName|artist=Megadeth|chart=all}} "Megadeth—Artist Chart History"]; [{{BillboardURLbyName|artist=Anthrax|chart=all}} "Anthrax—Artist Chart History"]. Billboard.com. Retrieved 7 April 2007</ref>
Meskipun kurang sukses secara komersial daripada Big Four lainnya, Slayer merilis salah satu catatan definitif genre ini: ''[[Reign in Blood]]'' (1986) dikreditkan karena menggabungkan [[timbre]] gitar yang lebih berat, dan karena memasukkan penggambaran eksplisit kematian, penderitaan, kekerasan, dan okultisme ke dalam thrash lirik metal.<ref>Phillipov (2012), p. 15, 16</ref> Slayer menarik pengikut di antara [[White power skinhead|skinhead sayap kanan]], dan tuduhan mempromosikan kekerasan dan tema Nazi telah mengganggu grup.<ref>Moynihan, Søderlind (1998), p. 30; O'Neil (2001), p. 164</ref> Meskipun Slayer tidak menerima paparan media yang substansial, musik mereka memainkan peran kunci dalam perkembangan [[metal ekstrim]].<ref>Harrison (2011), p. 61</ref>
Pada awal 1990-an, thrash mencapai kesuksesan besar, menantang dan mendefinisikan ulang aliran metal.<ref>Walser (1993), p. 15</ref> [[Metallica (album)|Album 1991 self-titled]] Metallica menduduki puncak tangga lagu ''Billboard'',<ref>{{cite magazine|url=http://www.billboard.com/charts/1991-08-31/billboard-200|title=Top 200 Albums|magazine=Billboard|date=January 22, 2015|access-date=January 9, 2022}}</ref> sebagai grup musik yang didirikan berikut internasional.<ref>Harrison (2011), p. 60</ref> Megadeth ''[[Countdown to Extinction]]'' (1992) memulai debutnya di nomor dua,<ref>{{cite magazine|url=http://www.billboard.com/charts/1992-08-01/billboard-200|title=Top 200 Albums|magazine=Billboard|date=January 22, 2015|access-date=January 9, 2022}}</ref> Anthrax dan Slayer memecahkan 10 besar,<ref>{{cite magazine|url=http://www.billboard.com/charts/1993-06-12/billboard-200|title=Top 200 Albums|magazine=Billboard|date=January 22, 2015|access-date=January 9, 2022}}</ref> dan album oleh grup musik regional seperti Testament dan Sepultura masuk 100 besar.<ref>[{{BillboardURLbyName|artist=testament|chart=all}} Billboard 200 Chart Position: Testament – ''Ritual'', chart date: May 30, 1992]; [{{BillboardURLbyName|artist=sepultura|chart=all}} Billboard 200 Chart Position: Sepultura – ''Chaos A.D.'', chart date: 1993-11-06]</ref>
=== Death metal ===
''{{Details|death metal}}''
[[File:Chuck_Schuldiner.jpg|pra=https://en.wiki-indonesia.club/wiki/File:Chuck_Schuldiner.jpg|al=A man, Chuck Schuldiner, is shown on a dark shoreline. He has long hair, black pants and a black shirt, and a black leather jacket.|kiri|jmpl|[[Chuck Schuldiner]] dari [[Death (band)|Death]], "diakui secara luas sebagai bapak death metal"<ref>Rivadavia, Eduardo. [{{AllMusic|class=artist|id=death-mn0000228323|pure_url=yes}} "Death—Biography"]. Allmusic. Retrieved on November 23, 2007</ref>|268x268px]]
Thrash segera mulai berkembang dan terpecah menjadi genre metal yang lebih ekstrim. "Musik Slayer secara langsung bertanggung jawab atas munculnya death metal," menurut MTV News.<ref>[http://www.mtv.com/bands/m/metal/greatest_metal_bands/071406/index7.jhtml The Greatest Metal Bands of All Time—Slayer] {{webarchive|url=https://web.archive.org/web/20060718224746/http://www.mtv.com/bands/m/metal/greatest_metal_bands/071406/index7.jhtml|date=July 18, 2006}}. MTVNews.com. Retrieved on February 27, 2008</ref> Grup musik NWOBHM Venom juga merupakan nenek moyang yang penting. Gerakan death metal di Amerika Utara dan Eropa mengadopsi dan menekankan unsur [[Penistaan agama|penistaan]] dan [[Setanisme|kekejaman]] yang digunakan oleh tindakan tersebut. Florida [[Death (band)|Death]], San Francisco Bay Area [[Possessed]], dan Ohio [[Necrophagia]]<ref>{{cite web|title=Necrophagia – Biography & History – AllMusic|url=https://www.allmusic.com/artist/necrophagia-mn0000862214/biography|website=AllMusic|access-date=June 29, 2018|archive-date=2018-06-12|archive-url=https://web.archive.org/web/20180612140959/https://www.allmusic.com/artist/necrophagia-mn0000862214/biography|dead-url=no}}</ref> diakui sebagai grup musik mani dalam gaya. Ketiganya telah dikreditkan dengan menginspirasi nama subgenre. Possessed secara khusus melakukannya melalui demo Death Metal 1984 mereka dan lagu mereka "Death Metal", yang berasal dari album debut mereka tahun 1985 ''[[Seven Churches]]'' (1985). Pada akhir 1980-an dan awal 1990-an, death metal Swedia menjadi terkenal dan bentuk melodi dari death metal diciptakan.<ref>Ekeroth, Daniel (2011)</ref>
Death metal memanfaatkan kecepatan dan agresi dari thrash dan hardcore, menyatu dengan lirik yang dipenuhi dengan kekerasan [[Film jagal|film slasher]] [[Film Z|kelas-Z]] dan [[Setanisme]].<ref name="LOC27">Moynihan, Søderlind (1998), p. 27</ref> Vokal death metal biasanya suram, melibatkan "[[death growl]]" serak, [[Screaming|teriakan]] bernada tinggi, "death rasp",<ref name="VS">Van Schaik, Mark. [http://www.emptywords.org/SK04-2000.htm "Extreme Metal Drumming"] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20150924000351/http://www.emptywords.org/SK04-2000.htm |date=2015-09-24 }} ''Slagwerkkrant'', March/April 2000. Retrieved on November 15, 2007</ref> dan teknik tidak biasa lainnya.<ref name="Genre—Death Metal/Black Metal">[{{AllMusic|class=explore|id=style/d384|pure_url=yes}} "Genre—Death Metal/Black Metal"]. [[AllMusic]]. Retrieved on February 27, 2007</ref> Melengkapi gaya vokal yang dalam dan agresif adalah nada yang diturunkan, gitar yang sangat [[Distorsi (musik)|terdistorsi]]<ref name="LOC27" /><ref name="VS" /> dan perkusi yang sangat cepat, seringkali dengan permainan drum [[Drum bass|bas ganda]] yang cepat dan [[Blast beat|ketukan ledakan]] gaya "wall of sound". Perubahan tempo dan [[tanda waktu]] yang sering dan [[sinkopasi]] juga tipikal.<ref>{{cite book|last=Kahn-Harris|first=Keith|year=2007|title=Extreme Metal: Music and Culture on the Edge|publisher=[[Berg Publishers]]|isbn=978-1-84520-399-3|author-link=Keith Kahn-Harris}}</ref>
Death metal, seperti thrash metal, umumnya menolak gaya sandiwara metal sebelumnya, dan memilih tampilan sehari-hari jeans robek dan jaket kulit polos.<ref name="MS28">Moynihan, Søderlind (1998), p. 28</ref> Satu pengecualian utama untuk aturan ini adalah [[Deicide]] [[Glen Benton]], yang mencap salib terbalik di dahinya dan mengenakan baju besi di atas panggung. [[Morbid Angel]] mengadopsi citra [[Neo-fasisme|neo-fasis]].<ref name="MS28" /> Kedua grup musik ini, bersama dengan Death dan [[Obituary]], adalah pemimpin dari scene death metal utama yang muncul di Florida pada pertengahan 1980-an. Di Inggris, gaya [[grindcore]] terkait, yang dipimpin oleh grup musik seperti [[Napalm Death]] dan [[Extreme Noise Terror]], muncul dari gerakan [[anarko-punk]].<ref name="LOC27" />
=== Black metal ===
''{{Details|black metal}}''
Gelombang pertama black metal muncul di Eropa pada awal dan pertengahan 1980-an, dipimpin oleh [[Venom (grup musik)|Venom]] dari Inggris, [[Mercyful Fate]] dari Denmark, [[Hellhammer (grup musik)|Hellhammer]] dan [[Celtic Frost]] dari Swiss, dan [[Bathory]] dari Swedia. Pada akhir 1980-an, grup musik Norwegia seperti [[Mayhem]] dan [[Burzum]] sedang menuju gelombang kedua.<ref>Christe (2003), p. 270</ref> Black metal sangat bervariasi dalam gaya dan kualitas produksi, meskipun sebagian besar grup musik menekankan vokal melengking dan menggeram, gitar yang sangat terdistorsi sering dimainkan dengan [[Pilihan memetik|memetik tremolo]] cepat, suasana gelap<ref name="Genre—Death Metal/Black Metal" /> dan produksi lo-fi yang disengaja, seringkali dengan kebisingan sekitar dan desisan latar belakang.<ref>Jurek, Thom. [{{AllMusic|class=album|id=nefaria-mw0000567088|pure_url=yes}} "Striborg: ''Nefaria''"]. Allmusic. Retrieved on November 15, 2007</ref>
Tema setan umum di black metal, meskipun banyak grup musik mengambil inspirasi dari [[paganisme]] kuno, mempromosikan kembalinya nilai-nilai pra-Kristen.<ref>Moynihan, Søderlind (1998), p. 212</ref> Banyak grup musik black metal juga "bereksperimen dengan suara dari semua kemungkinan bentuk musik metal, folk, klasik, electronica, dan avant-garde".<ref name="VS" /> Drummer [[Darkthrone]] [[Fenriz]] menjelaskan, "Itu ada hubungannya dengan produksi, lirik, cara mereka berpakaian dan komitmen untuk membuat hal-hal yang jelek, mentah, suram. Tidak ada suara generik."<ref name="Campion">Campion, Chris. [https://www.theguardian.com/music/2005/feb/20/popandrock4#article_continue "In the Face of Death"] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20160123093525/http://www.theguardian.com/music/2005/feb/20/popandrock4#article_continue |date=2016-01-23 }}. ''The Observer'' (UK), February 20, 2005. Retrieved on April 4, 2007</ref>
Meskipun grup musik seperti [[Sarcófago]] telah mengenakan [[cat mayat]], pada tahun 1990, Mayhem secara teratur memakai [[cat mayat]]; banyak band black metal lainnya juga mengadopsi tampilan tersebut. Bathory mengilhami gerakan [[Viking metal]] dan [[folk metal]] dan [[Immortal]] membawa ketukan ledakan ke depan. Beberapa grup musik di kancah black metal Skandinavia menjadi terkait dengan kekerasan yang cukup besar di awal 1990-an,<ref>Christe (2003), p. 276</ref> dengan Mayhem dan Burzum terkait dengan pembakaran gereja. Tumbuhnya hype komersial seputar death metal menghasilkan reaksi balik; dimulai di Norwegia, sebagian besar underground metal Skandinavia bergeser untuk mendukung scene black metal yang menolak dikooptasi oleh industri metal komersial.<ref>Moynihan, Søderlind (1998), pp. 31–32</ref>
Pada tahun 1992, adegan black metal mulai muncul di daerah luar Skandinavia, termasuk Jerman, Prancis, dan Polandia.<ref>Moynihan, Søderlind (1998), pp. 271, 321, 326</ref> Pembunuhan tahun 1993 atas Mayhem [[Øystein Aarseth|Euronymous]] oleh [[Varg Vikernes]] dari Burzum memicu liputan media yang intensif. Sekitar tahun 1996, ketika banyak orang merasa genre ini mandek,<ref>Vikernes, Varg. [http://www.burzum.org/eng/library/a_burzum_story06.shtml "A Burzum Story: Part VI—The Music"] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20100107002424/http://www.burzum.org/eng/library/a_burzum_story06.shtml |date=2010-01-07 }}. Burzum.org, July 2005; retrieved on April 4, 2007</ref> beberapa grup musik kunci, termasuk Burzum dan [[Beherit]] dari Finlandia, bergerak ke arah gaya [[Ambient gelap|ambient]], sementara [[symphonic black metal]] dieksplorasi oleh [[Tiamat (band)|Tiamat]] dari Swedia dan [[Samael]] dari Swiss.<ref>[{{AllMusic|class=style|id=symphonic-black-metal-ma0000012290|pure_url=yes}} "Genre—Symphonic Black Metal"]. Allmusic. Retrieved on April 9, 2007</ref> Pada akhir dekade 1990-an dan awal 2000-an, [[Dimmu Borgir]] dari Norwegia membawa black metal lebih dekat ke arus utama,<ref>Tepedelen, Adem. [https://web.archive.org/web/20071031005254/http://www.rollingstone.com/artists/dimmuborgir/articles/story/5935933/dimmu_borgirs_death_cult "Dimmu Borgir's 'Death Cult'"] (Archived at [https://web.archive.org/web/20071031005254/http://www.rollingstone.com/artists/dimmuborgir/articles/story/5935933/dimmu_borgirs_death_cult Wayback] on October 31, 2007). ''Rolling Stone'', November 7, 2003. Retrieved on September 10, 2007</ref> seperti halnya [[Cradle of Filth]].<ref>Bennett, J. [https://web.archive.org/web/20070515040459/http://www.decibelmagazine.com/features/jun2007/dimmuborgir.aspx "Dimmu Borgir"]. ''Decibel'', June 2007. Retrieved on September 10, 2007</ref>
=== Power metal ===
''{{Details|power metal}}''
[[File:Rhapsody_Buenos_Aires_2010.JPG|pra=https://en.wiki-indonesia.club/wiki/File:Rhapsody_Buenos_Aires_2010.JPG|jmpl|Grup musik Italia [[Rhapsody of Fire]] tampil di Buenos Aires pada 2010]]
Selama akhir 1980-an, adegan power metal bersatu sebagian besar sebagai reaksi terhadap kerasnya kematian dan black metal.<ref name="Genre - Power Metal">[{{AllMusic|class=style|id=power-metal-ma0000011913|pure_url=yes}} "Genre – Power Metal"]. Allmusic. Retrieved on March 20, 2007</ref> Meskipun gaya yang relatif bawah tanah di Amerika Utara, ia menikmati popularitas luas di Eropa, Jepang, dan Amerika Selatan. Power metal berfokus pada melodi yang upbeat, epik dan tema yang "menarik rasa keberanian dan keindahan pendengar".<ref>Christe (2003), p. 372</ref> Prototipe suara dibuat pada pertengahan hingga akhir 1980-an oleh [[Helloween]] Jerman, yang dalam album [[Keeper of the Seven Keys]] 1987 dan 1988 mereka menggabungkan riff kekuatan, pendekatan melodi, dan gaya bernyanyi "bersih" bernada tinggi. grup musik seperti Judas Priest dan Iron Maiden dengan kecepatan dan energi thrash, "mengkristalkan bahan sonik dari apa yang sekarang dikenal sebagai power metal".<ref>[{{AllMusic|class=artist|id=helloween-mn0000957340|pure_url=yes}} "Helloween – Biography"]. Allmusic. Retrieved on April 8, 2007</ref>
Grup musik power metal tradisional seperti [[HammerFall]] Swedia, [[DragonForce]] Inggris, dan [[Iced Earth]] Amerika memiliki suara yang jelas berhutang budi pada gaya klasik NWOBHM.<ref>See, e.g., Reesman, Bryan. [{{AllMusic|class=album|id=glory-to-the-brave-mw0000233637|pure_url=yes}} "HammerFall: ''Glory to the Brave''"]. Allmusic; Henderson, Alex. [{{AllMusic|class=album|id=sonic-firestorm-mw0000333007|pure_url=yes}} "DragonForce: ''Sonic Firestorm''"]. Allmusic. Both retrieved on November 11, 2007</ref> Banyak grup musik power metal seperti [[Kamelot]] Amerika, grup Finlandia [[Nightwish]], [[Stratovarius]] dan [[Sonata Arctica]], [[Rhapsody of Fire]] Italia, dan [[Catharsis (grup musik)|Catharsis]] Rusia menampilkan [[Symphonic metal|suara "simfoni"]] berbasis keyboard, terkadang menggunakan orkestra dan penyanyi opera. Power metal telah membangun basis penggemar yang kuat di Jepang dan Amerika Selatan, di mana grup musik seperti [[Angra]] dari Brazil dan [[Rata Blanca]] dari Argentina sangat populer.<ref name="A-Z of Power Metal">{{cite book|last=Sharpe-Young|first=Garry|year=2003|title=A-Z of Power Metal|location=London|publisher=Cherry Red Books Ltd.|isbn=978-1-901447-13-2|pages=19–20,354–356}}</ref>
Terkait erat dengan power metal adalah [[metal progresif]], yang mengadopsi pendekatan komposisi kompleks dari band-band seperti [[Rush (grup band)|Rush]] dan [[King Crimson]]. Gaya ini muncul di Amerika Serikat pada awal dan pertengahan 1980-an, dengan inovator seperti [[Queensrÿche|Queensrche]], [[Fates Warning]], dan [[Dream Theater]]. Perpaduan suara progresif dan power metal dicirikan oleh New Jersey [[Symphony X]], yang gitarisnya [[Michael Romeo]] adalah salah satu penghancur zaman akhir yang paling dikenal.<ref name="Genre - Progressive Metal">[{{AllMusic|class=style|id=progressive-metal-ma0000002797|pure_url=yes}} "Genre – Progressive Metal"]. Allmusic. Retrieved on March 20, 2007</ref>
=== Doom metal ===
''{{Details|doom metal}}''
Muncul pada pertengahan 1980-an dengan grup musik seperti [[Saint Vitus]] dari California, [[The Obsessed]] dari Maryland, [[Trouble]] dari Chicago, dan [[Candlemass]] dari Swedia, gerakan doom metal menolak penekanan gaya metal lain pada struktur kecepatan dan justru memperlambat tempo musiknya. Doom metal menelusuri akarnya ke tema lirik dan pendekatan musik Black Sabbath awal.<ref>Christe (2003), p. 345</ref> The [[Melvins]] juga memiliki pengaruh yang signifikan pada doom metal dan sejumlah subgenrenya.<ref>Begrand, Adrien. [http://www.PopMatters.com/columns/begrand/060215.shtml "Blood and Thunder: The Profits of Doom"] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20151106054622/http://www.popmatters.com/columns/begrand/060215.shtml/ |date=2015-11-06 }}. February 15, 2006. [[popmatters.com]]. Retrieved on April 8, 2007</ref> Doom menekankan melodi, tempo melankolis, dan suasana berkabung yang relatif terhadap banyak jenis metal lainnya.<ref name="NYT1">Wray, John. [https://www.nytimes.com/2006/05/28/magazine/28artmetal.html?ei=5090&en=68f0bcd99797d7a3&ex=1306468800&partner=rssuserland&emc=rss&pagewanted=all "Heady Metal"] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20230405082700/https://www.nytimes.com/2006/05/28/magazine/28artmetal.html?ei=5090&en=68f0bcd99797d7a3&ex=1306468800&partner=rssuserland&emc=rss&pagewanted=all |date=2023-04-05 }}. ''New York Times'', May 28, 2006. Retrieved on March 21, 2007</ref>
Rilisan ''[[Forest of Equilibrium]]'' tahun 1991, album debut oleh grup musik Inggris [[Cathedral]], membantu memicu gelombang baru [[Death-doom|doom death]]. Selama periode yang sama, gaya campuran doom-death dari grup musik Inggris [[Paradise Lost (grup musik)|Paradise Lost]], [[My Dying Bride]], dan [[Anathema (grup musik)|Anathema]] memunculkan gothic metal Eropa.<ref>Sharpe-Young (2007), pp. 246, 275; see also Stéphane Leguay, "Metal Gothique" in ''Carnets Noirs'', éditions E-dite, 3e édition, 2006, {{ISBN|2-84608-176-X}}</ref> dengan aransemen dual-vokalis khasnya, yang dicontohkan oleh [[Theatre of Tragedy]] dan [[Tristania]] Norwegia. [[Type O Negative]] New York memperkenalkan gaya Amerika.<ref>Sharpe-Young (2007), p. 275</ref>
Di Amerika Serikat, [[sludge metal]], menggabungkan doom dan hardcore, muncul pada akhir 1980-an—[[Eyehategod]] dan [[Crowbar]] adalah pemimpin dalam [[Musik New Orleans|kancah sludge utama Louisiana]]. Pada awal dekade berikutnya, [[Kyuss]] and [[Sleep]] California, terinspirasi oleh grup musik doom metal sebelumnya, mempelopori kebangkitan [[Stoner rock|stoner metal]],<ref>Christe (2003), p. 347</ref> sementara Seattle [[Earth (grup musik)|Earth]] membantu mengembangkan subgenre [[drone metal]].<ref>Jackowiak, Jason. [http://www.splendidezine.com/review.html?reviewid=1125311580560974 "Hex: Or Printing in the Infernal Method"] {{webarchive|url=https://web.archive.org/web/20080927052955/http://www.splendidezine.com/review.html?reviewid=1125311580560974|date=September 27, 2008}}. Splendid Magazine, September 2005. Retrieved on March 21, 2007</ref> Akhir 1990-an melihat grup musik baru terbentuk seperti [[Goatsnake]] yang berbasis di Los Angeles, dengan suara stoner/doom klasik, dan [[Sunn O)))]], yang melintasi garis antara doom, drone, dan metal [[ambien gelap]]—New York Times telah membandingkan suara mereka seperti "[[Raga (musik)|raga]] [[Musik India|India]] di tengah guncangan gempa".<ref name="NYT1" />
=== Subgenre dan campuran-nya 1990-an dan awal 2000-an ===
{{Details|metal alternatif|rap metal|nu metal|Gelombang baru heavy metal Amerika|industrial metal|groove metal}}
[[File:Staley05.jpg|pra=https://en.wiki-indonesia.club/wiki/File:Staley05.jpg|al=A male singer, Layne Staley, performs onstage with Alice in Chains. He holds the microphone with both hands and his eyes are closed as he sings.|ka|jmpl|[[Layne Staley]] dari [[Alice in Chains]], salah satu aksi paling populer yang diidentifikasi dengan pertunjukan [[metal alternatif]] pada tahun 1992]]
Era dominasi arus utama heavy metal di Amerika Utara berakhir pada awal 1990-an dengan munculnya [[Nirvana (grup musik)|Nirvana]] dan grup musik [[grunge]] lainnya, menandakan terobosan populer [[Musik rok alternatif|rok alternatif]].<ref>Christe (2003), pp. 304–6; Weinstein (1991), p. 278</ref> Gerakan musik grunge dipengaruhi oleh suara heavy metal, tetapi menolak secara berlebihan dari grup musik metal yang lebih populer, seperti "solo yang mencolok dan virtuoso" dan orientasi [[MTV]] "penekanan lebih pada penampilan".<ref name="Covach" />
Glam metal tidak lagi disukai bukan hanya karena kesuksesan grunge,<ref>Christe (2003), p. 231</ref> tetapi juga karena semakin populernya suara yang lebih agresif yang dicirikan oleh Metallica dan [[groove metal]] post-thrash dari [[Pantera]] dan [[White Zombie]].<ref>Birchmeier, Jason. [{{AllMusic|class=artist|id=pantera-mn0000005441|pure_url=yes}} "Pantera"]. Allmusic.com. Retrieved on March 19, 2007</ref> Pada tahun 1991, grup musik [[Metallica]] merilis album mereka ''[[Metallica (album)|Metallica]]'', juga dikenal sebagai The Black Album, yang memindahkan suara grup dari genre [[thrash metal]] dan menjadi standar heavy metal.<ref>{{cite book|last1=Popoff|first1=Martin|date=November 15, 2013|url=https://books.google.com/books?id=3SUQAgAAQBAJ&q=Metallica+took+a+more+mainstream+sounding+with+The+Black+Album&pg=PT107|title=Metallica|isbn=9780760344828|access-date=December 4, 2015|archive-date=2023-08-17|archive-url=https://web.archive.org/web/20230817151615/https://books.google.com/books?id=3SUQAgAAQBAJ&q=Metallica+took+a+more+mainstream+sounding+with+The+Black+Album&pg=PT107|dead-url=no}}</ref> Album ini disertifikasi 16× Platinum oleh [[Asosiasi Industri Rekaman Amerika Serikat|RIAA]].<ref>{{cite web|title=Gold & Platinum – January 17, 2010|url=http://riaa.com/goldandplatinumdata.php?table=tblDiamond|publisher=RIAA|archive-url=https://web.archive.org/web/20070701163046/http://www.riaa.com/goldandplatinumdata.php?table=tblDiamond|archive-date=July 1, 2007|url-status=dead}}</ref> Beberapa grup musik metal baru yang jelas-jelas sukses secara komersial selama paruh pertama dekade ini—Pantera ''[[Far Beyond Driven]]'' menduduki puncak tangga lagu Billboard pada tahun 1994—tetapi, "Di mata khalayak arus utama yang membosankan, metal sudah mati".<ref>Christe (2003), p. 305</ref> Beberapa grup musik mencoba beradaptasi dengan ide musik yang baru. Metallica mengubah citranya: para anggota grup musik memotong rambut mereka dan, pada tahun 1996, menjadi berita utama festival musik alternatif [[Lollapalooza]] yang didirikan oleh penyanyi [[Jane's Addiction]], [[Perry Farrell]]. Meskipun hal ini memicu reaksi di antara beberapa penggemar lama,<ref>Christe (2003), p. 312</ref> Metallica tetap menjadi salah satu grup musik paling sukses di dunia hingga abad baru.<ref>Christe (2003), p. 322</ref>
[[File:Lacuna_Coil_2010_0001.jpg|pra=https://en.wiki-indonesia.club/wiki/File:Lacuna_Coil_2010_0001.jpg|kiri|jmpl|Grup musik [[gothic metal]] Italia [[Lacuna Coil]] tampil di 2010]]
Seperti Jane's Addiction, banyak grup paling populer di awal 1990-an yang berakar pada heavy metal berada di bawah payung istilah "metal alternatif".<ref name="alternativemetal">{{cite web|title=Genre—Alternative Metal|url=https://www.allmusic.com/style/alternative-metal-ma0000012328|website=Allmusic|access-date=March 26, 2007|archive-date=2015-12-23|archive-url=https://web.archive.org/web/20151223033528/http://www.allmusic.com/style/alternative-metal-ma0000012328|dead-url=no}}</ref> Grup musik di scene grunge Seattle seperti [[Soundgarden]], dikreditkan sebagai "tempat heavy metal di rok alternatif",<ref>{{cite web|author=Erlewine, Stephen Thomas|title=Soundgarden (Biography)|url=https://www.allmusic.com/artist/soundgarden-mn0000001098|website=Allmusic|access-date=September 1, 2009|archive-date=2023-07-31|archive-url=https://web.archive.org/web/20230731093823/https://www.allmusic.com/artist/soundgarden-mn0000001098|dead-url=no}}</ref> dan [[Alice in Chains]] berada di pusat gerakan metal alternatif. Label ini diterapkan pada spektrum yang luas dari tindakan lain yang menggabungkan metal dengan gaya yang berbeda: [[Faith No More]] menggabungkan suara rok alternatif mereka dengan punk, [[funk]], metal, dan [[Musik hip hop|hip hop]]; [[Primus]] bergabung dengan elemen funk, punk, [[thrash metal]], dan [[Eksperimental|musik eksperimental]]; [[Tool]] menggabungkan metal dan [[Musik rok progresif|rok progresif]]; grup musik seperti [[Fear Factory]], [[Ministry]] dan [[Nine Inch Nails]] mulai memasukkan musik metal ke dalam [[Industrial|suara industrial]] mereka, dan sebaliknya; dan [[Marilyn Manson (grup musik)|Marilyn Manson]] menempuh rute yang sama, sementara juga menggunakan efek kejut yang dipopulerkan oleh Alice Cooper. Artis metal alternatif, meskipun mereka tidak mewakili adegan kohesif, disatukan oleh kesediaan mereka untuk bereksperimen dengan genre metal dan penolakan mereka terhadap estetika glam metal (dengan stagecraft Marilyn Manson dan White Zombie—juga diidentifikasi dengan alt-metal—signifikan).<ref name="alternativemetal" /> , jika sebagian, pengecualian). Campuran gaya dan suara metal alternatif mewakili "hasil warna-warni dari pembukaan metal untuk menghadapi dunia luar."<ref>Christe (2003), p. 224</ref>
Pada pertengahan dan akhir 1990-an datang gelombang baru grup metal AS yang terinspirasi oleh band metal alternatif dan campuran genre mereka.<ref>Christe (2003), pp. 324–25</ref> Dijuluki "nu metal", grup musik seperti [[Slipknot]], [[Linkin Park]], [[Limp Bizkit]], [[Papa Roach]], [[P.O.D.]], [[Korn]] dan [[Disturbed]] memasukkan unsur-unsur mulai dari [[death metal]] hingga hip hop, sering kali termasuk [[Disjoki|DJ]] dan vokal bergaya [[rap]]. Campuran tersebut menunjukkan bahwa "pankultural metal dapat membuahkan hasil".<ref>Christe (2003), p. 329</ref> Nu metal memperoleh kesuksesan arus utama melalui rotasi MTV yang berat dan pengenalan [[Ozzfest]] tahun 1996 oleh Ozzy Osbourne, yang membuat media membicarakan kebangkitan heavy metal.<ref name="Christe 2003, p. 324">Christe (2003), p. 324</ref> Pada tahun 1999, Billboard mencatat bahwa ada lebih dari 500 acara radio metal khusus di Amerika Serikat, hampir tiga kali lipat dari sepuluh tahun sebelumnya.<ref name="Christe 2003, p. 324"/> Meskipun nu metal sangat populer, penggemar metal tradisional tidak sepenuhnya menganut gaya tersebut.<ref>Christe (2003), p. 328</ref> Pada awal 2003, popularitas gerakan ini semakin berkurang, meskipun beberapa aksi nu metal seperti Korn atau Limp Bizkit mempertahankan pengikut yang substansial.<ref>{{cite web|last=D'angelo|first=Joe|date=January 24, 2003|title=Nu Metal Meltdown|url=http://www.mtv.com/bands/m/metal_meltdown/news_feature_030124/index.jhtml|publisher=MTV.com|archive-url=https://web.archive.org/web/20070208190614/http://www.mtv.com/bands/m/metal_meltdown/news_feature_030124/index.jhtml|archive-date=February 8, 2007|access-date=March 28, 2007|url-status=dead}}</ref>
=== Gaya terbaru: pertengahan hingga akhir 2000-an dan 2010-an ===
{{Redirect|New metal|genre musik dengan nama yang mirip|nu metal}}{{Details|metalcore|djent|deathcore|melodic metalcore|mathcore|Gelombang baru heavy metal Amerika}}[[Metalcore]], campuran ekstrim metal dan [[hardcore punk]],<ref>Weinstein (2000), p. 288; Christe (2003), p. 372</ref> muncul sebagai kekuatan komersial pada pertengahan dekade 2000-an. Sepanjang tahun 1980-an dan 1990-an, metalcore sebagian besar merupakan fenomena bawah tanah;<ref>I. Christe, ''Sound of the Beast: The Complete Headbanging History of Heavy Metal'' (London: [[Harper Collins]], 2003), {{ISBN|0-380-81127-8}}, p. 184</ref> grup musik perintis termasuk [[Earth Crisis]],<ref name="am">Mudrian, Albert (2000). ''Choosing Death: The Improbable History of Death Metal and Grindcore''. Feral House. {{ISBN|1-932595-04-X}}. p. 222–223</ref><ref name="ig">Ian Glasper, ''Terrorizer'' no. 171, June 2008, p. 78, "here the term (metalcore) is used in its original context, referencing the likes of Strife, Earth Crisis, and Integrity ..."</ref> grup terkemuka lainnya termasuk [[Converge]],<ref name="am" /> [[Hatebreed]]<ref name="ig" /><ref name="rh2">Ross Haenfler, ''Straight Edge: Clean-living Youth, Hardcore Punk, and Social Change'', [[Rutgers University Press]]. {{ISBN|0-8135-3852-1}} pp. 87–88</ref> dan [[Shai Hulud]].<ref name="killyour">{{cite web|title=Kill Your Stereo – Reviews: Shai Hulud – Misanthropy Pure|url=http://www.killyourstereo.com/reviews/169/shai-hulud-misanthropy-pure/|access-date=February 17, 2012|quote=Shai Hulud, sebuah nama yang identik (setidaknya di kalangan musik berat) dengan hardcore metalik yang cerdas, provokatif, dan yang paling penting unik. Rilisan awal band secara luas dikreditkan dengan mempengaruhi seluruh generasi musisi|archive-date=2012-03-27|archive-url=https://web.archive.org/web/20120327210110/http://www.killyourstereo.com/reviews/169/shai-hulud-misanthropy-pure/|dead-url=yes}}</ref><ref>Mason, Stewart. [http://www.allmusic.com/artist/shai-hulud-mn0000159857 "Shai Hulud"] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20120920074955/http://www.allmusic.com/artist/shai-hulud-mn0000159857 |date=2012-09-20 }}. Allmusic. Retrieved February 17, 2012. "A positively themed metalcore band with some [[Straight edge|straight-edge]] and [[Christianity|Christian]] leanings, the influential Shai Hulud have maintained a strong band identity since their original formation in the mid-'90s".</ref> Pada tahun 2004, melodic metalcore—dipengaruhi juga oleh [[melodic death metal]]—cukup populer sehingga ''[[The End of Heartache]]'' milik [[Killswitch Engage]] dan ''[[The War Within]]'' milik [[Shadows Fall]] debut di nomor 21 dan 20, masing-masing, di tangga album ''Billboard''.<ref>{{cite web|title=Killswitch Engage|url=http://www.metalcallout.com/wiki/killswitch-engage.html/|publisher=Metal CallOut|access-date=April 7, 2011|archive-date=2014-12-20|archive-url=https://web.archive.org/web/20141220051918/http://www.metalcallout.com/wiki/killswitch-engage.html|dead-url=no}} {{cite web|title=Shadows Fall|url=http://www.metalcallout.com/wiki/shadows-fall.html|publisher=Metal CallOut|access-date=August 17, 2010|archive-date=2014-12-20|archive-url=https://web.archive.org/web/20141220043939/http://www.metalcallout.com/wiki/shadows-fall.html|dead-url=no}}</ref>
[[File:Masters_of_Rock_2007_-_Children_of_Bodom_-_08.jpg|pra=https://en.wiki-indonesia.club/wiki/File:Masters_of_Rock_2007_-_Children_of_Bodom_-_08.jpg|al=A color photograph of two members of the group Children of Bodom standing on a stage with guitars, drums are visible in the background. Both electric guitarists have "flying V" style guitars and they have long hair.|kiri|jmpl|[[Children of Bodom]], tampil di festival [[Masters of Rock]] 2007]]
Berkembang lebih jauh dari metalcore, muncullah [[mathcore]], gaya yang lebih rumit dan progresif secara berirama yang dibawakan oleh grup musik seperti [[The Dillinger Escape Plan]], [[Converge]], dan [[Protest the Hero]].<ref>Kevin Stewart-Panko, "The Decade in Noisecore", ''Terrorizer'' no. 75, Feb 2000, pp. 22–23</ref> Kualitas utama Mathcore yang menentukan adalah penggunaan tanda waktu ganjil, dan telah digambarkan memiliki komparabilitas berirama dengan [[jazz bebas]].<ref>"Grup musik grindcore kontemporer seperti The Dillinger Escape Plan ... telah mengembangkan versi [[Avant-garde metal|avant-garde]] dari genre yang menggabungkan perubahan tanda waktu yang sering dan suara kompleks yang terkadang mengingatkan jazz bebas." [[Keith Kahn-Harris]] (2007) ''Extreme Metal'', [[Berg Publishers]], {{ISBN|1-84520-399-2}}, p. 4</ref>
Heavy metal tetap populer di tahun 2000-an, terutama di benua Eropa. Pada milenium baru Skandinavia telah muncul sebagai salah satu daerah yang memproduksi grup musik yang inovatif dan sukses, sementara Belgia, Belanda dan terutama Jerman adalah pasar yang paling signifikan.<ref>K. Kahn-Harris, ''Extreme Metal: Music and Culture on the Edge'' (Oxford: Berg, 2007), {{ISBN|1-84520-399-2}}, pp. 86, 116</ref> Musik metal lebih disukai di Skandinavia dan Eropa Utara daripada wilayah lain karena keterbukaan sosial dan politik di wilayah ini;<ref>{{cite journal|last1=Pazhoohi|first1=F.|last2=Luna|first2=K.|year=2018|title=Ecology of Musical Preference: the Relationship Between Pathogen Prevalence and the Number and Intensity of Metal Bands|journal=Evolutionary Psychological Science|volume=4|issue=3|pages=294–300|doi=10.1007/s40806-018-0139-7|s2cid=148970777}}</ref> terutama Finlandia sering disebut "Negeri Perjanjian Heavy Metal", karena saat ini terdapat lebih dari 50 Grup musik metal untuk setiap 100.000 penduduk – lebih banyak dari negara lain di dunia.<ref>{{Cite web|date=2018-05-08|title=Finnish metropolises vie to win Capital of Metal|url=https://finland.fi/arts-culture/finnish-metropolises-vie-to-win-capital-of-metal/|website=thisisFINLAND|language=en-US|access-date=2021-06-15|archive-date=2023-04-01|archive-url=https://web.archive.org/web/20230401024138/https://finland.fi/arts-culture/finnish-metropolises-vie-to-win-capital-of-metal/|dead-url=no}}</ref><ref>{{Cite web|last=Campaigns|first=Famous|title=Finland stage world's first heavy metal knitting championship|url=https://www.famouscampaigns.com/2019/07/finlands-stage-worlds-first-heavy-metal-knitting-championship/|website=famouscampaigns.com|access-date=2021-06-15|archive-date=2023-05-30|archive-url=https://web.archive.org/web/20230530235534/https://www.famouscampaigns.com/2019/07/finlands-stage-worlds-first-heavy-metal-knitting-championship/|dead-url=no}}</ref> Mendirikan grup musik metal kontinental yang menempatkan beberapa album di 20 teratas tangga lagu Jerman antara tahun 2003 dan 2008, termasuk grup musik Finlandia [[Children of Bodom]],<ref>{{citation|title=Finland's Children of Bodom Debut at #22 on Billboard Chart with New Album, 'Blooddrunk'|journal=Guitar Player|url=http://www.guitarplayer.com/article/finland--39;s/April-2008/35205|archive-url=https://web.archive.org/web/20110503203329/http://www.guitarplayer.com/article/finland--39;s/April-2008/35205|archive-date=May 3, 2011|url-status=dead}}</ref> band Norwegia Dimmu Borgir,<ref>{{citation|title=Chartverfolgung / Dimmu Borgir / Long play|journal=Music Line.de|url=http://www.musicline.de/de/chartverfolgung_summary/artist/Dimmu+Borgir/?type=longplay|archive-url=https://web.archive.org/web/20110501150553/http://www.musicline.de/de/chartverfolgung_summary/artist/Dimmu+Borgir/?type=longplay|archive-date=May 1, 2011|url-status=dead}}</ref> [[Blind Guardian]] Jerman<ref>{{citation|title=Chartverfolgung / Blind Guardian / Long play|journal=Music Line.de|url=http://www.musicline.de/de/chartverfolgung_summary/artist/Blind+Guardian/?type=longplay|archive-url=https://web.archive.org/web/20110501150642/http://www.musicline.de/de/chartverfolgung_summary/artist/Blind+Guardian/?type=longplay|archive-date=May 1, 2011|url-status=dead}}</ref> dan HammerFall Swedia.<ref>{{citation|title=Chartverfolgung / Hammer Fall / Long play|journal=Music Line.de|url=http://www.musicline.de/de/chartverfolgung_summary/artist/HAMMERFALL/?type=longplay|archive-url=https://web.archive.org/web/20110501150628/http://www.musicline.de/de/chartverfolgung_summary/artist/HAMMERFALL/?type=longplay|archive-date=May 1, 2011|url-status=dead}}</ref>
Pada tahun 2000-an, genre campuran metal ekstrim yang dikenal sebagai [[deathcore]] muncul. Deathcore menggabungkan unsur-unsur [[death metal]], [[hardcore punk]] dan [[metalcore]].<ref>[{{AllMusic|class=album|id=r704417|pure_url=yes}} allmusic.com] Alex Henderson: "Apa itu deathcore? ... itu pada dasarnya metalcore ... Digambarkan pada death metal dan hardcore ..."</ref><ref>[http://www.lambgoat.com/albums/view.aspx?id=2517 lambgoat.com] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20100113060518/http://www.lambgoat.com/albums/view.aspx?id=2517 |date=2010-01-13 }} "Ini adalah deathcore. Inilah yang terjadi ketika death metal dan hardcore, bersama dengan dosis sehat dari gaya musik berat lainnya, dipadukan dengan begitu mulus ..."</ref> Deathcore menampilkan karakteristik seperti [[riff]] death metal, [[Breakdown (musik)|breakdown]] hardcore punk, death growling, vokal yang terdengar "pig squeal", dan teriakan.<ref name="Cosmo Lee">{{cite web|last=Lee|first=Cosmo|title=Doom|url=http://www.allmusic.com/album/r854978|work=[[AllMusic]]|publisher=[[Rovi Corporation]]|access-date=2022-03-16|archive-date=2015-10-19|archive-url=https://web.archive.org/web/20151019002935/http://www.allmusic.com/album/r854978|dead-url=no}}</ref><ref>{{cite web|last=Marsicano|first=Dan|title=Rose Funeral – 'The Resting Sonata'|url=http://heavymetal.about.com/od/cdreviews/gr/rosefuneralrest.htm|publisher=[[About.com]]|access-date=2022-03-16|archive-date=2012-03-14|archive-url=https://web.archive.org/web/20120314093608/http://heavymetal.about.com/od/cdreviews/gr/rosefuneralrest.htm|dead-url=yes}}</ref> Grup musik Deathcore termasuk [[Whitechapel]], [[Suicide Silence]], [[Despised Icon]] dan [[Carnifex]].<ref name="Dawn of the Deathcore">{{cite journal|author=Wiederhorn, Jon|date=September 2008|title=Dawn of the Deathcore|url=https://books.google.com/books?id=tPkDAAAAMBAJ&q=deathcore&pg=PT62|journal=[[Revolver (magazine)|Revolver]]|publisher=[[Future US]]|issue=72|pages=63–66|issn=1527-408X}}{{Pranala mati|date=April 2023 |bot=InternetArchiveBot |fix-attempted=yes }})</ref>
Istilah "retro-metal" telah digunakan untuk menggambarkan grup musik seperti [[The Sword]] yang berbasis di Texas, [[High on Fire]] California, [[Witchcraft]]<ref name="AMAgeofWinters">{{Citation|last=E. Rivadavia|title=The Sword: Age of Winters|journal=Allmusic|url=http://www.allmusic.com/album/age-of-winters-r820095/review|archive-url=https://web.archive.org/web/20101229181827/http://www.allmusic.com/album/age-of-winters-r820095/review|archive-date=December 29, 2010|url-status=live}}</ref> Swedia, dan [[Wolfmother]] Australia.<ref name="AMAgeofWinters" /><ref name="WRS">[https://www.rollingstone.com/artists/wolfmother Wolfmother]. ''Rolling Stone'', April 18, 2006. Retrieved on March 31, 2007. {{webarchive|url=https://web.archive.org/web/20070308152431/http://www.rollingstone.com/artists/wolfmother|date=March 8, 2007}}</ref> The Sword ''[[Age of Winters]]'' (2006) banyak menarik pada karya Black Sabbath dan [[Pentagram (grup musik)|Pentagram]],<ref name="Begrand2006">{{citation|last=A. Begrand|title=The Sword: Age of Winters|website=PopMatters.com|date=February 20, 2006|url=http://www.popmatters.com/pm/review/the_sword_age_of_winters|archive-url=https://web.archive.org/web/20110513134518/http://www.popmatters.com/pm/review/the_sword_age_of_winters|archive-date=May 13, 2011|url-status=live}}</ref> Witchcraft menambahkan elemen [[folk rock]] dan psychedelic rock,<ref>{{citation|last=E. Rivadavia|title=Witchcraft|journal=Allmusic|url=http://www.allmusic.com/artist/witchcraft-p391961/biography|archive-url=https://web.archive.org/web/20110308105031/http://www.allmusic.com/artist/witchcraft-p391961/biography|archive-date=March 8, 2011|url-status=live}}</ref> dan [[Wolfmother (album)|album debut self-titled]] Wolfmother tahun 2005 memiliki "[[Deep Purple]]-ish organ" dan "[[Jimmy Page]]- [[Ostinato|riff]] akord yang layak". [[Mastodon (grup musik)|Mastodon]], yang bermain dalam gaya progresif/sludge, telah mengilhami klaim kebangkitan metal di Amerika Serikat, dijuluki oleh beberapa kritikus sebagai "[[Gelombang baru heavy metal Amerika]]".<ref>Sharpe-Young, Garry, ''New Wave of American Heavy Metal'' [https://books.google.com/books?id=uIIf03bGyAAC&pg=PP10&dq=nwoahm&ei=a7ohSNGYCrW2iQGP95nFDQ&sig=yhEpvA_dhNF6I5YwMJACJGRA3XY#PPP10,M1 (link)] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20230817151628/https://books.google.com/books?id=uIIf03bGyAAC&pg=PP10&dq=nwoahm&ei=a7ohSNGYCrW2iQGP95nFDQ&sig=yhEpvA_dhNF6I5YwMJACJGRA3XY#PPP10,M1 |date=2023-08-17 }}. {{cite web|author=Edward, James|title=The Ghosts of Glam Metal Past|url=http://www.lotfp.com/content.php?editorialid=64|publisher=Lamentations of the Flame Princess|archive-url=https://web.archive.org/web/20110108081333/http://www.lotfp.com/content.php?editorialid=64|archive-date=January 8, 2011|access-date=April 27, 2008|url-status=dead}} {{cite web|author=Begrand, Adrien|title=Blood and Thunder: Regeneration|url=http://www.popmatters.com/columns/begrand/051014.shtml|publisher=PopMatters.com|access-date=May 14, 2008|archive-date=2016-03-18|archive-url=https://web.archive.org/web/20160318045916/http://www.popmatters.com/columns/begrand/051014.shtml/|dead-url=no}}</ref>
Pada awal 2010-an, metalcore berkembang menjadi lebih sering menggabungkan penyintesis dan elemen dari genre di luar rok dan metal. Album ''[[Reckless & Relentless]]'' oleh grup musik Inggris [[Asking Alexandria]] (yang terjual 31.000 kopi di minggu pertama), dan album 2011 ''[[Dead Throne]]'' milik The Devil Wears Prada (yang terjual 32.400 di minggu pertama)<ref>{{cite web|author=<!-- Up for discussion jump to forums -->|date=September 14, 2009|title=Lady Antebellum 'Own' the Billboard 200 with Second No. 1 Album|url=http://www.billboard.com/articles/news/467358/lady-antebellum-own-the-billboard-200-with-second-no-1-album|work=[[Billboard.com]]|access-date=October 20, 2011|archive-date=2020-05-21|archive-url=https://archive.today/20200521233754/https://www.billboard.com/articles/news/467358/lady-antebellum-own-the-billboard-200-with-second-no-1-album|dead-url=no}}</ref> masing-masing mencapai nomor 9 dan 10<ref>{{cite web|date=May 31, 2013|title=The Devil Wears Prada Post A Video Update For New Album|url=http://www.metalinsider.net/video/the-devil-wears-prada-post-a-video-update-for-new-album|work=Metal Insider|access-date=2022-03-16|archive-date=2023-06-07|archive-url=https://web.archive.org/web/20230607035607/https://metalinsider.net/video/the-devil-wears-prada-post-a-video-update-for-new-album|dead-url=no}}</ref> di tangga lagu Billboard 200. Pada tahun 2013, grup musik Inggris [[Bring Me the Horizon]] merilis album studio keempat mereka [[Sempiternal]] dengan pujian kritis. Album debut di nomor 3 di [[UK Albums Chart|UK Album Chart]] dan di nomor 1 di Australia. Album ini terjual 27.522 eksemplar di AS, dan berada di nomor 11 di Billboard Chart AS, menjadikannya rilis charting tertinggi mereka di Amerika sampai album tindak lanjut mereka ''[[That's the Spirit]]'' debut di no. 2 tahun 2015.
Juga di tahun 2010-an, gaya metal yang disebut "[[djent]]" dikembangkan sebagai spin-off dari [[metal progresif]] standar.<ref name="secrets">{{cite web|last=Bowcott|first=Nick|title=Meshuggah Share the Secrets of Their Sound|url=http://www.guitarworld.com/meshuggah-share-secrets-their-sound|work=[[Guitar World]]|publisher=[[Future US]]|archive-url=https://web.archive.org/web/20160517094739/http://www.guitarworld.com/meshuggah-share-secrets-their-sound|archive-date=May 17, 2016|url-status=dead}} (June 26, 2011)</ref><ref>{{cite web|last=Angle|first=Brad|title=Interview: Meshuggah Guitarist Fredrik Thordendal Answers Reader Questions|url=http://www.guitarworld.com/interview-meshuggah-guitarist-fredrik-thordendal-answers-reader-questions|work=[[Guitar World]]|publisher=[[Future US]]|access-date=2022-03-16|archive-date=2015-03-21|archive-url=https://web.archive.org/web/20150321235918/http://www.guitarworld.com/interview-meshuggah-guitarist-fredrik-thordendal-answers-reader-questions|dead-url=no}} (July 23, 2011)</ref> Musik Djent menggunakan ritmis dan kompleksitas teknis,<ref name="Concealingfate">{{cite web|last=Rivadavia|first=Eduardo|title=Concealing Fate|url=http://www.allmusic.com/album/concealing-fate-r2166510|work=[[Allmusic]]|publisher=[[Rovi Corporation]]|access-date=2022-03-16|archive-date=2019-06-30|archive-url=https://web.archive.org/web/20190630231916/https://www.allmusic.com/album/concealing-fate-mw0002127045|dead-url=no}}</ref> akord gitar yang sangat terdistorsi, [[Palm mute|palm-muted]], [[riff]]<ref name="Guardian">[https://www.theguardian.com/music/2011/mar/03/djent-metal-geeks "Djent, the metal geek's microgenre"] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20190331204636/https://www.theguardian.com/music/2011/mar/03/djent-metal-geeks |date=2019-03-31 }}. ''The Guardian''. March 3, 2011</ref> dan [[poliritme]] yang disinkronkan bersama permainan solo [[virtuoso]].<ref name="secrets" /> Karakteristik khas lainnya adalah penggunaan gitar rentang [[Gitar tujuh senar|tujuh]], [[Gitar delapan senar|delapan]], dan [[Gitar sembilan senar|sembilan senar]]<ref>{{cite news|last=Kennelty|first=Greg|title=Here's Why Everyone Needs To Stop Complaining About Extended Range Guitars|url=http://www.metalinjection.net/editorials/heres-why-everyone-needs-to-stop-complaining-about-extended-range-guitars|work=Metal Injection|access-date=2022-03-16|archive-date=2014-07-14|archive-url=https://web.archive.org/web/20140714191659/http://www.metalinjection.net/editorials/heres-why-everyone-needs-to-stop-complaining-about-extended-range-guitars|dead-url=no}}</ref> yang diperluas. Grup musik Djent termasuk [[Periphery (band)|Periphery]], [[Tesseract (grup musik)|Tesseract]]<ref>{{cite web|author=GuitarWorld Staff Member|title=TesseracT Unveil New Video|url=http://www.guitarworld.com/tesseract-unveil-new-video|work=[[Guitar World]]|publisher=[[Future US]]|access-date=October 17, 2011|archive-date=2013-11-01|archive-url=https://web.archive.org/web/20131101003502/http://www.guitarworld.com/tesseract-unveil-new-video|dead-url=no}} (March 16, 2011)</ref> dan [[Textures (grup musik)|Textures]].<ref>{{cite web|last=Bland|first=Ben|title=Textures – Dualism (Album Review)|url=http://www.stereoboard.com/content/view/168090/9|publisher=Stereoboard.com|access-date=2022-03-16|archive-date=2013-11-01|archive-url=https://web.archive.org/web/20131101033607/http://www.stereoboard.com/content/view/168090/9|dead-url=no}} (October 3, 2011)</ref>
Perpaduan [[nu metal]] dengan [[Pop elektro|elektropop]] oleh penyanyi-penulis lagu [[Poppy (musisi)|Poppy]], [[Grimes]] dan [[Rina Sawayama]] melihat kebangkitan populer dan kritis dari genre sebelumnya di akhir 2010-an dan 2020-an, khususnya di album masing-masing ''[[I Disagree]]'', ''[[Miss Anthropocene]]'', dan ''[[Sawayama]]''.<ref>{{Cite web|title=Grimes details "nu-metal" fifth album Miss_Anthrop0cene|url=https://www.thefader.com/2019/03/20/grimes-new-album-2019-miss-anthrop0cene-announcement|website=The FADER|language=en|access-date=2021-01-13|archive-date=2023-06-03|archive-url=https://web.archive.org/web/20230603080404/https://www.thefader.com/2019/03/20/grimes-new-album-2019-miss-anthrop0cene-announcement|dead-url=no}}</ref><ref>{{Cite magazine|title=Poppy Makes a Case for a New Kind of Artificial Pop Star|url=https://time.com/5455221/poppy-am-i-a-girl/|access-date=2021-01-13|magazine=Time}}</ref><ref>{{Cite web|last=Magazine|first=Alternative Press|date=2018-11-02|title=Poppy may be the future of heavy metal with new song "Play Destroy"|url=https://www.altpress.com/news/poppy-grimes-metal-play-destroy/|website=Alternative Press|language=en-US|access-date=2021-01-13|archive-date=2021-10-28|archive-url=https://web.archive.org/web/20211028165536/https://www.altpress.com/news/poppy-grimes-metal-play-destroy/|dead-url=no}}</ref><ref name=":02">{{Cite web|date=2019-12-13|title=The female pop stars channeling nu-metal's rage|url=http://www.theguardian.com/music/2019/dec/13/theres-a-lot-to-be-angry-about-the-female-pop-stars-reclaiming-nu-metals-rage|website=the Guardian|language=en|access-date=2021-01-15|archive-date=2023-04-06|archive-url=https://web.archive.org/web/20230406143332/https://www.theguardian.com/music/2019/dec/13/theres-a-lot-to-be-angry-about-the-female-pop-stars-reclaiming-nu-metals-rage|dead-url=no}}</ref>
== Wanita di heavy metal ==
[[File:Kittie_at_the_Cathouse_in_Glasgow.jpg|pra=https://en.wiki-indonesia.club/wiki/File:Kittie_at_the_Cathouse_in_Glasgow.jpg|ka|jmpl|Grup musik heavy metal wanita [[Kittie (Band)|Kittie]] tampil di tahun 2008]]
Keterlibatan wanita dalam heavy metal dimulai pada 1970-an ketika Genesis, cikal bakal [[Vixen]], dibentuk pada 1973. Grup musik hard rock yang menampilkan semua anggota wanita, [[The Runaways]], didirikan pada 1975; [[Joan Jett]] dan [[Lita Ford]] kemudian memiliki karir solo yang sukses.<ref>{{Cite web|url=https://www.biography.com/people/lita-ford-17169494|title=Lita Ford|website=Biography|language=en-us|access-date=March 26, 2018|archive-url=https://web.archive.org/web/20180323060710/https://www.biography.com/people/lita-ford-17169494|archive-date=March 23, 2018|url-status=dead}}</ref> Pada tahun 1978, selama kebangkitan [[gelombang baru heavy metal Inggris]], grup musik Girlschool didirikan, dan pada tahun 1980 berkolaborasi dengan [[Motörhead|Motorhead]] dengan nama samaran [[Headgirl]]. Mulai tahun 1984, [[Doro Pesch]], dijuluki "Ratu Metal", mencapai kesuksesan di seluruh Eropa memimpin grup musik Jerman [[Warlock]], sebelum memulai karir solonya.
Pada tahun 1994, [[Liv Kristine]] bergabung dengan grup musik [[gothic metal]] Norwegia [[Theater of Tragedy]], memberikan vokal bersih wanita 'malaikat'<ref>{{cite web |url=http://www.napalmrecords.com/band/?bandID=40&alphabetID=21 |title=Artists – LIv Kristine |publisher=[[Napalm Records]] |date=2012 |access-date=16 April 2014 |archive-url=https://web.archive.org/web/20140416174541/http://www.napalmrecords.com/band/?bandID=40&alphabetID=21 |archive-date=16 April 2014 |url-status=dead }}</ref> untuk kontras dengan [[death growl]] pria. Pada tahun 1996, grup musik Finlandia [[Nightwish]] didirikan, menampilkan vokal [[Tarja Turunen]]. Ini diikuti oleh lebih banyak wanita yang memimpin grup musik heavy metal, seperti [[Halestorm]], [[In This Moment]], [[Within Temptation]], [[Arch Enemy (band)|Arch Enemy]], dan [[Epica]]. Di Jepang, tahun 2010-an melihat ledakan grup musik metal yang semuanya perempuan termasuk [[Destrose]], [[Aldious]], [[Mary's Blood]], [[Cyntia]], dan [[Lovebites (grup musik)|Lovebites]].<ref>{{cite web | title = The DESTROSE Connection ~The Prologue~ | work = JaME | url = https://www.jame-world.com/en/article/136224-the-destrose-connection-the-prologue.html | date = March 17, 2016 | access-date = August 31, 2019 | archive-date = 2023-07-09 | archive-url = https://web.archive.org/web/20230709180802/https://www.jame-world.com/en/article/136224-the-destrose-connection-the-prologue.html | dead-url = no }}</ref><ref>{{cite web | title = 浜田麻里からLOVEBITESまでーーガールズHR/HM、波乱万丈の30年史 | url = https://realsound.jp/2017/11/post-125465.html | date = November 7, 2017 | work = Real Sound | language = ja | access-date = August 31, 2019 | archive-date = 2023-04-05 | archive-url = https://web.archive.org/web/20230405045108/https://realsound.jp/2017/11/post-125465.html | dead-url = no }}</ref>
Liv Kristine tampil di lagu utama album tahun 2004 milik [[Cradle of Filth]], [[Nymphetamine]], yang dinominasikan untuk tahun 2004 [[Grammy Award for Best Metal Performance]].<ref>{{cite web |url=https://www.usatoday.com/life/music/news/2004-12-07-grammy-nominee-list_x.htm |title=usatoday.com – Grammy Award Nominees in Top Categories |date=12 July 2004 |work=[[USA Today]] |access-date=7 September 2012 |archive-date=2011-06-28 |archive-url=https://web.archive.org/web/20110628185751/http://www.usatoday.com/life/music/news/2004-12-07-grammy-nominee-list_x.htm |dead-url=no }}</ref> Pada 2013, Halestorm memenangkan Grammy dalam kategori gabungan Best Hard Rock/Metal Performance untuk "[[Love Bites (So Do I)]]".<ref>{{cite web |url=https://www.usatoday.com/life/music/news/2004-12-07-grammy-nominee-list_x.htm |title=usatoday.com – Grammy Award Nominees in Top Categories |date=12 July 2004 |work=USA Today |access-date=7 September 2012 |archive-date=2011-06-28 |archive-url=https://web.archive.org/web/20110628185751/http://www.usatoday.com/life/music/news/2004-12-07-grammy-nominee-list_x.htm |dead-url=no }}</ref> Pada tahun 2021, [[In This Moment]], [[Code Orange]] dan [[Poppy (entertainer)|Poppy]] semuanya masuk dalam nominasi kategori Best Metal Performance.<ref>{{Cite web|last=Pasbani|first=Robert|date=2020-11-24|title=Here Are The Nominees For Best Metal Performance at the 2021 GRAMMYs|url=https://metalinjection.net/metal-in-the-mainstream/here-are-the-nominees-for-best-metal-performance-at-the-2021-grammys|access-date=2021-01-15|website=Metal Injection|language=en-US|archive-date=2020-11-24|archive-url=https://web.archive.org/web/20201124171726/https://metalinjection.net/metal-in-the-mainstream/here-are-the-nominees-for-best-metal-performance-at-the-2021-grammys|dead-url=no}}</ref>
Wanita seperti [[Gaby Hoffmann]] dan [[Sharon Osbourne]] telah memegang peran manajerial penting di belakang layar. Pada tahun 1981, Hoffmann membantu [[Don Dokken]] mendapatkan kontrak rekaman pertamanya.<ref>{{Cite web|url=http://www.michaelwagener.com/html/bio.html|title=Michael Wagener's Biography|website=www.michaelwagener.com|access-date=March 21, 2018|archive-date=2015-05-11|archive-url=https://web.archive.org/web/20150511073042/http://www.michaelwagener.com/html/bio.html|dead-url=no}}</ref> Hoffmann juga menjadi manajer [[Accept]] pada tahun 1981 dan menulis lagu dengan nama samaran "Deaffy" untuk banyak album studio grup. Vokalis [[Mark Tornillo]] menyatakan bahwa Hoffmann masih memiliki pengaruh dalam penulisan lagu di album-album mereka selanjutnya.<ref>{{Cite news|url=http://www.blabbermouth.net/news/accepts-mark-tornillo-says-fans-can-expect-a-little-more-diversity-on-blind-rage/|title=ACCEPT's MARK TORNILLO Says Fans Can Expect 'A Little More Diversity' On 'Blind Rage'|date=April 4, 2014|work=BLABBERMOUTH.NET|access-date=March 23, 2018|language=en-US|archive-date=2023-07-09|archive-url=https://web.archive.org/web/20230709175431/https://blabbermouth.net/news/accepts-mark-tornillo-says-fans-can-expect-a-little-more-diversity-on-blind-rage|dead-url=no}}</ref> Osbourne, istri dan manajer [[Ozzy Osbourne]], mendirikan festival musik ''[[Ozzfest]]'' dan mengelola beberapa grup musik, termasuk Motörhead, [[Coal Chamber]], [[The Smashing Pumpkins]], [[Electric Light Orchestra]], Lita Ford dan [[Queen]].<ref>{{Cite web|title=Interview: Sharon Osbourne|url=https://www.theguardian.com/friday_review/story/0,3605,495951,00.html|website=The Guardian|access-date=March 21, 2018|archive-date=2023-04-04|archive-url=https://web.archive.org/web/20230404101205/https://www.theguardian.com/friday_review/story/0,3605,495951,00.html|dead-url=no}}</ref>
=== Seksisme ===
Media populer dan akademisi telah lama menuduh heavy metal dengan seksisme dan [[Misogini|kebencian terhadap wanita]]. Pada 1980-an, kelompok konservatif Amerika seperti [[Parents Music Resource Center]] (PMRC) dan [[Parent Teacher Association]] (PTA) mengkooptasi pandangan feminis tentang kekerasan anti-wanita untuk menyerang retorika dan citra metal. Menurut [[Robert Christgau]] pada tahun 2001, metal, bersama dengan hip hop, telah membuat "seksisme refleksif dan kekerasan ... arus dalam musik".<ref>{{cite magazine|last=Dansby|first=Andrew|date=February 16, 2001|url=https://www.rollingstone.com/music/music-news/critic-christgau-wraps-the-90s-249682/|title=Critic Christgau Wraps the '90s|magazine=[[Rolling Stone]]|access-date=February 11, 2020}}</ref>
Menanggapi klaim tersebut, perdebatan di pers metal telah berpusat pada mendefinisikan dan mengontekstualisasikan seksisme. Hill mengklaim bahwa "memahami apa yang dianggap sebagai seksisme itu rumit dan membutuhkan kerja kritis dari para penggemar ketika seksisme dinormalisasi." Mengutip penelitiannya sendiri, termasuk wawancara dengan penggemar wanita Inggris, dia menemukan bahwa musik metal menawarkan mereka kesempatan untuk merasa bebas dan tanpa gender, meskipun jika berasimilasi ke dalam budaya yang sebagian besar mengabaikan wanita.<ref name="Hill2">{{cite book|last=Hill|first=Rosemary Lucy|date=January 2016|title=Gender, Metal and the Media|isbn=978-1-137-55440-6|pages=133–158|chapter=Metal and Sexism|doi=10.1057/978-1-137-55441-3_6|access-date=February 15, 2020|chapter-url=https://www.researchgate.net/publication/309760064|chapter-url-access=registration}}</ref>
Pada tahun 2018, editor ''[[Metal Hammer]]'' Eleanor Goodman menerbitkan sebuah artikel berjudul "Apakah Metal Memiliki Masalah Seksisme?", mewawancarai orang-orang industri veteran dan seniman tentang penderitaan wanita di bidang metal. Beberapa berbicara tentang sejarah kesulitan menerima rasa hormat profesional dari rekan-rekan pria. Di antara mereka yang diwawancarai adalah Wendy Dio, yang telah bekerja di label, pemesanan, dan kapasitas hukum di industri musik sebelum menikah dengan dan manajemen artis metal [[Ronnie James Dio]]. Dia mengatakan bahwa setelah menikahi Dio, reputasi profesionalnya menjadi berkurang menjadi peran perkawinannya sebagai istri dan kompetensinya dipertanyakan. Gloria Cavalera, mantan manajer [[Sepultura]] dan istri mantan vokalis grup musik [[Max Cavalera]], mengatakan bahwa sejak tahun 1996 dia telah menerima surat kebencian dan ancaman pembunuhan misoginis dari penggemar dan bahwa, "Perempuan mengambil banyak omong kosong. Seluruh hal [[Gerakan Me Too|#metoo]] ini, apakah mereka pikir ini baru saja dimulai? Itu sudah berlangsung sejak foto-foto manusia gua yang menjambak rambut gadis-gadis."<ref>{{cite magazine|last=Goodman|first=Eleanor|date=February 12, 2018|url=https://www.loudersound.com/features/does-metal-have-a-sexism-problem|title=Does Metal Have a Sexism Problem?|magazine=[[Metal Hammer]]|access-date=February 15, 2020}}</ref>
== Catatan ==
{{Reflist|group=nb}}
== Referensi ==
<references responsive="" />
== Daftar pustaka ==
{{refbegin|30em}}
* [[Denis Arnold|Arnold, Denis]] (1983). "Consecutive Intervals", in ''[[The Oxford Companion to Music|The New Oxford Companion to Music]]'', Volume 1: A-J. Oxford University Press. {{ISBN|0-19-311316-3}}.
* Arnett, Jeffrey Jensen (1996). ''Metalheads: Heavy Metal Music and Adolescent Alienation''. Westview Press. {{ISBN|0-8133-2813-6}}.
* Berelian, Essi (2005). '' Rough Guide to Heavy Metal''. Rough Guides. Foreword by Bruce Dickinson of Iron Maiden. {{ISBN|1-84353-415-0}}.
* Berry, Mick and Jason Gianni (2003). ''The Drummer's Bible: How to Play Every Drum Style from Afro-Cuban to Zydeco''. See Sharp Press. {{ISBN|1-884365-32-9}}.
* Blake, Andrew (1997). ''The Land Without Music: Music, Culture and Society in Twentieth-century Britain''. Manchester University Press. {{ISBN|0-7190-4299-2}}.
* Buckley, Peter (2003). ''The Rough Guide to Rock''. Rough Guides. {{ISBN|1-84353-105-4}}.
* Braunstein, P. and Doyle, M. W., ''Imagine Nation: the American Counterculture of the 1960s and '70s'' (London: Routledge, 2002), {{ISBN|0-415-93040-5}}.
* Bukszpan, D. (2003), ''The Encyclopedia of Heavy Metal''. Barnes & Noble. {{ISBN|0-7607-4218-9}}.
* Carson, Annette (2001). ''Jeff Beck: Crazy Fingers''. Backbeat Books. {{ISBN|0-87930-632-7}}.
* Charlton, Katherine (2003). ''Rock Music Styles: A History''. McGraw Hill. {{ISBN|0-07-249555-3}}.
* [[Ian Christe|Christe, Ian]] (2003). ''Sound of the Beast: The Complete Headbanging History of Heavy Metal''. HarperCollins. {{ISBN|0-380-81127-8}}.
* [[Robert Christgau|Christgau, Robert]] (1981). "''[[Master of Reality]]'' (1971) [review]", in ''[[Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies|Christgau's Record Guide]]''. Ticknor & Fields. {{ISBN|0-89919-026-X}}.
* Cook, Nicholas, and Nicola Dibben (2001). "Musicological Approaches to Emotion", in ''Music and Emotion''. Oxford University Press. {{ISBN|0-19-263188-8}}.
* Du Noyer, Paul (ed.) (2003). ''The Illustrated Encyclopedia of Music''. Flame Tree. {{ISBN|1-904041-70-1}}
* Ekeroth, Daniel (2011), ''Swedish Death Metal''. Bazillion Points. {{ISBN|978-0-9796163-1-0}}
* Ewing, Charles Patrick, and Joseph T. McCann (2006). ''Minds on Trial: Great Cases in Law and Psychology''. Oxford University Press. {{ISBN|0-19-518176-X}}.
* Fast, Susan (2001). ''In the Houses of the Holy: Led Zeppelin and the Power of Rock Music''. Oxford University Press. {{ISBN|0-19-511756-5}}.
* Fast, Susan (2005). "Led Zeppelin and the Construction of Masculinity", in ''Music Cultures in the United States'', ed. Ellen Koskoff. Routledge. {{ISBN|0-415-96588-8}}.
* Guibert, Gérôme, and Fabien Hein (ed.) (2007). "Les Scènes Metal. Sciences sociales et pratiques culturelles radicales". ''Volume! La revue des musiques populaires''. N°5-2. Bordeaux: Mélanie Seteun. {{ISBN|978-2-913169-24-1}}.
* Hainaut, Bérenger (2017). ''Le Style black metal''. Château-Gontier: Aedam musicae. {{ISBN|978-2-919046-21-8}}.
* Harrison, Thomas (2011). ''Music of the 1980s''. ABC-CLIO. {{ISBN|978-0-313-36599-7}}
* Hatch, David, and Stephen Millward (1989). ''From Blues to Rock: An Analytical History of Pop Music''. Manchester University Press. {{ISBN|0-7190-2349-1}}.
* Kahn-Harris, Keith and Fabien Hein (2007), "Metal studies: a bibliography", ''Volume! La revue des musiques populaires'', n°5-2, Bordeaux: Éditions Mélanie Seteun. {{ISBN|978-2-913169-24-1}}.
* Kennedy, Michael (1985). ''The Oxford Dictionary of Music''. Oxford University Press. {{ISBN|0-19-311333-3}}.
* Leguay, Stéphane (2006). "Metal Gothique", in ''Carnets Noirs'', éditions E-dite, 3rd edition, {{ISBN|2-84608-176-X}}.
* Lilja, Esa (2009). ''Theory and Analysis of Classic Heavy Metal Harmony''. Helsinki: IAML Finland. {{ISBN|978-952-5363-35-7}}.
* McCleary, John Bassett (2004). ''The Hippie Dictionary: A Cultural Encyclopedia of the 1960s and 1970s''. Ten Speed Press. {{ISBN|1-58008-547-4}}.
* McMichael, Joe (2004). ''The Who Concert File''. Omnibus Press. {{ISBN|1-84449-009-2}}.
* Moynihan, Michael, and Dirik Søderlind (1998). ''Lords of Chaos'' (2nd ed.). Feral House. {{ISBN|0-922915-94-6}}.
* [[David Nicholls (musicologist)|Nicholls, David]] (1998). ''The Cambridge History of American Music''. Cambridge University Press. {{ISBN|0-521-45429-8}}
* O'Neil, Robert M. (2001). ''The First Amendment and Civil Liability''. Indiana University Press. {{ISBN|0-253-34033-0}}.
* Pareles, Jon, and Patricia Romanowski (eds.) (1983). ''The Rolling Stone Encyclopedia of Rock & Roll''. Rolling Stone Press/Summit Books. {{ISBN|0-671-44071-3}}.
* Phillipov, Michelle (2012). ''Death Metal and Music Criticism: Analysis at the Limits'' Lexington Books. {{ISBN|978-0-7391-6459-4}}
* Pillsbury, Glenn T. (2006). ''Damage Incorporated: Metallica and the Production of Musical Identity''. Routledge.
* {{cite book|last1=Rood|first1=Karen Lane|date=1994|url=https://archive.org/details/americanculturea00rood|title=American culture after World War II|publisher=Gale Research|isbn=9780810384811|quote=but its influence is apparent in the heavy-metal sound.|url-access=registration}}
* [[Stanley Sadie|Sadie, Stanley]] (1980). "Consecutive Fifth, Consecutive Octaves", in ''[[The New Grove Dictionary of Music and Musicians]]'' (1st ed.). MacMillan. {{ISBN|0-333-23111-2}}.
* Schonbrun, Marc (2006). ''The Everything Guitar Chords Book''. Adams Media. {{ISBN|1-59337-529-8}}.
* Sharpe-Young, Garry (2007). ''Metal: The Definitive Guide''. Jawbone Press. {{ISBN|978-1-906002-01-5}}.
* Strong, Martin C. (2004). ''The Great Rock Discography''. Canongate. {{ISBN|1-84195-615-5}}.
* Swinford, Dean (2013). ''Death Metal Epic (Book I: The Inverted Katabasis)''. Atlatl Press. {{ISBN|978-0-9883484-3-1}}.
* Thompson, Graham (2007). ''American Culture in the 1980s''. Edinburgh University Press. {{ISBN|0-7486-1910-0}}.
* Van Zoonen, Liesbet (2005). ''Entertaining the Citizen: When Politics and Popular Culture Converge''. Rowman & Littlefield. {{ISBN|0-7425-2906-1}}.
* Wagner, Jeff (2010). ''[[Mean Deviation (book)|Mean Deviation: Four Decades of Progressive Heavy Metal]]''. [[Bazillion Points]]. {{ISBN|978-0-9796163-3-4}}.
* [[Robert Walser (musicologist)|Walser, Robert]] (1993). ''Running with the Devil: Power, Gender, and Madness in Heavy Metal Music''. Wesleyan University Press. {{ISBN|0-8195-6260-2}}.
* Waksman, Steve (2001). ''Instruments of Desire: The Electric Guitar and the Shaping of Musical Experience''. Harvard University Press. {{ISBN|0674005473}}.
* [[Deena Weinstein|Weinstein, Deena]] (1991). ''Heavy Metal: A Cultural Sociology''. Lexington. {{ISBN|0-669-21837-5}}. Revised edition: (2000). ''Heavy Metal: The Music and its Culture''. Da Capo. {{ISBN|0-306-80970-2}}.
* Wilkerson, Mark Ian (2006). ''Amazing Journey: The Life of Pete Townshend''. Bad News Press. {{ISBN|1-4116-7700-5}}.
* Wiederhorn, Jon. ''Louder Than Hell: The Definitive Oral History of Metal''. [[It Books]], May 14, 2013 {{ISBN|978-0-06-195828-1}}
{{refend}}
== Pranala luar ==
{{Commons category|Metal music}}
{{wikiquote}}
{{wikibooks|Guitar/Metal}}
{{Library resources box|by=no|onlinebooks=no|about=yes|wikititle=heavy metal music}}
* {{en}} [http://mapofmetal.com/ Mapofmetal.com] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20151031210742/http://mapofmetal.com/ |date=2015-10-31 }} "Peta musik Metal" interaktif.
* [{{AllMusic|class=subgenre|id=heavy-metal-ma0000002721|pure_url=yes}} Entri AllMusic] untuk heavy metal
{{heavy metal}}{{Musik rock}}{{Authority control}}
[[Kategori:Heavy metal| ]]
[[Kategori:Genre musik rok]]
[[Kategori:Genre musik]]
[[Kategori:Musik populer]]
[[Kategori:Musik tahun 1970-an]]
[[Kategori:Musik di Eropa]]
| |||