Ombak Besar di Kanagawa: Perbedaan antara revisi

{{nihongo|'''''Ombak Besar di Kanagawa'''''|神奈川沖浪裏|Kanagawa-oki Nami Ura|{{Lit}} "Di Bawah Sebuah Ombak di Kanagawa"}}, juga dikenal dengan nama '''''Ombak Besar''''' atau '''''Sang Ombak''''', adalah sebuah [[cetak blok kayu|cetakan balok kayu]] karya seniman ''[[ukiyo-e]]'' Jepang [[Hokusai]], yang kemungkinan dibuat pada sekitar akhir tahun 1831 pada akhir [[zaman Edo]]. Lukisan tersebut menggambarkan tiga perahu yang diterjang sebuah [[ombak]] besar di lepas pantai [[Teluk Sagami]], [[Prefektur Kanagawa]]. Di latar belakang dapat terlihat [[Gunung Fuji]].

Lukisan tersebut merupakan cetakan pertama dalam serial ''[[Tiga Puluh Enam Pemandangan Gunung Fuji]]'' karya Hokusai. Karya tersebut adalah karya paling terkenal ciptaan Hokusai yang paling terkenal, dan juga merupakan salah satu karya seni rupa Jepang yang paling terkenal di dunia. Komposisi lukisan ini merupakan perpaduan antara cetakan tradisional Jepang dengan [[perspektif (grafis)|perspektif]] [[kesenian Barat]], yang memberikan keberhasilan baginya di Jepang dan juga nantinya di Eropa, di manaketika karyanya menginspirasi para [[Impresionis]].

''Ukiyo-e'' merupakan sebuah aliran [[seni rupa Jepang|kesenian]] [[seni grafis]] Jepang yang berkembang dari abad ke-17 sampaihingga 19. Karya seni ini berupa [[cetak blok kayu|cetakan balok kayu]] dan [[nikuhitsu-ga|lukisan]] yang menggambarkan bermacam-macam subjek seperti keasrian wanita; pemeran [[kabuki]] dan pegulat [[sumo]]; adegan pada sejarah dan cerita rakyat; pemandangan; [[flora Jepang|flora]] dan [[fauna Jepang]]; dan [[shunga|erotika]]. Nama {{nihongo||浮世絵|ukiyo-e}} berarti "gambar dunia mengambang".

Setelah [[Edo (Jepang)|Edo]] (sekarang [[Tokyo]]) menjadi pusat kedudukan [[Keshogunan Tokugawa]] pada tahun 1603,{{Sfn|Penkoff|1964|p=4–5}} kelas [[Chōnin|''chōnin'']], yang terdiri atas para pedagang dan pekerja memanfaatkan pertumbuhan ekonomi kota tersebut yang pesat untuk menikmati hiburan teater kabuki, [[geisha|''geisha'']], dan kegiatan [[oiran|prostitusi]] pada berbagai [[distrik lampu merah]] ([[Yūkaku|''yūkaku'']]);{{Sfn|Singer|1986|p=66}}{{Sfn|Penkoff|1964|p=4–5}} istilah {{nihongo||浮世|ukiyo|"dunia yang mengambang"}} pun digunakan untuk menggambarkan kehidupan [[Hedonisme|hedonistik]] ini. Karya ''ukiyo-e'' menjadi terkenal dalampada kalangan kelas c''hōnin'', ketika mereka menjadi cukup kaya untuk menghiasi rumah mereka menggunakan karya-karya tersebut.{{Sfn|Penkoff|1964|p=6}}

Beberapa karya ''ukiyo-e'' pertama diciptakan oleh [[Hishikawa Moronobu]], yang menampilkan gambar-gambar wanita. Karya-karya ini dibuat sekitar tahun 1670an.{{sfn|Kikuchi|Kenny|1969|p=31}} Cetakan-cetakan berwarna lama-kelamaan diperkenalkan, namun pada awalnya hanya digunakan untuk komisi-komisi tertentu. SaatPada tahun 1740an, seniman-seniman seperti [[Okumura Masanobu]] mulai menggunakan beberapa balok kayu untuk mencetak warna.{{sfn|Kobayashi|1997|p=77}} Pada tahun 1760an, kesuksesan "[[Nishiki-e|cetakan brokat]]" [[Suzuki Harunobu]] menjadikan cetakan warna penuh sebagai produksi standar, dengan sepuluh atau lebih warna digunakan untuk membuat setiap cetakan. Beberapa seniman ''ukiyo-e'' mengkhususkan dalam pembuatan lukisan namun karya-karya tersebut kebanyakan berupa cetakan.{{sfn|Kobayashi|1997|p=81}} Kegiatan produksi biasa dilakukan oleh beberapa pihak; seniman, yang merancang cetakan; pemahat, yang memotong kayu balok; pencetak, yang menintai dan menekanmenempelkan kayu balok tersebut pada [[Washi|kertas buatan tangan]]; dan penerbit, yang membiayai, mempromosikan, dan mendistribusi karya-karyanya. Pencetakan dilakukan dengan tangan untuk memperoleh [[Bokashi (cetakan)|pencampuran warna]] pada cetakan balok, yang tidak praktis dengan mesin.{{sfn|Salter|2001|p=11}}