Einojuhani Rautavaara: Perbedaan antara revisi
Konten dihapus Konten ditambahkan
←Membuat halaman berisi '{{Infobox person | name = Einojuhani Rautavaara | image = Einojuhani Rautavaara.jpg | alt = | caption = Rautavaara, {{circa|2000}} | birth_name = | birth_date = {{birth date|df=yes|1928|10|9}} | birth_place = Helsinki, Finlandia | death_date = {{death date and age|df=yes|2016|07|27|1928|10|9}} | death_place = Helsinki, Finlandia | notable works = Konserto Piano...' |
+ proses komposisi; 1960-an |
||
Baris 16:
== Kehidupan ==
Rautavaara lahir di [[Helsinki]] pada 1928. Ayahnya, Eino Alfred Rautavaara (né Jernberg; 1876–1939; ia mengganti nama belakangnya pada 1901) merupakan seorang penyanyi opera dan [[pemimpin nyanyian]], dan ibunya, Elsa Katariina Rautavaara (née Teräskeli; nama aslinya Träskelin) (1898–1944) merupakan seorang dokter. Masa kecil awalnya dibentuk dengan keahlian bermusik dari ayahnya, dan dengan dorongan ibunya, Einojuhani mulai mempelajari piano secara informal ketika ia masih muda. Ayahnya wafat ketika Einojuhani berumur 10 tahun, dengan ibunya wafat kurang dari enam tahun kemudian. Ia pergi dan hidup bersama bibinya, Hilja Helena Teräskeli (1893–1958) di kota [[
[[Berkas:EinojuhaniRautavaara1950s.jpg|jmpl|ki|upright|Rautavaara pada 1950-an]]
Baris 30:
Setelah [[diseksi aorta]] pada Januari 2004, Rautavaara menghabiskan hampir setengah tahun dalam [[Instalasi rawat intensif|perawatan intensif]] sebelum pulih dan melanjutkan karyanya. Pemerintah Finlandia memberikan dukungan kuat kepadanya selama waktu tersebut, dan memberi gelar profesor seni, membayarnya hanya untuk membuat komposisi.<ref name=WP>{{cite news |url=https://www.washingtonpost.com/entertainment/music/einojuhani-rautavaara-acclaimed-finnish-composer-dies-at-87/2016/08/03/12c60428-59be-11e6-831d-0324760ca856_story.html |title=Einojuhani Rautavaara, acclaimed Finnish composer, dies at 87 |newspaper=[[The Washington Post]] |date=28 Juli 2016 |first=Matti |last=Huuhtanen}}</ref><ref name=npr/> Ia wafat pada 27 Juli 2016 di Helsinki akibat komplikasi operasi pinggul.<ref name=WP/><ref>{{cite web |url=http://www.mtv.fi/uutiset/kulttuuri/artikkeli/saveltaja-einojuhani-rautavaara-on-kuollut/6006376 |title=Säveltäjä Einojuhani Rautavaara on kuollut |work=mtv.fi |date=28 Juli 2016}}</ref>
== Musik ==
{{See also|Daftar komposisi oleh Einojuhani Rautavaara}}
Rautavaara merupakan komponis produktif serta menulis dalam berbagai bentuk dan gaya. Karyanya secara luas dapat dibagi ke dalam empat periode: periode "[[Neoklasisisme (musik)|neoklasik]]" awal pada 1950-an, memperlihatkan hubungan dekat dengan tradisi; tahap ''avant-garde'' dan [[Konstruktivisme (seni)|konstruktivis]] pada 1960-an, ketika ia bereksperimen dengan teknik [[serialisme|serial]], tetapi ditinggalkan kemudian dalam satu dekade; periode "[[Neoromantisisme (musik)|neo-romantis]]" pada akhir 1960-an dan 1970-an; serta gaya komposisi "[[Musik pascamodern|pascamodern]]" eklektik dengan mencampurkan spektrum luas dari teknik gaya dan genre.<ref name="White">{{cite book |first1=John David |last1=White |first2=Jean |last2=Christensen |title=New Music of the Nordic Countries |url=https://books.google.com/books?id=zyUOv6EQrWcC&pg=PA199 |year=2002 |publisher=Pendragon Press |isbn=978-1-57647-019-0 |pages=197–203}}</ref><ref name=FG/> Label berulang "mistisisme" diberikan kepada karyanya atas pesonanya dengan subjek dan teks metafisis dan religius<ref name=WP/><ref name=White/><ref name=FG/> (beberapa karyanya memiliki judul yang menyinggung [[malaikat]].<ref>{{cite thesis |last=Stępień |first=Wojciech |year=2010 |title=Signifying Angels: Analyses and Interpretations of Rautavaara's Instrumental Compositions |degree=PhD |location=Helsinki |isbn=978-952-10-6399-2 |hdl=10138/19460 |hdl-access=free}}</ref>).
Komposisinya meliputi delapan [[simfoni]], 14 [[konserto]], karya paduan suara (beberapa untuk paduan suara tanpa musik pengiring, seperti ''Vigilia'' (1971–1972)), [[sonata]] untuk berbagai alat musik, [[kuartet gesek]] dan [[musik kamar]] lainnya, serta sejumlah [[opera]] biografi seperti ''[[Vincent (opera)|Vincent]]'' (1986–1987, berdasarkan kehidupan [[Vincent van Gogh]]), ''[[Aleksis Kivi (opera)|Aleksis Kivi]]'' (1995–1996), dan ''[[Rasputin (opera)|Rasputin]]'' (2001–2003).<ref name=Guardian/>
=== Proses komposisi ===
Dalam catatan pertunjukan dari karyanya pada 1999, ''[[Autumn Gardens]]'', Rautavaara menulis, "Saya sering membandingkan membuat komposisi dengan berkebun. Dalam kedua proses, seseorang mengamati dan mengontrol pertumbuhan organik alih-alih menyusun atau merakit komponen dan elemen yang ada. Saya juga ingin memikirkan jika komposisi saya lebih seperti 'kebun Inggris', tumbuh secara bebas dan organik, berkebalikan dari kebun yang dipangkas untuk membuat geometri presisi dan hebat."<ref>{{Cite news |last=Judd |first=Timothy |date=2019 |url=https://thelistenersclub.com/2019/10/14/einojuhani-rautavaaras-autumn-gardens-a-radiant-orchestral-soundscape/ |title=Einojuhani Rautavaara's 'Autumn Gardens': A Radiant Orchestral Soundscape}}</ref>
Ia juga menjelaskan bahwa ia pertama akan mengambil instrumentasi dari suatu karya, kemudian musik dapat "tumbuh secara organik" sebagai konsep.<ref name=ash>{{Cite web |url=https://www.youtube.com/watch?v=vdELu3Lvi20 |title=Vladimir Ashkenazy interview with Einojuhani Rautavaara Pt. 1/2 |via=www.youtube.com}}</ref>
=== 1960-an ===
[[Berkas:Anton bruckner.jpg|jmpl|ki|upright|Komponis Austria, [[Anton Bruckner]], merupakan inspirasi besar bagi Rautavaara pada awal kariernya]]
Bersama dengan [[Erik Bergman]], Rautavaara merupakan satu dari pionir pembuat komposisi serial di Finlandia pada awal 1950-an, walaupun pada akhirnya ia hanya menyelesaikan beberapa karya serial.<ref name=HS/> Karya terpentingnya pada periode ini adalah Simfoni [[Simfoni No. 3 (Rautavaara)|Ketiga]] dan [[Simfoni No. 4 (Rautavaara)|Keempat]], serta opera ''[[Kaivos]]'' ("The Mine"), yang hanya diperlihatkan dalam produksi televisi pada 1963,<ref>{{cite web |url=http://www.gramophone.co.uk/review/rautavaara-kaivos-the-mine |title=Rautavaara Kaivos, 'The Mine' |publisher=Gramophone |first=David |last=Fanning}}</ref> tetapi merupakan sumber material untuk karya orkestra alat musik gesek ''Canto I'' (1960) dan ''Canto II'' (1961), serta untuk Kuartet Gesek Ketiga (1965).<ref name=White/> Walaupun karya serialnya dari periode ini membawa romantis dan pasca-ekspresionis secara jelas, secara gaya nadanya lebih mendekati dengan [[Alban Berg]] dan [[Anton Bruckner]] dibandingkan dengan serialis yang terus terang seperti [[Pierre Boulez]]. Rautavaara sendiri merujuk Simfoni Ketiganya sebagai "Simfoni Bruckner".<ref name=HS/><ref name=White/>
Penggunaan 12-nada dan teknis serialis sangat tidak umum di Finlandia pada saat itu, memungkinkan Rautavaara menjadi sosok kontroversial, dan mendorongnya ke garis terdepan dari panggung musik klasik Finlandia, di samping komponis [[Joonas Kokkonen]] dan [[Erkki Salmenhaara]]. Pada pertengahan 1960-an, akan tetapi, Rautavaara jatuh ke dalam krisis kreativitas dengan serialisme, menyadari bahwa metode komposisi tersebut sangat melelahkan dan jarak dengan hasilnya sangat besar. Ia kemudian mengingat kembali bahwa "...modernisme pada saat itu, [...] adalah serialisme dalam musik, yang sudah saya bereksperimen dengannya, [...] bukan jalan untuk diikuti bagi saya."<ref name=ash/> Ia bereksperimen dan menemukan solusi menjelang akhir dekade, ketika ia mulai mengeksplorasi berbagai gaya sebagaimana yang telah dilakukannya lebih awal pada Simfoni Ketiga. Karya yang dipengaruhi Bach, ''[[Konserto Selo No. 1 (Rautavaara)|Konserto Selo No.1]]'', (1968) dan karya yang dipengaruhuli Debussy, ''[[Anadyomene (Rautavaara)|Anadyomene]]'' (1968), membuka kebuntuan kreativitasnya. Karya yang lebih eklektik mulai muncul, dengan peminjaman teknik komposisi dan gaya seiring waktu menjadi karakteristik gayanya. Ciri yang dimilikinya antara lain musik berdasarkan tiga akor, seringkali harmoni modal, orkestrasi romantis berdering lembut, lompatan modernisme dari mode permainan baru, dan pada akhirnya kembali ke bagian dua belas nada yang tertanam ke dalam tekstur musik.<ref name=HS/>
== Bibliografi ==
| |||