Wikipedia

Industrial metal

genre musik yang diambil dari musik industrial dan heavy metal
Revisi sejak 26 Maret 2022 02.15 oleh BlinkSulfate (bicara | kontrib)
Halaman ini berisi artikel tentang genre musik. Untuk penggunaan metal(logam) dalam industri, lihat Pengolahan logam.

Industrial metal adalah perpaduan dari musik heavy metal dan industrial, biasanya menggunakan pengulangan riff gitar metal, sampling, synthesizer atau sequencer, dan vokal yang terdistorsi.[1] Industri metal terkemuka termasuk Ministry, Godflesh, Marilyn Manson, Rammstein, Fear Factory dan Nine Inch Nails.[2][3]

Industrial metal
Ministry di Hellfest tahun 2017. Dari kiri ke kanan: Al Jourgensen, Jason Christopher dan Cesar Soto. Keyboardis John Bechdel ada di latar belakang.
Sumber aliran
Sumber kebudayaanPertengahan-1980an; Britania Raya, Amerika Serikat, Jerman, dan Swiss
Bentuk turunanNu metal
Topik lainnya

Industrial metal berkembang pada akhir 1980-an, saat industrial dan metal mulai menyatu menjadi genre yang sama.[2] Industrial metal berhasil dengan baik di awal 1990-an, khususnya di Amerika Utara,[4] dengan keberhasilan kelompok-kelompok seperti Nine Inch Nails dan Pitchshifter, tetapi popularitasnya mulai memudar di paruh kedua tahun 1990-an.[4]

Sejarah

Inovator awal

Meskipun gitar listrik telah digunakan oleh seniman industri sejak awal genre,[4] kelompok industri pola dasar seperti Throbbing Gristle menunjukkan sikap anti-rock yang kuat.[5] Band post-punk Inggris Killing Joke memelopori persilangan antara gaya[6] dan, bersama dengan band industri Kanada Skinny Puppy, merupakan pengaruh pada tindakan besar yang terkait dengan metal industri seperti Ministry, Godflesh, dan Nine Inch Nails.[7] [8]Grup rock industri pionir lainnya, Big Black, juga memengaruhi beberapa grup selanjutnya.[9][6]

Pada akhir 1980-an, industri dan heavy metal mulai menyatu menjadi genre yang sama,[2] dengan EP self-titled[10] Godflesh dan The Land of Rape and Honey dari Ministry di garis depan. Godflesh didirikan oleh mantan gitaris Napalm Death, Justin Broadrick.[11] Digambar dari beragam pengaruh—pendahulu elektronika daya Whitehouse,[12] band noise rock Swans,[13] pencipta musik ambient Brian Eno[14] dan sesama hard rocker Birmingham Black Sabbath[15]—suara Godflesh pernah digambarkan sebagai "The Cure on Quaaludes[16] era Pornografi". Meski bukan top seller,[17] Godflesh tetap menjadi artis berpengaruh, namanya disebut-sebut oleh Korn,[18] Metallica,[19] Danzig,[20] Faith No More,[21] dan Fear Factory.[18]

Ministry muncul dari tempat kejadian di sekitar Wax Trax! Records, label indie Chicago yang didedikasikan untuk musik industri.[22] Perampokan awal Ministry ke dalam gitar rock terjadi selama sesi rekaman The Land of Rape and Honey di Southern Studios, di London.[23] Vokalis band, Al Jourgensen kelahiran Kuba, menjelaskan transisi ini:[24]

Menemukan kembali gitar pada rekaman ini hampir seperti hari pertama saya mendapatkan Fairlight saya. Kemungkinannya sepertinya tidak terbatas pada sesuatu yang sebelumnya tampak sangat terbatas. Itu sangat lucu. Saya mulai sebagai gitaris, tetapi saya tidak pernah benar-benar menyentuh gitar selama lima tahun. Kemudian saya mendengar bahwa feedback pertama keluar dari Marshall stack dan tiba-tiba seperti ada parameter baru dalam permainan gitar sendiri – terutama dalam kombinasi dengan suara yang Anda dapatkan dari keyboard.

 
Al Jourgensen (tengah) dengan Revolting Cocks

Jourgensen tampaknya sangat menyukai thrash metal. Setelah rilis Land, ia merekrut gitaris Mike Scaccia dari Texas thrasher Rigor Mortis.[25] Pada satu kesempatan, Jourgensen mengatakan kepada pers bahwa Sepultura adalah band favoritnya.[26] Ia pun mengungkapkan keinginannya untuk memproduseri album Metallica.[27] Ketertarikan Jourgensen pada musik elektronik yang berorientasi pada tarian tidak sepenuhnya memudar; dia juga membentuk proyek sampingan Revolting Cocks, sebuah kolaborasi yang dipengaruhi musik tubuh yang lebih elektronik dengan Richard23 dari Front 242.[28]

Band Jerman KMFDM adalah grup metal industri mani lainnya. Meskipun bukan penggemar metal, "kegilaan dengan ripping off metal licks" pemimpin KMFDM Sascha Konietzko berasal dari eksperimennya dengan sampler Emax milik E-mu pada akhir 1986. Dia mengatakan kepada Guitar World bahwa,[2]

Sangat menarik untuk menggunakannya sebagai semacam penguatan white noise untuk musik kami. Tiba-tiba heavy metal bebas dari semua tempo perubahan dan sikap membosankan yang selalu ada. Apa yang paling saya benci dari heavy metal adalah bahwa riff terbaik hanya datang sekali dan tidak pernah diulang. Jadi daya tariknya, sebenarnya, adalah untuk mencicipi riff yang bagus, loop, dan memainkannya berulang-ulang.

Trio Swiss, The Young Gods, menerapkan gaya tersebut di album kedua mereka, L'Eau Rouge (1989). Sebelum dirilis, penyanyi Franz Treichler menyatakan:[29]

Kami hanya ingin mendengar gitar. Kami melewatkan serangan 'Utusan'. Itulah yang ingin kami dengar sekarang, kekuatan murni. Suara metal yang bukan revivalis, bukan gaya biker, gaya speed metal, gaya apa saja, hanya WHAP!

Band thrash metal Kanada Malhavoc menjadi salah satu aksi awal genre ini ketika mereka mulai memadukan extreme metal dengan musik industrial di akhir 1980-an.[30][31]

Pigface, dibentuk oleh Martin Atkins dan termasuk drummer Ministry Bill Rieflin, muncul sebagai semacam kolektif industrial metal, berpartisipasi dengan banyak tokoh dari noise rock dan dunia industri.[32] Nine Inch Nails, "one-man-band" yang dibentuk oleh Trent Reznor, membawa genre ini ke khalayak arus utama dengan album-album seperti Broken[33] pemenang Grammy dan The Downward Spiral terlaris, disertai dengan penampilan inovatif mereka di Woodstock '94 . Subkultur rivethead juga berkembang saat ini,[34] bersama dengan apa yang disebut subgenre "gelombang dingin", yang mencakup Chemlab, 16 Volt, dan Acumen Nation.[35] Beberapa kelompok elektro-industri mengadopsi teknik industri logam pada periode ini, termasuk Skinny Puppy (pada Rabies mereka, diproduksi bersama oleh Jourgensen),[36] dan Front Line Assembly.[37]

Band Inggris Pitchshifter, dibentuk pada tahun 1989 oleh saudara Jon dan Mark Clayden, juga dimulai sebagai band industrial metal.[38] Band ini kemudian memasukkan elemen drum dan bass.[39] Vokalis JS menyebutkan:[40]

[...] Pada hari-hari awal kami terinspirasi oleh band-band seperti Head of David dan Swans dan sejenisnya... keluar dari punk menjadi aneh, marah, total kebisingan, jenis musik pra-industri. Itu disebut industri tetapi saya tidak tahu apakah itu benar-benar.

Industrial thrash dan death metal

Popularitas industrial metal membuat sejumlah grup thrash metal yang sukses, termasuk Megadeth, Sepultura, dan Anthrax, meminta remix oleh seniman "industri". Beberapa musisi yang muncul dari scene death metal, seperti Fear Factory, Nailbomb, Autokrator dan Meathook Seed, juga mulai bereksperimen dengan industri. Fear Factory, dari Los Angeles, pada awalnya dipengaruhi oleh daftar Earache (yaitu Godflesh, Napalm Death dan Bolt Thrower). Band Jerman Oomph! setelah album kedua mereka Sperma mulai memainkan industrial metal yang dipadukan dengan elemen death metal dan groove metal hingga album Plastik. Nailbomb penyanyi Sepultura Max Cavalera, sebuah kolaborasi dengan Alex Newport, juga mempraktikkan kombinasi teknik produksi metal dan industri yang ekstrem. Contoh death metal industri yang kurang dikenal adalah Meathook Seed, terdiri dari anggota Napalm Death dan grup death metal Florida Obituary. Seorang penggemar musik industri, gitaris Obituary Trevor Peres menyarankan mesin drum untuk The End Complete, album Obituary yang paling sukses. Penolakan anggota band lainnya membawanya untuk membentuk Meathook Seed.

Industrial black metal

Pada tahun-tahun awal abad ke-21, kelompok-kelompok dari kancah black metal mulai memasukkan unsur-unsur musik industri. Mysticum, dibentuk pada tahun 1991, adalah yang pertama dari kelompok ini. DHG (Dødheimsgard), Duri dari Norwegia dan Blut Aus Nord, N.K.V.D. dan Blacklodge dari Prancis, telah diakui karena penggabungan elemen-elemen industrinya. Musisi black metal industri lainnya termasuk Samael, The Axis of Perdition, Aborym, dan ...And Oceans. Selain itu, The Kovenant, Mortiis dan Ulver muncul dari kancah black metal Norwegia, tetapi kemudian memilih untuk bereksperimen dengan musik industri.

Progressive industrial metal

Beberapa artis yang berakar pada musik progresif, meskipun tidak sering dikaitkan dengan industri metal, juga memasukkan tekstur industri ke dalam musik mereka. King Crimson era kemudian, yang albumnya tahun 2000-an disebut sebagai "metal seni industri", dan OSI dapat disebut sebagai contoh logam industri progresif. Beberapa grup musik yang terkait dengan subgenre metal ekstrim juga menggabungkan metal progresif dan avant-garde dengan industri, termasuk grup musik eksperimental Hungaria Thy Catafalque, Blut aus Nord dan band Norwegia Shining dengan album Blackjazz mereka yang diakui secara kritis, yang memadukan rock progresif, black metal, jazz dan industri gratis. Artis Kanada Devin Townsend, pendiri band industrial thrash metal Strapping Young Lad, kemudian menggabungkan industrial dengan progressive metal selama karir solonya yang produktif.

Kenaikan komersial

Artikel utama: Industrial rock sales and awards
 
Nine Inch Nails dalam konser, 2009

Industrial metal berkembang pada awal 1990-an, khususnya di Amerika Utara, di mana pada akhirnya akan terjual hampir 35 juta unit. Ini pertama kali menjadi kekuatan komersial pada tahun 1992 ketika Nine Inch Nails' Broken dan Ministry's Psalm 69 meraih platinum di Amerika, meskipun yang terakhir membutuhkan waktu tiga tahun untuk mencapai status itu. Kedua grup dinominasikan untuk Best Metal Performance di Grammy Awards 1992, dengan Nine Inch Nails menang. Dua tahun kemudian, Nine Inch Nails merilis The Downward Spiral, yang memulai debutnya di No. 2, dan akhirnya menjadi quadruple-platinum. Rekor ini dianggap oleh AllMusic sebagai "salah satu album multi-platinum paling suram yang pernah ada".

Secara keseluruhan, musik heavy rock populer telah berubah menjadi lebih "industrialisasi". Ini merampas harapan gerakan hardcore industri untuk membangun identitas barunya sendiri. Gayanya sudah mati (atau setidaknya sekarat); elemen gaya berlanjut dalam pengaturan musik baru.

— David A. Locher, Profesor Sosiologi, Missouri State University, 1998[41]:115
 
Rammstein Live di Madison Square Garden.

Mengikuti kesuksesan Nine Inch Nails, Marilyn Manson, yang dipimpin oleh anak didik Reznor, menjadi terkenal. Penampilan live grup dan daya tarik transgresifnya sering kali lebih banyak dikomentari daripada musik mereka.

Industrial metal mencapai puncak komersialnya pada paruh kedua tahun 1990-an – menurut database RIAA, artis terlarisnya terjual sekitar 17,5 juta unit jika digabungkan. Rekaman oleh seniman metal industri besar secara rutin memulai debutnya di posisi teratas tangga lagu Billboard 200: Hellbilly Deluxe dari Rob Zombie (No. 5), Antichrist Superstar dari Marilyn Manson (No. 3), dan The Fragile (No. 1) dari Nine Inch Nails' . Sejumlah album industrial metal tampil baik di chart Heatseekers Billboard: Filter's Short Bus (No. 3), Wither Blister Burn + Peel milik Stabbing Westward (No. 1), Sehnsucht milik Rammstein (No. 2), Orgy's Candyass (No. 1) , dan Perjalanan Kematian Wisconsin Statis-X (No. 1).

Selama era ini, Trent Reznor dipilih oleh Time sebagai salah satu orang Amerika paling berpengaruh pada tahun 1997. Popularitas genre ini sedemikian rupa sehingga grup glam metal yang mapan, termasuk Guns N' Roses dan Mötley Crüe, mulai mencoba-coba gaya ini. Tokoh-tokoh dari scene hip hop juga mulai mencari kolaborasi dan remix dari musisi industrial metal.

Ketika industrial metal naik ke tangga lagu pada akhir 1990-an, popularitasnya yang tiba-tiba disambut dengan reaksi negatif dari para inovator awal musik industrial. Peter Christopherson mengatakan kepada The Wire bahwa dia tidak lagi merasakan kekerabatan dengan dunia industri: "ini bukan saya, ini bukan tentang saya". Lustmord, seorang musisi industri awal terkemuka, menyatakan bahwa "Kementerian tidak menarik [dia]" dan "[dia] tidak punya waktu untuk semua omong kosong rock and roll yang mereka lakukan sekarang." Vokalis Skinny Puppy Nivek Ogre menolak Nine Inch Nails sebagai "cock rock" tetapi sejak itu memperbaiki segalanya dan bahkan tampil di atas panggung bersama.

Logam industri mengalami reaksi kritis pada pergantian milenium. Dalam ulasan April 2000 untuk Chicago Sun Times, Jim DeRogatis menolak musik baru Nine Inch Nails sebagai "merek generik industri thrash" dan menuduh Ministry mengulangi tindakan yang "sudah tua pada 1992". Meskipun The Fragile mencapai posisi teratas Billboard 200 dan terus mendapatkan status platinum ganda, DeRogatis tetap menganggapnya sebagai "gagal". Sekitar waktu ini, seniman logam industri veteran (Kementerian, Godflesh, dan White Zombie) mulai menolak label industri. Penjualan tetap tinggi sepanjang 2000–2005; setidaknya 10 juta rekaman terjual selama jangka waktu tersebut. Banyak grup mulai mengambil pengaruh dari musik hip hop dan elektronik, selain industri metal. Akibatnya, tindakan seperti Powerman 5000 sering digambarkan sebagai logam industri serta logam nu.

Film dan video

Beberapa grup industri metal telah menghasilkan video yang menarik. Ini termasuk kolaborasi Godflesh dengan Andres Serrano, grafis Aidan Hughes untuk KMFDM, karya Nine Inch Nails dengan Mark Romanek, karya visual Rob Zombie untuk White Zombie (di mana ia menerima MTV Video Music Award untuk Video Hard Rock Terbaik), dan karya Marilyn Manson keluaran dengan Richard Kern dan Floria Sigismondi. NIN kemudian berkolaborasi dengan Bill Viola untuk pengiring langsung. Trent Reznor juga memproduseri soundtrack untuk film Natural Born Killers dan Lost Highway, dan menjabat sebagai "konsultan musik" untuk Man on Fire. Rob Zombie telah menyutradarai tiga film. Pada tahun 2009, Marilyn Manson sedang dalam proses mengarahkan Phantasmagoria: The Visions of Lewis Carroll. Film ini sejak mendekam di neraka pembangunan. Film-film lain yang telah memasukkan kontribusi terkemuka dari seniman metal industri termasuk The Crow, Johnny Mnemonic, Spawn, The Matrix, Blair Witch dan A.I. Kecerdasan buatan.

Kontroversi

Penekanannya pada tema-tema transgresif telah membuat beberapa kelompok industri metal rentan terhadap serangan dari kaum konservatif sosial Amerika. Misalnya, Sen. Bob Dole, yang saat itu menjadi ketua Partai Republik, dengan tajam mengkritik Time Warner setelah pertemuan antara Michael J. Fuchs (kepala Grup Musik Warner), William Bennett, dan C. Delores Tucker, di mana Tucker dan Bennett menuntut agar Fuchs membaca lirik dari "Big Man with a Gun" milik NIN. Setahun kemudian, Bennett, Tucker, dan Joseph Lieberman meluncurkan kampanye serupa melawan MCA Records untuk distribusi musik Marilyn Manson. Banyak konsernya dibatalkan oleh pihak berwenang setelah keributan ini. Selain itu, Dennis Cooper mengutip video Kementerian untuk "Just One Fix", yang menampilkan cuplikan William S. Burroughs, sebagai contoh awal heroin chic.: 106–107  Beberapa laporan awal mengklaim bahwa penembak Columbine High School Eric Harris dan Dylan Klebold adalah penggemar Marilyn Manson. Bahkan, mereka lebih memilih KMFDM dan Rammstein. Asa Coon, penembak sekolah lainnya, adalah penggemar Manson. Manson, mantan jurnalis, menerbitkan tanggapan terperinci atas kontroversi setelah penembakan Columbine dalam sebuah artikel yang diterbitkan di Rolling Stone. Ini menyimpulkan:

Saya pikir National Rifle Association terlalu kuat untuk dihadapi, jadi kebanyakan orang memilih Doom, The Basketball Diaries atau milikmu. Kontroversi semacam ini tidak membantu saya menjual rekaman atau tiket, dan saya tidak menginginkannya. Saya seorang seniman kontroversial, yang berani berpendapat dan repot-repot membuat musik dan video yang menantang ide-ide orang di dunia yang encer dan hampa. Dalam pekerjaan saya, saya memeriksa Amerika tempat kita tinggal, dan saya selalu mencoba untuk menunjukkan kepada orang-orang bahwa iblis yang kita salahkan atas kekejaman kita sebenarnya adalah masing-masing dari kita. [...]

Sascha Konietzko melaporkan bahwa KMFDM "sakit dan terkejut" oleh penembakan itu, mengeluarkan pernyataan pada hari berikutnya yang mengatakan:

Pertama dan terutama, KMFDM ingin menyampaikan simpati yang mendalam dan tulus kepada orang tua, keluarga dan teman-teman dari anak-anak yang terbunuh dan terluka di Littleton. Kami sakit dan terkejut, seperti juga seluruh bangsa, dengan apa yang terjadi di Colorado kemarin. KMFDM adalah sebuah bentuk seni – bukan partai politik. Sejak awal, musik kami telah menjadi pernyataan menentang perang, penindasan, fasisme, dan kekerasan terhadap orang lain. Sementara beberapa mantan anggota band adalah orang Jerman seperti yang dilaporkan di media, tidak satu pun dari kami yang memaafkan keyakinan Nazi apa pun.

Rammstein menyatakan bahwa mereka "tidak memiliki konten liris atau keyakinan politik yang mungkin dapat mempengaruhi perilaku seperti itu". Rammstein juga kontroversial karena penggunaan citra Nazi, termasuk rekaman yang diambil oleh Leni Riefenstahl untuk Olympia dalam video mereka untuk "Stripped". Alec Empire, musisi digital hardcore Jerman, menyatakan bahwa "[Rammstein] sukses untuk semua alasan yang salah. Saya pikir mereka sama sekali bukan band fasis, tetapi saya pikir di Jerman ada banyak kesalahpahaman dan itulah mengapa mereka menjual rekor dan saya pikir itu berbahaya." Menanggapi kontroversi tersebut, Rammstein menyatakan bahwa "Kami bukan Nazi, Neo-Nazi, atau jenis Nazi lainnya. Kami menentang rasisme, kefanatikan, atau jenis diskriminasi lainnya." Band ini kemudian menciptakan lagu "Links 2-3-4", yang dirilis pada tahun 2001, yang menanggapi tuduhan Nazi dengan menyindir bahwa mereka berada dalam spektrum politik.

Lihat juga

Referensi

  1. ^ "Industrial Metal". Allmusic. All Media Network. Diakses tanggal 9 September 2017. 
  2. ^ a b c d Di Perna A 1995, hlm. 69.
  3. ^ Berelian, Essi (2005). The Rough Guide to Heavy Metal . London: Rough Guides. hlm. 131, 225–227, 252–254. ISBN 1-84353-415-0 – via the Internet Archive. 
  4. ^ a b c Wiederhorn 1994, hlm. 64.
  5. ^ Paytress 1995, hlm. 92, 94.
  6. ^ a b Chantler 2002, hlm. 54.
  7. ^ Bennett, J. (July 2007). "Killing Joke". Decibel Magazine. No. 33. Diarsipkan dari versi asli tanggal 15 March 2008. Diakses tanggal 9 September 2017. 
  8. ^ Bennett, J. (June 2007). "Skinny Puppy / Among industrial music band's fans are Trent Reznor and Marilyn Manson, and once you're in, it's a lifelong commitment". SFGate. No. 33. 
  9. ^ Chick, Stevie (18 July 2008). "Till deaf us do part". The Guardian. Diarsipkan dari versi asli tanggal 9 September 2017. Diakses tanggal 9 September 2017. 
  10. ^ Walters, Martin. "Godflesh – Godflesh". AllMusic. All Media Network. Diakses tanggal 15 September 2017. 
  11. ^ Bartkewicz, Anthony (March 2007). "Justin Broadrick". Decibel Magazine. No. 29. Diarsipkan dari versi asli tanggal 23 February 2008. Diakses tanggal 9 September 2017. 
  12. ^ Kaye 1992, hlm. 16.
  13. ^ Ruffin, Josh (23 October 2007). "Justin Broadrick: Existing through risk". Metro Spirit. 19 (13). Diarsipkan dari versi asli tanggal 10 February 2009. Diakses tanggal 9 September 2017. 
  14. ^ Bartkewicz, Anthony (March 2007). "Justin Broadrick". Decibel Magazine. No. 29. Diarsipkan dari versi asli tanggal 23 February 2008. Diakses tanggal 9 September 2017. 
  15. ^ Pettigrew 1991, hlm. 22.
  16. ^ Thompson 1994, hlm. 44.
  17. ^ Mudrian 2004, hlm. 186.
  18. ^ a b Yates 2001, hlm. 19.
  19. ^ Alexander 1995, hlm. 52.
  20. ^ Bennett, J. (January 2007). "Glenn Danzig". Decibel Magazine. No. 27. Diarsipkan dari versi asli tanggal 23 February 2008. Diakses tanggal 9 September 2017. 
  21. ^ Mörat 1990, hlm. 14.
  22. ^ Blush 2001, hlm. 223.
  23. ^ Gill 1996, hlm. 88.
  24. ^ The Ministry of Noise 1989, hlm. 49.
  25. ^ Whitney Z. Gomes. "Mike Scaccia". AllMusic. All Media Network. Diakses tanggal 9 September 2017. 
  26. ^ Barcinski 1992, hlm. 27.
  27. ^ Gitter 1990, hlm. 77.
  28. ^ Jeffries, David. "Revolting Cocks — Biography". Allmusic. All Media Network. Diarsipkan dari versi asli tanggal 29 July 2017. Diakses tanggal 9 September 2017. 
  29. ^ Reynolds 1988, hlm. 28.
  30. ^ "Malhavoc Is Back". Blabbermouth.net. 23 March 2007. Diakses tanggal 25 December 2020. 
  31. ^ Rivadavia, Eduardo. "Malhavoc". AllMusic. Diakses tanggal 25 December 2020. 
  32. ^ Prato, Greg; Erlewine, Stephen Thomas. "Pigface — Biography". AllMusic. All Media Network. Diakses tanggal 9 September 2017. 
  33. ^ "Winners: Best Metal Performance". grammy.com. Diarsipkan dari versi asli tanggal 12 March 2007. Diakses tanggal 9 September 2017. 
  34. ^ "Re-Constriction". Cargoland!. Diarsipkan dari versi asli tanggal 30 September 2007. Diakses tanggal 11 September 2007. 
  35. ^ Ilker Yücel, interview with Jared Louche, ReGen Magazine, 20 January 2008. "Archived copy". Diarsipkan dari versi asli tanggal 9 May 2008. Diakses tanggal 9 February 2016.  Access date: 28 December 2008.
  36. ^ DiGravina, Tim. "Rabies — Overview". Allmusic. All Media Network. Diarsipkan dari versi asli tanggal 29 August 2017. Diakses tanggal 9 September 2017. 
  37. ^ Semczuk, Karine (31 October 1998). "Front Line Assembly – Bill Leeb – An Interview". Last Sigh Magazine. Diarsipkan dari versi asli tanggal 10 July 2001. Diakses tanggal 9 September 2017. 
  38. ^ "Archived copy". Diarsipkan dari versi asli tanggal 3 December 2013. Diakses tanggal 18 December 2014. 
  39. ^ Swihart, Stanton. "Pitchshifter — Biography". allmusic. Diarsipkan dari versi asli tanggal 9 September 2017. Diakses tanggal 9 September 2017. 
  40. ^ Young, Craig. "earpollution profiles – pitchshifter [page 2]". Earpollution. Vol. 1. Diarsipkan dari versi asli tanggal 9 September 2017. Diakses tanggal 9 September 2017. 
  41. ^ David A. Locher (1998). "The Industrial Identity Crisis: The Failure of a Newly Forming Subculture to Identify Itself" . Dalam Jonathan S. Epstein. Youth Culture: Identity in a Postmodern World. Wiley-Blackwell Publishers. hlm. 100–117. ISBN 1-55786-851-4 – via the Internet Archive. 

Daftar pustaka

  • Alexander, Phil (1995). "Alien Soundtracks!". Kerrang!. No. 528. hlm. 52–53. 
  • Arnopp, Jason (1993). "De-Construction!". Kerrang!. No. 462. hlm. 41. 
  • Arnopp, Jason (1993). "Industrial Metal: A User's Guide". Kerrang!. No. 462. hlm. 44. 
  • Barcinski, André (1992). "Máquina Mortífera". Bizz. No. 79. hlm. 24–29. 
  • Blush, Steven (2001). American Hardcore: A Tribal History. Los Angeles, CA: Feral House. 
  • Chantler, Chris (2002). "Splitting Heirs". Terrorizer. No. 96. hlm. 54–55. 
  • Collins, Karen (2005). "Dead Channel Surfing: the Commonalities between Cyberpunk Literature and Industrial Music". Popular Music. Vol. 24 no. 2. hlm. 165–178. 
  • Di Perna, Alan (1995). "Jackhammer of the Gods". Guitar World. Vol. 15 no. 6. hlm. 54–59, 61–62, 67, 69, 71. 
  • Di Perna, Alan (1995). "White Zombie: Zombies Gave Me Lunch!". Guitar World. Vol. 15 no. 6. hlm. 33, 35–26, 38, 40, 46, 170, 172. 
  • Fergunson, Paul (1993). "Terror Against Terror: Lustmord's Dancefloor Coup". Industrial Nation. No. 7. hlm. 53–57. 
  • Gill, Chris (1996). "Swine Before Pearls: Wallowing In the Muck with Ministry's Al Jourgensen". Guitar Player. Vol. 30 no. 3. hlm. 84–89. 
  • Gill, C.; Rotondi, J. (1996). "Heady Metal". Guitar Player. Vol. 30 no. 3. hlm. 74–82. 
  • Gitter, Mike (January 1990). "Ministry: Sole Survivors". Thrasher. hlm. 76–77, 100. 
  • Kaye, Don (1992). "Flesh Eaters". Kerrang!. No. 388. hlm. 16–17. 
  • Martin, Jim (2004). "Sadness Will Prevail". Terrorizer!. No. 123. hlm. 24–25. 
  • Mörat (1990). "Flesh for Fantasy". Kerrang!. No. 320. hlm. 14–15. 
  • Mudrian, Albert (2004). Choosing Death: the Improbable History of Death Metal and Grindcore. Los Angeles, CA: Feral House. 
  • Paytress, Mark (1995). "Industrial Music". Record Collector. No. 185. hlm. 92–99. 
  • Pettigrew, Jason (1991). "Godflesh: the Power of Positive Paradoxes". Alternative Press. Vol. 5 no. 36. hlm. 22–23. 
  • Pettigrew, Jason (1996). "Watch Yourself and Watch What You Say". Alternative Press. No. 92. hlm. 44–51. 
  • Reynolds, Simon (20 August 1988). "Detonation Angels". Melody Maker. hlm. 28–30. 
  • Serba, John (22 July 2001). "Operatic Vocals, Industrial Rhythms Mix For a Sound Distinctly ... German". The Grand Rapids Press. hlm. B6. 
  • Stud, B.; Stud, T (20 June 1987). "Heaven Up Here". Melody Maker. hlm. 26–27. 
  • "The Ministry of Noise". Modern Keyboard. March 1989. hlm. 49–50. 
  • Thompson, Dave (1994). Industrial Revolution. Los Angeles, CA: Cleopatra. 
  • Vale, V.; Juno, A. (1983). RE/Search #6-#7: Industrial Culture Handbook. San Francisco, CA: RE/SEARCH PUBLICATIONS. 
  • Wiederhorn, Jon (1994). "Industrious Metal". Pulse. No. 64. hlm. 64. 
  • Yates, Catherine (2001). "Souls of a New Machine". Kerrang!. No. 871. hlm. 18–20. 

Pranala luar

 

Artikel bertopik lagu, musik, atau alat musik ini adalah sebuah rintisan. Anda dapat membantu Wikipedia dengan mengembangkannya.

Diperoleh dari "https://wiki-indonesia.club/w/index.php?title=Industrial_metal&oldid=20892446"