Claudio Monteverdi

Revisi sejak 3 Juli 2021 13.31 oleh Reyhan Yogaswara (bicara | kontrib) (Terjemah "Biografi" Monteverdi dari Wikipedia bahasa Inggris)

Claudio Giovanni Antonio Monteverdi (dibaptis 15 Mei 1567 - 29 November 1643) adalah seorang komposer, pemain biola, dan konduktor paduan suara gereja pada akhir era musik Renaisans sampai era awal musik Barok yang pernah menjadi seorang pendeta. Monteverdi menulis komposisi musik sekuler dan religius serta pelopor perkembangan seni opera. Dia juga dikenal sebagai figur berpengaruh dalam transisi antara era musik Renaisans dan Barok.

Infobox orangClaudio Monteverdi

Edit nilai pada Wikidata
Biografi
Kelahiran15 Mei 1567 (Kalender Masehi Gregorius) Edit nilai pada Wikidata
Cremona (Imperium Spanyol) Edit nilai pada Wikidata
Kematian29 November 1643 Edit nilai pada Wikidata (76 tahun)
Venesia (Republik Venesia) Edit nilai pada Wikidata
Tempat pemakamanBasilika Santa Maria Gloriosa dei Frari, Venesia Galat: Kedua parameter tahun harus terisi! Edit nilai pada Wikidata
Kapellmeister Basilika Santo Markus
1613 – 29 November 1643 (death in office (en) Terjemahkan)
Kapellmeister
1601 – Edit nilai pada Wikidata
Data pribadi
AgamaKatolisisme Edit nilai pada Wikidata
Kegiatan
Pekerjaanimam Katolik (1630–), komponis, music theorist (en) Terjemahkan, opera composer (en) Terjemahkan, koreografer, penyanyi, viol player (en) Terjemahkan, classical composer (en) Terjemahkan, musicologist (en) Terjemahkan Edit nilai pada Wikidata
Periode aktif1582 (Kalender Masehi Gregorius) Edit nilai pada Wikidata –  1643 Edit nilai pada Wikidata
GenreOpera dan Musik Barok Edit nilai pada Wikidata
AliranMusik Renaisans dan Musik Barok Edit nilai pada Wikidata
Murid dariMarc'Antonio Ingegneri Edit nilai pada Wikidata
MuridGiovanni Rovetta (en) Terjemahkan Edit nilai pada Wikidata
InstrumenViola da braccio (en) Terjemahkan, viol (en) Terjemahkan dan Organ pipa Edit nilai pada Wikidata
Karya kreatif
Keluarga
Pasangan nikahEster Exposito (en) Terjemahkan Edit nilai pada Wikidata
SaudaraGiulio Cesare Monteverdi Edit nilai pada Wikidata
Tanda tangan
[[Berkas: Edit nilai pada Wikidata|220x250px|alt=]]

IMDB: nm0599669 Spotify: 5iAhVgz6P8Nylxijb0C65v iTunes: 618710 Last fm: Claudio+Monteverdi Musicbrainz: 9a33a7ad-f725-473a-b50a-1d1796183af1 Songkick: 528191 Discogs: 154174 IMSLP: Category:Monteverdi,_Claudio Allmusic: mn0001173620 Find a Grave: 7571 Modifica els identificadors a Wikidata

Monteverdi lahir di Cremona dan belajar musik di sana. Dia memulai karir di Mantova antara tahun 1590-1613 dan menjadi konduktor paduan suara basilika Santo Markus di Republik Venesia di akhir riwayatnya. Surat-suratnya yang berhasil diselamatkan memberikan pemahaman tentang kesulitan musisi profesional di Italia saat itu seperti masalah pendapatan, hubungan patron-klien, dan politik.

Ada banyak karya Monteverdi yang telah hilang termasuk diantaranya merupakan karya-karya panggungnya. Karyanya yang masih ditemukan meliputi: sembilan buku madrigal, musik-musik religius seperti Vespro della Beata Vergine (1610), dan tiga opera lengkap. L’Orfeo (1607) adalah genre opera paling awal yang masih dimainkan dan sampai penghujung riwayatnya Monteverdi masih menulis opera yaitu Il ritorno d’Ulisse in patria (1639-1640) dan L’incoronazione di Poppea (1643).

Monteverdi memulai perkembangan bentuk dan melodi musik yang memakai teknik basso continuo yang unik pada era musik Barok, meskipun banyak madrigal yang ditulisnya mengikuti tradisi polifoni era musik Renaisans sebelumnya. Hal itu menimbulkan kontroversi, berupa risalah dari Giovanni Artusi terhadap inovasi musik saat itu termasuk komposisi Monteverdi yang memunculkan istilah prima practica dan seconda practica. Kebaruan teknik komposisi yang baru berkembang itu dibela Monteverdi yang membedakan teknik tersebut dengan teknik ortodoks yang mengikuti gaya karya Palestrina. Meskipun karya musik Monteverdi banyak dilupakan pada abad ke-18 dan ke-19, komposisinya kembali ditampilkan dan direkam serta berpengaruh penting dalam sejarah musik klasik barat saat ini.

Biografi

Awal kehidupan di Cremona (1567-1591)

 
Katredal Cremona tempat guru Monteverdi yaitu Ingegneri menjadi maestro di capella (konduktor paduan suara). Oleh Roman Klementsschitz (Foto, 2005)

Monteverdi dibaptis di gereja Santi Nazaro e Celso, Cremona pada tanggal 15 Mei 1967 dengan nama baptis “Claudio Zuan Antonio” putra “Messer Baldasar Mondeverdo”.[1] Dia adalah anak seorang ahli bedah bernama Baldassare Monteverdi dengan istri pertamanya bernama Maddalena. Mereka telah menikah pada awal tahun sebelum Monteverdi lahir. Kemudian, Monteverdi memiliki seorang saudara kandung yang juga seorang musisi bernama Giulio Cesare Monteverdi (lahir tahun 1573). Monteverdi juga memiliki dua saudara perempuan dan dua saudara laki-laki dari pernikahan Ayahnya dengan Maddalena dan pernikahan lainnya antara tahun 1576 - 1577.[2] Tempat lahirnya saat itu berada di perbatasan antara wilayah kekuasaan Republik Venesia dengan Kadipaten Mantova yang pada kemudian hari mempengaruhi perkembangan karirnya.

Monteverdi diklaim (meski belum ada bukti pasti) merupakan anggota paduan suara katedral atau belajar musik di Universitas Cremona. Karya musik Monteverdi pertama adalah sebuah set berjenis motet yang berjudul Lagu-Lagu Suci (dalam bahasa Latin: Sacrae cantiunculae) di Venesia tahun 1582, saat masih berusia 15 tahun. Monteverdi mencantumkan dirinya di sana dan karya pertama lainnya sebagai murid konduktor paduan suara di katedral Cremona bernama Marc’Antonio Ingegneri. Ahli musikologi Tim Carter menduga bahwa Ingegneri “memberinya dasar-dasar kontrapung dan komposisi”[3] dan Monteverdi telah belajar memainkan keluarga alat musik biola (biola, biola alto, selo dan kontrabas) serta menyanyi.[4][5]

Karya kedua Monteverdi berjudul Madrigali spirituali dicetak di Brescia tahun 1583. Karya selanjutnya adalah berupa set madrigal yang terdiri dari lima bagian dan merupakan komposisi musik sekuler. Paolo Fabbri dalam biografi Monteverdi mengatakan bahwa karya tersebut menjadi bukti komposer dari akhir abad ke-16 bisa menghasilkan musik bergenre sekuler yang sangat baik.[1] Buku Madrigal Pertama (1587) ditulis untuk Marco Verità dari Verona dan Buku Madrigal Kedua (1590) didedikasikan untuk Presiden Senat Milan Giacomo Ricardi saat itu.[2]

Kehidupan di Mantova (1591-1613)

Musisi untuk Kadipaten Mantova

 
Vincenzo I Gonzaga mengenakan pakaian saat pemahkotaannya. Lukisan oleh Jean Bahuet (1587)

Monteverdi menggambarkan dirinya sendiri sebagai pemain vivuola (yang bisa berarti viola da gamba atau viola da braccio).[5][6] Antara tahun 1590-1591 Monteverdi bermain untuk Adipati Vincenzo I Gonzaga dari Mantova yang dia tulis tentang dedikasinya tersebut dalam Buku Madrigal Ketiga (1592). Monteverdi menyatakan: “diriku sangat beruntung bisa melayani Anda hanya karena bermain vivuola”.[7] Monteverdi menganalogikan permainan instrumennya sebagai “bunga” dan komposisinya sebagai “buah”, sampai dengan menjadi matang yang mengindikasikan keinginannya menjadi komposer.[1]

Vincenzo bercita-cita pemerintahannya menjadi pusat seni musik dan ingin merekrut musisi-musisi besar. Ketika tiba di Mantova, konduktor paduan suara untuk Vincenzo saat itu adalah musisi dari Flandria Glaches de Wert. Musisi terkemuka lainnya antara lain komposer dan pemain biola Salomone Rossi, Francesco Rasi dan penyanyi Europa Rossi (Adik Salomone yang juga dikenal dengan nama Madama Rossi).[8] Monteverdi menikah dengan penyanyi Claudia de Cattaneis tahun 1599 dan memiliki tiga anak, dua anak laki-laki Francesco dan Massimiliano masing-masing lahir tahun 1601 dan 1604 serta seorang anak perempuan yang meninggal tidak lama setelah lahir tahun 1603.[5] Saudara Monteverdi, Giulio Cesare bergabung menjadi musisi tahun 1602.

Ketika Wert wafat tahun 1596, posisinya sebagai konduktor digantikan oleh Benedetto Pallavicino meskipun Monteverdi lebih difavoritkan oleh Vincenzo sendiri.[5] Monteverdi menemani Vincenzo dalam kampanye militernya di Hungaria (1595) dan kunjungan ke Flandria (1599). Terdapat catatan dari saudara Monteverdi Giulio, bahwa saudaranya menemukan dan membawa pulang ke Italia lagu yang dinamakan canto alla francese (bahasa Italia yang artinya “lagu dalam gaya Prancis”). Perdebatan muncul tentang lagu yang dimaksud Giulio tersebut, beberapa pendapat menyatakan bahwa lagu itu sebenarnya adalah puisi gaya Prancis yang ditulis Gabriello Chiabrera dan terdapat di dalam Scherzi musicali (bahasa Italia yang artinya “lelucon musik”), karya Monteverdi yang memiliki jumlah silabel berbeda dari tradisi Italia.[2] Monteverdi kemungkinan berada dalam rombongan Vincenzo di Firenze ketika pernikahan antara Maria de’ Medici dengan Henry IV dari Prancis, bersamaan dengan pementasan perdana opera Jacopo Peri yaitu Euridice tahun 1600. Kemudian pada tahun 1601 ketika Pallavicino wafat, Monteverdi dipilih menjadi konduktor yang baru.[2]

Kontroversi Artusi dan seconda practica

 
Lukisan Giovanni Artusi sekitar abad ke-17. Koleksi Museum Internasional dan Putaka Musik Bologna, Venesia

Pada pergantian abad ke-17, Monteverdi mendapati dirinya menjadi sasaran kontroversi musik. Ahli teori musik dari Bologna yang berpengaruh, Giovanni Maria Artusi mengkritik musik Monteverdi (tanpa secara langsung menyebut namanya) dalam karya L’Artusi, overo Delle imperfettioni della Moderna Musica (apabila diterjemahkan menjadi “Artusi, atau Tentang Ketidaksempurnaan Musik Modern”) pada tahun 1600 dan yang kedua tahun 1603. Artusi mengutip kutipan dalam karya-karya Monteverdi yang belum diterbitkan (yang akan menjadi buku madrigal keempat dan kelima Monteverdi masing-masing tahun 1603 dan 1605) dan mengkritik pemakaian harmoni dan inovasi penggunaan modal musik, dibandingkan dengan gaya tradisional abad ke-16.[2] Artusi mencoba untuk menghubungi Monteverdi tentang hal itu, tapi ditolak dan Monteverdi malah mendapatkan dukungan dari pseudonim (nama samaran) bernama L’Ottuso Academico (Akademik yang bodoh).[9] Monteverdi akhirnya menjawab di dalam buku kelima madrigal bahwa tugasnya di dalam pemerintahan Kadipaten Mantova mencegahnya untuk memberikan jawaban rinci, tetapi di dalam catatannya untuk “pembaca yang rajin”, dia mengklaim akan menerbitkan tanggapan sebagai karya Seconda Practica, overo Perfettione della Moderna Musica (arti literal dari judul tersebut adalah “Gaya Kedua, atau Kesempurnaan Musik Modern”).[9] Karya ini tidak pernah diterbitkan dan Giulio Cesare di dalam publikasi tentang kakaknya bahwa seconda practica tidak pernah dilihat Monteverdi sebagai perubahan yang radikal atau karangannya sendiri tetapi sebagai evolusi dari gaya sebelumnya (dikenal dengan sebutan prima pratica) yang saling melengkapi.[9]

Perdebatan yang dimulai Artusi tidak lain berakibat meningkatnya popularitas Monteverdi dengan pencetakan kembali buku-bukunya tentang madrigal.[5] Beberapa madrigalnya diterbitkan di Kopenhagen pada tahun 1605 dan 1606 serta penyair Tomaso Stigliani (1573-1651) menerbitkan pidato pujian tentang Monteverdi di dalam puisinya.[2] Ahli teori musik saat itu yang juga seorang komposer dan penyair, Adriano Banchieri menulis pada tahun 1605: “Saya tidak boleh lupa untuk menyinggung komposer paling terkemuka, Monteverdi … kualitas ekspresi yang ditulisnya sangat layak dipuji dan tidak ada kata yang cukup untuk menjabarkannya … setingkat dengan harmoni yang dia hasilkan”.[8] Ahli sejarah musik pada era modern, Massimo Ossi menempatkan perdebatan Artusi itu dengan perkembangan musik Monteverdi: “Jika kontroversi nampaknya menjelaskan posisi historis Monteverdi, maka hal itu nampaknya juga tentang perkembangan gaya Monteverdi tahun 1600 sudah terlalu besar”.[10]

  1. ^ a b c Fabbri, Paolo (1994). Monteverdi. Tim Carter, Cambridge University Press. Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 0-511-62727-0. OCLC 852662587. 
  2. ^ a b c d e f Carter, Tim dan, Chew, Geoffrey. "Monteverdi [Monteverde], Claudio". Grove Music Online (dalam bahasa Inggris). doi:10.1093/gmo/9781561592630.article.44352. Diakses tanggal 2021-07-03. 
  3. ^ Carter, Tim (2002). Monteverdi's musical theatre. New Haven: Yale University Press. ISBN 0-300-09676-3. OCLC 50100523. 
  4. ^ The Cambridge companion to Monteverdi. John Whenham, Richard Wistreich (edisi ke-1st ed). Cambridge. 2007. ISBN 978-0-521-69798-9. OCLC 171552703. 
  5. ^ a b c d e Arnold, Denis (1980). The New Grove Dictionary of Music and Musicians. Stanley Sadie, George Grove, South China Printing Company. London. ISBN 0-333-23111-2. OCLC 5676891. 
  6. ^ The Italian viola da gamba : proceedings of the International Symposium on the Italian Viola da Gamba : Christophe Coin & Susan Orlando, directors : Magnano, Italy, 29 April-1 May 2000. Susan Orlando, Christophe Coin (edisi ke-1st ed). Solignac: Ensemble baroque de Limoges. 2002. ISBN 2-9509342-5-0. OCLC 51058846. 
  7. ^ Holman, Peter (1993-11). "'Col nobilissimo esercitio della vivuola': Monteverdi's string writing". Early Music (dalam bahasa Inggris). XXI (4): 577–592. doi:10.1093/earlyj/XXI.4.577. ISSN 1741-7260. 
  8. ^ a b Stevens, Dennis (1995). The letters of Claudio Monteverdi (edisi ke-Edisi revisi). Oxford: Clarendon Press. ISBN 0-19-816414-9. OCLC 31328526. 
  9. ^ a b c Bowers, Roger (2007). The Cambridge companion to Monteverdi. John Whenham, Richard Wistreich (edisi ke-1st ed). Cambridge. ISBN 978-0-521-69798-9. OCLC 171552703. 
  10. ^ Ossi, Massimo (2007). The Cambridge companion to Monteverdi. John Whenham, Richard Wistreich (edisi ke-1st ed). Cambridge. ISBN 978-0-521-69798-9. OCLC 171552703.