Djadoeg Djajakoesoema: Perbedaan antara revisi

| name = D.Djadoeg Djajakoesoema

| years_active = 1952–871952–1987

'''Djadoeg DjajakusumaDjajakoesoema'''{{efn|Ejaan lain dari nama depannya termasuk Djadug, Djadoek, dan Djaduk, sedangkan nama belakangnya mungkin juga dieja DjajakoesoemaDjajakusuma}} ({{IPA-id|dʒaˈdʊʔ dʒajakuˈsuma|}}; {{lahirmati|[[Temanggung]], [[Jawa Tengah]]|1|8|1918|[[Jakarta]]|28|10|1987}}) adalah seorang sutradara film dan promotor seni tradisional asal Indonesia. LahirIa lahir dari keluarga bangsawan asalyang berasal dari [[Temanggung]], [[Jawa Tengah]],. DjajakusumaDjajakoesoema tertarik dengan kesenian sejak masih muda, dan lalu memilih untuk berkarier dalam teater. Selama [[pendudukan Jepang di Hindia Belanda|pendudukan Jepang]] mulai tahun 1943 hingga 1945, ia menjadi seorang penerjemah dan aktor, dan sepanjang [[Revolusi Nasional Indonesia|revolusi nasional]] selama empat tahun berikutnya, ia bekerja untuk divisi pendidikan [[Tentara Nasional Indonesia|militer]], sejumlah kantor berita, dan dalam drama.

Pada tahun 1951, DjajakusumaDjajakoesoema bergabung dengan [[Perfini|Perusahaan Film Nasional]] (Perfini) atas undangan dari [[Usmar Ismail]]. Setelah memulai debut karier penyutradaraannya dengan film ''[[Embun (film)|Embun]]'', DjajakusumaDjajakoesoema merilis sebelas film laindengan Perfini sebelum kemudian keluar dari perusahaan tersebut pada tahun 1964. Ia lalu kembali ke teater tradisional Indonesia, termasuk [[wayang]]. Walaupun ia tetap menyutradarai sejumlah film di luar Perfini, sebagian besar energinya didedikasikan untuk mempromosikan seni tradisional dan mengajar [[sinematografi]]. Setelah lebih dari satu dekade, kesehatannya memburuk dan tekanan darahnya meninggi,. DjajakusumaDjajakoesoema pingsan pada sebuah upacara dan akhirnya meninggal. Jenazahnya lalu dimakamkan di [[Taman Pemakaman Umum Karet Bivak]].

DjajakusumaDjajakoesoema dikenal sebagai sosok yang berdedikasi tinggi, tetapi mudah marah. Ia juga dipengaruhi oleh pandangan [[Realisme (seni rupa)|realis]] Ismail, walaupun ia lebih fokus pada aspek tradisional dari kehidupan. Pertunjukan teatrikalnya berusaha memodernisasi bentuk-bentuk tradisional agar dapat lebih diterima di dunia modern. Ia dipuji karena merevitalisasi bentuk teater [[orang Betawi|Betawi]], [[lenong]], dan telah menerima berbagai penghargaan atas film buatannya, termasuk penghargaan pencapaian seumur hidup pada [[Festival Film Indonesia]].

DjajakusumaDjajakoesoema lahir pada tanggal 1 Agustus 1918 di Parakan, [[Temanggung]], [[Jawa Tengah]], [[Hindia Belanda]]<ref>{{harvnb|Setiawan 2009, National Film Month}}; {{harvnb|Ardan 1987, Djaduk Djajakusuma}}</ref> sebagai anak seorang [[priayi]], Raden Mas Aryo Djojokoesomo dari pernikahannya dengan Kasimah. Ia merupakan anak kelima dari enam bersaudara, yang hidup nyaman dengan gaji sang ayah sebagai pejabat pemerintah.{{sfn|Hoerip|1995|p=104}} Semasa muda, ia gemar menonton pertunjukan panggung, seperti [[wayang]] kulit dan tari tradisional [[tayuban]];{{sfn|Hoerip|1995|pp=2–3}} terkadang ia diam-diam meninggalkan rumahnya di malam hari untuk dapat menonton pertunjukan-pertunjukan tersebut. Bersama teman-temannya, ia lalu memerankan cerita pengantar tidur yang diceritakan oleh ibunya kepadanya.{{sfn|Darmawi 1982, Djadoeg Djajakusuma}} Ketika film-film impor [[Sinema Amerika Serikat|Hollywood]] mulai diputar di Indonesia, ia menjadi penonton setia, menontonrutin film-film [[Barat (genre)|Barat]] dan karya-karya yang dibintangi oleh [[Charlie Chaplin]].{{sfn|Hoerip|1995|p=4}}

Berkat kedudukannya sebagai anak seorang bangsawan, DjajakusumaDjajakoesoema pun dapat mengenyam pendidikan. Ia menyelesaikan studinya di [[Semarang]], Jawa Tengah,{{sfn|Pemprov DKI Jakarta, Djaduk Djajakusuma}}dan lulus dari program [[ilmu alam]] di sebuah sekolah menengah atas di sana pada tahun 1941.{{sfn|Hoerip|1995|p=4}} Meskipun keluarganya berharap ia akan menjadi pegawai pemerintah seperti ayahnya, DjajakusumaDjajakoesoema memutuskan untuk berkarier dalam [[seni pertunjukan]].{{sfn|Darmawi 1982, Djadoeg Djajakusuma}} Ia sempat kembali ke kampung halamannya, tetapi ia kemudian menyadari bahwa ia hanya memiliki sedikit kesempatan untuk berkarya di Parakan. Oleh karena itu, pada awal tahun 1943, hampir setahun setelah Hindia Belanda [[Pendudukan Jepang di Hindia Belanda|diduduki]] oleh [[Kekaisaran Jepang]], DjajakusumaDjajakoesoema pindah ke [[Jakarta]] untuk mencari pekerjaan.{{sfn|Hoerip|1995|p=8}}

DjajakusumaDjajakoesoema lalu bekerja di Pusat Kebudayaan{{efn|Pusat Kebudayaan dikenal dengan nama Indonesia dan Jepang. Nama Indonesianya adalah {{lang|id|Poesat Keboedajaan}}, sedangkan nama Jepangnya adalah {{nihongo|''Keimin Bunka Shidōsho''|啓民文化指導所}}. Pusat Kebudayaan mempromosikan pertumbuhan berbagai bentuk seni, termasuk film dan drama, dengan tujuan akhir menyediakan propaganda untuk posisi politik Jepang {{harv|Hoerip|1995|p=8}}.}} sebagai penerjemah dan aktor di bawah [[Armijn Pane]].<ref>{{harvnb|Pemprov DKI Jakarta, Djaduk Djajakusuma}}; {{harvnb|Kompas 1987, Budayawan D. Djajakusuma}}</ref> Karya yang ia terjemahkan antara lain, sejumlah karya dari dramawan Swedia, [[August Strindberg]] dan dramawan Norwegia, [[Henrik Ibsen]],{{efn|Baik Norwegia maupun Swedia tidak sedang berperang dengan Jepang pada saat itu, sehingga terjemahannya dianggap dapat diterima oleh atasan Djajakusuma Djajakoesoema.{{harv|Hoerip|1995|p=9}}.}}{{sfn|Biran|2009|p=331}} serta sejarah Jepang dan sejumlah drama panggung [[kabuki]].{{sfn|Hoerip|1995|p=8}} Saat bekerja di Pusat Kebudayaan, DjajakusumaDjajakoesoema juga menulis sejumlah sandiwara panggungnya sendiri.{{sfn|Hoerip|1995|p=10}} Di waktu senggangnya, DjajakusumaDjajakoesoema pun membantu mendirikan perusahaan teater amatir Maya, bersama seniman seperti [[HB Jassin]], [[Rosihan Anwar]], dan [[Usmar Ismail]]. Kelompok tersebut, dibentuk sebagai tanggapan terhadap keinginan akan kebebasan artistik yang lebih besar, dengan menampilkan terjemahan dari karya-karya Eropa dan karya asli dari Ismail dan El Hakim.{{efn|El Hakim adalah nama samaran Abu Hanifah {{harv|Hoerip|1995|pp=9–10}}.}} Untuk meningkatkan rasa nasionalisme Indonesia selagi tetap mengikuti aturan dari biro sensor Jepang, sejumlah lakon Maya tidak secara eksplisit mempromosikan Jepang, tetapi lebih mempromosikan [[Lingkungan Kemakmuran Bersama Asia Timur Raya]]. Sementara tema-tema yang mendukung gerakan nasionalis Indonesia tetap ditampilkan secara implisit di dalam karya-karya tersebut. Bersama Maya, DjajakusumaDjajakoesoema pun melakukan perjalanan dari desa ke desa untuk mengadakan pertunjukan.{{sfn|Hoerip|1995|pp=9–10}}

Presiden [[Soekarno]] memproklamasikan [[Proklamasi Kemerdekaan Indonesia|kemerdekaan Indonesia]] pada tanggal 17 Agustus 1945,. Peristiwa ini terjadi beberapa hari setelah [[PembomanPengeboman atom Hiroshima dan Nagasaki|pembomanpengeboman Hiroshima dan Nagasaki]]. Khawatir pemerintah kolonial Belanda kembali, DjajakusumaDjajakoesoema dan Ismail lalu membantu pendirian [[Gelanggang Seniman Merdeka|Seniman Merdeka]] sebagai bentuk perlawanan. Kelompok tersebut melakukan perjalanan ke seantero kota dan menyebarkan berita tentang proklamasi kemerdekaan Indonesia sembari tampil di atas truk terbuka. Setelah [[Pemerintahan Sipil Hindia Belanda]] datang, kelompok tersebut terkadang berusaha untuk memata-matai orang Eropa atau menyembunyikan informasi yang dianggap berguna bagi pasukan Belanda. Karena pekerjaannya cukup berbahaya, DjajakusumaDjajakoesoema pun mulai membawa pistol, dan bahkan pergi ke [[Banten]] untuk meminta seorang [[kiai]] agar membuatnya kebal peluru.{{sfn|Hoerip|1995|pp=17–19}}

Pada awal tahun 1946, karena pasukan kolonial Belanda berhasil menguasai Jakarta, DjajakusumaDjajakoesoema lalu melarikan diri ke ibu kota Indonesia yang baru, [[Yogyakarta]].{{sfn|Biran|2009|p=354}} Di sana, ia bekerja di kantor berita nasional [[Antara (kantor berita)|Antara]],{{sfn|Suara Karya 1987, D.Djajakusuma}} sebelum kemudian bergabung ke divisi pendidikan [[Tentara Nasional Indonesia|militer]], hinggasampai berpangkat kapten.{{sfn|Said|1982|p=139}} Selama bertugas di militer, DjajakusumaDjajakoesoema juga menjadi editorpenyunting untuk koran mingguan ''Tentara''; ia juga menulis artikel untuk majalah budaya milik Ismail, ''Arena''.{{sfn|Hoerip|1995|pp=20–21}} Terlepas dari keterlibatannya di bidang pers, ia tidak meninggalkan teater; bersama Surjo Sumanto, ia mendirikan sebuah kelompok yang tampil di hadapan tentara untuk mengangkat moral mereka, terkadang juga bepergian ke garis depan pertempuran.{{sfn|Hoerip|1995|p=22}}

DjajakusumaDjajakoesoema lalu dipekerjakan oleh [[Kementerian Komunikasi dan Informatika Republik Indonesia|Departemen Penerangan]] pada tahun 1947 untuk mengajar di sebuah sekolah seni pertunjukan, yakni Stichting Hiburan Mataram.{{sfn|Biran|2009|p=356}} Melalui Hiburan Mataram, ia dan Ismail lalu dikenalkan kepada sineas [[Andjar Asmara]], Huyung, dan Sutarto; ia dan Ismail pun belajar dari tiga orang yang telah lebih dulu berkecimpung di bidang pembuatan film tersebut. Sementara itu, DjajakusumaDjajakoesoema juga ditugaskan untuk menyensor siaran radio di daerah-daerah yang dikuasai oleh Republik, sebuah tugas yang ia emban hingga [[OperasiAgresi KraaiMiliter Belanda II|Belanda merebut Yogyakarta]] pada tanggal 19 Desember 1948. DjajakusumaDjajakoesoema lalu melarikan diri dari Yogyakarta, dan kemudian bertemu dengan pasukan Republik. Dengan menggunakan radio tua dan generator bertenaga sepeda, DjajakusumaDjajakoesoema lalu mendengarkan siaran berita internasional dan menuliskannya.{{sfn|Hoerip|1995|pp=22–24}} Informasi dari siaran tersebut kemudian dicetak di surat kabar bawah tanah.{{sfn|Kompas 1993, Pekan Film Djajakusuma}}

[[Berkas:Usmar Ismail Sewindu Perfini p11.jpg|kiri|jmpl|[[Usmar Ismail]], yang mengajak DjajakusumaDjajakoesoema ke Perfini pada tahun 1951.]]

Setelah [[Revolusi Nasional Indonesia]] berakhir dengan pengakuan Belanda atas kemerdekaan Indonesia pada tahun 1949, DjajakusumaDjajakoesoema tetap bekerja sebagai jurnalis untuk ''Patriot'' (sebelumnya bernama ''Tentara'') dan majalah ''Kebudajaan Nusantara''.{{sfn|Pemprov DKI Jakarta, Djaduk Djajakusuma}} Hiburan Mataram lalu dibuka kembali, sehingga DjajakusumaDjajakoesoema juga mulai kembali mengajar di sana, sambil mengelola bioskop Soboharsono dan menulis sejumlah sandiwara panggung.{{Sfn|Hoerip|1995|p=24}} Sementara itu, Ismail kembali ke Jakarta dan mendirikan [[Perusahaan Film Nasional]] (Perfini).{{sfn|Setiawan 2009, National Film Month}} Produksi pertama Perfini, ''[[Darah dan Doa]]'', yang merupakan versi fiksi dari perjalanan [[Komando Daerah Militer III/Siliwangi|Divisi Siliwangi]] dari Yogyakarta ke [[Jawa Barat]] pada tahun 1948, disutradarai oleh Ismail dan dirilis pada tahun 1950.{{sfn|Said|1982|p=51}}

Untuk film keduanya, ''[[Enam Djam di Jogja]]'', Ismail memanggilmeminta DjajakusumaDjajakoesoema kembali ke Jakarta. Untuk film tersebut, DjajakusumaDjajakoesoema membantu Ismail dalam mengadaptasi [[Serangan Umum 1 Maret 1949]]. Produksi film tersebut lalu dapat diselesaikan dengan biaya yang rendah; DjajakusumaDjajakoesoema kemudian mengingat kembali bahwa kamera mereka harus ditenagai dengan baterai mobil.{{sfn|Hoerip|1995|p=27}} Terlepas dari berbagai tantangan yang dihadapi, DjajakusumaDjajakoesoema tetap bekerja di Perfini setelah film tersebut selesai, dan kemudian menyelesaikan karya lain untuk Perfini, ''Dosa Tak Berampun'', pada akhir tahun itu1951. Ismail berperan sebagai sutradara untuk film tersebut, yang menceritakan seorang pria yang meninggalkan keluarganya setelah ia terpesona oleh senyuman seorang pelayan.<ref>{{harvnb|Hoerip|1995|p=36}}; {{harvnb|Said|1982|p=54}}; {{harvnb|Film Indonesia, Filmografi}}</ref>

Saat Ismail, yang masih menjadi pimpinan Perfini, pergi ke luar negeri untuk belajar sinematografi di Sekolah Teater, Film, dan Televisi di [[Universitas California, Los Angeles]], DjajakusumaDjajakoesoema pun mulai mengambil peran yang lebih besar di Perfini. Ia lalu memulai karier penyutradaraannya pada tahun 1952 dengan ''[[Embun  (film)|Embun]]'', yang menceritakan tekanan psikologis yang dihadapi oleh para tentara setelah kembali ke desa mereka pasca revolusi.<ref>{{harvnb|Pemprov DKI Jakarta, Djaduk Djajakusuma}}; {{harvnb|Said|1982|p=55}}</ref> Film tersebut direkam di [[Wonosari, Gunungkidul|Wonosari]], yang saat itu sedang mengalami kekeringan, untuk memberikan metafora visual mengenai jiwa para pejuang yang mengering.{{sfn|Hoerip|1995|p=28}} Karena menggambarkan takhayul tradisional, film tersebut lalu dipermasalahkan oleh lembaga sensor dan para kritikus, sebab takhayul dianggap tidak sesuai dengan kebutuhan modernisasi dari republik yang baru.{{sfn|Said|1982|p=55}} Perilisan ''Embun'' menjadikan DjajakusumaDjajakoesoema sebagai salah satu dari empat sutradara yang bekerja untuk Perfini; selain Ismail, [[Nya' AbasAbbas Akup]], dan [[Wahyu Sihombing]].{{sfn|Anwar|2004|p=84}}

Produksi DjajakusumaDjajakoesoema berikutnya, ''Terimalah Laguku'' (1952), adalah sebuah [[film musikal|musikal]] mengenai seorang musisi tua miskin yang menjual [[Saksofon|saksofonnya]] untuk membantu karier mantan muridnya.{{sfn|Hoerip|1995|pp=39–40}} Meskipun kualitas teknis dari film tersebut buruk, Ismail tetap puas dengan film tersebut ketika kembali ke Indonesia pada tahun 1953, Ismail tetap puas dengan film tersebut,dan menyatakan bahwa film tersebut telah disunting dengan baik. Dalam tahun berikutnya, Ismail memberikan semua informasi yang ia dapat di UCLA kepada para pegawai Perfini, termasuk DjajakusumaDjajakoesoema.{{sfn|Hoerip|1995|p=29}} Perfini lalu merilis ''[[Harimau Tjampa]]'' pada tahun 1953, sebuah film mengenai seorang pria yang mencoba untuk membalas kematian ayahnya. Dengan latar belakang [[Orang Minang|budaya Minang]],{{sfn|Marselli 1987, Mengenang D. Djajakusuma}} film tersebut juga menjadi film buatan dalam negeri pertama yang menampilkan sejumlah adegan telanjang{{sfn|Imanjaya|2006|pp=107–108}} dan merupakan sebuahmeraih kesuksesan kritis yang signifikan.{{sfn|Hoerip|1995|p=29}}

[[Berkas:D. Djajakusuma boarding ship Perfini booklet p22.JPG|jmpl|DjajakusumaDjajakoesoema menaiki kapal untuk pergi ke [[Sumatra]] untuk syuting ''Arni'', {{circa}} 1955.]]

Pada tahun 1954, DjajakusumaDjajakoesoema menyutradarai dua film komedi, ''Putri dari Medan'' dan ''Mertua Sinting''. Film pertama menceritakan tiga pria muda yang memutuskan untuk tidak menikah, tetapi keyakinan mereka kemudian goyah setelah bertemu dengan sejumlah wanita dari [[Medan]],{{sfn|Film Indonesia, Putri dari Medan}} sedangkan film kedua menceritakan seorang pria yang menolak calon istri dari putranya, karena perempuan tersebut tidak memiliki darah bangsawan, tetapi kemudian ia tanpa sadar memilih perempuan yang sama untuk menjadi istri dari putranya.{{sfn|Film Indonesia, Mertua Sinting}} Setahun kemudian, DjajakusumaDjajakoesoema membantu pendirian Persatuan Artis Film Indonesia (PARFI).{{sfn|Darmawi 1982, Djadoeg Djajakusuma}} Satu-satunya film karya DjajakusumaDjajakoesoema pada tahun itu, drama ''Arni'', menceritakan seorang pria yang [[poligami|menikahi wanita lain]], saat istrinya pergi ke [[Padang]], [[Sumatra]], untuk berobat.{{sfn|Film Indonesia, Arni}}

DjajakusumaDjajakoesoema lalu belajar sinematografi di Amerika Serikat, awalnya di [[Universitas Washington]] di [[Seattle]], dan kemudian di [[Sekolah Seni Sinematik USC|Sekolah Seni Sinematik]] [[Universitas California Selatan]], mulaidari tahun 1956 hingga 1957.{{sfn|Darmawi 1982, Djadoeg Djajakusuma}} Ketika kembali ke Indonesia, ia bekerja bersama Ismail dan sesama karyawan Perfini, [[Asrul Sani]], untuk mendirikan Akademi Teater Nasional Indonesia, yang mempromosikan realisme; dramawan Indonesia, [[Putu Wijaya]], menggambarkan realisme yang dipromosikan oleh akademi tersebut lebih condong ke Indonesia daripada ke Barat,{{sfn|National Library of Indonesia, Pandangan Tokoh: Putu Wijaya}} sementara DjajakusumaDjajakoesoema dianggap terinspirasi oleh pergerakan [[Neorealisme (seni)|neorealis]] Italia.{{sfn|Biran|2009|p=334}} DjajakusumaDjajakoesoema menjadi dosen di akademi tersebut hingga tahun 1970, dan mahasiswanya menganggapnya sebagai sosok yang humoris dan mudah didekati.{{sfn|Hoerip|1995|p=31}}

Sekembalinya ke Indonesia, DjajakusumaDjajakoesoema juga mulai mengerjakan ''[[Tjambuk Api]]'' (1958), sebuah kritik terhadap maraknya [[korupsi di Indonesia]]; tema tersebut pun menyebabkan film tersebut ditahan oleh lembaga sensor selama hampir satu tahun.{{sfn|Marselli 1987, Mengenang D. Djajakusuma}} Sang sutradara lalu lanjut dengan merilis drama ''Pak Prawiro'', yang disponsori oleh [[Bank Tabungan Negara|Bank Tabungan Pos]] dan dimaksudkan untuk menyampaikan pentingnya memiliki [[tabungan]].{{sfn|Film Indonesia, Pak Prawiro}} Selama periode ini, ia juga mempelajari teater tradisional India, dengan bepergian ke [[Calcutta]], [[Chennai|Madras]], dan [[New Delhi]]; Ia berharap bahwa kunjungannya tersebut akan menginspirasinya untuk memproduksi film bertema cerita tradisional Indonesia.<ref>{{harvnb|Berita Buana 1975, Djaduk Djajakusuma Mengenal Wayang}}; {{harvnb|Hoerip|1995|p=106}}</ref>

Pada tahun 1960, DjajakusumaDjajakoesoema merilis film pertamanya yang didasarkan dari cerita wayang tradisional, yakni ''Lahirnja Gatotkatja'';<ref>{{harvnb|Suara Karya 1987, D.Djajakusuma}}; {{harvnb|Film Indonesia, Filmografi}}</ref> wayang telah membuatnya terpesona saat masih kecil, dan ia juga sangat menikmati karakter [[Ghatotkacha|Gatotkaca]].{{sfn|Berita Buana 1975, Djaduk Djajakusuma Mengenal Wayang}} Direkam di Yogyakarta, film tersebut menampilkan aktor tersohor dari Jakarta dan aktor lokal dari Yogyakarta sebagai pemeran pendukung.{{sfn|Nasional 1960, (Tanpa judul)}} Namun, film tersebut menuai kontroversi: para [[dalang]] dan orang-orang yang berpengalaman dalam pewayangan berpendapat bahwa ia telah mengabaikan terlalu banyak aspek tradisional dari pewayangan.{{sfn|Hoerip|1995|p=30}} Pada tahun yang sama, DjajakusumaDjajakoesoema menjabat sebagai manajer produksi dari ''[[Pedjuang]]'' karya Ismail{{sfn|Hoerip|1995|p=30}} dan menyutradarai ''Mak Tjomblang'', sebuah film komedi yang diadaptasi dari drama karya [[Nikolai Gogol]] tahun 1842, yakni ''[[Pernikahan (sandiwara)|Pernikahan]]''.{{sfn|Film Indonesia, Mak Tjomblang}}

Pada tahun 1963, DjajakusumaDjajakoesoema merilis komedi lain, yakni ''Masa Topan dan Badai'', yang menceritakan tentang dinamika keluarga seorang ayah yang konservatif, ibu yang liberal, dan dua putri remaja mereka.{{sfn|Film Indonesia, Masa Topan dan Badai}} Setahun kemudian, DjajakusumaDjajakoesoema menyutradarai film terakhirnya dengan Perfini, ''Rimba Bergema'', yang dimaksudkan untuk mempromosikan industri [[karet alam|karet]] nasional.{{sfn|Film Indonesia, Rimba Bergema}} Pada tahun itu ia juga membantu mendirikan Persatuan Karyawan Film dan TV,{{sfn|Darmawi 1982, Djadoeg Djajakusuma}} sebagai tanggapan terhadap Liga Film Indonesia yang disponsori oleh [[Lembaga Kebudajaan Rakjat|Lekra]].{{sfn|Hoerip|1995|p=58}} Seperti halnya Ismail dan sebagian besar pegawai Perfini, DjajakusumaDjajakoesoema juga sangat menentang Lekra yang terafiliasi dengan [[Partai Komunis Indonesia|komunis]]; kelompok budaya tersebut pun juga sangat agresif terhadap orang-orang yang terafiliasi dengan Perfini.{{sfn|Said|1982|pp=65–68}}

Menjelang akhir kerjanya di Perfini, DjajakusumaDjajakoesoema kembali aktif di kesenian tradisional. Ia pun mencurahkan banyak waktu untuk mempromosikan wayang. Pada tahun 1967, ia menyelenggarakan Festival Wayang Nasional,{{sfn|Suara Karya 1987, D.Djajakusuma}} yang dihentikan tidak lama kemudian karena kekurangan dana.{{sfn|Panembahan 1987, Barangkali, 40 pCt Manusia}} Pada tahun yang sama, ia juga menyutradarai film yang terinspirasi oleh wayang, yakni ''Bimo Kroda'' untuk Pantja Murti Film,{{sfn|Hoerip|1995|p=47}} yang menggunakan penghancuran [[Pandawa]] – lima laki-laki bersaudara dalam epos Hindu ''[[Mahabharata|Mahābhārata]]'' – untuk menggambarkan penculikan dan pembunuhan terhadap lima orang jenderal angkatan darat selama [[Gerakan 30 September 1965]].{{sfn|Marselli 1987, Mengenang D. Djajakusuma}} Keterlibatan DjajakusumaDjajakoesoema dalam wayang berlanjut hingga awal 1970-an. Ia menyelenggarakan dua Pekan Wayang, yakni pada tahun 1970 dan 1974, serta menyelenggarakan sebuah festival wayang nasional pada tahun 1977.{{sfn|Suara Karya 1987, D.Djajakusuma}} Lebih lanjut, ia mendirikan dua kelompok [[wayang wong|wayang orang]], yakni Jaya Budaya (1971) dan Bharata (1973), untuk menyelamatkan seni tradisional yang kurang diminati tersebut dengan cara memodernisasinya.{{sfn|Hoerip|1995|pp=32, 106}}

Sementara itu, DjajakusumaDjajakoesoema juga membantu mempromosikan seni lain seperti [[lenong]] [[Orang Betawi|Betawi]] dan [[ludruk]] [[Orang Jawa|Jawa]] selama beberapa tahun.<ref>{{harvnb|Kompas 1987, Budayawan D. Djajakusuma}}; {{harvnb|Kadarjono|1970|p=25}}</ref> Ia pun secara khusus diakui merevitalisasi lenong.{{efn|SarjanaAkademisi budaya Indonesia, SM Ardan, memuji DjajakusumaDjajakoesoema sebagai kekuatan pendorong di balik revitalisasi lenong {{harv|Ardan 1987, Djaduk Djajakusuma}},. dan penulisPenulis biografi, [[Satyagraha Hoerip]], juga mendedikasikan beberapasejumlah halaman untuk merinci keterlibatan DjajakusumaDjajakoesoema dalam lenong, tingkatTingkat detailperinciannya yang hanya cocokserupa dengan diskusinyapenjelasannya tentangmengenai Peranperan DjajakusumaDjajakoesoema dalam modernisasimemodernisasi wayang orang. Seperti halnya Ardan, ia juga memuji DjajakusumaDjajakoesoema atas revitalisasi tersebut;. Tetapi, tidak seperti Ardan, ia mencatat bahwa dua tokoh budaya lainnyalain (Soemantri Sastro Suwondho dan Ardan) juga membantu menyelamatkan bentukwayang dramatis budaya tersebutorang {{harv|Hoerip|1995|pp=69–73}}.}} Mulai tahun 1968, DjajakusumaDjajakoesoema muncul di televisi untuk mengadvokasi lenong, yang saat itu masih terbatas di desa-desa dan terancam punah. Ia meningkatkan pengetahuan populer mengenai budaya lenong sembari mendukung upah yang layak bagi para pemeran lenong.{{sfn|Hoerip|1995|pp=69–71}} Selama dekade 1970-an, lenong dipertunjukkan di [[Taman Ismail Marzuki]], dan berhasil menarik banyak penonton.<ref>{{harvnb|Ardan 1987, Djaduk Djajakusuma}}; {{harvnb|Hoerip|1995|p=71}}</ref> Sejumlah pemain lenong kemudian bahkan sukses berkarir di industri film.{{sfn|Loven|2008|pp=78–79}}

DjajakusumaDjajakoesoema juga mempromosikan kegiatan-kegiatan budaya non-tradisional, baik budaya modern maupun asing. Pada tahun 1968, ia menjadi ketua [[Dewan Kesenian Jakarta]], sebuah jabatan yang dijabatnya hingga tahun 1977,{{sfn|Darmawi 1982, Djadoeg Djajakusuma}} dan pada tahun 1970, ia mengadakan sebuah festival musik [[keroncong]].{{sfn|Dharyono 1987, Selamat Jalan Djadug Djajakoesoema}} Pada tahun 1970 juga, ia mulai menjadi dosen sinematografi di Institut Pendidikan Kesenian Jakarta, yang kemudian menjadi [[Institut Kesenian Jakarta]] (IKJ). Untuk lebih memahami teater dunia, ia lalu pergi ke Jepang dan Tiongkok pada tahun 1977 untuk mempelajari tradisi mereka.{{sfn|Hoerip|1995|p=69}} Ia kemudian memimpin mahasiswanya untuk melakukan berbagai pertunjukan panggung, termasuk adaptasi dari karya Jepang ''[[noh]]'' Jepang dan [[opera Tiongkok]],{{sfn|Hoerip|1995|p=32}} yang mana sejumlah pertunjukan tersebut diadakan di Taman Ismail Marzuki.{{sfn|Pemprov DKI Jakarta, Djaduk Djajakusuma}} Pada dekade 1970-an, DjajakusumaDjajakoesoema memegang berbagai posisi di organisasi film, termasuk sebagai anggota Dewan Film (1974–76), anggota dewan pengawas Siaran Radio dan TV (1976), serta anggota Biro Pengembangan Film Nasional (1977–78).{{sfn|Hoerip|1995|pp=106–107}}

Namun, produktivitas DjajakusumaDjajakoesoema di industri film menurun. Pada tahun 1971, ia menyutradarai film terakhirnya, yakni ''Api di Bukit Menoreh'' dan ''[[Malin Kundang (film)|Malin Kundang (Anak Durhaka)]]''. Film pertama dirilis untuk Penas Film Studio dan didasarkan pada novel karya Singgih Hadi Mintardja. Film tersebut mengikuti tentara dari [[Kerajaan Pajang]] dalam upaya mereka untuk menaklukkan tentara dari Kerajaan Jipang.{{sfn|Hoerip|1995|pp=49–50}} Sementara film kedua adalah adaptasi dari cerita rakyat Melayu dengan [[Malin Kundang|nama yang sama]].{{sfn|Darmawi 1982, Djadoeg Djajakusuma}} Dibintangi oleh [[Rano Karno]] dan Putu Wijaya sebagai karakter utama, film tersebut mengikuti seorang anak muda yang lupa akan akarnya setelah menghabiskan sebagian besar masa kecilnya di laut.{{sfn|Hoerip|1995|pp=52–53}} Peran terakhirnya sebagai pembuat film adalah pada tahun 1977, saat ia membantu memproduksi komedi [[Fritz G. Schadt]], ''Bang Kojak'' (1977).{{sfn|Hoerip|1995|p=30}}

Pada tahun 1977, DjajakusumaDjajakoesoema menjadi juri pada [[Festival Film Indonesia]] (FFI).{{efn|DjajakusumaDjajakoesoema kemudian beberapa kali menjadi juri {{harv|Panembahan 1987, Barangkali, 40 pCt Manusia}}.}} Saat sedang membacakan putusankeputusan juri pada festival tersebut, ia pingsan dan akhirnya dilarikan ke rumah sakit, sedangkansehingga Rosihan Anwar menyelesaikanharus pembacaannyamenggantikannya dalam membacakan keputusan juri.{{sfn|Ardan 1987, Djaduk Djajakusuma}} Tetangga Djajakusumasekaligus danrekan kolaboratornyaDjajakoesoema, [[Taufiq Ismail]], lalu mengatakan kepada wartawan bahwa itu bukan pertama kalinya DjajakusumaDjajakoesoema pingsan.{{sfn|National Library of Indonesia, Pandangan Tokoh: Taufiq Ismail}} DjajakusumaSejak terussaat menderitaitu, kelemahankondisi selamakesehatan sisaDjajakoesoema hidupnyaterus memburuk,{{sfn|Kompas 1987, Budayawan D. Djajakusuma}} disebabkan olehakibat tekanan darah tinggi.{{sfn|Suara Karya 1987, D.Djajakusuma}}

Meskipun kesehatannya menurunterus dengan cepatmemburuk, DjajakusumaDjajakoesoema tetap aktif dalam bidang seni. Pada tahun 1980, ia membuatbahkan penampilantampil filmdi terakhirnya,depan danlayar satu-satunyauntuk perannyapertama didan layarterakhir lebarkalinya, beraktingyakni dipada film ''[[Perempuan dalam Pasungan]]'' karya [[Ismail Soebardjo]].<ref>{{harvnb|Film Indonesia, Filmografi}}; {{harvnb|Film Indonesia, Perempuan dalam Pasungan}}</ref> Ia dan [[Sofia WD]] memerankan orang tua yang secara teraturrutin menempatkan putri mereka didalam [[pasung]]an untuk menghukumnya karena tidak patuh;.{{sfn|Hoerip|1995|p=55}} dalamDalam sebuah wawancara dengan ''[[Suara Karya]]'', Soebardjo mengingat bahwa, sejak ia menulisnya, ia hanya mempertimbangkan DjajakusumaDjajakoesoema untuk memainkan peran tersebut.{{sfn|Iskandar 1983, Sebagia Besar Hidupnya}} ''Perempuan dalam Pasungan'' lalu berhasil memenangkan [[Film Cerita Panjang Terbaik Festival Film Indonesia|Penghargaan Citra untuk Film Terbaik]] pada [[Festival Film Indonesia 1981]],{{Sfn|Hoerip|1995|p=31}} dan DjajakusumaDjajakoesoema pun menyatakan minatnya untuk membuat beberapasejumlah film lainnya. Namun, hal tersebut tidak pernah terealisasi.{{sfn|Panembahan 1987, Barangkali, 40 pCt Manusia}} Pada tahun 1983, DjajakusumaDjajakoesoema menjabat sebagai dekan Fakultas Seni Rupa di IKJ,.<ref>{{harvnb|Darmawi 1982, Djadoeg Djajakusuma}}; {{harvnb|Kompas 1987, Budayawan D. Djajakusuma}}</ref> dan padaPada tahun 1984, ia datangpergi ke [[Festival Tiga Benua]] di [[Nantes]], Prancis, di manasaat dua filmnya ditayangkan menujudan pujianmendapat kritisbanyak pujian.{{sfn|Marselli 1987, Mengenang D. Djajakusuma}}

Pada awal tahun 1987, dokter Djajakusumamendiagnosis mendiagnosisnyaDjajakoesoema dengan [[penyakit jantung]], yangsehingga menyebabkan DjajakusumaDjajakoesoema mulai berdiet dan berhenti merokok.{{sfn|Suara Karya 1987, D.Djajakusuma}} Ia pun tetap dihormati di kalangan perfilman Indonesia, namuntetapi ia tidak senang dengan kondisi industri film tanah air, yang ia anggap berada di ambang kehancuran. Ia menyalahkan kondisi tersebut kepada [[imperialisme budaya]] Amerika Serikat, dimanayang membuat sebagian besar bioskop lebih suka memutar film asing, terutama yang dari Hollywood, dan bahwamembuat pemuda Indonesia tidak lagi menciptakan karya dengan identitas Indonesia yang unik.<ref>{{harvnb|Panembahan 1987, Barangkali, 40 pCt Manusia}}; {{harvnb|Hoerip|1995|p=59}}</ref>

Djajakusuma pingsan padaPada tanggal 28 Oktober 1987, Djajakoesoema kembali pingsan saat memberikansedang memberi pidato pada upacara peringatan [[Sumpah Pemuda]] di IKJ, sehingga kepalanya terbentur anak tangga yang terbuat dari batu. Setelah dilarikan ke Rumah Sakit Umum Cikini, ia dinyatakan meninggal pada pukul 10.05 waktu setempat (UTC+7). IaSetelah dimakamkan di [[Taman Pemakaman Umum Karet Bivak]] malam itu, setelah upacaradiupacarakan di IKJ yangdengan dipimpin oleh penulis [[Sutan Takdir Alisjahbana]] dan doadisalatkan di Masjid Amir Hamzah di PendopoTaman Ismail Marzuki yangdengan dipimpindiimami oleh penyair Taufiq Ismail, jenazahnya lalu dimakamkan di [[Taman Pemakaman Umum Karet Bivak]] pada malam harinya.<ref name="ReferenceA">{{harvnb|Kompas 1987, Budayawan D. Djajakusuma}}; {{harvnb|Suara Karya 1987, D.Djajakusuma}}</ref> DiPelayat antarayang parahadir pelayatantara adalahlain mantan [[Menteri Penerangan Indonesia|Menteri Penerangan]] [[Boediardjo]], [[Menteri Pendidikan dan Kebudayaan Indonesia|Menteri Pendidikan dan Kebudayaan]] [[Fuad Hassan (akademisi)|Fuad Hassan]], dan [[Wakil Gubernur Jakarta]] [[Anwar UmarIlmar]].{{sfn|Kompas 1987, Budayawan D. Djajakusuma}}

DjajakusumaDjajakoesoema tidak pernah menikah, tetapi meninggalkania beberapamemiliki sejumlah keponakan yang dibesarkannyaia sebagaibesarkan seperti anak sendiri.<ref name="ReferenceA"/> Setelah kematiannya, surat kabar di seluruhseantero Jakarta pun memuat beritaobituari kematianDjajakoesoema olehdari sejumlah tokoh budaya dan film, seperti [[Sutan Takdir Alisjahbana|Alisjahbana]], produser [[Misbach Yusa Biran]], dan juru kamera Perfini Soemardjono. BeritaObituari initersebut menekankan pada peran DjajakusumaDjajakoesoema dalam perkembanganmengembangkan industri film Indonesia dan pelestarianmelestarikan budaya tradisional. SaatPada upacara peringatan lima tahun wafatnyameninggalnya Djajakusuma, seluruhsemua dokumen dan bukunya disumbangkan ke perpustakaan IKJ.{{sfn|Hoerip|1995|pp=80–84}}

[[Berkas:Lahirnja Gatotkatja Nasional 26 September 1960 p3.jpg|jmpl|kiri|Di lokasiSuasana syuting film Djajakusuma tahun 1960 ''Lahirnja Gatotkatja''; filmkarya Djajakoesoema pada tahun 1960. Film ini adalah salah satu dari dua film yangkarya disutradarainyaDjajakoesoema yang banyaksangat dipengaruhi oleh cerita [[wayang]].]]

Seperti Usmar Ismail, DjajakusumaDjajakoesoema juga dipengaruhi oleh realisme. Namun, dibanding Ismail yang lebih memilih untuk fokus pada tema-tema tingkat nasional, DjajakusumaDjajakoesoema lebih tertarik pada alur cerita yang sederhana dan relevan secara lokal dengan pesan-pesan pendidikan.{{sfn|Marselli 1987, Mengenang D. Djajakusuma}} Realisme initersebut terbawapun dibawa oleh Djajakoesoema ke dalam karyakaryanya Djajakusumadi dalambidang [[wayang|pewayangan]]. Latar belakang, adegan digambar secara tradisional, dan dibuat seperti [[Latar teatrikal|set]] tiga dimensi, termasuk untuk menggambarkan pohon, batu, dan air.{{sfn|Berita Buana 1975, Djaduk Djajakusuma Pencetus}} Menurut Soemardjono, yang seringkerap menyunting film-film Djajakusumafilmnya, sang sutradaraDjajakoesoema senang bereksperimen dengan teknik-teknik baru untukagar dapat menyampaikan maksudnyatujuannya dengan lebih baik.{{sfn|Marselli 1987, Mengenang D. Djajakusuma}}

DjajakusumaDjajakoesoema juga seringkerap memasukkan seni tradisional ke dalam film-filmnya,.{{sfn|Setiawan 2009, National Film Month}} danDua duafilm di antaranya (''Lahirnja Gatotkatja'' dan ''Bimo Kroda'') bahkan didasarkan daripada cerita wayang tradisional danserta menggunakan kostum dan tempo yang terinspirasi oleh wayang.<ref>{{harvnb|Suara Karya 1987, D.Djajakusuma}}; {{harvnb|Berita Buana 1975, Djaduk Djajakusuma Mengenal Wayang}}</ref> Fokus pada aspek budaya tradisional initersebut lalu menjadi kurang diminati oleh masyarakat setelah tahun 1965, digantikankarena olehmasyarakat lebih meminati film-film yang bercerita mengenai kehidupan kota.{{sfn|Sen|Hill|2000|p=156}} Produksi teater DjajakusumaDjajakoesoema lalu bereksperimen dengan teknik bercerita baru, yakni mengadaptasi gaya tradisional untuk dunia modern.{{sfn|Berita Buana 1975, Djaduk Djajakusuma Pencetus}} Sebagai seorang dosen yang mengajar penulisan skenario dan sejarah teater, DjajakusumaDjajakoesoema fokus pada seni budaya Indonesia. Ia berpendapat bahwa orang Indonesia harus mengandalkan budaya lokal, tidak terus-menerus melihat ke Barat.{{sfn|Suara Karya 1987, D.Djajakusuma}} Dalam bidang lainnya, ia kebanyakan apolitis.{{sfn|Sen|Hill|2000|p=163}}

Sosiolog Indonesia [[Umar Kayam]], yang pernah menjabat di Dewan Kesenian Jakarta bersama Djajakusumabersamanya, menyebut sangDjajakoesoema sutradarasebagai orang yang sangat disiplin. Biran menggambarkannyajuga sebagaimenggambarkan memilikiDjajakoesoema temperamensebagai orang yang mudah marah secara tiba-tiba, namuntetapi cepatdapat kembali tenang ketikadengan pemicunyacepat diselesaikan;apabila sentimenpemicu inikemarahannya diiakandapat olehdiselesaikan. beberapaSejumlah orang yang pernah bekerja sama dengan DjajakusumaDjajakoesoema pun menyatakan hal serupa.{{sfn|Kompas 1987, Budayawan D. Djajakusuma}} Liputan di majalah film ''Djaja'' menggambarkannyamenggambarkan Djajakoesoema sebagai seorang pekerja keras danyang berdedikasi tinggi pada karyanya, sampai-sampaisedemikian hingga ia meninggalkan hubungankehidupan romantispercintaannya.{{sfn|Kadarjono|1970|p=25}}

FilmSalah Djajakusumasatu film karya Djajakoesoema, yakni ''Harimau Tjampa'', memperolehmendapat Penghargaan Skenario Terbaik di Festival Film Asia 1954.{{sfn|Kompas 1987, Budayawan D. Djajakusuma}} FilmnyaSementara kemudiansatu filmnya yang lain, yakni ''Bimo Kroda,'' diakui oleh Departemen Penerangan Republik Indonesia karena mempromosikan budaya tradisional.{{sfn|Biran|1979|p=123}} Pada tahun 1970, ia menerimamendapat Penghargaan Seni dari pemerintah Indonesia atas "jasa terhadap Negara sebagai Pembina Utama Drama Modern".{{sfn|Kompas 1987, Budayawan D. Djajakusuma}} Pada [[Festival Film Indonesia 1987]], ia menerimamendapat penghargaan khusus atas kontribusinya dalamdi industri film Indonesia,{{sfn|Panembahan 1987, Barangkali, 40 pCt Manusia}} dan pada bulan November 2003, ia secara anumerta juga dianugerahi Penghargaan Budaya [[Bintang Budaya Parama Dharma|Parama Dharma]] oleh Presiden [[Megawati Soekarnoputri]] atas sumbangsihnyakontribusinya bagidalam perkembanganmengembangkan kebudayaan Indonesia.{{efn|Penerima penghargaan lainnya termasuk komedianpelawak [[Bing Slamet]] dan aktrispemeran [[Fifi Young]] {{harv|Unidjaja 2003, Megawati awards}}.}}{{sfn|Unidjaja 2003, Megawati awards}}

Penerimaan kritisterhadap bagikarya karyanyaDjajakoesoema cenderung positif. Sutradara pemenang penghargaan [[Teguh Karya]] menyebut karya Djajakusuma, Usmar Ismail, dan Asrul Sani sebagai "legendaris" danserta menjadi salah satu pengaruh terbesar untuknya.{{sfn|National Library of Indonesia, Pandangan Tokoh: Teguh Karya}} Koreografer [[Bagong KussudiardjoKussudiardja]] dikabarkan sangat menghormati DjajakusumaDjajakoesoema sehingga ia menamai putranya Djadoeg menurutdengan nama sang sutradaraDjadoeg.{{sfn|Hoerip|1995|p=83}} Menurut sebuah memorial di surat kabar ''[[Kompas (surat kabar)|Kompas]]'', DjajakusumaDjajakoesoema juga dijuluki sebagai "legenda hidup" selama kunjungannya ke [[Nantes]].{{sfn|Marselli 1987, Mengenang D. Djajakusuma}} Artikel ''Kompas'' selanjutnya mencatat ''Harimau Tjampa'' dan ''Tjambuk Api'' sebagai karya DjajakusumaDjajakoesoema yang paling diingat. KeduanyaKedua adalahkarya yangtersebut juga merupakan karya paling sering ditampilkan, karena duplikatnyasalinan siap pakai dandari dua karya tersebut disimpan di arsip [[Sinematek Indonesia]];, sedangkansementara filmkarya Djajakoesoema yang lainnyalain disimpan dalam bentuk [[Negatif (fotografi)|negatif]].{{sfn|Kompas 1993, Pekan Film Djajakusuma}}

|archiveurl=https://web.archive.org/web/20220706121726/http://filmindonesia.or.id/movie/name/nmp4b9bad55edfa3_d-djajakusuma/filmography