Vincent van Gogh: Perbedaan antara revisi

| works = ''[[Sien (serial Van Gogh)|KesedihanKenestapaan]]'' (1882)<br>''[[The Potato Eaters|Pemakan Kentang]]'' (1885)<br>''[[Bunga matahari (serial Van Gogh)|Bunga Matahari]]'' (1887)<br>''[[Bedroom in Arles|Kamar Tidur di Arles]]'' (1888)<br>''[[The Starry Night|Malam Berbintang]]'' (1889)<br>''[[Portrait of Dr. Gachet|Potret Dr. Gachet]]'' (1890)<br>''[[Ladang Gandum dengan Gagak-Gagakgagak]]'' (1890)

[[Berkas:Vincent van Gogh - Sunflowers - VGM F458.jpg|thumbjmpl|upright=1.2|''Bunga Matahari'' (F.458), pengulangan versi ke-4 (latar belakang kuning), Agustus 1889.<ref>[https://www.vangoghmuseum.nl/en/collection/s0031V1962 Sunflowers, Van Gogh Museum]</ref> [[Museum Van Gogh]], Amsterdam.]]

[[Berkas:Vincent van Gogh - Wheatfield with crows - Google Art Project.jpg|thumbjmpl|upright=1.2|''[[Ladang Gandum dengan Gagak-Gagakgagak]]'', 1890. Museum Van Gogh, Amsterdam.]]

'''Vincent Willem van Gogh''' ({{IPA-nl|ˈvɪnsɛnt ˈʋɪləm vɑn ˈɣɔx|lang|Vincent_willem_van_gogh.ogg}};{{efn|group=note|Pengucapan "Van Gogh" berbeda-beda dalam bahasa Inggris maupun Belanda. Dalam bahasa Inggris dari Britania, namanya dilafalkan {{IPAc-en|ˌ|v|æ|n|_|ˈ|ɡ|ɒ|x}}<ref>{{cite web|url=http://www.bbc.co.uk/blogs/magazinemonitor/2010/01/how_to_say_van_gogh.shtml|title=BBC – Magazine Monitor: How to Say: Van Gogh|date=22 January 2010|work=[[BBC Online]]|accessdate=10 September 2016}}</ref> atau terkadang {{IPAc-en|ˌ|v|æ|n|_|ˈ|ɡ|ɒ|f}}.{{sfnp|Sweetman|1990|loc= 7}} Kamus-kamus Inggris Amerika mencantumkan {{IPAc-en|ˌ|v|æ|n|_|ˈ|ɡ|oʊ}}, dengan ''gh'' yang tak diucapkan, sebagai pelafalan yang paling umum.{{sfnp|Davies|2007|page=83}} Dalam dialek Holandia, namanya dibaca {{IPA-nl|ˈvɪnsɛnt fɑŋˈxɔx||Nl-Vincent_van_Gogh.ogg}}, dengan ''V'' yang nirsuara. Ia dibesarkan di Brabant, dan menulis dalam [[dialek Brabant]]; jika ia mengucapkan namanya dengan logat Brabant, pelafalannya akan menjadi {{IPA-nl|vɑɲˈʝɔç|}}, dengan ''V'' yang bersuara dan ''G'' dan ''gh'' yang mengalami [[palatisasi]]. Di Prancis, tempat pembuatan sebagian besar karyanya, namanya dibaca {{IPA-fr|vɑ̃ ɡɔɡ^ə|}}.{{refn|{{cite web|archive-url=https://web.archive.org/web/20150922202031/http://www.vggallery.com/misc/pronunciation.htm|archivedate=22 September 2015|title=Pronunciation of the Name "Van Gogh"|first=Paul|last=Veltkamp|url=http://www.vggallery.com/misc/pronunciation.htm|website=vggallery.com}}}}}}) ({{lahirmati|[[Zundert]], [[Belanda]]|30|3|1853|Auvers-sur-Oise, [[Republik Ketiga PerancisPrancis|Prancis]]|29|7|1890}}) adalah seorang [[pelukis]] [[pascaimpresionisme|pascaimpresionis]] [[Belanda]] yang menjadi salah satu tokoh paling terkenal dan berpengaruh dalam sejarah seni di Barat. Dalam waktu lebih dari satu dasawarsa, ia menciptakan kurang lebih 2.100 karya seni, termasuk sekitar 860 [[lukisan minyak]] yang kebanyakan dibuat selama dua tahun terakhir kehidupannya. Karya-karya tersebut meliputi lukisan [[Pohon dan Semak Belukar (serial Van Gogh)|bentang alam]], [[lukisan alam benda karya Vincent van Gogh (Paris)|alam benda]], [[Potret karya Vincent van Gogh|potret]], dan [[Potret Vincent van Gogh|potret diri]], dan memiliki ciri khas berupa warna yang tebal dan dramatis serta goresan kuas yang impulsif dan ekspresif.

Van Gogh mengalami [[psikosis]] dan [[delusi|waham]]. Walaupun ia merasa khawatir dengan kondisi kejiwaannya, ia seringkalisering kali mengabaikan kesehatan fisiknya, sehingga ia tidak makan dengan benar dan malah banyak minum alkohol. Pertemanannya dengan Gauguin berakhir setelah terjadinya pertengkaran yang kemudian membuat Van Gogh memotong kuping kirinya sendiri. Ia lalu secara sukarela masuk ke rumah sakit jiwa di [[Saint-Rémy-de-Provence|Saint-Rémy]] pada tanggal 8 Mei 1889. Setahun kemudian, ia memutuskan untuk keluar, dan ia kemudian pindah ke [[Auberge Ravoux]] di [[Auvers-sur-Oise]] di dekat Paris. Di situ ia dirawat oleh seorang dokter [[homeopati]] yang bernama [[Paul Gachet]]. Depresinya masih berlanjut dan pada tanggal 27&nbsp;Juli 1890 van Gogh menembak dadanya sendiri dengan sepucuk pistol [[revolver]]. Ia meninggalmenjemput ajal akibat luka-lukanya dua hari kemudian.

Terdapat lebih dari 600 surat yang dikirimkan oleh Vincent kepada Theo dan sekitar 40 dari Theo untuk Vincent. Selain itu, terdapat 22 surat yang dikirimkan oleh Vincent kepada adik perempuannya, [[Wil van Gogh|Wil]], 58 kepada pelukis [[Anthon van Rappard]], 22 kepada [[Émile Bernard]], serta surat-surat pribadi kepada [[Paul Signac]], [[Paul Gauguin]] dan kritikus [[Albert Aurier]]. Beberapa dilengkapi dengan [[sketsa (gambar)|sketsa]].{{sfnp|McQuillan|1989|loc= 19}} Banyak dari antara surat-surat tersebut yang tidak diberi tanggal, namuntetapi para sejarawan seni dapat mengurutkan surat-surat ini secara kronologis. Masih terdapat masalah-masalah dalam proses transkripsi dan penanggalan, terutama untuk surat-surat yang dikirim dari Arles. Saat berada di sana, Vincent menulis sekitar 200 surat dalam bahasa Belanda, Prancis dan Inggris.{{sfnp|Hughes|1990|loc=143}} Sebagai catatan, tidak ditemukan surat pada masa ketika Vincent menetap di Paris karena ia tinggal bersama dengan Theo, sehingga mereka tidak perlu saling mengirimkan surat.{{sfnp|Pomerans|1997|loc= i–xxvi}}

Ibu Van Gogh berasal dari keluarga kaya di [[Den Haag]],{{sfnp|Naifeh|Smith|2011|loc= 14–16}} sementara ayahnya adalah anak bungsu seorang pendeta.{{sfnp|Naifeh|Smith|2011|loc= 59}} Keduanya bertemu saat adik Anna, Cornelia, menikahi kakak Theodorus, Vincent (Cent). Orang tua Van Gogh menikah pada Mei 1851 dan pindah ke Zundert.{{sfnp|Naifeh|Smith|2011|loc= 18}} Adik Van Gogh yang bernama Theo lahir pada tanggal 1 Mei 1857. Van Gogh juga memiliki seorang adik laki-laki yang bernama Cor dan tiga adik perempuan yang bernama Elisabeth, Anna, dan [[Wil van Gogh|Willemina]] (dikenal sebagai "Wil"). Pada saat sudah dewasa, Van Gogh hanya berhubungan dengan Willemina dan Theo.{{sfnp|Walther|Metzger|1994|loc= 16}} Ibu Van Gogh adalah seorang wanita relijiusreligius dan saklek yang sangat mementingkan keluarga hingga orang yang berada di sekitarnya merasa [[klaustrofobia|klaustrofobik]].{{sfnp|Naifeh|Smith|2011|loc= 23–25}} Gaji Theodorus tidaklah besar, tetapi gereja menyediakan keluarga tersebut dengan sebuah rumah, seorang pembantu, dua juru masak, seorang tukang kebun, dan sebuah kereta kuda, dan Anna mewajibkan anak-anaknya untuk menjunjung tinggi status sosial keluarga tersebut.{{sfnp|Naifeh|Smith|2011|loc= 31–32}}

Sebagai bentuk dukungan terhadap keinginan Van Gogh untuk menjadi seorang pastor, pada tahun 1877 ia dikirim oleh keluarganya untuk tinggal bersama dengan pamannya, [[Johannes Stricker]], yang merupakan seorang teolog yang dihormati di Amsterdam.{{refn|{{harvp|McQuillan|1989|loc= 26}}; {{harvp|Erickson|1998|loc= 23.}}}} Van Gogh mempersiapkan diri untuk ikut ujian masuk teologi di [[Universitas Amsterdam]],{{sfnp|Grant|2014|p= 9}} tetapi ia gagal lulus ujian tersebut dan meninggalkan rumah pamannya pada Juli 1878. Ia lalu mengambil kursus tiga bulan di sekolah misionaris [[Protestan]] di [[Laken]] di dekat Brussel, namuntetapi ia lagi-lagi mengalami kegagalan.{{sfnp|Hulsker|1990|loc=60–62, 73}}

Pada Januari 1879, Van Gogh diberi tugas sebagai seorang misionaris di [[Petit Wasmes|Petit-Wasmes]]{{sfnp|Sweetman|1990|loc= 101}} yang terletak di daerah penambangan batu bara [[Borinage]] di Belgia. Sebagai tanda dukungannya kepada para jemaat yang miskin, ia memberikan tempat tinggalnya yang nyaman di sebuah toko roti kepada seorang tuna wisma, dan ia lalu pindah ke sebuah gubuk kecil dan tidur di atas jerami.{{sfnp|Fell|2015|loc=17}} Kondisi hidupnya yang jorokkumuh membuatnya tidak disukai oleh gereja, yang kemudian memecatnya karena Van Gogh dianggap telah "merusak martabat kependetaan". Ia kemudian berjalan sejauh 75 &nbsp;km ke Brussel,{{sfnp|Callow|1990|loc=72}} dan sempat kembali ke [[Cuesmes]] di Borinage. Ia akhirnya mau menuruti permintaan orang tuanya untuk kembali ke Etten. Namun, ia tinggal di sana hanya sampai bulan Maret 1880,{{efn|group=note|Hulsker menduga bahwa Van Gogh pergi ke Borinage dan lalu kembali lagi ke Etten pada masa ini.{{sfnp|Geskó|2006|loc=48}}}} sehingga orang tuanya merasa cemas dan frustrasi. Terjadi perseturuanperseteruan antara dirinya dengan ayahnya, sampai-sampai sang ayah mempertimbangkan untuk mengirim Van Gogh ke rumah sakit jiwa di [[Geel]].{{sfnp|Naifeh|Smith|2011|loc= 209–210, 488–489}}{{sfnp|Van Gogh|2009|loc=[http://vangoghletters.org/vg/letters/let186/letter.html Letter 186]|ps= . Vincent to Theo van Gogh. Etten, Friday, 18 November 1881.}}{{efn|group=note|Lihat pidato Jan Hulsker ''The Borinage Episode and the Misrepresentation of Vincent van Gogh,'' Van Gogh Symposium, 10–11 Mei 1990.{{sfnp|Erickson|1998|loc= 67–68}}}}

Van Gogh kembali ke Etten pada April 1881 untuk tinggal bersama dengan orang tuanya.{{sfnp|Pomerans|1997|loc= 83}} Ia terus menggambar dan seringkalisering kali menjadikan tetangga-tetangganya sebagai subjek lukisan. Pada Agustus 1881, sepupunya yang telah menjanda, Cornelia "Kee" Vos-Stricker, datang berkunjung. Kee merupakan anak dari pasangan Johannes Stricker dan istrinya yang merupakan kakak kandung ibu Van Gogh, Willemina. Van Gogh merasa sangat senang dengan kehadiran Kee dan sering berjalan kaki bersamanya. Kee berusia tujuh tahun lebih tua darinya, dan memiliki seorang putra berusia delapan tahun. Van Gogh mengejutkan semua orang dengan menyatakan cintanya kepadanya dan mengusulkan pernikahan.{{sfnp|Sweetman|1990|loc= 145}} Ia menolak dengan berkata "Tidak akan, tidak, tidak akan pernah" ("''nooit, neen, nimmer''").{{sfnp|Van Gogh|2009|loc=[http://vangoghletters.org/vg/letters/let179/letter.html Letter 179]|ps= . Vincent to Theo van Gogh. Etten, Thursday, 3 November 1881.}} Setelah Kee kembali ke Amsterdam, Van Gogh datang ke Den Haag untuk mencoba menjual lukisan-lukisannya dan untuk menemui sepupu jauhnya, [[Anton Mauve]]. Mauve adalah seorang seniman sukses dan Van Gogh ingin menjadi sepertinya.{{sfnp|Naifeh|Smith|2011|loc= 239–240}} Mauve mengundangnya untuk kembali dalam beberapa bulan, dan menyarankan agar ia menjalani waktu dengan berkarya menggunakan [[arang (seni rupa)|arang]] dan [[pastel]]; Van Gogh lalu kembali ke Etten dan mengikuti nasihatnya.{{sfnp|Naifeh|Smith|2011|loc= 239–240}}

Pada Maret 1882, Mauve tampaknya telah memperlakukan Van Gogh dengan dingin, dan ia berhenti membalas surat-suratnya.{{sfnp|Tralbaut|1981|loc= 96–103}} Ia mendengar kabar mengenai hubungan Van Gogh dengan seorang pelacur alkoholik yang bernama [[Sien (serial Van Gogh)|Clasina Maria "Sien" Hoornik]] (1850–1904).{{refn|{{harvp|Callow|1990|loc=116}}; mengutip karya Hulsker; {{harvp|Callow|1990|loc= 123–124}}; {{harvp|Van Gogh|2009|loc=[http://www.vangoghletters.org/vg/letters/let224/letter.html Letter 224] |ps= . Vincent to Theo van Gogh. The Hague, on or about Sunday, 7 May 1882 }}}} Van Gogh bertemu dengan Sien menjelang akhir Januari 1882, saat Sien tidak hanya memiliki seorang putri yang berumur lima tahun, tetapi juga sedang hamil. Ia sebelumnya sudah pernah melahirkan dua anak yang telah meninggal, namuntetapi Van Gogh tidak mengetahui hal tersebut;{{refn|{{harvp|Callow|1990|loc=116–117}}, mengutip hasil penelitian [[Jan Hulsker]]; dua anaknya yang telah wafatmeninggal dunia lahir pada tahun 1874 dan 1879.}} pada tanggal 2 Juli, ia melahirkan seorang bayi laki-laki yang diberi nama Willem.{{sfnp|Tralbaut|1981|loc= 107}} Saat ayah Van Gogh mendapati rincian hubungan mereka, ia berusaha menekan Van Gogh untuk mencampakkan Sien dan kedua anaknya. Vincent mula-mula menolaknya,{{refn|{{harvp|Callow |1990|loc= 132}}; {{harvp|Tralbaut|1981|loc=102–104, 112.}}}} dan mempertimbangkan untuk pindah bersama dengan Sien dan anak-anaknya ke luar kota, tetapi pada akhir tahun 1883 ia memutuskan untuk meninggalkan Sien dan anak-anaknya.{{sfnp|Arnold|1992|loc=38}}

Di Nuenen, Van Gogh berfokus pada lukisan dan gambar. Ia bekerja di luar ruangan dengan sangat cepat, dan ia berhasil menyelesaikan berbagai sketsa dan [[Studi Karakter Petani (serial Van Gogh)#Penenun|lukisan para penenun]] dan [[Gubuk (serial Van Gogh)|gubuk mereka]].{{sfnp|Sweetman|1990|loc= 174}} Dari Agustus 1884, Margot Begemann, seorang putri tetangga yang lebih tua sepuluh tahun dari Van Gogh, jatuh cinta kepada Van Gogh dan Van Gogh membalas perasaan tersebut, walaupun perasaannya tidak sekuat Margot. Mereka ingin menikah, namuntetapi keluarga mereka tak menyetujuinya. Margot merasa putus asa dan meracuni dirinya sendiri dengan [[striknina]], namuntetapi selamat setelah Van Gogh melarikannya ke rumah sakit terdekat.{{sfnp|Tralbaut|1981|loc= 107}} Pada tanggal 26 Maret 1885, ayah Van Gogh meninggal dunia akibat serangan jantung.{{sfnp|Tralbaut|1981|loc= 154}}

Van Gogh membuat sejumlah lukisan [[lukisan alam benda karya Vincent van Gogh (Belanda)|alam benda]] pada tahun 1885.{{sfnp|Hulsker|1980|loc=196–205}} Selama dua tahun di Nuenen, ia menyelesaikan banyak gambar dan lukisan cat air, dan hampir sekitar 200 lukisan minyak. Paletnya utamanya terdiri dari warna-warna tanah yang gelap, terutama warna coklatcokelat tua, dan tak menunjukkan warna-warna tebal dan cerah yang kelak menjadi ciri khas karyanya.{{sfnp|Tralbaut|1981|loc= 123–160}}

<gallery widths="165px" heights="165px">

Setelah pulih, ia mengambil ujian masuk [[Akademi Seni Rupa Kerajaan (Antwerpen)|Akademi Seni Rupa]] di Antwerpen, meskipun sebenarnya ia membenci pendidikan akademis. Pada Januari 1886, ia diterima di program lukisan dan gambar. Ia jatuh sakit dan dibuat lunglai oleh kerja yang berlebihan, pola makan yang buruk dan kebiasaan merokok yang berlebihan.{{sfnp|Tralbaut|1981|loc= 173}} Meskipun begitu, ia mulai mengikuti kelas-kelas menggambar model-model plaster di Akademi Antwerpen pada tanggal 18 Januari 1886. Ia kemudian berseteru dengan [[Charles Verlat]], direktur akademi dan guru kelas melukis, akibat gaya lukisan Van Gogh yang tidak biasa. Van Gogh juga berselisih pandang dengan guru kelas menggambar [[Franz Vinck]]. Van Gogh akhirnya masuk kelas menggambar model-model plaster yang diajarkan oleh [[Eugène Siberdt]]. Siberdt dan Van Gogh bertengkar setelah Van Gogh tak memenuhi permintaan Siberdt untuk menegaskan kontur dan berkonsentrasi pada garis. Ketika Van Gogh diminta untuk menggambar [[Venus de Milo]], ia malah membuat gambar tubuh seorang petani perempuan Flandria yang telanjang dan tak bertangan. Siberdt menganggapnya sebagai tindakan pembangkangan terhadap ajarannya dan ia memperbaiki lukisan Van Gogh dengan krayonnya hingga kertasnya robek. Van Gogh kemudian mengamuk dan berteriak kepada Siberdt: 'Kau benar-benar tidak tahu seorang wanita muda itu seperti apa, ''jahanam!'' Seorang wanita harus memiliki pinggul, pantat, panggul yang dapat menggendong seorang bayi!' Menurut beberapa catatan, ini menjadi terakhir kalinya Van Gogh menghadiri kelas-kelas di akademi tersebut dan kemudian ia pindah ke Paris.{{sfnp|Naifeh|Smith|2011|loc= 448–489}} Pada tanggal 31 Maret 1886, sekitar sebulan setelah berseteru dengan Siberdt, para guru akademi memutuskan agar 17 murid, termasuk Van Gogh, mengulang satu tahun. Maka dari itu, kabar bahwa Van Gogh dikeluarkan dari akademi oleh Siberdt terbukti salah.<ref name=lam>[http://janlampo.com/category/romantiek/ Jan Lampo, ''In het Spoor van de Academie – persbericht]'' {{link language|nl|Middle Dutch}}</ref>

Van Gogh mendengar kabar mengenai ruang kerja [[Fernand Cormon]] dari Theo.{{sfnp|Naifeh|Smith|2011|loc= 702}} Ia bekerja di studio tersebut pada April dan Mei 1886.{{sfnp|Walther|Metzger|1994|loc= 710}} Di situ ia bertemu dengan seniman Australia [[John Peter Russell]] dan murid-muridnya, [[Émile Bernard]], [[Louis Anquetin]], dan [[Henri de Toulouse-Lautrec]], dan Russell juga membuat lukisan diri Van Gogh pada tahun 1886.{{sfnp|Pickvance|1986|loc=62–63}} Mereka bertemu di toko lukisan [[Potret Père Tanguy|Julien "Père" Tanguy]],{{sfnp|Walther|Metzger|1994|loc= 710}} yang pada masa itu merupakan satu-satunya tempat penyimpanan lukisan-lukisan buatan [[Paul Cézanne]]. Pada tahun 1886, dua pameran besar diadakandigelar di sana dan menampilkan lukisan [[Pointillisme]] dan [[Neo-impresionisme]] untuk pertama kalinya, sehingga menarik perhatian kepada pelukis [[Georges Seurat]] dan Paul Signac. Theo menyimpan lukisan-lukisan bergaya Impresionis di galerinya di bulevar Montmartre, namuntetapi Van Gogh tidak langsung mengakui perkembangan baru ini.{{sfnp|Tralbaut|1981|loc= 212–213}}

Saat berada di Asnières, Van Gogh melukis [[Asnières (serial Van Gogh)#Taman|taman]], [[Asnières (serial Van Gogh)#Restoran|restoran]] dan Sungai [[Seine (serial Van Gogh)|Seine]], termasuk ''[[Seine (serial Van Gogh)|Jembatan yang melintasi sungai Seine, Asnières]]''. Pada November 1887, Theo dan Vincent berteman dengan Paul Gauguin yang baru tiba di Paris.{{refn|{{harvp|Druick|Zegers|2001|loc= 81}}; {{harvp|Gayford|2006|loc= 50.}}}} Menjelang akhir tahun, Vincent mengadakanmenggelar sebuah pameran bersama dengan Bernard, Anquetin, dan mungkin juga dengan Toulouse-Lautrec, di Grand-Bouillon Restaurant du Chalet, 43 avenue de Clichy, Montmartre. Dalam catatan kontemporer, Bernard menulis bahwa lukisan-lukisan di pameran tersebut lebih maju daripada lukisan-lukisan di pameran yang lainnya di Paris.{{sfnp|Hulsker|1990|loc= 256}} Di sana, Bernard dan Anquetin menjual lukisan-lukisan pertama mereka, sementara Van Gogh bertukar karya dengan Gauguin. Diskusi tentang seni, seniman, dan keadaan sosial mereka dimulai saat pameran tersebut, yang kemudian juga diikuti oleh para pengunjung acara tersebut, seperti Signac, Seurat, serta [[Camille Pissarro]] dan putranya, [[Lucien Pissarro|Lucien]]. Pada Februari 1888, Vincent merasa dilelahkan oleh kehidupan di Paris, sehingga ia memutuskan untuk pindah setelah menghabiskan waktu selama dua tahun di sana dan menghasilkan lebih dari 200 lukisan. Berjam-jam sebelum keberangkatannya dan dengan ditemani oleh Theo, ia melakukan kunjunganlawatan pertama dan satu-satunya ke studio milik Seurat.{{sfnp|Van Gogh|2009|loc=[http://vangoghletters.org/vg/letters/let640/letter.html Letter 640]|ps= . Vincent to Theo van Gogh, Arles, Sunday, 15 July 1888. Letter [http://vangoghletters.org/vg/letters/let695/letter.html 695]. Vincent to Paul Gauguin, Arles, Wednesday, 3 October 1888.}}

Cara Van Gogh menggambarkan pemandangan di Arles dipengaruhi oleh latar belakangnya sebagai seseorang yang dibesarkan di Belanda; perpaduan ladang dan jalanan di lukisannya tampak datar dan kurang [[Perspektif (visual)|perspektif]], tetapi penggunaan warnanya sangat bagus.{{sfnp|Hughes|1990|loc=143–144}} Namun begitu, pada Maret 1888, ia mulai melukis bentang-bentang alam dengan menggunakan "kerangka perspektif"; tiga karya tersebut ditampilkan di pameran tahunan [[Société des Artistes Indépendants]]. Pada bulan April, ia dikunjungi oleh seniman Amerika [[Dodge MacKnight]] yang tinggal di [[Fontvieille, Bouches-du-Rhône|Fontvieille]] yang terletak tidak jauh dari Arles.{{sfnp|Pickvance|1986|loc= 129}}{{sfnp|Pomerans|1997|loc= 348}} Pada tanggal 1 Mei 1888, dengan biaya 15 [[franc PerancisPrancis|franc]] per bulan, ia menyewa bagian timur [[Rumah Kuning]] yang beralamat di 2 place Lamartine. Kamar-kamarnya tak memiliki perabotan dan tidak berpenghuni selama berbulan-bulan.{{sfnp|Nemeczek|1999|loc=59–61}}

Pada tanggal 7 Mei, Van Gogh pindah dari Hôtel Carrel ke Café de la Gare,{{sfnp|Gayford|2006|loc=16}} dan di situ ia berteman dengan para pemiliknya, yaitu Joseph dan [[L'Arlésienne (lukisan)|Marie Ginoux]]. Rumah Kuning harus diisi dengan perabotan sebelum ia dapat tinggal di sana, tetapi ia masih dapat memanfaatkannya sebagai sebuah studio.{{sfnp|Callow|1990|loc=219}} Ia ingin mendirikan sebuah galeri untuk memamerkan karya-karyanya, dan mulai membuat sejumlah lukisan yang meliputi ''[[Kursi Van Gogh]]'' (1888), ''[[Kamar Tidur di Arles]]'' (1888), ''[[Kafé Malam]]'' (1888), ''[[Teras Kafé dipada Malam Hari]]'' (September 1888), ''[[Malam Berbintang di Atas Rhone]]'' (1888), dan ''[[Bunga Matahari (serial lukisan)|Alam Benda: Vas dengan Dua Belas Bunga Matahari]]'' (1888), semuanya ditujukan sebagai [[dékorasi untuk Rumah Kuning|dekorasi untuk Rumah Kuning]].{{sfnp|Pickvance|1984|loc= 175–176}}

Van Gogh menulis bahwa dalam lukisan ''Kafé Malam'', ia berusaha "untuk mengungkapkan gagasan bahwa kafe adalah tempat orang dapat menghancurkan dirinya sendiri, menjadi gila, atau melakukan kejahatan".{{sfnp|Tralbaut|1981|loc= 266}} Saat ia mengunjungi [[Saintes-Maries-de-la-Mer]] pada bulan Juni, ia memberikan pelajaran kepada seorang letnan dua Zouave yang bernama [[Potret Paul-Eugène Milliet#Kekasih: Paul-Eugène Milliet|Paul-Eugène Milliet]]{{sfnp|Pomerans|1997|loc= 356, 360}} dan melukis [[Saintes-Maries (serial Van Gogh)|perahu-perahu di laut dan desa]].{{refn|[http://www.vangoghmuseum.nl/en/collection/s0028V1962 "Fishing Boats on the Beach at Saintes-Maries-de-la-Mer, 1888"]. PermanentKoleksi CollectionPermanen. Museum Van Gogh Museum. RetrievedDiakses 23 FebruaryFebruari 2016.}} MacKnight memperkenalkan Van Gogh kepada [[Eugène Boch]], seorang pelukis Belgia yang terkadang singgah di Fontvieille, dan keduanya saling mengunjungi pada bulan Juli.{{sfnp|Pomerans|1997|loc= 356, 360}}

Berkas:Vissersboten op het strand van Les Saintes-Maries-de-la-Mer - s0028V1962 - Van Gogh Museum.jpg|''Kapal-Kapalkapal Nelayan di Pantai Saintes-Maries'', Juni 1888. Museum Van Gogh, Amsterdam

Setelah berulang kali dimohon oleh Van Gogh, Gauguin tiba di Arles pada tanggal 23 Oktober, dan mereka kemudian mulai melukis bersama pada bulan November. Gauguin menggambarkan Van Gogh dalam lukisan ''[[Pelukis Bunga Matahari]]'' buatannya, sementara Van Gogh melukis gambar-gambar berdasarkan ingatannya, sesuai dengan saran dari Gauguin. Salah satu lukisan "imajinatif" tersebut adalah ''[[Kenangan Kebun di Etten (Wanita-wanita Arles)|Kenangan Kebun di Etten]]''.{{sfnp|Hulsker|1980|loc= 374–376}}{{efn|group=note|{{harvp|Van Gogh|2009|loc=[http://vangoghletters.org/vg/letters/let719/letter.html Letter 719]|ps= &nbsp;Vincent tokepada Theo van Gogh. Arles, SundayMinggu, 11 oratau MondaySenin, 12 November 1888:{{paragraph break}}Aku sedang mengerjakan dua kanvas&nbsp;... Mengingatkan pada kebun kita di Etten dengan kubis, pohon sanobar, dahlia dan orang-orang&nbsp;... Gauguin membuatku berani untuk berimajinasi, dan hal-hal dalam imajinasi memang lebih bersifat misterius.{{paragraph break}}}}}} Setelah itu, mereka untuk pertama kalinya membuat lukisan bersama-sama di luar rumah, tepatnya di [[Alyscamps]], dan di situ mereka menghasilkan sepasang lukisan yang dijuluki ''[[Les Alyscamps]]''.{{sfnp|Gayford|2006|loc=61}}

[[Berkas:Le Forum Républicain (Arles) - 30 December 1888 - Vincent van Gogh ear incident.jpg|thumbjmpl|Laporan surat kabar setempat tertanggal 30 Desember 1888 yang melaporkan tindakan mutilasi diri Van Gogh.{{sfnp|Hulsker|1980|loc= 380–382}}]]

Setelah bertengkar dengan Gauguin, Van Gogh kembali ke kamarnya, dan di situ ia mengalami halusinasi pendengaran hingga akhirnya ia memotong telinga kirinya sendiri dengan sebuah pisau cukur (secara keseluruhan atau sebagian, tergantung sumbernya),{{efn|group=note|Theo dan istrinya, Gachet dan putranya, dan Signac, mereka semua melihat Van Gogh setelah perbannya dilepas, dan mereka mengaku bahwa hanya [[cuping telinga]]nya yang dipotong.{{sfnp| Rewald|1978|loc= 243–248}} Menurut Doiteau dan Leroy, potongan secara diagonal memutus cuping telinga tersebut dan mungkin sedikit lebih dari itu.{{sfnp|Doiteau|Leroy|1928}} Polisi dan Rey sama-sama mengklaim bahwa Van Gogh memotong seluruh telinganya;{{sfnp| Rewald|1978|loc= 243–248}} Rey mengulangi pernyataan ini pada tahun 1930 saat menulis sebuah catatan untuk penulis novel [[Irving Stone]], dan di dalam catatan tersebut juga terdapat sebuah sketsa yang menggambarkan garis potongannya.<ref name="artnews">{{cite news|url=http://theartnewspaper.com/news/news/name-of-mystery-woman-who-recieved-van-gogh-s-ear-revealed-for-first-time/|title=Name of mystery woman who received Van Gogh's ear revealed for first time|last=Bailey|first=Martin|date=20 July 2016|work=[[The Art Newspaper]]|accessdate=31 July 2016}}</ref>}} sehingga mengakibatkan pendarahan.{{sfnp| Rewald|1978|loc= 243–248}} Ia membalut lukanya, membungkus telinga yang telah diputus dengan kertas, dan lalu mengirimkannya kepada seorang perempuan di rumah bordil yang sering dikunjungi oleh Van Gogh dan Gauguin.{{sfnp| Rewald|1978|loc= 243–248}} Van Gogh ditemukan dalam keadaan tak sadarkan diri pada keesokan paginya oleh seorang polisi dan lalu ia dibawa ke rumah sakit.{{sfnp|Sund|2002|loc= 235}}{{sfnp|Gayford|2006|loc=277}} Di situ ia dirawat oleh Félix Rey, seorang dokter muda yang masih menjalani pelatihan. Telinga yang diputus dikirim ke rumah sakit, namuntetapi Rey tak dapat menyatukannya kembali karena sudah terlambat.{{sfnp|Sweetman|1990|loc= 290}}

Van Gogh masuk rumah sakit jiwa [[Rumah Sakit Jiwa Saint-Paul, Saint-Rémy (serial Van Gogh)|Saint-Paul-de-Mausole]] pada tanggal 8 Mei 1889 dengan ditemani oleh perawatnya, Frédéric Salles, seorang rohaniwan Protestan. Saint-PaulRumah adalahsakit jiwa tersebut merupakan bekas biara yang terletak di [[Saint-Rémy,-de-Provence]] yang berjarak kurang dari 30 &nbsp;km dari Arles, dan dijalankandikelola oleh bekas dokter angkatan laut, [[Théophile Peyron]]. Van Gogh memiliki dua sel dengan jendela berjeruji, dan salah satu selnya ia jadikan sebuah studio.{{sfnp|Callow|1990|loc=246}} KlinikRumah sakit dan [[Rumah Sakit Jiwa Saint-Paul, Saint-Rémy (serial Van Gogh)|kebunnya]] menjadi subjek utama lukisan-lukisannya. Ia juga membuat lukisan-lukisan yang menggambarkan bagian dalam rumah sakit tersebut, seperti ''Ruang Depan Rumah Sakit Jiwa '' dan ''Saint-Rémy (September 1889)''. Beberapa karyanya dari masa ini memiliki ciri khas berupa pola [[spiral]] atau melingkar, seperti yang dapat dilihat dalam lukisan ''[[Malam Berbintang]]''. Ia diperbolehkan berkeliling untuk waktu yang singkat dengan ditemani seseorang, dan pada saat-saat itu ia melukis pohon [[Cupressus|sanobar]] dan zaitun, sehingga dihasilkanlah beberapa karya seperti [[Pohon Zaitun (serial Van Gogh)|''Pohon Zaitun dengan Pegunungan Alpilles di Latar Belakang 1889,'']] ''Pohon Sanobar 1889,'' ''Ladang Jagung dengan Pohon Sanobar'' (1889), dan ''Jalan Desa di Provence pada Malam Hari'' (1890). Pada September 1889, ia membuat dua versi baru lukisan ''Kamar Tidur di Arles''.{{sfnp|Pickvance|1984|loc= 102–103}}

Akibat hidupnya yang terkungkung di kompleks rumah sakit jiwa, Van Gogh kekurangan bahan lukisan. Maka dari itu, ia membuat [[Salinan karya Vincent van Gogh|tafsiran lukisan seniman-seniman lainnya]], seperti luukisanlukisan ''Sang Penabur'' dan ''Peristirahatan Siang Hari'' karya [[Jean-François Millet|Millet]], serta variasi karya-karya sebelumnya yang pernah ia buat. Van Gogh mengagumi gaya [[Realisme (seni rupa)|realisme]] [[Jules Breton]], [[Gustave Courbet]] dan Millet,{{sfnp|van Uitert|van Tilborgh|van Heugten|1990|loc=23}} dan ia membandingkan apa yang ia lakukan dengan seorang musisi yang menafsirkan karya-karya [[Ludwig van Beethoven|Beethoven]].{{sfnp|Pickvance|1986|loc= 154–157}}

Dari Februari hingga April 1890, gangguan kejiwaan Van Gogh kembali kambuh. Ia merasa depresi dan tak mampu menulis, tetapi ia masih dapat melukis dan sedikit menggambar pada masa itu.{{sfnp|Hulsker|1990|loc= 440}} Ia kemudian menulis kepada Theo bahwa ia membuat beberapa lukisan kecil "berdasarkan ingatan&nbsp;... [[Rumah di Auvers#.22Ingatan di Utara.22|kenangan di utara]]".{{sfnp|Van Gogh|2009|loc=[http://vangoghletters.org/vg/letters/let863/letter.html letter 863]|ps= . Theo van Gogh to Vincent, Saint-Rémy-de-Provence, Tuesday, 29 April 1890.}} Salah satu diantaranya adalah ''Dua Petani Wanita Menggali di Sebuah Ladang yang Diselimuti Salju Saatsaat Matahari Terbenam''. Hulsker meyakini bahwa lukisan-lukisan ini merupakan lukisan-lukisan inti dari banyak gambar dan lembar studi yang ia kerjakan pada masa itu. Hulsker juga berkomentar bahwa masa pendek tersebut adalah satu-satunya masa ketika penyakit kejiwaan yang diidap oleh Van Gogh berdampak besar terhadap pekerjaannya.{{sfnp|Hulsker|1990|loc= 390, 404}} Sementara itu, Van Gogh meminta ibunya dan adiknya untuk mengirimkan gambar-gambar dan karya yang masih dalam bentuk kasar yang pernah ia buat pada awal tahun 1880-an agar ia dapat mengerjakan lukisan-lukisan baru dari sketsa-sketsa lamanya.{{sfnp|Rewald|1978|loc= 326–329}} Salah satu karya buatannya pada masa ini adalah ''[[Di Gerbang Keabadian|Pria Tua yang Bersedih ("Di Gerbang Keabadian")]]'', sebuah studi warna yang Hulsker sebut sebagai "kenangan lainnya akan masa lampau".{{sfnp|Naifeh|Smith|2011|loc= 820}}{{refn|{{harvp|Hulsker|1990|loc= 390, 404}}; {{harvp|Tralbaut|1981|loc= 287.}}}} Lukisan-lukisan berikutnya menampilkan seorang seniman pada puncak performanya yang "merindukan keringkasan dan keanggunan", seperti yang dikatakan oleh kritikus seni [[Robert Hughes (kritikus)|Robert Hughes]].{{sfnp|Hughes|1990|loc= 144}}

Berkas:Van Gogh - Zwei grabende Bäuerinnen auf schneebedecktem Feld.jpeg|''[[Salinan karya Vincent van Gogh|Dua Petani Wanita Menggali di Sebuah Ladang yang Diselimuti Salju Saatsaat Matahari Terbenam]]'' (berdasarkan karya Millet), 1890. [[Yayasan E.G. Bührle|Koleksi Yayasan E.G. Bührle]], Zurich, Swiss

[[Albert Aurier]] memuji karya Van Gogh dalam majalah ''[[Mercure de France]]'' pada Januari 1890, dan menyebutnya sebagai "seorang jenius".{{sfnp|Pickvance|1986|loc=Appendix III, 310–315|ps = . Aurier's original 1890 review in French with parallel English translation.}} Pada bulan Februari, Van Gogh membuat lima versi baru lukisan ''[[L'Arlésienne (lukisan)|L'Arlésienne]] (Madame Ginoux)'', yang didasarkan pada sketsa arang yang Gauguin buat saat Madame Ginoux duduk di hadapan Van Gogh dan Gauguin pada November 1888.{{sfnp|Pickvance|1986|loc=175–177}}{{efn|group=note|Versi yang dibuat untuk Ginoux telah hilang. Upaya untuk mengirimkan versi lukisan ini kepadanya di Arles mempercepat kambuhnya gangguan kejiwaan Van Gogh pada bulan Februari.{{sfnp|Hulsker|1990|loc= 440}}}} Kemudian, pada bulan Februari, Van Gogh diundang oleh ''[[Les XX]]'' (sebuah perkumpulan para pelukis [[avant-garde]] di Brussel) untuk ikut serta dalam [[pameran Vincent van Gogh di Les XX, 1890|pameran tahunan mereka]]. Namun, selama acara makan malam pembukaan, salah satu anggota ''Les XX'' yang bernama [[Henry de Groux]] menghina karya Van Gogh. Toulouse-Lautrec menuntut permohonan maaf, dan Signac dengan lantang menyatakan bahwa ia akan terus mempertahankan kehormatan Van Gogh apabila Lautrec memutuskan untuk menyerah. De Groux meminta maaf atas perbuatannya dan meninggalkan kelompok tersebut. Belakangan, saat lukisan Van Gogh dipamerkan di ''Artistes Indépendants'', Paris, [[Claude Monet]] berkata bahwa karya Van Gogh adalah karya terbaik di acara tersebut.{{sfnp|Rewald|1978|loc= 346–347, 348–350}} Setelah kelahiran keponakannya, Van Gogh menulis, "Aku langsung membuatkan gambar untuknya, untuk digantung di kamar tidur mereka, cabang-cabang [[Almond Bermekaran|pohon almond yang bermekaran]] dengan latar belakang langit biru."{{sfnp|Tralbaut|1981|loc= 293}}

[[Berkas:Whitehousenight.jpg|jmpl|kiri|''[[Rumah Putih dipada Malam Hari]]'', 1890. [[Museum Hermitage]], St Petersburg, yang dilukis enam pekan sebelum kematian Van Gogh]]

Pada Mei 1890, Van Gogh meninggalkan Saint-Rémy dan pindah ke [[Auvers-sur-Oise]] agar lebih dekat dengan [[Paul Gachet|Dr Paul Gachet]] dan Theo. Dr Gachet juga merupakan seorang pelukis amatir dan telah merawat beberapa seniman lainnya – iasang dokter sendiri direkomendasikan oleh [[Camille Pissarro]]. Setelah bertemu dengan Gachet untuk pertama kalinya, ia merasa bahwa sang dokter "tampaknya lebih sakit daripada aku, atau katakanlah sama sakitnya."{{sfnp|Van Gogh|2009|loc=[http://vangoghletters.org/vg/letters/RM20/letter.html Letter RM20]|ps= . Vincent to Theo and Jo van Gogh-Bonger. Auvers-sur-Oise, Saturday, 24 May 1890.}}

Ia menulis dalam suratnya kepada Theo bahwa semua hal ini melambangkan "kesedihan" dan "kesendirian yang amat mendalam" dalam dirinya, dan ia juga mengaku bahwa "kanvas-kanvas akan memberitahukan kepadamu apa yang tak bisa aku ungkapkan dalam kata-kata, bagaimana saya merasa pedesaan itu menyehatkan dan menyegarkan".{{refn|{{harvp|Van Gogh|2009|loc=[http://vangoghletters.org/vg/letters/let898/letter.html Letter 898]|ps= . Vincent to Theo van Gogh and Jo van Gogh-Bonger. Auvers-sur-Oise, on or about Thursday, 10 July 1890}}; {{harvp|Rosenblum|1975 |loc= 100.}}}} Walaupun bukan lukisan minyak terakhir yang ia buat, lukisan ''[[Ladang Gandum dengan Gagak-Gagakgagak]]'' diselesaikan pada Juli 1890, dan Hulsker merasa bahwa lukisan ini terkait dengan "melankoli dan kesendirian yang amat mendalam".{{sfnp|Hulsker|1990|loc=478–479}} Hulsker kemudian mengidentifikasikan tujuh lukisan minyak dari Auvers yang dibuat setelah lukisan ''Ladang Gandum dengan Gagak-Gagakgagak'' dituntaskan.{{sfnp|Hulsker|1990|loc=472–480}}

Pada tanggal 27 Juli 1890, saat berumur 37 tahun, Vincent Van Gogh menembaki dadanya sendiri dengan menggunakan sepucuk [[revolver]] [[Casimir Lefaucheux|Lefaucheux]] à broche 7mm.{{sfnp|Sweetman|1990|loc= 342–343}}<ref>{{Cite news|url=https://www.theguardian.com/artanddesign/jonathanjonesblog/2016/jul/12/vincent-van-gogh-truth-about-ear-exhibition-on-verge-of-insanity-amsterdam|title=The whole truth about Van Gogh's ear, and why his 'mad genius' is a myth|last=Jones|first=Jonathan|date=12 Juli 2016|newspaper=The Guardian|issn=0261-3077|access-date=22 Oktober 2016}}</ref> Tidak ada saksi mata pada saat kejadian berlangsung, dan ia wafatmeninggal dunia 30 jam kemudian.<ref name=":0" /> Peristiwa penembakan ini mungkin terjadi di ladang gandum tempat ia melukis, atau di sebuah bangsal ternak setempat.{{sfnp|Walther|Metzger|1994|loc= 669}} Arah peluru sedikit melenceng akibat membentur salah satu tulang rusuknya sehingga menembusi dadanya tanpa merusak organ-organ dalam, namuntetapi mungkin tertahan di tulang rusuknya. Ia masih sanggup berjalan pulang ke [[Auberge Ravoux]], tempat ia kemudian diobati oleh dua orang dokter; namun tanpa penanganan seorang ahli bedah, peluru yang bersarang di tubuhnya mustahil dapat dikeluarkan. Kedua dokter itu memberi perawatan semampu mereka, lalu meninggalkan Vincent beristirahat seorang diri di dalam kamar sambil mengisap pipa tembakau. Pada pagi hari berikutnya, Theo buru-buru datang menjenguk Vincent, namuntetapi justru mendapati abangnyakakaknya itu dalam keadaan riang gembira. Akan tetapi beberapa jam kemudian tubuh Vincent mulai melemah karena luka tembakan di tubuhnya mengalami infeksi dan tidak diobati. Ia menghembuskan nafas terakhir pada dini hari tanggal 29 Juli. Menurut keterangan Theo, ucapan terakhir Vincent adalah: "Kesedihan akan kekal selama-lamanya".{{refn|{{harvp|Sweetman|1990|loc= 342–343}}; {{harvp|Hulsker|1980|loc=480–483.}}}}<ref>[http://gallica.bnf.fr/ark:/12148/bpt6k5703399s "La misère ne finira jamais", Études, 1947, p. 9], Bibliothèque nationale de France, département Philosophie, histoire, sciences de l'homme, D-33939</ref><ref>"La tristesse durera toujours", François-Bernard Michel, ''La face humaine de Vincent Van Gogh'', Grasset, 3 November 1999, {{ISBN|2-246-58959-2}}</ref><ref name="TvGletter">{{cite web |first= Theodorus |last1= van Gogh |title= Letter from Theo van Gogh to Elisabeth van Gogh Paris, 5 August 1890 |publisher= Webexhibits.org |accessdate= 28 April 2015 |url= http://www.webexhibits.org/vangogh/letter/21/etc-Theo-Lies.htm |quote= ia berkata, "La tristesse durera toujours" [kesedihan akan kekal selama-lamanya] |archive-date= 2011-06-24 |archive-url= https://web.archive.org/web/20110624060011/http://www.webexhibits.org/vangogh/letter/21/etc-Theo-Lies.htm |dead-url= yes }}</ref>

Jenazah Vincent Van Gogh dimakamkan pada 30 Juli, di tanah pemakaman kotapraja Auvers-sur-Oise. Upacara pemakamannya dihadiri oleh dua puluh orang kerabat, sahabat, dan warga setempat, termasuk Theo van Gogh, [[Andries Bonger]], [[Charles Laval]], [[Lucien Pissarro]], Émile Bernard, Julien Tanguy, dan Paul Gachet. Theo sendiri sebenarnya sedang sakit, dan kesehatannya semakin terganggu sepeninggal abangnyakakaknya. Akibat kondisi tubuh yang lemah dan dukacita mendalam karena ditinggal mati abangnyakakaknya, Theo akhirnya wafatmeninggal dunia pada 25 Januari 1891 di [[Den Dolder]], dan dimakamkan di Utrecht.{{refn|{{harvp|Hayden|2003|loc=152}}; {{harvp|Van der Veen|Knapp|2010|loc=260–264.}}}} Pada tahun 1914, [[Johanna van Gogh-Bonger]] mengeluarkan jenazah Theo dari makamnya di Utrecht untuk dimakamkan kembali di tanah pemakaman Auvers-sur-Oise, tepat di sebelah makam Vincent.{{sfnp|Sweetman|1990|loc= 367}}

Hakikat dari gangguan kesehatan yang diderita Van Gogh serta dampaknya terhadap karya-karyanya sudah banyak diperdebatkan, dan sudahada banyak pula [[diagnosis retrospektif]] yang dikemukakan. Menurut kesepakatan umum, Vincent Van Gogh mengidap gangguan jiwa yang bersifat episodik (adakalanya kambuh dan adakalanya normal).{{sfnp|Arnold|2004}} Isabella H. Perry adalah orang pertama yang berpendapat (pada tahun 1947) bahwa Vincent Van Gogh mengidap [[gangguan bipolar]],{{sfnp|Perry|1947}} dan pendapatnya ini telah didukung oleh para psikiater, yakni oleh R. E. Hemphill dan Dietrich Blumer.{{sfnp|Hemphill|1961}}{{sfnp|Blumer|2002}} Meskipun demikian, pendapat ini telah disanggah oleh ahli biokimia, Wilfred Arnold, yang beranggapan bahwa gejala-gejala pada diri Vincent lebih bersuaian dengan gangguan [[porfiria intermiten akut]], dan berpendapat bahwa penyangkutpautan gangguan bipolar dengan kreativitas, sebagaimana yang banyak dilakukan orang, mungkin saja menyesatkan.{{sfnp|Arnold|2004}} [[Epilepsi lobus temporalis]] disertai masa-masa depresi yang berlangsung singkat juga pernah dikemukakan sebagai gangguan kesehatan yang diderita Vincent.{{sfnp|Blumer|2002}} Apa pun diagnosisnya, kondisi kesehatan Vincent agaknya kian diperburuk oleh malagizi, bekerja melampaui batas, insomnia, dan alkohol.{{sfnp|Blumer|2002}}

Van Gogh pernah menggambar dan melukis dengan menggunakan [[cat air]] saat masih di sekolah, namuntetapi hanya beberapa contoh yang masih ada saat ini dan sebagian dari antaranya diklaim bukan sebagai karya Van Gogh.{{sfnp|Van Heugten|1996|loc= 246–251}} Setelah ia mulai menekuni bidang kesenian, ia harus merangkak dari tingkat yang paling dasar. Pada awal tahun 1882, pamannya, Cornelis Marinus, pemilik sebuah galeri seni yang terkenal di Amsterdam, meminta agar Van Gogh membuat lukisan kota Den Haag. Karya Van Gogh tidak memenuhi ekspektasi pamannya. Marinus memberikan kesempatan kedua dan merincikan subjek-subjeknya secara detail, tetapi lagi-lagi kecewa dengan hasilnya. Walaupun begitu, Van Gogh tetap gigih; ia mencoba mengubah pencahayaan di studionya dengan menggunakan beragam alat pengatur cahaya, dan ia juga memakai bahan-bahan yang berbeda. Selama lebih dari setahun, ia melakukan studi yang sangat mendalam hanya dengan menggunakan warna hitam-putih,{{efn|group=note|Beberapa contoh gambar hitam-putih dapat ditemui dalam surat-surat kabar seperti ''[[The Graphic]]'' atau ''[[The Illustrated London News]]'', dan keduanya merupakan surat kabar bergambar kesukaan Van Gogh.{{sfnp|Pickvance|1974}}}} tetapi pada masa itu karya-karyanya yang ini hanya menuai kritikan. Kelak karya-karya tersebut diakui sebagai adikarya-adikarya pertama yang ia buat.{{sfnp|Dorn|Keyes|2000}}

Pada Agustus 1882, Theo memberikan uang kepada Vincent untuk membeli bahan-bahan yang diperlukan untuk bekerja ''[[en plein air]]'' (di luar ruangan). Vincent menulis kepada Theo bahwa ia sekarang "melukis dengan semangat baru".{{sfnp|Van Gogh|2009|loc=[http://vangoghletters.org/vg/letters/let253/letter.html Letter 253]|ps= . Vincent to Theo van Gogh. The Hague, Saturday, 5 August 1882.}} Semenjak awal 1883, ia mulai mengerjakan komposisi-komposisi multifigur. Ia memfoto beberapa di antaranya, namuntetapi saat adiknya berkomentar bahwa komposisi-komposisi ini kurang terlihat hidup, ia menghancurkannya dan beralih ke lukisan minyak. Van Gogh mencoba belajar dari para seniman [[Aliran Den Haag]] yang terkenal seperti [[Johan Hendrik Weissenbruch|Weissenbruch]] dan [[Bernard Blommers|Blommers]], dan mendapatkan nasihat-nasihat yang bersifat teknis dari mereka, serta dari pelukis-pelukis seperti [[Théophile de Bock|De Bock]] dan [[Herman Johannes van der Weele|Van der Weele]] yang merupakan generasi kedua Aliran Den Haag.{{sfnp|Dorn|Schröder|Sillevis|1996}} Setelah pindah ke Nuenen, ia mulai membuat beberapa lukisan besar, tetapi ia lalu memutuskan untuk menghancurkan sebagian besar karya-karya tersebut. Dari antara lukisan-lukisan ini, hanya lukisan ''Pemakan Kentang'' dan karya-karya yang menyertainya yang masih bertahan hingga kini.{{sfnp|Dorn|Schröder|Sillevis|1996}} Kemudian, seusai kunjunganlawatannya ke [[Rijksmuseum]], Van Gogh menulis bagaimana ia mengagumi goresan kuas yang irit dan cepat dari [[Lukisan Zaman Keemasan Belanda|pelukis-pelukis terbesar Belanda]], khususnya [[Rembrandt]] dan [[Frans Hals]].{{sfnp|Van Gogh|2009|loc=[http://vangoghletters.org/vg/letters/let535/letter.html Letter 535]|ps= To Theo van Gogh. Nuenen, on or about Tuesday, 13 October 1885.}}{{efn|group=note|{{harvp|Van Gogh|2009|loc=[http://vangoghletters.org/vg/letters/let535/letter.html Letter 535 ]|ps= ToKepada Theo van Gogh. Nuenen, onpada oratau aboutsekitaran Tuesdayhari Selasa, 13 OctoberOktober 1885:{{paragraph break}}WhatApa particularlyyang struckmuncul medi whenbenakku Isaat sawaku themelihat oldlagi Dutchlukisan-lukisan paintingsBelanda againlama isadalah thatbagaimana theylukisan-lukisan wereini usuallydibuat painteddengan quicklycepat. ThatPara theseahli-ahli greatbesar masters likeseperti Hals, Rembrandt, [[Jacob van Ruisdael|Ruisdael]]&nbsp;– sodan masih manybanyak otherslagi&nbsp;– aslangsung far as possible just put it straight downmenorehkannya&nbsp;– anddan didn'ttidak cometerlalu backsering tomemeriksanya it so very muchlagi. And&nbsp;–Dan this, too, please&nbsp;–... thatjika if it workedberhasil, theymereka leftakan it alonemembiarkannya. AboveAku allmengagumi Ikhususnya admired hands bytangan-tangan Rembrandt and Hals&nbsp;– handstangan-tangan thatyang livedhidup, buttetapi were''belum notselesai'' finisheddalam inartian theseperti senseyang thatingin peopleditegakkan wantoleh toorang-orang enforcesaat nowadaysini&nbsp;... InPada themusim winterdingin I’maku goingakan tomenjelajahi exploreberbagai varioushal thingsyang regardingaku mannersadari thatdari I noticed in the oldlukisan-lukisan paintingslama. IAku sawmelihat abanyak greathal deal thatyang Iaku neededperlukan. ButTapi thisyang abovepaling allpenting thingsadalah&nbsp;– whatapa theyyang mereka callsebut&nbsp;– dashing''langsung offpergi''&nbsp;– youkamu seebisa that'slihat whatitu theadalah oldsesuatu Dutchyang paintersterkenal diddilakukan famouslyoleh para pelukis Belanda lama. ThatHal tersebut &nbsp;– dashing[yaitu] langsung pergi off&nbsp;– withdengan asedikit fewgoresan brushstrokes,kuas they&nbsp;– won’thal hearseperti ofitu itsaat nowini tidak lagi terdengar &nbsp;– but how truetetapi thebetapa resultsbagus arehasilnya.{{paragraph break}}}}}} Ia menyadari bahwa kelemahannya dalam melukis diakibatkan oleh kurangnya pengalaman dan keahlian teknis,{{sfnp|Dorn|Schröder|Sillevis|1996}} sehingga pada November 1885, ia berkunjung ke Antwerpen dan kemudian Paris untuk mengembangkan keterampilannya.{{sfnp|Walther|Metzger|1994|loc= 708}}

[[Berkas:Van_Gogh_The_Olive_Trees..jpg|jmpl|kiri|''[[Pohon Zaitun (serial Van Gogh)|Pohon-Pohonpohon Zaitun dengan Perbukitan Alpilles di Latar Belakang]]'', 1889. [[Museum of Modern Art]], New York]]

Van Gogh berusaha keras untuk menjadi pelukis kehidupan dan alam di pedesaan,{{sfnp|van Uitert|1981|loc= 232}} dan pada musim panas pertamanya di Arles, ia menggunakan palet barunya untuk melukis pemandangan dan kehidupan pedesaan tradisional.{{sfnp|van Uitert|van Tilborgh|van Heugten|1990|loc=20}} Ia percaya akan adanya suatu kekuatan di balik alam, sehingga ia berupaya untuk menangkap perasaan dari kekuatan tersebut atau esensi alam di dalam karya-karyanya, terkadang melalui penggunaan simbol.{{sfnp|Hughes|2002|loc= 8–9}} Lukisan penabur yang ia buat (awalnya disalin dari lukisan [[Jean-François Millet]]) melambangkan keyakinan agama Van Gogh: penabur seperti Kristus yang sedang menaburkan kehidupan di bawah panasnya matahari.{{sfnp|Sund|1988|loc=668}} Ia seringkalisering kali mencoba mengerjakan ulang dan mengembangkan tema semacam ini.{{sfnp|van Uitert|1981|loc= 236}} Sementara itu, lukisan-lukisan bunga buatannya dipenuhi dengan simbolisme, dan ia membuat sendiri simbol-simbolnya ketimbang menggunakan [[ikonografi]] Kristen tradisional. Dalam simbolisme ini, kehidupan dihidupi di bawah matahari dan kerja merupakan alegori kehidupan.{{sfnp|Hughes|2002|loc= 12}} Di Arles, ia memperoleh kepercayaan diri setelah melukis kembang-kembang musim semi dan belajar menangkap pencahayaan matahari di lukisannya, sehingga ia merasa siap untuk membuat lukisan ''Sang Penabur''.{{sfnp|Sund|1988|loc=666}}

Dari tahun 1885 hingga kematiannya pada tahun 1890, Van Gogh tampaknya sedang membuat sebuah ''oeuvre'',{{sfnp|van Uitert|1981|loc= 224}} yaitu koleksi yang melambangkan visi pribadinya. Ia dipengaruhi oleh definisi gaya menurut Blanc, bahwa sebuah lukisan yang sesungguhnya membutuhkan pemanfaatan warna, perspektif dan goresan kuas yang optimal. Van Gogh menyematkan sebutan "memiliki tujuan" untuk lukisan-lukisan yang dianggap telah ia kuasai, berbeda dengan lukisan yang hanyamenurutnya dianggapnyahanyalah sebagaisebuah hasil studi.{{sfnp|van Uitert|van Tilborgh|van Heugten|1990|loc=16–17}} Ia melukismembuat banyak lukisan studi;{{sfnp|van Uitert|1981|loc= 223}} kebanyakan adalah lukisan alam benda, dan banyak yang dibuat untuk mengujicoba warna atau sebagai hadiah untuk teman-temannya.{{sfnp|van Uitert|1981|loc= 242}} Karya-karyanya di Arles dianggap sangat berkontribusi kepada ''oeuvre''-nya: lukisan-lukisan yang ia anggap paling penting dari masa itu adalah ''Sang Penabur'', ''Kafe Malam'', ''[[Kenangan Taman di Etten (Para Wanita Arles)|Kenangan Taman di Etten]]'' dan ''Malam Berbintang''. Dari segi goresan kuasnya yang besar, perspektifnya yang berdaya cipta, warnanya, konturnya dan rancangannya, lukisan-lukisan tersebut mencerminkan gaya yang ia inginkan.{{sfnp|van Uitert|van Tilborgh|van Heugten|1990|loc=21}}

Pengembangan gaya Van Gogh biasanya dikaitkan dengan masa-masa yang ia jalani saat tinggal di berbagai tempat di Eropa. Ia seringkalisering kali membenamkan dirinya di dalam kebudayaan setempat dan kondisi-kondisi pencahayaan, walaupun ia tetap mempertahankan pandangan visual yang sangat bersifat individual. Proses perkembangannya sebagai seorang seniman berlangsung lambat, dan ia sadar bahwa ia memiliki keterbatasan sebagai seorang pelukis. Ia sering berpindah tempat, kemungkinan untuk mencari rangsangan visual yang baru agar ia dapat mengembangkan keterampilannya.{{sfnp|McQuillan|1989|loc=138}} Sejarawan seni Melissa McQuillan meyakini bahwa perpindahannya mencerminkan perubahan gaya pada masa-masa berikutnya, dan Van Gogh berpindah-pindah untuk menghindari konflik dan juga sebagai mekanisme untuk tetap bertahan ketika sang seniman yang sangat idealistik dihadapkan dengan kenyataan.{{sfnp|McQuillan|1989|loc= 193}}

{{See also|Potret karya Vincent van Gogh|Lukisan Anak-Anakanak (serial Van Gogh)|Keluarga Van Gogh dalam seni rupanya}}

Van Gogh membuat lebih dari 43 potret diri dari tahun 1885 hingga 1889.{{sfnp|McQuillan|1989|loc= 15}}{{efn|group=note|[[Rembrandt]] adalah salah satu dari segelintir pelukis besar yang mampu membuat lebih banyak potret diri daripada Van Gogh dengan menghasilkan lebih dari 50 potret, namuntetapi potret-potret ini dibuat dalam kurun waktu yang melebihi empat puluh tahun.{{sfnp|McQuillan|1989|loc= 15}}}} Karya-karya tersebut biasanya diselesaikan dalam bentuk serial-serial, seperti serial yang dibuat di Paris pada pertengahan tahun 1887, dan ia masih membuat lukisan potret dirinya hingga menjelang akhir hayatnya.{{sfnp|Walther|Metzger|1994|loc=263–269, 653}} Potret-potret ini pada umumnya merupakan hasil studi yang dibuat pada masa-masa introspektif ketika ia merasa enggan untuk berbaur dengan orang lain, atau saat ia tidak memiliki model, sehingga ia melukis dirinya sendiri.{{sfnp|van Uitert|1981|loc= 242}}{{sfnp|Sund|2002|loc= 261}}

Potret-potret diri Van Gogh menunjukkan hasil pemeriksaan yang amat cermat terhadap dirinya sendiri.{{sfnp|Hughes|2002|loc= 10}} Seringkali, karya-karya tersebut dimaksudkan untuk menandai masa-masa penting dalam kehidupanya, contohnya serial Paris yang dibuat pada pertengahan tahun 1887 dilukis pada saat ia mulai mengenal karya-karya [[Claude Monet]], [[Paul Cezanne]], dan Signac.{{sfnp|Walther|Metzger|1994|loc= 265–269}} Dalam lukisan ''Potret Diri dengan Topi Keabu-Abuan'', cat-cat tebal menyebar ke arah luar kanvas. Karya tersebut merupakan salah satu potret diri buatannya yang paling terkenal "dengan goresan-goresan kuas ritmik yang sangat teratur dan lingkaran-lingkaran baru yang didatangkan dari repertoar Neo-Impresionis", sehingga Van Gogh menganggap lukisan tersebut sebagai lukisan yang "memiliki tujuan".{{sfnp|van Uitert|van Tilborgh|van Heugten|1990|loc=83}}

[[Berkas:Vincent Willem van Gogh 127.jpg|jmpl|lurus|''Alam bendaBenda: Vas dengan Empat Belas Bunga Matahari'', Agustus 1888. [[Galeri Nasional]], London]]

Van Gogh melukis berbagai macam bunga, yang meliputi mawar, [[lilac]], [[iris (tumbuhan)|iris]], dan [[bunga matahari]]. Beberapa di antaranya menunjukkan minatnya terhadap penggunaan warna dan juga terhadap seni [[ukiyo-e]] Jepang.{{sfnp|Pickvance|1986|loc= 80–81, 184–187}} Terdapat dua serial yang menggambarkan bunga matahari yang sedang layu. Yang pertama dilukis di Paris pada tahun 1887 dan menampilkan bunga-bunga yang terhamparterbaring di ladangtanah. Serial kedua diselesaikan setahun kemudian di Arles, dan menggambarkan bunga-bunga matahari di dalam vas di tengah sinar pagi hari.{{sfnp|Walther|Metzger|1994|loc= 413}} Serial-serial tersebut dibuat di atas [[impasto|permukaan dengan lapisan yang tebal]], dan menurut Galeri Nasional London gaya ini membangkitkan "tekstur kepala benih".<ref>{{cite web|url=https://www.nationalgallery.org.uk/paintings/vincent-van-gogh-sunflowers|title=Vincent van Gogh; Sunflowers; NG3863|publisher=National Gallery, London|accessdate=1 August 2016}}</ref>

Berkas:Vincent Willem van Gogh 128.jpg|''[[Bunga Matahari (lukisan)|Alam bendaBenda: Vas dengan Dua Belas Bunga Matahari]]'', Agustus 1888. [[Neue Pinakothek]], Munich

Berkas:Vincent van Gogh - Irises - Google Art Project.jpg|''Alam bendaBenda: Vas dengan Bunga Iris beserta Latar Belakang Kuning'', Mei 1890, Museum Van Gogh, Amsterdam {{sfnp|Naifeh|Smith|2011|loc= 819–820}}

Berkas:Van Gogh - Vase of Roses.jpg|''Alam bendaBenda: Mawar di dalam Sebuah Vas'', Mei 1890, Museum Seni Rupa Metropolitan, New York {{sfnp|Naifeh|Smith|2011|loc= 819–820}}

[[Berkas:VanVincent van Gogh - CountryRoad roadwith inCypress Provenceand Star - c. 12-15 byMay night1890.jpg|jmpl|lurus|''[[Jalan dengan Pohon Sanobar dan Bintang]]'', Mei 1890, Museum Kröller-Müller, Otterlo]]

Pada pertengahan tahun 1889, atas permintaan adiknya yang bernama Wil, Van Gogh membuat beberapa versi lukisan ''[[Ladang Gandum beserta Pohon-Pohonpohon Sanobar]]'' yang lebih kecil.{{sfnp|Pickvance|1986|loc= 132–133}} Karya-karya tersebut memiliki ciri berupa putaran-putaran [[spiral]] dan [[impasto]] yang sangat tebal, dan salah satunya adalah ''Malam Berbintang'' dengan pohon-pohon sanobar yang mendominasi di bagian depan.{{sfnp|Pickvance|1986|loc= 101, 189–191}} Beberapa contoh karya lain Van Gogh yang menggambarkan pohon sanobar adalah ''Pohon-Pohonpohon Sanobar'' (1889), ''Pohon-Pohonpohon Sanobar dengan Dua Perempuan'' (1889–90), dan ''[[Jalan dengan Pohon Sanobar dan Bintang]]'' (1890).{{sfnp|Pickvance|1986|loc= 101}}

PadaSelama masaenam yangatau samatujuh bulan terakhir tahun 1889, ia juga membuat paling tidak 18lima belas lukisan pohon zaitun, sebuah subjek yang ia anggap menantang.<ref name="NGA">{{cite web |url=http://www.nga.gov/collection/gallery/gg84/gg84-46627.html |title=The Olive Garden, 1889 |author= |year=2011 |work=Collection |publisher=National Gallery of Art, Washington, DC |accessdate=March 25, 2011 |archive-date=2011-05-10 |archive-url=https://web.archive.org/web/20110510143650/http://www.nga.gov/collection/gallery/gg84/gg84-46627.html |dead-url=unfit }}</ref> Salah satu contohnya adalah lukisan ''[[Pohon Zaitun (serial Van Gogh)|Pohon Zaitun dengan Pegunungan di Latar Belakang]]'' (1889). Terkait dengan lukisan ini, Van Gogh pernah menulis kepada Theo: "Akhirnya aku memiliki sebuah bentang alam dengan pohon-pohon zaitun."{{sfnp|Pickvance|1986|loc= 101}}

Berkas:Van Gogh - Zypressen mit zwei weiblichen Figuren.jpeg|''Pohon-Pohonpohon Sanobar dengan Dua Perempuan'', 1890. Museum Kröller-Müller, Otterlo, Belanda

Berkas:Vincent van Gogh - Wheat Field with Cypresses - Google Art Project.jpg|''[[Ladang Gandum beserta Pohon-Pohonpohon Sanobar]]'', 1889. Museum Seni Rupa Metropolitan, New York

Pada masa ini, Van Gogh telah menguasai teknik penggunaan cahaya dan menggambarkan pohon-pohon tersebut seolah seperti sumber cahaya yang membuatnya hampir terkesan seperti objek suci.{{sfnp|Walther|Metzger|1994|loc= 331–333}} Pada awal tahun berikutnya, ia melukis lukisan-lukisan kebun buah lainnya, termasuk lukisan ''[[Pemandangan Arles, Kebun Buah Berbunga]]''.{{sfnp|Hulsker|1980|loc=385}} Van Gogh terpesona dengan bentang alam dan tumbuh-tumbuhan di Prancis selatan, dan seringkalisering kali mengunjungi kebun-kebun di dekat Arles. Di tengah pencahayaan [[iklim Mediterania|Mediterania]] yang cerah, warna-warna di paletnya pun menjadi semakin terang.{{sfnp|Fell |1997|loc= 32}}

Berkas:Vincent van Gogh - De roze boomgaard - Google Art Project.jpg|''Kebun Buah Merah MudaJambu'', juga disebut ''Kebun Buah dengan Pohon Aprikot Bermekaran'', Maret 1888. Museum Van Gogh, Amsterdam

Berkas:Van Gogh - Blühender Obstgarten, von Zypressen umgeben.jpeg|''Kebun Buah Bermekaran, Dibatasi oleh Pohon-Pohonpohon Sanobar'', April, 1888. Museum Kröller-Müller, Otterlo, Belanda

Van Gogh merasa terkesima dengan ladang pada bulan Mei saat gandumnya masih muda dan hijau. Lukisan ''Ladang Gandum di Auvers dengan Rumah Putih'' buatannya menunjukkan palet denganbewarna warnakuning yangdan lebihbiru lembut,dengan yaituintensitas kuningyang danlebih birurendah, dan perpaduan warna-warna ini menghasilkan keharmonisan yang indah.{{sfnp|Walther|Metzger|1994|loc= 654}}

Sekitar 10 Juli 1890, Van Gogh menulis kepada Theo tentang "ladang gandum yang luas di bawah langit yang bergejolak".{{refn|{{harvp|Van Gogh|2009|loc=[http://vangoghletters.org/vg/letters/let898/letter.html Letter 898]|ps= . Vincent to Theo van Gogh and Jo van Gogh-Bonger. Auvers-sur-Oise, on or about Thursday, 10 July 1890.}}}} Lukisan ''[[Ladang Gandum dengan Gagak-Gagakgagak]]'' menunjukkan keadaan pikiran Van Gogh pada hari-hari terakhirnya; Hulsker menyebut karya tersebut sebagai sebuah "lukisan yang dipenuhi unsur malapetaka dengan langit yang mengancam dan gagak-gagak yang menandai kemalangan".{{sfnp|Hulsker|1990|loc=478–479}} Palet dengan warna tua dan goresan kuasnya yang kuat menyampaikan pesan ancaman.{{sfnp|Walther|Metzger|1994|loc= 680}}

Selepas pameran perdana Vincent yang digelar pada akhir era 1880-an, reputasinya terus bertumbuh di kalangan para seniman, kritikus seni, pedagang seni, dan kolektor.{{sfnp| Rewald|1986|loc= 244–254}} Pada tahun 1887, [[André Antoine]] memajang lukisan-lukisan karya Vincent bersama-sama dengan lukisan-lukisan karya [[Georges Seurat]] dan [[Paul Signac]] di [[Théâtre Libre]], Paris; beberapa di antaranya dibeli oleh Julien Tanguy.{{sfnp|Sund|2002|loc= 305}} Pada tahun 1889, karyanya diulas dalam jurnal ''[[Le Moderniste Illustré]]'' oleh Albert Aurier sebagai lukisan yang ditandai oleh "api, intensitas, sinar matahari".{{sfnp|Sund|2002|loc= 307}} Sepuluh buah lukisan karyanya dipajang di ''Société des Artistes Indépendants'', Brussel pada Januari 1890.{{sfnp|McQuillan|1989|loc=72}} Konon kabarnya Presiden Prancis, [[Marie François Sadi Carnot]], sangat terkesan melihat karya-karya Vincent.<ref>{{cite news |url=https://www.telegraph.co.uk/news/2018/08/27/van-gogh-not-unappreciated-lifetime-myth-busting-letter-shows/ |title=Van Gogh was not unappreciated in his lifetime, myth-busting letter shows |work=[[The Daily Telegraph]] |last=Furness |first=Hannah |date=27 Agustus 2018 |accessdate=7 September 2018}}</ref>

Setelah Vincentkematian wafatVincent, pameran-pameran digelar di Brussel, Paris, Den Haag, dan Antwerpen untuk mengenang dirinya. Lukisan-lukisan karyanya dipajang dalam beberapa pameran terkemuka, antara lain dalam pameran tahunan ''[[Les XX]]'' yang mengikutsertakan enam buah lukisan karyanya; pada tahun 1891, digelar sebuah pameran retrospektif di Brussel.{{sfnp|McQuillan|1989|loc=72}} Pada tahun 1892, [[Octave Mirbeau]] mengulas dalam tulisannya bahwa peristiwa bunuh diri Vincent adalah "kehilangan yang sangat memilukan bagi dunia seni rupa&nbsp;... sekalipun upacara pemakamannya tidak digelar secara besar-besaran serta dihadiri banyak pelayat, dan si malang Vincent van Gogh, yang kepergiannya bermakna sirnanya secercah cahaya jenius yang indah, telah berpulang dalam keadaan tidak terkenal dan terabaikan sebagaimana ketika ia masih hidup."{{sfnp|Sund|2002|loc= 305}}

Theo wafatmeninggal dunia pada bulan Januari 1891, dan dengan demikian hilanglah sosok pendukung Vincent yang paling lantang bersuara dan yang paling luas koneksinya.{{sfnp|Sund|2002|loc= 310}} Janda Theo, Johanna van Gogh-Bonger, adalah seorang perempuan Belanda berusia sekitar dua puluhan yang tidak begitu lama mengenal suami maupun abangkakak iparnya, dan mendadak harus mengurusi beberapa ratus lukisan, surat-surat, gambar-gambar, dan putranya yang masih bayi, Vincent Willem van Gogh.{{sfnp| Rewald|1986|loc= 244–254}}{{efn|group=note|Mendiang suaminya adalah satu-satunya pencari nafkah dalam keluarga, dan Johanna hanya ditinggali sebuah apartemen di Paris, beberapa buah perabot, dan lukisan-lukisan karya abangkakak iparnya yang kala itu "dianggap sama sekali tidak bernilai".{{sfnp|Van Gogh|2009|loc=[http://www.webexhibits.org/vangogh/memoir/nephew/1.html Memoirs of V.W. Van Gogh]}}}} Paul Gauguin tidak tergerak menawarkan bantuannya untuk mengangkat reputasi Vincent, bahkan abangkakak kandung Johanna sendiri, Andries Bonger, tampaknya tidak sungguh-sungguh berminat mengurusi lukisan-lukisan peninggalan Vincent.{{sfnp| Rewald|1986|loc= 244–254}} Albert Aurier, salah seorang pendukung Vincent yang paling awal dari kalangan kritikus, wafatmeninggal akibat [[demam tifoid]] (''typhus abdominalis'') pada tahun 1892 saat berusia dua puluh tujuh tahun.{{sfnp| Rewald|1986|loc= 245}}

Pada tahun 1892, Émile Bernard menggelar sebuah pameran tunggal kecil-kecilan yang menampilkan lukisan-lukisan karya Vincent di Paris, dan Julien Tanguy memamerkan lukisan-lukisan karya Vincent yang ia miliki bersama-sama dengan beberapa buah lukisan Vincent yang dititipkan untuk dijual oleh Johanna van Gogh-Bonger. Pada April 1894, [[Durand-Ruel|Galeri Durand-Rue]] di Paris setuju untuk mengambil 10 buah lukisan dari antara kumpulan harta benda peninggalan Vincent sebagai barang titipan sampai laku terjual.{{sfnp| Rewald|1986|loc= 245}} Pada tahun 1896, [[Fauvisme|pelukis aliran Fauvisme]], [[Henri Matisse]], yang kala itu masih berstatus pelajar seni rupa yang belum terkenal, mengunjungi [[John Peter Russell]] di Pulau [[Belle Île]] yang terletak di perairan lepas pantai Bretagne.{{sfnp| Spurling|1998|loc= 119–138}}<ref name=abc>{{cite web|url=http://www.abc.net.au/rn/arts/booktalk/stories/s1430343.htm|title=The Unknown Matisse&nbsp;... – Book Talk|last=interview with [[Hilary Spurling]]|date=8 Juni 2005|work=[[ABC Online]]|accessdate=1 Agustus 2016}}</ref> John Peter Russell, salah seorang kawan akrab Vincent semasa hidupnya, mengenalkan Henri Matisse pada karya-karya pelukis Belanda itu, dan menghadiahinya sebuah gambar karya Vincent. Henri Matisse, yang terilhami oleh karya-karya Vincent, meninggalkan palet warna-warna membumi yang sebelumnya ia gunakan, dan menggantinya dengan palet warna-warna cerah.<ref name=abc/>{{sfnp|Spurling|1998|loc= 138}}

Sebuah pameran retrospektif berskala besar yang menampilkan lukisan-lukisan karya Vincent diselenggarakan pada tahun 1901 di Galeri [[Bernheim-Jeune]], Paris. Pameran ini disambut gembira oleh [[André Derain]] dan [[Maurice de Vlaminck]], dan turut berjasa memunculkan aliran seni lukis Fauvisme.{{sfnp| Rewald|1986|loc= 245}} Pameran-pameran bersama yang penting sifatnya diselenggarakan bersama-sama dengan para seniman [[Sonderbund westdeutscher Kunstfreunde und Künstler|Sonderbund]] di Koln pada tahun 1912, [[Armory Show]], New York pada tahun 1913, dan Berlin pada tahun 1914.{{sfnp|Dorn|Leeman|1990}} [[Henk Bremmer]] turut berjasa mengajar dan berbicara tentang Vincent Van Gogh,{{sfnp|Rovers|2007|loc= 262}} serta memperkenalkan [[Helene Kröller-Müller]] pada karya-karya seni rupa Vincent Van Gogh; Helene Kröller-Müller menjadi gemar mengoleksi karya-karya Vincent.{{sfnp|Rovers|2007|loc= 258}} Seniman-seniman pelopor aliran [[ekspresionisme Jerman]] seperti [[Emil Nolde]] mengaku berhutangberutang budi pada karya-karya Vincent Van Gogh.{{sfnp|Selz|1968|p= 82}} Henk Bremmer membantu [[Jacob Baart de&nbsp;la&nbsp;Faille]] menyusun ''[[catalogue raisonné]]'' ''L'Oeuvre de Vincent van Gogh'' yang terbit pada tahun 1928.{{refn|{{harvp|Faille|1928}}; {{cite web|title=Faille, J-B de la|url=https://dictionaryofarthistorians.org/faillej.htm|publisher=Dictionary of Art Historians|access-date=3 aGUSTUS 2016|archive-date=2016-10-08|archive-url=https://web.archive.org/web/20161008173201/https://dictionaryofarthistorians.org/faillej.htm|dead-url=yes}}}}{{efn|group=note|Dalam katalog tahun 1928 yang disisin oleh Jacon Baart de&nbsp;la&nbsp;Faille, setiap karya Van Gogh diberi nomor kode. Nomor-nomor kode yang diawali dengan huruf "F" ini kerap digunakan untuk merujuk lukisan atau gambar tertentu.{{sfnp|Walther|Metzger|1994|loc=721}} Kini tidak semua lukisan dalam katalog perdana ini dipercaya sebagai hasil karya Vincent.{{sfnp|Feilchenfeldt|2013|loc=278–279}}}}

Ketenaran Van Gogh pertama kali membumbung tinggi di Austria dan Jerman sebelum [[Perang Dunia I]],{{sfnp|Weikop|2007|loc= 208}} didorong oleh kumpulan surat-suratnya yang diterbitkan dalam tiga jilid buku pada tahun 1914.{{sfnp|Naifeh|Smith|2011|loc= 867}} Surat-suratnya sangat fasih mengungkapkan isi hati, terkesan ditulis orang yang terpelajar, dan telah digambarkan sebagai salah satu karya tulis abad ke-19 yang paling terkemuka di antara karya-karya tulis sejenisnya.{{sfnp|McQuillan|1989|loc= 19}} Semuanya ini menciptakan sebuah mitos memikat tentang pribadi Vincent van Gogh sebagai seorang pelukis yang tekun berkarya dan berbakti bagi dunia seni, rela menderita demi seni yang ditekuninya, dan mati muda.{{sfnp|Pomerans|1997|loc= x}} Pada tahun 1934, novelis [[Irving Stone]] menulis sebuah novel biografi tentang kehidupan Vincent van Gogh dengan judul ''[[Lust for Life (novel)|Lust for Life]]'', didasarkan atas surat-surat Vincent kepada Theo. Novel ini, serta [[Lust for Life (film)|film tahun 1956 dengan judul yang sama]] semakin membumbungkan ketenarannya, teristimewa di Amerika Serikat, tempat Vincent van Gogh hanya dikenal oleh beberapa ratus orang saja, menurut perkiraan Irving Stone, sebelum penerbitan novelnya yang tidak disangka-sangka sangat laris terjual.{{sfnp|Pomerans|1997|loc= xii}}<ref>{{cite web |url=https://www.youtube.com/watch?v=dlhn_Kxgm8g |title=Irving Stone interview |work=[[Day at Night]] |author=[[James Day (journalist)|James Day]] |date=23 April 1974 |accessdate=2 Agustus 2017}}</ref>

Pada tahun 1957, [[Francis Bacon (seniman)|Francis Bacon]] membuat beberapa buah lukisan yang didasarkan atas karya-karya reproduksi lukisan ''Pelukis di Jalan menuju Tarascon'' karya Vincent, yang aslinya telah musnah dalam [[Perang Dunia II]]. Francis Bacon terinspirasi oleh citra yang ia sebut "menghantui" itu, dan menganggap Vincent berada pada posisi oerangorang luar yang terkucil, yakni posisi yang juga ia sendiri rasakan. Francis Bacon merasa memiliki kesamaan gagasan dengan dengan teori-teori seni rupa Vincent dan kalimat-kalimat dalam surat Vincent kepada Theo yang berbunyi "pelukis-pelukis sejati tidak melukis benda-benda sebagaimana adanya&nbsp;... mereka melukis benda-benda menurut apa yang ''mereka sendiri'' rasakan tentang benda-benda itu."{{sfnp|Farr|Peppiatt|Yard|1999|loc=112}}

Lukisan-lukisan karya Vincent tergolong [[daftar lukisan termahal|lukisan-lukisan termahal]] di dunia. Lukisan-lukisan yang terjual lebih dari [[dolar Amerika Serikat|US$]] 100 juta (disesuaikan dengan nilai uang saat ini) adalah ''Potret Dokter Gachet'',{{refn|{{cite web|first=Andrew|last=Decker| url=http://www.artnet.com/magazine_pre2000/features/decker/decker11-4-98.asp |date=5 November 1998 |title= The Silent Boom|website=[[Artnet]] |access-date= 14 September 2011}}}}'' [[:Berkas:Vincent van Gogh - Portrait of Joseph Roulin.jpg|Potret Joseph Roulin]]'', dan ''Bunga-Bunga Iris''. Versi ''[[Ladang Gandum beserta Pohon-Pohonpohon Sanobar]]'' yang tersimpan di [[Museum Seni Rupa Metropolitan]] dibeli pada tahun 1993 dengan harga US$ 57 juta.{{refn|{{cite news |url=https://www.nytimes.com/1993/05/25/arts/annenberg-donates-a-van-gogh-to-the-met.html |title=Annenberg Donates A van Gogh to the Met |first=Michael |last=Kimmelman |newspaper=The New York Times |date=25 Mei 1993}}}} Pada 2015, ''[[Les Alyscamps|L'Allée des Alyscamps]]'' terjual senilai US$ 66,3 juta di balai lelang Sotheby's, New York, lebih tinggi dari harga ancangan yang ditetapkan sebesar US$ 40 juta.<ref>{{cite news|url=https://news.artnet.com/market/led-66m-van-gogh-sothebys-impressionist-modern-sale-robustly-kicks-off-season-294831|first=Brian|last=Boucher|date=5 Mei 2015|title=Mysterious Asian Buyer Causes Sensation at Sotheby's $368 Million Impressionist Sale|newspaper=[[Artnet]]|accessdate=4 Agustus 2016}}</ref>

Kemenakan Vincent yang bernama sama dengan pamannya, Vincent Willem van Gogh (1890–1978),{{sfnp| Rewald|1986|loc= 253}} mewarisi seluruh harta benda peninggalan keluarganya setelah ibunya wafatmeninggal dunia pada tahun 1925. Pada awal era 1950-an, ia mengupayakan penerbitan sebuah edisi lengkap dari surat-surat mendiang pamannya dalam empat jilid buku dan diterjemahkan ke dalam sejumlah bahasa. Ia selanjutnya mulai berusaha berunding dengan pemerintah Belanda agar bersedia mendanai pembentukan sebuah yayasan yang akan membeli dan menyimpan seluruh lukisan warisan pamannya.{{sfnp| Rewald|1986|loc= 252}} Vincent Willem van Gogh, putra mendiang Theo van Gogh, turut dilibatkan dalam perencanaan proyek pembangunan gedung yayasan dengan maksud agar karya-karya seni peninggalan Vincent nantinya akan dapat dipamerkan dalam keadaan sebaik mungkin. Proyek ini bermula pada tahun 1963; arsitek [[Gerrit Rietveld]] diserahi tugas merancang gedungnya, dan setelah ia wafatmeninggal dunia pada tahun 1964, tugas ini beralih kepada [[Kisho Kurokawa]].<ref name=nga>{{citation |url=http://www.nga.gov/exhibitions/vgmsm.shtm |title=Van Gogh's Van Goghs: The Van Gogh Museum |publisher=National Gallery of Art |accessdate=23 April 2011 |archive-date=2010-05-29 |archive-url=https://web.archive.org/web/20100529195527/http://www.nga.gov/exhibitions/vgmsm.shtm |dead-url=yes }}</ref> Pengerjaannya gedung berlangsung sepanjang era 1960-an, dengan rencana akan diresmikan secara meriah pada tahun 1972.{{sfnp| Rewald|1986|loc= 253}}

[[Museum Van Gogh]] dibuka di [[Museumplein]], Amsterdam, pada tahun 1973.{{sfnp|Pomerans|1997|loc= xiii}} Museum ini menjadi museum terpopuler nomor dua di Belanda, sesudah [[Rijksmuseum]], dan secara teratur dikunjungi oleh lebih dari 1,5 juta orang setiap tahun. Pada 2015, jumlah pengunjung mencapai rekor tertinggi, yakni seramai 1,9 juta orang;<ref>{{cite web|url=http://www.at5.nl/artikelen/150751/bezoekersrecords_voor_van_gogh_museum_en_nemo|title=Bezoekersrecords voor Van Gogh Museum en NEMO|date=15 December 2015 |trans-title=Record breaking number of visitors to the Van Gogh Museum and the NEMO Science Museum |language=Belanda |work=[[AT5]]|accessdate=4 August 2016}}</ref> 85 persen pengunjung adalah orang-orang dari luar negeri.<ref>{{cite news|url=https://www.theguardian.com/culture-professionals-network/2015/sep/01/van-gogh-museum-chief-axel-ruger-interview|title=Van Gogh Museum chief: it's critical to diversify our income streams|last=Caines|first=Matthew|date=1 September 2015|work=The Guardian|accessdate=4 Agustus 2016}}</ref>

== ReferensiCatatan ==

=== KutipanRujukan ===

=== SumberDaftar pustaka ===

* {{cite book |last= Arnold |first=Wilfred Niels |title=Vincent van Gogh: Chemicals, Crises, and Creativity|url= https://archive.org/details/vincentvangoghch0000arno |publisher=Birkhäuser |date=1992 |isbn=978-3-7643-3616-5 |ref=harv}}

* {{cite journal |last=Blumer |first=Dietrich |doi=10.1176/appi.ajp.159.4.519 |title=The Illness of Vincent van Gogh |url=https://archive.org/details/sim_american-journal-of-psychiatry_2002-04_159_4/page/519 |journal=[[American Journal of Psychiatry]] |year=2002 |volume=159 |issue=4 |pages=519–526 |ref=harv |pmid=11925286}}{{open access}}

* {{cite book |last=Callow |first=Philip |title=Vincent van Gogh: A Life|url=https://archive.org/details/vincentvangoghli00call_0 |publisher=Ivan R. Dee |date=1990 |isbn=978-1-56663-134-1|ref=harv}}

* {{cite book |last=Edwards |first=Cliff |title=Van Gogh and God: A Creative Spiritual Quest |url=https://archive.org/details/vangoghgodcreati0000edwa |publisher=Loyola University Press|date=1989 |isbn=978-0-8294-0621-4 |ref=harv}}

* {{cite book |last1=Farr |first1=Dennis |last2=Peppiatt |first2=Michael |author2link=Michael Peppiatt |last3=Yard |first3=Sally |title=Francis Bacon: A Retrospective |url=https://archive.org/details/francisbaconretr0000farr |publisher=Harry N. Abrams |date=1999 |isbn=978-0-8109-2925-8 |ref=harv}} <!-- WorldCat says place of publication not identified -->

* {{cite book |last=Fell |first=Derek |authorlink=Derek Fell |title=The Impressionist Garden|url=https://archive.org/details/impressionistgar0000fell_u4h9 |publisher=Frances Lincoln |date=1997 |isbn=978-0-7112-1148-3 |ref=harv}}

* {{cite book |editor-last=Geskó |editor-first=Judit |title=Van Gogh in Budapest|url=https://archive.org/details/vangoghinbudapes0000gogh |publisher=Vince Books |date=2006 |isbn=978-963-7063-34-3 |ref=harv}}; {{ISBN|963-7063-33-1}} (Hungarian)

* {{cite book |last=Hammacher |first= Abraham M. |title=Vincent van Gogh: Genius and Disaster|url=https://archive.org/details/vincentvangoghge0000hamm |publisher=Harry N. Abrams |date=1985 |isbn=978-0-8109-8067-9 |ref=harv}}

* {{cite book |last=Hayden |first=Deborah |title=Pox: Genius, Madness and the Mysteries of Syphilis|url=https://archive.org/details/poxgeniusmadness0000hayd |publisher=Basic Books |date=2003 |isbn=978-0-465-02881-8 |ref=harv}}

* {{cite book |last=Hughes |first=Robert |authorlink=Robert Hughes (critic) |title=Nothing If Not Critical|url=https://archive.org/details/nothingifnotcrit00robe |publisher=The Harvill Press |date=1990 |isbn=978-0-14-016524-1|ref=harv}}

* {{cite book |last=Hughes |first=Robert |title=The Portable Van Gogh|url=https://archive.org/details/portablevangogh0000gogh |publisher=Universe |date=2002 |isbn=978-0-7893-0803-0 |ref=harv}}

* {{cite book |last=Hulsker |first=Jan|title=Vincent and Theo Van Gogh: A Dual Biography|url=https://archive.org/details/vincenttheovango0000huls |publisher=Fuller Publications |date=1990 |isbn=978-0-940537-05-7 |ref=harv}}

* {{cite book |last=Lubin |first=Albert J. |title=Stranger on the Earth: A Psychological Biography of Vincent van Gogh|url=https://archive.org/details/strangeronearth00lubi |publisher=Holt, Rinehart and Winston |date=1972 |isbn=978-0-03-091352-5 |ref=harv}}

* {{cite book |last=McQuillan |first=Melissa |title=Van Gogh |url=https://archive.org/details/vangogh00mcqu |publisher=Thames and Hudson |date=1989 |isbn=978-0-500-20232-6 |ref=harv}}

* {{cite book |last1=Naifeh |first1=Steven W. |authorlink1=Steven Naifeh |first2=Gregory White |last2=Smith |authorlink2=Gregory White Smith |title=Van Gogh: The Life|url=https://archive.org/details/vangoghlife0000naif |publisher=Random House |date=2011 |isbn=978-0-375-50748-9 |ref=harv}}

* {{cite book |last=Nemeczek |first=Alfred |title=Van Gogh in Arles|url=https://archive.org/details/vangoghinarles0000neme | publisher=Prestel Verlag |date=1999 |isbn=978-3-7913-2230-8 |ref=harv}}

* {{cite book |last=Pomerans |first=Arnold |authorlink=Arnold Pomerans |title=The Letters of Vincent van Gogh |url=https://archive.org/details/lettersofvincent0000gogh |publisher=Penguin Classics |date=1997 |isbn=978-0-14-044674-6 |ref=harv}}

* {{cite book |last=Rewald |first=John |title=Studies in Post-Impressionism |url=https://archive.org/details/studiesinpostimp0000rewa |publisher=Abrams |date=1986 |isbn=978-0-8109-1632-6 |ref=harv}}

* {{cite book |last=Rosenblum |first=Robert |authorlink=Robert Rosenblum |date=1975 |title=Modern Painting and the Northern Romantic Tradition: Friedrich to Rothko|url=https://archive.org/details/modernpaintingn00rose |publisher=Harper & Row |isbn=978-0-06-430057-5 |ref=harv}}

* {{cite book |last=Sund |first=Judy |title=Van Gogh|url=https://archive.org/details/vangogh00sund |publisher=Phaidon |date=2002 |isbn=978-0-7148-4084-0 |ref=harv}}

* {{cite book |last=Sweetman |first=David |authorlink=David Sweetman |title=Van Gogh: His Life and His Art|url=https://archive.org/details/vangoghhislifehi0000swee_o1o6 |publisher=Touchstone |date=1990 |isbn=978-0-671-74338-3|ref=harv}}

* {{cite book |editor1-last=van Uitert |editor1-first=Evert |editor2-last=van Tilborgh |editor2-first=Louis |editor2-link= |editor3-last=van Heugten |editor3-first=Sjraar |contribution=(exh. cat) |title= Vincent van Gogh|year=1990 |url=https://archive.org/details/vincentvangoghdr0000wolk |publisher= Arnoldo Mondadori Arte de Luca |publication-date=1990 |isbn=88-242-0022-2 |ref=harv}}<!-- ISBN 13 conversion shows a false result -->

* {{cite journal |last=Weikop |first=Christian |year= 2007|title=Exhibition Reviews: Van Gogh and Expressionism. Amsterdam and New York |url=https://archive.org/details/sim_burlington-magazine_2007-03_149_1248/page/208 |journal=The Burlington Magazine|volume= 149|issue=1248 |pages=208–209 |jstor=20074786 | ref = harv}}

* {{cite book |last=Wilkie |first=Kenneth |title=The Van Gogh File: The Myth and the Man|url=https://archive.org/details/vangoghfilemythm0000wilk |publisher=Souvenir Press |date=2004 |isbn=978-0-285-63691-0 |ref=harv}}

* [http://vangoghletters.org/ Vincent van Gogh The letters], semua surat-surat Van Gogh (diterjemahkan ke dalam bahasa Inggris dan dianotasidisertai catatan)

*[http://www.nga.gov/content/ngaweb/education/teachers/teaching-packets/van-gogh.html/ Vincent Van Gogh], sumbermateri-materi pengajaranajaran mengenai Van Gogh

[[Kategori:PelukisTokoh Belanda|Vanyang Gogh,bunuh Vincentdiri]]

[[Kategori:Tokoh yangdari bunuh diri|Van GoghZundert]]