Wikipedia

Walt Disney: Perbedaan antara revisi

Jelajahi riwayat secara interaktif
← Revisi sebelumnya
Konten dihapus Konten ditambahkan
VisualTeks wiki
Menolak perubahan teks terakhir (oleh M.Adha.Verel) dan mengembalikan revisi 14136530 oleh Mimihitam
InternetArchiveBot (bicara | kontrib)
Bot
647.615 suntingan
Reformat 1 URL (Wayback Medic 2.5)) #IABot (v2.0.9.5) (GreenC bot
 
(48 revisi perantara oleh 25 pengguna tidak ditampilkan)
Baris 1:
{{about|orang|perusahaan|The Walt Disney Company}}
{{artikel bagus}}
{{Infobox Person
|name = Walt E. Disney
|image = Walt Disney NYWTS1946.jpgJPG
|caption = Disney pada tahun 1946
|imagesize = 220px
|birth_name = Walter Elias Disney
|birth_date = {{birth date|mf=yes|1901|12|5}}<ref>{{cite web|accessdate=2008-05-21|url=http://www.imdb.com/name/nm0000370/|title=Walt Disney|publisher=[[IMDB]]}}</ref>
Baris 12:
|yearsactive = 1920–1966
|spouse = [[Lillian Disney|Lillian Bounds]]
|signature = Walt Disney Signature1942 signature.pngsvg
|website = {{URL|http://www.disney.com/}}
}}
'''Walter Elias Disney''' atau lebih dikenal sebagai '''Walt Disney''' ({{lahirmati|[[Chicago]], [[Illinois]], [[Amerika Serikat]]|5|12|1901|{{City-state|Burbank|California}}, [[Amerika Serikat]]|15|12|1966}}) adalah seorang [[produser film]], [[sutradara]], [[Animasi|animator]], dan [[pengisi suara]] berkebangsaan [[Amerika Serikat]]. Ia terkenal akan pengaruhnya terhadap dunia hiburan pada abad ke-20. Sebagai tokoh pendiri [[Walt Disney Productions]] (bersama [[Roy O. Disney]]), Disney menjadi salah satu produser film paling terkenal di dunia. seorang penerbit film tersohor di dunia. Perusahaan yang didirikannya, kini dikenal sebagai [[The Walt Disney Company]], kini memiliki pendapatan tahunan sekitar $ 35 miliar.
 
Disney terkenal sebagai produser film dan ''showman'', dan juga inovator dalam bidang animasi dan desain taman bermain. Ia dan anak buahnya menciptakan berbagai karakter terkenal dunia, seperti [[Miki Tikus|Mickey Mouse]] yang disuarakan oleh Disney sendiri. Ia telah memenangkan 26 [[Academy Awards]] dari 59 nominasi.<ref name="academyaward">{{cite web|title=Walt Disney Academy awards |url=http://awardsdatabase.oscars.org/index.jsp |publisher=[[Academy of Motion Picture Arts and Sciences]]|accessdate=2008-05-21 }}</ref> Selain itu, Disney juga meraih 7 [[Emmy Awards]].
 
== 1901–1937: Permulaan ==
=== Masa kecil ===
Walter Elias Disney lahir pada tanggal 5 Desember 1901 di 2156 N. Tripp Ave,<ref>{{Cite web |url=http://www.suntimes.com/news/metro/1789742,CST-NWS-disney25.article |title=Salinan arsip |access-date=2010-04-24 |archive-date=2009-12-08 |archive-url=https://web.archive.org/web/20091208084208/http://www.suntimes.com/news/metro/1789742,CST-NWS-disney25.article |dead-url=yes }}</ref><ref name="disneybio">{{cite web|title=Walt Disney biography|url=http://www.justdisney.com/WaltDisney100/biography01.html|publisher=Just Disney|accessdate=2008-05-21|archive-date=2008-06-05|archive-url=https://web.archive.org/web/20080605151444/http://www.justdisney.com/WaltDisney100/biography01.html|dead-url=yes}}</ref> [[Hermosa, Chicago|Hermosa]], [[Chicago, Illinois|Chicago]], [[Illinois]], dari pasangan [[Elias Disney]] dan [[Flora Call]]. Nenek moyang Walt Disney beremigrasi dari [[Gowran]], [[Irlandia]]. Arundel Elias Disney, kakek buyut Disney, lahir di Kilkenny, Irlandia, pada tahun 1801, dan merupakan keturunan dari Robert d'[[Isigny-sur-Mer|Isigny]], orang PerancisPrancis yang berkelana ke Inggris bersama [[William I dari Inggris|William sang Penakluk]] tahun 1066.<ref>Disneyland Paris. Michelin. 7 Agustus 2002. hlm. 38. ISBN 2-06-048002-7.</ref> Nama d'Isigny di Anglikanisasi menjadi ''Disney''.
 
Ayahnya, [[Elias Disney]], pindah dari [[County Huron, Ontario]], ke Amerika Serikat tahun 1878, untuk mencari emas di [[California]], namun akhirnya bertani dengan orang tuanya di dekat [[Ellis, Kansas]] hingga tahun 1884. Elias bekerja untuk [[Union Pacific Railroad]] dan menikah dengan [[Flora Call Disney|Flora Call]] pada 1 Januari 1888 di [[Acron, Florida]]. Keluarga mereka lalu pindah ke [[Chicago, Illinois]], tahun 1890,<ref name="gabler7">Neal Gabler, "Walt Disney:The Triumph of the American Imagination" (2006), hal. 7.</ref> tempat saudaranya Robert tinggal.<ref name="gabler7" /> Pada tahun 1906, ketika Walt masih berusia empat tahun, Elias dan keluarganya pindah ke peternakan di [[Marceline, Missouri]],<ref name="gabler4">Neal Gabler, "Walt Disney:The Triumph of the American Imagination" (2006), hal. 9-10.</ref> tempat saudaranya Roy baru membeli tanah.<ref name="gabler4" /> Di Marceline, Disney mengembangkan minatnya terhadap seni lukis.<ref name="gabler15">Neal Gabler, "Walt Disney:The Triumph of the American Imagination" (2006), hal. 15.</ref> Salah satu tetangganya, dokter bernama "Doc" Sherwood yang sudah pensiun, membayarnya untuk menggambar kuda milik Sherwood, Rupert.<ref name="gabler15" /> Disney juga mengembangkan minatnya terhadap kereta api di Marceline.
Baris 28 ⟶ 29:
=== Masa remaja ===
 
Pada tahun 1917, Elias membeli saham di pabrik jelly O-Zell di [[Chicago]], lalu memindahkan keluarganya kembali ke kota itu.<ref name="gabler30">Neal Gabler, "Walt Disney:The Triumph of the American Imagination" (2006), hal. 30.</ref> Pada tahun yang sama, Disney mulamulai belajar di [[McKinley High School]] dan mulamulai menghadiri kursus malam di [[Chicago Art Institute]].<ref>{{harvnb|Thomas|1994|pp= 42–43}}</ref> Disney menjadi seorang kartunis untuk koran sekolahnya. Karya-karya kartunnya berbau patriotik, berfokus pada [[Perang Dunia I]]. Disney dikeluarkan dari sekolah pada usia 16 tahun, lalu mencoba bergabung dengan Angkatan Bersenjata AS, tetapi ditolak kerana belum cukup umur.<ref name="gabler36">Neal Gabler, "Walt Disney:The Triumph of the American Imagination" (2006), hal. 36.</ref>
 
Setelah ditolak, Walt bersama salah seorang temannya bergabung dengan [[Palang Merah]].<ref name="gabler37">Neal Gabler, "Walt Disney:The Triumph of the American Imagination" (2006), hal. 37.</ref> Setelah bergabung dengan Palang Merah, Walt dikirim ke PerancisPrancis selama setahun sebagai sopir ambulans<ref name="gabler380">Neal Gabler, "Walt Disney:The Triumph of the American Imagination" (2006), hal. 38.</ref>
Pada tahun 1919, Walt yang hendak mencari pekerjaan di luar pabrik jelly O-Zell di Chicago,<ref name="gabler42">Neal Gabler, "Walt Disney:The Triumph of the American Imagination" (2006), hal. 42.</ref> pindah kembali ke Kansas City untuk memulakan karier seninya.<ref name="gabler44">Neal Gabler, "Walt Disney:The Triumph of the American Imagination" (2006), hal. 44.</ref> Setelah mempertimbangkan untuk menjadi aktor atau artis koran, ia memutuskan untuk bekerja di koran, melukis karikatur politik atau strip komik. Sayangnya, tidak ada satupun yang ingin mempekerjakannya sebagai pelukis maupun sopir ambulans. Saudaranya, [[Roy O. Disney|Roy]], yang bekerja di sebuah bank di Kansas City, membuat Walt mendapat pekerjaan sementara di Pesmen-Rubin Art Studio dari rekan kerja Roy.<ref name="gabler44" /> Di Pesmen-Rubin, Disney membuat iklan untuk surat kabar, majalah, dan bioskop.<ref name="gabler45">Neal Gabler, "Walt Disney:The Triumph of the American Imagination" (2006), hal. 45.</ref> Di sinilah ia bertemu dengan kartunis [[Ub Iwerks|Ubbe Iwerks]].<ref name="gabler46">Neal Gabler, "Walt Disney:The Triumph of the American Imagination" (2006), hal. 46.</ref> Setelah berakhirnya kerja sementara di Pesmen-Rubin, mereka berdua tidak memiliki pekerjaan, lalu memutuskan untuk mendirikan perusahaannya sendiri.<ref name="gabler48">Neal Gabler, "Walt Disney:The Triumph of the American Imagination" (2006), hal. 48.</ref>
Baris 58 ⟶ 59:
Setelah kehilangan hak milik Oswald, Disney merasakan perlunya mengembangkan karakter baru untuk menggantikannya. Ia mendapat ilham dari seekor tikus yang pernah dipeliharanya ketika bekerja di Kansas City Studio.<ref name="DisneyMuseum">{{cite web|accessdate=2008-05-21|url=http://disney.go.com/disneyatoz/familymuseum/exhibits/articles/mickeymousegoldenage/index.html|title=The Golden Age of Mickey Mouse|publisher=[[Disney]]|author=Solomon, Charles}}</ref> Ub Iwerks mengerjakan ulang sketsa yang dibuat Disney agar lebih mudah dianimasi. Namun, suara dan karakter Miki dibuat oleh Disney. Menurut seorang karyawan Disney, "Ub melukis wajah Miki, tetapi Walt memberikan jiwanya."<ref name="DisneyMuseum"/> Pada awalnya, tikus itu diberi nama "Mortimer", kemudian diganti menjadi "Miki Tikus" oleh Lillian Disney yang merasa nama Mortimer tidak sesuai.
 
Film animasi pendek pertama yang menampilkan Miki merupakan [[film bisu]] yang berjudul ''[[Plane Crazy]]''. Setelah gagal mendapatkan distributor untuk ''Plane Crazy'' atau ''[[The Gallopin' Gaucho]]'', Disney akhirnya membuat kartun dengan suara yang berjudul ''[[Steamboat Willie]]''. Disney lalu mulai merilis kartun melalui perusahaan seorang wiraswasta yang bernama Pat Powers. Akhirnya ''Steamboat Willie'' sukses,<ref name="gabler128">Neal Gabler, "Walt Disney:The Triumph of the American Imagination" (2006), hal. 128.</ref> dan ''Plane Crazy'', ''The Galloping Gaucho'', dan semua kartun Miki selanjutnya dirilis dengan ''[[soundtrack]]''. Disney sendiri mengisi menyediakan efek vokal untuk kartun-kartun awalnya dan mengisi suara Miki Tikus hingga tahun 1946. Setelah dirilisnya ''Steamboat Willie'', Walt Disney terus berhasil menggunakan suara pada kartun-kartun selanjutnya.<ref name="gabler129">Neal Gabler, "Walt Disney:The Triumph of the American Imagination" (2006), hal. 129.</ref> Miki lalu mengalahkan Felix the Cat sebagai tokoh kartun paling populer di dunia.<ref name="DisneyMuseum"/> Pada tahun 1930, Felix, walaupun bersuara juga, pudar dari latar karena film kartun bersuaranya gagal menarik perhatian.<ref>{{cite web|accessdate=2008-05-21|url=http://findarticles.com/p/articles/mi_g1epc/is_tov/ai_2419100434|title= Felix the Cat |publisher=St. James Encyclopedia of Pop Culture |author=Gordon, Ian|archiveurl=https://archive.istoday/20120714143538/http://findarticles.com/p/articles/mi_g1epc/is_tov/ai_2419100434/qJGM|archivedate=2012-07-14|dead-url=no}}</ref> Popularitas Miki lalu meningkat tajam pada awal tahun 1930-an.<ref name="DisneyMuseum"/>
 
==== ''Silly Symphonies'' ====
Baris 67 ⟶ 68:
Pada tahun 1932, Miki Mouse menjadi watak yang populer, tetapi ''Silly Symphonies'' tidak sesukses Miki. Pada tahun yang sama, Disney bersaing dengan kartun [[Max Fleischer]], [[Betty Boop]], yang semakin populer di kalangan penonton.<ref>{{cite journal|accessdate=2008-05-21|url=http://www.awn.com/mag/issue2.4/AWNMag2.4.pdf|author= Langer, Mark|title=Popeye From Strip To Screen|publisher=[[Animation Magazine]]|date=July 1997|volume=2|issue=4|pp=17–19|format=[[PDF]]}}</ref> Fleischer dianggap sebagai pesaing utama Disney pada 1930-an,<ref>{{cite web|accessdate=2008-05-21|url=http://www.britannica.com/eb/article-9106382/Fleischer-brothers|title=Fleischer brothers|publisher=[[Encyclopædia Britannica]]}}</ref> Sementara itu, Columbia Pictures berhenti mengedarkan kartun Disney dan digantikan oleh United Artists.<ref>{{cite web|accessdate=2008-05-21|url=http://www.islandnet.com/~kpolsson/disnehis/disn1932.htm|title=Chronology of the Walt Disney Company|publisher=Island Net}}</ref>
 
Pada akhir tahun 1932, [[Herbert Kalmus]] yang baru saja menyelesaikan kamera ''three-strip technicolor'',<ref>{{cite web|accessdate=2008-05-21|url=http://www.widescreenmuseum.com/oldcolor/technicolor4.htm|title=System 4|publisher=Widescreen Museum}}</ref> mendekati Walt dan meyakinkannya untuk membuat kembali film ''[[Flowers and Trees]]'' yang awalnya hitam putih menjadi ''three-strip [[Technicolor]]''.<ref name="Tech">{{cite web|accessdate=2008-05-21|url=http://www.widescreenmuseum.com/oldcolor/technicolor5.htm|title=System 4|publisher=Widescreen Museum}}</ref> ''Flowers and Trees'' sukses dan memenangkan [[Academy Award for Animated Short Film|Academy Award for Best Short Subject: Cartoons]] tahun 1932. Setelah dirilisnya ''Flowers and Trees'', semua kartun ''Silly Symphonies'' selanjutnya menjadi berwarna. Disney juga berhasil menegosiasikan persetujuan dua tahun dengan Technicolor, memberikannya hak untuk menggunakan ''three-strip Technicolor''.<ref>{{cite web|accessdate=2008-05-21|url=http://www.mbam.qc.ca/disney/index_en.html|title=Walt Disney at the Museum?|publisher=[[Montreal Museum of Fine Arts]]|archive-date=2008-02-18|archive-url=https://web.archive.org/web/20080218072744/http://www.mbam.qc.ca/disney/index_en.html|dead-url=yes}}</ref><ref>{{cite web|accessdate=2008-05-21|url=http://www.fpsmagazine.com/review/070312onceupon.php|title=Once Upon a Time: Walt Disney: The Sources of Inspiration for the Disney Studios|publisher=[[fps magazine]]|archive-date=2017-07-14|archive-url=https://web.archive.org/web/20170714101057/http://www.fpsmagazine.com/review/070312onceupon.php|dead-url=yes}}</ref><ref name=DisneyMuseum2>{{cite web|accessdate=2008-05-21|url=http://disney.go.com/disneyatoz/familymuseum/exhibits/articles/sillysymphonies/index.html|title=THE BIRTH OF THE SILLY SYMPHONIES |publisher=[[Disney]]|author=Merritt, Russell}}</ref> Melalui ''Silly Symphonies'', Disney juga membuat kartunnya yang paling sukses, ''[[The Three Little Pigs]]'', pada tahun 1933.<ref>{{cite web|accessdate=2008-05-21|url=http://www.sensesofcinema.com/2003/cteq/3_little_pigs/|title=Huffing and Puffing
about Three Little Pigs|publisher=Senses of Cinema|author=Danks, Adrian}}</ref> Kartun ini ditayangkan di bioskop selama berbulan-bulan, dan juga menampilkan lagu ''hit'' yang menjadi lagu bagi [[Depresi Besar]], yaitu "Who's Afraid of the Big Bad Wolf".<ref>{{cite web|accessdate=2008-05-21|url=http://disney.go.com/vault/archives/movies/pigs/pigs.html|title=Three Little Pigs|publisher=[[Disney]]}}</ref>
 
== 1937–1941: Zaman Keemasan Animasi ==
=== "''Disney's Folly''": ''Snow White and the Seven Dwarfs'' ===
[[Berkas:Walt Disney Snow white 1937 trailer screenshot (13).jpg|kiri|jmpl|Walt Disney memperkenalkan karakter Tujuh Kurcaci dalam trailer teatrikal ''[[:gd:Snow White and the Seven Dwarfs (film 1937)|Snow White]]'' (1937).]]
Setelah pembuatan dua seri kartun, Disney segera mulai merencanakan film fitur pada 1934. Ketika industri film mengetahui rencana Disney untuk mengadaptasi cerita [[Putih Salju]] menjadi film fitur animasi, mereka mentertawakan rencana Disney sebagai "''Disney's Folly''" (Kebodohan Disney) dan yakin bahwa proyek ini akan menghancurkan Disney. Lillian dan Roy juga membujuk Disney agar melupakan hasrat itu, namun Disney tetap ingin melanjutkan usahanya. Ia mempekerjakan profesor Don Graham dari [[Chouinard Art Institute]] untuk memulai latihan untuk pekerja studio, berlandaskan ''Silly Symphonies'' sebagai platform untuk menguji animasi manusia realistik, animasi watak tersendiri, ''special effect'', dan penggunaan proses-proses dan peralatan khusus seperti kamera ''multiplane''.<ref>{{cite web|accessdate=2008-05-21|url=http://www.justdisney.com/walt_disney/biography/long_bio.html|title=Walt Disney, Biography|publisher=Just Disney|archive-date=2007-07-10|archive-url=https://web.archive.org/web/20070710012642/http://www.justdisney.com/walt_disney/biography/long_bio.html|titledead-url=Walt Disney, Biography|publisher=Just Disneyunfit}}</ref>
 
Segala usaha pengembangan dan latihan ini digunakan untuk mengangkat mutu studio agar mampu memberikan mutu yang dikehendaki oleh Disney. Film yang berjudul ''[[:gd:Snow White and the Seven Dwarfs (film 1937)|Snow White and the Seven Dwarfs]]'' diproduksi dari tahun 1934 hingga pertengahan tahun 1937, ketika studionya kehabisan dana. Untuk mendapatkan pembiayaan untuk menyiapkan film ''Snow White'', Disney terpaksa meminjam di [[Bank of America]], lalu berhasil mendapatkan uang yang diperlukannya. Setelah disiapkan, film tersebut ditayangkan di ''Carthay Circle Theater'' pada 21 Desember 1937; pada akhir film, para penonton berdiri sambil memberikan tepuk tangan kepada ''Snow White and the Seven Dwarfs''. ''Snow White'', film animasi buatan Amerika Serikat dan Technicolor yang pertama, dirilis pada Februari 1938 setelah tercapainya persetujuan pengedaran baru dengan [[RKO Radio Pictures]].<ref>{{cite web|accessdate=2008-05-21|url=http://www.imagesjournal.com/issue08/reviews/vanbeuren/|title=Cartoons that Time Forgot|publisher=Images Journal}}</ref> Film ini menjadi film yang paling berhasil pada tahun 1938 setelah memperoleh lebih $8 juta dalam tayangan pertamanya.
 
=== Zaman Keemasan Animasi ===
Keberhasilan film ''Snow White'' memangkinkan Disney untuk membangun kampus baru bagi [[Walt Disney Studios (Burbank)|Walt Disney Studios]] di [[Burbank, California|Burbank]], yang dibuka pada 24 Desember 1939. ''Snow White'' bukan saja menandakan puncak keberhasilan Disney, tetapi juga memulai zaman yang dikenal sebagai Zaman Keemasan Animasi bagi Disney.<ref>{{cite web|accessdate=2008-05-21|url=http://www.animationusa.com/resources/aboutdisney.html|title=Walt Disney Studio Biography |publisher=Animation USA|archive-date=2010-05-31|archive-url=https://web.archive.org/web/20100531022524/http://www.animationusa.com/resources/aboutdisney.html|dead-url=yes}}</ref><ref>{{cite web|accessdate=2008-05-21|url=http://disney.go.com/disneyatoz/familymuseum/exhibits/articles/goldenage/index.html|title=The Golden Age of Animation |publisher=[[Disney]]}}</ref> Seluruh pekerja animasi film fitur, setelah menyiapkan film ''[[Pinocchio (film 1940)|Pinocchio]]'', melanjutkan pekerjaan untuk film ''[[Fantasia (film 1940)|Fantasia]]'' ''[[The Reluctant Dragon (film 1941)|The Reluctant Dragon]]'', dan ''[[Bambi]]'', serta tahap awal produksi ''[[Alice in Wonderland (film 1951)|Alice in Wonderland]]'' dan ''[[Peter Pan (film 1953)|Peter Pan]]'', sementara pekerja film pendek meneruskan pekerjaan mereka untuk kartun Miki, Donal, Gufi dan Pluto, sambil mengakhiri seri ''Silly Symphonies''. Animator Fred Moore mendesain ulang Miki Tikus pada akhir 1930-an, ketika Donal Bebek semakin populer di kalangan penonton dibanding Miki.<ref>{{cite web|accessdate=2008-05-21|url=http://www.bcdb.com/bcdb/cartoon.cgi?film=15&m=r|title=Fantasia Review|publisher=The Big Cartoon Database}}</ref>
 
Film ''Pinocchio'' dan ''Fantasia'' mengikut jejak ''Snow White and the Seven Dwarfs'' ke bioskop pada tahun 1940, tetapi keduanya dalam hal keuntungan kurang memuaskan. Film ''[[Dumbo]]'' yang tidak terlalu mahal awalnya dirancang sebagai sumber pendapatan, tetapi ketika film ini diproduksi, banyak animator studio berdemo, lantas menegangkan hubungan antara Disney dan artisnya dalam jangka waktu yang lama.
Baris 90 ⟶ 91:
Studio Disney turut menghasilkan film ''package'' murah yang berisi koleksi film kartun pendek, lalu merilisnya di bioskop selama akhir 1940-an. ''Package'' ini meliputi ''[[Make Mine Music]]'' (1946), ''[[Melody Time]]'' (1948), ''[[Fun and Fancy Free]]'' (1947) dan ''[[The Adventures of Ichabod and Mr. Toad]]'' (1949). Film ''Ichabod and Mr. Toad'' terdiri dari dua bagian, yang pertama berdasarkan dari ''[[The Wind in the Willows]]'' karya [[Kenneth Grahame]], diikuti kisah kedua berdasarkan ''[[The Legend of Sleepy Hollow]]'' oleh [[Washington Irving]]. Pada saat itu, Disney juga membuat film dramatik yang menggabungkan ''live action''' dan animasi, seperti ''[[Song of the South]]'' dan ''[[So Dear to My Heart]]''. Selain itu, setelah berakhirnya perang, popularitas Miki Tikus memudar.<ref>{{cite web|accessdate=2008-05-21|url=http://disney.go.com/disneyatoz/familymuseum/exhibits/articles/mickeymousepostwar/index.html|title=Mickey in the Post-War Era|publisher=[[Disney]]|author=Solomon, Charles}}</ref>
 
Pada akhir 1940-an, studio Disney telah pulih untuk meneruskan produksi film ''[[Alice in Wonderland (film 1951)|Alice in Wonderland]]'' dan ''[[Peter Pan (film 1953)|Peter Pan]]'' yang tertunda akibat perang, lalu memulai produksi film ''[[Cinderella (film 1950)|Cinderella]]'', yang menjadi film Disney paling sukses setelah ''Snow White and the Seven Dwarfs''. Studio ini juga memulai serial film ''live action'' bertema alam yang berjudul ''True-Life Adventures'' pada tahun 1948. Meskipun berjaya melalui film fitur, film animasi pendek Disney tidak selaris dahulu, karena orang mulai memberi perhatian kepada [[Warner Bros.]] dan bintang animasinya [[Bugs Bunny]].<ref>{{cite web|accessdate=2008-05-21|url=http://www.animationusa.com/resources/aboutwb.html|title=Warner Bros. Studio Biography |publisher=Animation USA|archive-date=2009-05-24|archive-url=https://web.archive.org/web/20090524120920/http://www.animationusa.com/resources/aboutwb.html|dead-url=yes}}</ref> Namun, sementara Bugs Bunny semakin populer pada 1940-an, Donal Bebek juga semakin populer.<ref>{{cite web|accessdate=2008-05-21|url=http://www.sandcastlevi.com/movies/disneyh5.htm|title=Disney's Animated Classics|publisher=Sandcastle VI}}</ref> Donal juga akan menggantikan Miki sebagai bintang utama Disney pada tahun 1949.<ref>{{cite web|accessdate=2008-05-21|url=http://petcaretips.net/donald-duck.html|title=Donald Duck|publisher=Pet Care Tips}}</ref>
 
Pada pertengahan 1950-an, Disney memproduksi beberapa film pendidikan mengenai program angkasa dalam kerja sama dengan desainer roket [[NASA]] [[Wernher von Braun]]: ''Man in Space'' dan ''Man and the Moon'' (1955), dan ''Mars and Beyond'' (1957).
Baris 103 ⟶ 104:
 
=== Memasuki bidang baru ===
Walt Disney Productions juga memasuki bidang-bidang hiburan yang lain. Pada tahun 1950, ''[[Treasure Island (film 1950)|Treasure Island]]'' menjadi film fitur ''all-live-action'' pertama Disney, diikuti dengan ''[[20,000 Leagues Under the Sea (film 1954)|20,000 Leagues Under the Sea]]'' (dalam format [[CinemaScope]], 1954), ''[[Old Yeller (film 1957)|Old Yeller]]'' (1957), ''[[The Shaggy Dog (film 1959)|The Shaggy Dog]]'' (1959), ''[[Pollyanna (film 1960)|Pollyanna]]'' (1960), ''[[Swiss Family Robinson (film 1960)|Swiss Family Robinson]]'' (1960), ''[[The Absent-Minded Professor]]'' (1961), dan ''[[The Parent Trap (film 1961)|The Parent Trap]]'' (1961). Studio Walt Disney juga merilis acara TV spesial pertamanya yang berjudul ''[[One Hour in Wonderland]]'' pada tahun 1950. Disney juga memulai serial antologi mingguan di [[American Broadcasting Company|ABC]] yang berjudul ''Disneyland''. Pada tahun 1955, dibuatlah acara televisi harian pertama Disney, yaitu ''[[Mickey Mouse Club]]'' yang disiarkan hingga 1990-an.
 
Ketika studio diperluas dan didiversivikasikan ke media-media lain, Disney kurang memberi perhatian kepada departemen animasi, mempercayakan kebanyakan operasinya kepada animator penting. Selama hayat Disney, departemen animasi berhasil membuat ''[[Lady and the Tramp]]'' (dalam format [[CinemaScope]], 1955), ''[[Sleeping Beauty (film 1959)|Sleeping Beauty]]'' (dalam format [[Super Technirama]] [[70mm]], 1959), ''[[One Hundred and One Dalmatians]]'' (1961) dan ''[[The Sword in the Stone (film)|The Sword in the Stone]]'' (1963).
Baris 114 ⟶ 115:
Awal 1960-an merupakan keberhasilan bagi Disney, dan Walt Disney Productions menjadi produsen utama hiburan dunia.
 
Setelah bertahun-tahun berusaha, Disney akhirnya memperoleh hak milik buku-buku [[P.L. Travers]] yang berkisah mengenai seorang pengasuh ajaib. Film ''[[Mary Poppins (film)|Mary Poppins]]'' yang dirilis pada tahun 1964 merupakan film Disney paling sukses sepanjang 1960-an. Kesuksesan film Mary Poppins ini membuat perusahaan Walt Disney Productions profit 31 juta US dollar.
 
== Kehidupan pribadi ==
Baris 135 ⟶ 136:
* '''1938''': Best Short Subject, Cartoons untuk: The Old Mill (1937)
* '''1939''': Best Short Subject, Cartoons untuk: Ferdinand the Bull (1938)
* '''1939''': Honorary Award for ''[[:gd:Snow White and the Seven Dwarfs (film 1937)|Snow White and the Seven Dwarfs]]'' (1937)
* '''1940''': Best Short Subject, Cartoons untuk: Ugly Duckling (1939)
* '''1941''': Honorary Award untuk: [[Fantasia (film 1940)|Fantasia]] (1940)
* '''1942''': Best Short Subject, Cartoons untuk: Lend a Paw (1941)
* '''1943''': Best Short Subject, Cartoons untuk: Der Fuehrer's Face (1942)
Baris 158 ⟶ 159:
* Terdapat bintang bagi Walt Disney di [[Anaheim walk of stars]], dan dua bintang di [[Hollywood Walk of Fame]]
* [[Congressional Gold Medal]] pada 24 Mei 1968
* [[Légion d'Honneur]] di PerancisPrancis tahun 1935<ref>{{cite web|accessdate=2008-05-21|url=http://www.bedetheque.com/auteur-6857-BD-Disney-Walt.html|title=Disney, Walt|publisher=Bedetheque|language=French}}</ref>
* Medali khusus dari [[Liga Bangsa-Bangsa]] untuk pembuatan Miki Tikus tahun 1935<ref>{{cite web|accessdate=2008-05-21|url=http://hometown.aol.com/seramary/myhomepage/movies.html|title=Minnie's Cheat Sheet to my Website|publisher=[[AOL]]|archiveurl=httphttps://web.archive.org/web/20031206205652/http://hometown.aol.com/seramary/myhomepage/movies.html|archivedate=2003-12-06|dead-url=no}}</ref>
* [[Presidential Medal of Freedom]] pada 14 September 1964.<ref>{{cite web|accessdate=2008-05-21|url=http://www.medaloffreedom.com/WaltDisney.htm|title=Medal of Freedom |publisher=[[Presidential Medal of Freedom]]}}</ref>
* Termasuk dalam [[California Hall of Fame]] di [[The California Museum for History, Women, and the Arts]]
Baris 177 ⟶ 178:
* [[Richard Schickel|Schickel, Richard]], and [[Ivan R. Dee|Dee, Ivan R.]] (1967, 1985, 1997). ''The Disney Version: The Life, Times, Art and Commerce of Walt Disney''. Chicago: Ivan R. Dee, Publisher. ISBN 1-56663-158-0.
* [[Robert B. Sherman|Sherman, Robert B.]] and [[Richard M. Sherman|Sherman, Richard M.]] (1998) "Walt's Time: From Before to Beyond" ISBN 0-9646059-3-7.
* {{Cite book|first=Bob|last=Thomas|title=Walt Disney: An American Original|url=https://archive.org/details/waltdisneyameric0000thom|publisher=[[Hyperion (penerbit)|Hyperion]]|year=1994|location=New York|isbn=0-7868-6027-8}}
* [[Bob Thomas (jurnalis)|Thomas, Bob]] (1991). ''Disney's Art of Animation: From Mickey Mouse to Beauty and the Beast''. New York: Hyperion. ISBN 1-56282-899-1
* Watts, Steven, ''[[The Magic Kingdom: Walt Disney and the American Way of Life]]'', University of Missouri Press, 2001, ISBN 0-8262-1379-0
Diperoleh dari "https://wiki-indonesia.club/wiki/Walt_Disney"